В 11-м году побывал на битловской неделе в Ливерпуле, предварительно посетив Лондон. Сделал фотоальбом по поездке. 15 лет минуло-просвистело пулей с тех пор. Потом был на битловских неделях в 12 и 13-м, но уже только в Ливерпуле.
Re: Что новенького! (Обсуждение "лицензионных дисков") Автор:Nevermind_ekbДата: 19.09.26 10:43:43
Не планируется ли ввиду грядущего нового альбома YELLO допечатать некоторые старые релизы? В частности, не успел в своё время купить "The Key To Perfection". Нужен в коллекцию.
Re: Что новенького! (Обсуждение "лицензионных дисков") Автор:RomanEgorovДата: 19.09.26 09:27:19
Еще одно мое фото, как сегодня узнал, оказалось небезынтересным. Снято летом 2008 года.
Легендарный крейсер Belfast, стоящий на вечном приколе на Темзе в центре Лондона, — единственный сохранившийся боевой корабль, сопровождавший арктические конвои в годы Второй мировой войны.
Была одной из трех подобных барж, построенных компанией Gills: Carbon, Oxygen и последняя из трио – Hydrogen. Все они были названы в честь основных элементов, из которых состоит нефть. Hydrogen — единственная уцелевшая баржа из этой химической триады, а также крупнейшая из всех сохранившихся деревянных темзенских барж.
Hydrogen за свою жизнь сменила несколько профессий. Сначала перевозила нефтепродукты, затем — грузы, во время 2-й мировой служила в армии, а с 1978-го и до конца 80-х работала на компанию Arthur Bell & Sons, получив прозвище Whisky Barge. Это и спасло ее от списания и утилизации. Курсируя вдоль побережья Великобритании рекламировала виски и принимала гостей в разных портах. Трюм был перестроен под викторианский паб — с барной стойкой во всю длину корпуса.
Участвовала в серебряном юбилее королевы (25-лет на британском троне, 1977год), неся на палубе большого золотого льва. В 2012 году снова приняла участие в юбилее королевы - бриллиантовом (60 лет на троне), представляя Эссекс. Сейчас возит туристов.
Забавно, что опять попадаю в дату – снимки сделаны 19 сентября 2014 года.
Re: Великобритания Автор:OldboyДата: 19.09.26 08:45:44
Может выкладывал в "Объективе", может нет. А буквально позавчера обнаружил, что это историческая деревянная парусная, позже парусно-моторная баржа Hydrogen длиной 29м, построенная в 1906 году. Снимал с Тауэрского моста в момент его сведения после прохода баржи.
Re: Mod Revival Автор:KvarzДата: 19.09.26 08:32:52
The Leepers — британская группа жанра Mod Revival, сформированная в Саутенд-он-Си, графство Эссекс, в 1979 году. На пике движения новых модов выступали на одной сцене со своими коллегами, такими как группа Speedball. Во время своей активной деятельности группа не выпускала официальных релизов, но позже Дэвид Диззи Холмс собрал их ранние записи и издал на своём лейбле Detour Records в виде компиляции Back In The Day в 2010 году и на мини-альбоме Paint A Day EP в 2023 году. В конце 1980 года музыкальный акцент у The Leepers начал смещаться в сторону психоделии. Участники не стали распускаться, а изменили название на Le Mat, добавили в состав скрипача и клавишника и под новым именем подписали контракт с лейблом Whaam! Records, где выпустили несколько пластинок уже в другом стиле. https://www.southendpunk.com/html/tleepers.html
Мужчина (40) посажен за крупнейшую операцию по подделке винила
Джон Харрис, The Guardian сегодня.
Человек, стоящий за крупнейшим в истории Великобритании делом о поддельных виниловых пластинках, в рамках которого продавались контрафактные копии записей таких мировых звезд, как Тейлор Свифт, Coldplay и Кендрик Ламар, был приговорен к тюремному заключению.
Рехан Ахмед, 40-летний отец троих детей из Саутхолла, западный Лондон, руководил этой масштабной и прибыльной операцией с 2017 по 2024 год.
Он признал себя виновным по двум пунктам обвинения в нарушении авторских прав артистов и приобретении и использовании преступно нажитого имущества. По первому пункту судья Даррен Рид приговорил его к двум годам и восьми месяцам тюремного заключения, а по более серьезному второму пункту — к трем с половиной годам лишения свободы. Сроки будут отбываться одновременно.
В ходе слушания по вынесению приговора в Королевском суде Внутреннего Лондона в пятницу судья подчеркнул «изощренный и спланированный характер этого предприятия» и то, что Ахмед причинил «более широкий вред музыкальной индустрии».
С 2017 года Ахмед позиционировал себя как опытного бизнесмена. Но за этим фасадом скрывался один неопровержимый факт: его империя была построена на обмане.
Работая под торговыми марками Phoenix of Vinyl и Paragon Music, Ахмед производил поддельные виниловые пластинки, которые поставлял в музыкальные магазины или продавал напрямую потребителям на онлайн-платформах, таких как Discogs и eBay.
В 2025 году eBay удалил с платформы около 7,9 млн потенциально контрафактных или запрещенных товаров. Представитель компании заявил: «Контрафактные товары строго запрещены на eBay. В случаях, когда объявления нарушают правила eBay, мы оперативно удаляем их и можем принять меры против учетной записи продавца». Discogs не предоставил никаких комментариев.
Когда полиция провела обыск на фабрике Ахмеда, они обнаружили 15 000 пластинок. Его предыдущие бизнес-проекты, в отношении которых нет никаких признаков преступности, были сосредоточены на доставке еды на дом и пищевых добавках для бодибилдинга. Но бурно развивающаяся индустрия виниловых пластинок, похоже, заманила его на нелегальный рынок.
В 2025 году продажи виниловых пластинок в Великобритании выросли на 13,3%, достигнув 7,6 миллионов единиц, что подтвердило 18-летний период стабильного роста. Благодаря релизу Тейлор Свифт 2025 года «The Life of a Showgirl», розничная стоимость виниловых пластинок в США в том году впервые за четыре десятилетия превысила 1 миллиард долларов.
Рост цен на пластинки неизбежно последовал за этим возросшим спросом: некоторые известные альбомы, особенно в «ограниченных» изданиях, теперь регулярно продаются по цене около 40 фунтов стерлингов. В то же время «бутлеги» редкого и неизданного материала уже давно являются частью музыкального ландшафта. Ахмед был частью растущей андеграундной индустрии, занимавшейся производством поддельных копий официально выпущенных альбомов, изначально выходивших на виниле, а теперь в значительной степени вытесненных интернетом.
По данным Британской ассоциации фонографической индустрии (BPI), за последние два года она участвовала в проведении 43 обысков, связанных с незаконными контрафактными виниловыми пластинками и компакт-дисками, и изъяла около 600 000 единиц продукции, рыночная стоимость которой оценивается до 8 миллионов фунтов стерлингов.
Подделки легко распознать, когда речь идет о конкретных исполнителях. Например, Фрэнк Оушен выпустил свой дебютный альбом Channel Orange, получивший премию «Грэмми», в цифровом формате в 2012 году, но виниловое издание вышло только в 2025 году, оставив огромный пробел для фальсификаторов.
На заводе Ахмеда работало «три или четыре» человека, и он функционировал исключительно по ночам. Когда сотрудники отдела полиции по борьбе с преступлениями в сфере интеллектуальной собственности — национальной оперативной группы, базирующейся в лондонском Сити, — провели обыск, в помещении они обнаружили ужасный беспорядок: химикаты хранились в холодильниках рядом с банками пива. Оборудование, некоторому из которого, как полагали, было не менее 70 лет, и товары были хаотично расставлены на трех этажах, что свидетельствовало о плохом контроле качества. Повсюду были разбросаны чеки и документы на заказы.
На видеозаписи рейда, которую посмотрела газета Guardian, слышно, как представитель BPI выражает удивление по поводу отсутствия станка для нарезки: очень дорогостоящего оборудования, с которого начинается производство пластинок — изготовления «мастер-диска».
Сотрудники правоохранительных органов при содействии Британской ассоциации производителей виниловых пластинок (BPI) обнаружили альбомы стоимостью около 1 миллиона фунтов стерлингов, а также производственное оборудование, которое считается относительной редкостью среди британских нелегальных фальсификаторов пластинок, которые, как правило, заказывают производство у сторонних организаций. Единственное, что Ахмед не производил сам, это этикетки и обложки, которые он заказывал на фабрике в Грейвсенде, графство Кент.
Ахмеда допросили с предупреждением, а позже предъявили ему обвинение в изготовлении для продажи или сдачи в аренду товаров, нарушающих авторские права, а также в приобретении, использовании и владении преступно нажитым имуществом в период с января 2017 года по февраль 2024 года. В итоге он признал себя виновным по обоим пунктам обвинения.
Детектив Дэрил Фрайатт, возглавлявший расследование, заявил, что компании Phoenix of Vinyl уже был выдан приказ о прекращении деятельности в 2017 году, но она продолжала свою деятельность еще семь лет, что, по словам Фрайатта, объясняется тем, что системы обнаружения подделок были новыми, что позволило записям Ахмеда остаться незамеченными.
Рейды на предприятие Ахмеда и его семейный дом, двухэтажный дом с каменной облицовкой в соседнем Саутхолле, произошли в 6 утра 20 февраля 2024 года. Фрайатт и его команда еще не осознавали масштабы его операции.
«Мы думали, что это семейное предприятие, — сказал Фрайатт. — Но потом мы обыскали помещение и изъяли огромное количество документов. Мы нашли все производственное оборудование».
Фрайатт считает, что мотивация Ахмеда для совершения преступления была проста. «Деньги: быстро разбогатеть», — сказал он. «Никакого отмывания и инвестирования денег не было. Все было просто потрачено».
Re: Внимание, опрос: Любимый альбом года (1994-го года) Автор:KvarzДата: 19.09.26 08:17:03
Pink Floyd - The Division Bell ZZ Top — Antenna Erasure — I Say I Say I Say Megadeth — Youthanasia Nick Cave and The Bad Seeds - Let Love In No-Man - Flowermouth Edwyn Collins - Gorgeous George Morrissey - Vauxhall And I China Crisis - Warped By Sucess Gangway - Optimism Marillion - Brave Peter Hammill - Roaring Forties Yello - Zebra Rolling Stones - Voodoo Lounge Seal – II Bryan Ferry - Mamouna REM - Monster Silent Circle - Back Prince - Come Roxette - Crash Boom Bang Alphaville - Prostitute
Shelly Manne/ Bill Evans with Monty Budwig " Empathy " 1962 Verve Records U.S. original. Эта пластинка - яркий и довольно редкий пример того, как практически спонтанная коллаборация нескольких прекрасных музыкантов даёт классный результат. Так получилось, что трио Билла Эванса и трио Шелли Мэнна выступали параллельно в одном туре и играли в великом джазовом клубе : нью - йоркском Village Vanguard, и продюсер Верве Крид Тейлор предложил воспользоваться небольшим " окном " в расписании. Плюс 14 августа студия великого Руди Ван Гелдера в Нью - Джерси ( и, самое главное, он сам 😜) были свободны. Также немаловажно, что лейбл Riverside против этого не возражал ( хотя у него с Эвансом начались напряги из за увлечения Билла различными препаратами, " расширяющими сознание " ). Музыка на альбоме получилась лёгкой и свободной, хотя играли в основном джазовые стандарты, и при этом очень спокойной и " вкусной " , мелодичной и раскованной. Сразу, и на протяжении всей пластинки чувствуется, что ребята получают огромное удовольствие, просто отдыхают , а не трудятся над выполнением контрактных обязательств. Это подчеркивает и название альбома ( эмпатия - это способность понимать другого человека без слов и объяснений )... Здесь нет громких соло ради соло — есть тонкое, глубокое взаимодействие, где каждый участник дополняет других. Никакой особенной революции пластинка не произвела, но это и не требовалось, потому что получившийся " камерный джаз " с почти интимной и лирической атмосферой и " равноправием " участников стал отличным примером для последующих " односессионных " ансамблей. В общем, из всех работ Билла Эванса эта у меня самая любимая ( разумеется, это не значит, что другие мне не нравятся ) 😉... Всем удачи и здоровья!
Black Hole Blues — дебютный альбом нью-йоркской группы Quadrature, выпущенный в конце ноября 2025 года на лейбле Deko Entertainment. Коллектив образовался на базе еженедельных джем-сейшенов сообщества Brooklyn Raga Massive (BRM) в Бруклине. Музыка группы представляет собой эклектичный психоделический сплав традиционных индийских раг, джаз-фьюжна, прогрессивного рока и электронной импровизации. В идее этого альбома была запись живой энергетики совместного музицирования, где музыканты соединили классические корни операющиеся на школу Майхар Гхарана (например, раги Харукеши, Байраги, Деш и Дарбари) с западным авангардом, элементами минимализма Терри Райли и фанк-роком. На заглавную композицию Black Hole Blues (единственный вокальный трек альбома, поэтически обыгрывающий теорию относительности Эйнштейна и замедление времени) в феврале 2026 года вышло ироничное научно-фантастическое музыкальное видео, где группа путешествует сквозь космос на вязаном космическом корабле.
Re: Филателия. Марки. Конверты. Картмаксимумы Автор:sergey ROLLING STONESДата: 19.09.26 04:11:31
The Rolling Stones позируют перед входом Ivor Court в лондонском районе Мэрилебон (на Gloucester Place). В этом здании находилась квартира и офис их менеджера и продюсера Эндрю Луга Олдэма. Позже в том же здании (в квартирах комплекса) жил и Чарли Уоттс. Ну, а я - на боковую. Доброй ночи. Увидимся...
Re: The Rolling Stones Family: Brian Jones' Lonely Hearts Club Автор:RolloverДата: 18.09.26 23:06:58
BETWEEN THE BUTTONS: Неизданное делюкс‑издание, которое хотелось бы видеть журналу Goldmine
ОРИГИНАЛЬНЫЙ БРИТАНСКИЙ АЛЬБОМ.
1. "Yesterday's Papers" 2. "My Obsession" 3. "Back Street Girl" 4. "Connection" 5. "She Smiled Sweetly" 6. "Cool, Calm & Collected" 7. "All Sold Out" 8. "Please Go Home" 9. "Who's Been Sleeping Here?" 10. "Complicated" 11. "Miss Amanda Jones" 12. "Something Happened to Me Yesterday"
«FLOWERS», ПЛЮС И МИНУС (Треки 1–7 — из оригинального американского релиза Flowers; остальные выпущены, как указано)
1. "Ruby Tuesday" (сингл, январь 1967) 2. Have You Seen Your Mother, Baby, Standing in the Shadow?" (сингл, сентябрь 1966) 3. Let's Spend the Night Together" (сингл, январь 1967) 4."Out of Time" (альтернативный микс трека с "Aftermath") 5. "My Girl" (ауттейк, версия без струнных, май 1965, RCA Studios) 6. "Ride On, Baby" (ауттейк к "Aftermath") 7. "Sittin' on a Fence" (ауттейк к "Aftermath") 8. "Who's Driving Your Plane" (B-side, сентябрь 1966) 9. "If You Let Me" (ауттейк к "Aftermath", выпущен на "Metamorphosis") 10. "Title 5" (продюсирование Эндрю Луга Олдэма, весна 1967, выпущен на 3‑CD делюкс‑издании "Exile on Main St.") 11. "Dandelion" (сингл 1967) 12. "We Love You" (сингл 1967)
АУТТЕЙКИ И ЛЕГЕНДЫ (Все треки не издавались официально: 1–4 — предполагаемые ауттейки к Between the Buttons; 5–12 — продюсерские работы Эндрю Луга Олдэма, весна 1967)
1. "English Summer" 2. "It's Been Quiet Here At Home" 3. "Love is the Same as Hate" 4. "Get Yourself Together" (она же "Can't Believe It") 5. "Dust My Broom" 6. "Loose Woman" (она же "2,000 Light Years From Home") 7. "Acid in the Grass" (она же "In Another Land") 8. "She's a Rainbow" 9. "Telstar II" 10. "Manhole Cover" 11. "You Can't Always Get What You Want" (инструментальная версия) 12. "Lady Fair"
Re: The Rolling Stones Family: Brian Jones' Lonely Hearts Club Автор:RolloverДата: 18.09.26 23:05:31
9 февраля группа снова оказалась в студии и провела там две недели, работая с Олдэмом. Они нащупывали самые первые, едва очерченные контуры будущего лонгплея — набралось около дюжины треков. Среди них — дальнейшая работа над «Get Yourself Together», кавер на «Dust My Broom» Элмора Джеймса, где ведущую роль взял на себя Джонс, и первая попытка записать «You Can’t Always Get What You Want». Ещё несколько композиций тогда оставались безымянными. Логично предположить, что именно из этих ранних заготовок позже выросли отдельные номера для «Their Satanic Majesties Request». Например, «Loose Woman» в итоге обрела форму «2,000 Light Years from Home». Есть также версия, что тогда же впервые попробовали записать и «Acid In The Grass» авторства Уаймана (ныне известную как «In Another Land»), хотя сам Уайман настаивал, что сочинил её только в начале июля.
В марте группа снова отправилась в путь: европейский тур прокладывал маршрут квинтета через далёкие края — Швецию, Западную Германию, Италию, Австрию, Швейцарию, Францию, Польшу и Грецию. Без сомнения, в планах стояли и дальнейшие живые выступления — если бы в феврале тяжёлая рука британской полиции не обрушилась на Джаггера и Ричардса. Арест из‑за наркотиков в доме Ричардса в Редлендсе 12 февраля и предварительные слушания в мае поначалу почти не тормозили работу группы. Буквально на следующий день после появления в Чичестерском королевском суде, где они заявили о своей непричастности к хранению наркотиков, Джаггер находился в Olympic Studios: он записывал бэк‑вокал для B‑стороны очередного сингла The Beatles — «Baby, You’re A Rich Man».
На следующей неделе полный состав «Стоунз» снова был в той же студии, записывая то, что станет финальной LP‑версией «She’s A Rainbow», а заодно работали над треками, которые в итоге не вошли в альбом — «Manhole Cover» и «Telstar II». Тогда же «Стоунз» впервые взялись за песню, которой суждено было стать их следующим синглом и саундтреком ко всей разворачивавшейся вокруг них судебной охоте на ведьм — «We Love You».
Власть имущие жаждали видеть The Rolling Stones — или, по крайней мере, ту их часть, которую считали наиболее опасной, — за решёткой, и здесь картина заметно размывается. Сторонники конспирологических теорий почти не сомневаются: пусть сам рейд и был срежиссирован таблоидом News Of The World, чья репутация и читательская аудитория целиком покоились на борьбе с «варварами», посягавшими на устои британской благопристойности, но зерно этой истории было посеяно куда выше — в кабинетах правительства, всё сильнее тревожившегося из‑за нравов «современной молодёжи» и дерзких поп‑звёзд, задававших тон поколению.
Хотя длинные волосы и нарочитая небрежность «Стоунз» давно уже не будили общенациональную ярость, группа по‑прежнему оставалась негласными королями бунта и хаоса, зловещими вестниками крушения привычного миропорядка. Поэтому газета, называя Джаггера в материале о наркотиках среди поп‑исполнителей, действовала в своём привычном стремлении к сенсации.
В ответ Джаггер объявил, что готовится иск о клевете. Но уже на следующей неделе полиция нагрянула в дом Ричардса, и Мику с Китом предъявили обвинение в хранении наркотиков. На первом заседании они не признали вину; повторное слушание назначили на 27 июня.
Тем временем им нужно было записать новый сингл. И пусть его релиз отложили до августа — а к тому времени Джаггер успел пройти через приговор и тюремное заключение, затем освобождение под залог и получение права на апелляцию, — в самой этой напористой, стаккатной фортепианной линии, открывающей «We Love You», будто слышится, как смыкаются стены вокруг терзаемой обстоятельствами группы, а блюстители закона торопятся отпраздновать свой улов. Добавленный в последний момент лязг тюремных затворов и едва уловимый бэк‑вокал Леннона с Маккартни служат лишь эффектным финальным штрихом, вишенкой на торте.
При этом «Стоунз» ведь не могли просто поставить карьеру на паузу. В начале июня их американский лейбл London представил релиз, который сегодня считают заключительным звеном «английской летней трилогии» группы — альбом‑сборник «Flowers». Он настолько органично перекликается с двумя предыдущими пластинками, что определение «сборник» кажется слишком скромным, как отмечал Эндрю Луг Олдэм. Со временем «Flowers» утвердился в статусе закономерного продолжения «Between The Buttons».
Уже в ту пору Олдэм относился к релизу с особым вниманием: «Название предложил Лу Адлер, а оформление обложки доверили команде художников, работавшей над графикой фестиваля в Монтерее».
Альбом «Flowers» изначально создавался с практической целью: дать американской аудитории возможность познакомиться с песнями, исключёнными из локальных версий последних альбомов The Rolling Stones ради размещения свежих синглов. В дополнение к ним на диск добавили несколько редких бонусов. При этом «Flowers» едва ли стоит считать разношёрстным набором ауттейков и переосмыслений — не в большей степени, чем «Tattoo You» (который, кстати, куда точнее подходит под такое определение).
Композиции «Sittin’ On The Fence» и «Ride On Baby» уходят корнями в декабрьские сессии 1965 года, подарившие миру значительную часть материала для «Aftermath». Синглы для американского рынка — «Mother’s Little Helper», «Lady Jane», «Have You Seen Your Mother», а также «Ruby Tuesday» и «Let’s Spend The Night Together», оригинальная версия «Out Of Time» (которая стала хитом в исполнении Криса Фарлоу), «Back Street Girl» и «Please Go Home» — все они попали на пластинку.
Венцом коллекции стала ещё одна неизданная жемчужина — «My Girl». Единственным, что не позволило «Flowers» достичь абсолютного совершенства, было отсутствие готовящегося сингла — двустороннего А‑сайда «We Love You»/«Dandelion». И всё же альбом оказался невероятно близок к идеалу.
Альбом «Flowers» стал последней «новой» пластинкой The Rolling Stones, где в роли продюсера значился Эндрю Луг Олдхэм, — так же, как сингл «We Love You»/«Dandelion» оказался их финальной совместной работой, а трек «Lady Fair» (середина июня) — последним ауттейком.
За последние месяцы пропасть между группой и менеджментом заметно выросла. Её питало ощущение музыкантов, что Олдхэм не проявляет должной заботы о юридических неприятностях Мика и Кита; но это было и закономерным результатом взросления самой команды, обретения ею собственного голоса.
Олдхэм тяготел к строго выстроенной студийной работе: в «святая святых» допускались лишь те, без кого нельзя было обойтись. «Стоунз» же (по крайней мере, часть из них) стремились к непринуждённой атмосфере, хотели видеть рядом друзей — пусть даже это вносило суету и отвлекало от дела. В итоге в какой-то момент Олдхэм просто сказал «хватит». Он ушёл сам, и никто не попытался его удержать.
С этого момента «Стоунз» пошли своим путём.
+ + +
Re: The Rolling Stones Family: Brian Jones' Lonely Hearts Club Автор:RolloverДата: 18.09.26 23:04:37
В лирическом плане прослеживаются те же тенденции, что и в Aftermath. Песни «Yesterday’s Papers» и «Please Go Home» затрагивают темы, граничащие с мизогинией. А текст «Back Street Girl» звучит настолько покровительственно и неприятно, что Эндрю Олдхэм был вынужден компенсировать это тонкой акустической аранжировкой, парижской атмосферой и особенно мягким, «мальчишеским» вокалом Мика Джаггера.
Певец, вероятно, подвергся бы жёсткой критике, если бы исполнил эту песню с тем аккомпанементом, которого она требовала. Впрочем, если вспомнить, что в тот период он встречался с дочерью баронессы — Марианной Фейтфулл, — становится ясно: в песне немало самоиронии.
Пасторальное настроение альбома передаётся через разные композиции: гимноподобную «She Smiled Sweetly», задорную, рассчитанную на совместное пение «Cool, Calm and Collected» и «Who’s Been Sleeping Here», где слышны нотки кантри.
«Connection» и «Please Go Home» (с явным влиянием стиля Бо Диддли) звучат энергично и по‑рокерски жёстко, но при этом не нарушают общей мягкой атмосферы альбома. А завершает путешествие песня «Something Happened To Me Yesterday» — один из самых неожиданных финалов в дискографии The Rolling Stones. Это весёлая, почти шуточная композиция: в ней много спонтанных наблюдений, рифмы ради рифмы, а завершается она отсылкой к культовой британской полицейской драме «Dixon Of Dock Green» — одной из легенд телевидения того времени. Каждую неделю добродушный герой шоу, чьим именем оно и было названо, завершал очередной эпизод парой напутственных слов и традиционным прощальным приветствием: «Добрый вечер всем!». Так что запомните: «Не забывайте — если едете на велосипеде, надевайте что‑нибудь белое». Диксон точно был бы в полном восторге.
Год спустя, после выхода Their Satanic Majesties Request, язвительные критики начали упрекать The Rolling Stones в том, что те пытались создать своего рода аналог «Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band» The Beatles — и якобы потерпели неудачу. Может, в этом есть доля правды, но при этом упускается из виду один важный момент: у них не было необходимости в этом, ведь они уже сделали нечто подобное — и сделали на целых полгода раньше «битлов».
Альбом Between The Buttons продемонстрировал редкий пример небывалой цельности звучания: песни, не объединённые общей темой, выстраивались в единую, удивительно связную композицию и звучали вместе так, словно одна большая история. Фактически он стал своеобразным прототипом того, к чему позже пришли The Beatles. Можно даже сказать, что «Sgt. Pepper» был их попыткой создать собственный Between The Buttons. Но если сравнивать песню с песней, настроение с настроением — их попытка не увенчалась успехом.
Тем временем «Стоунз» не останавливались на достигнутом. Как ни старайся, альбом «Sgt. Pepper» едва ли удастся расширить более чем на три композиции, которые по-настоящему вписываются в его концепцию: «Strawberry Fields Forever», «Penny Lane» и «Only A Northern Song» — два безусловных шедевра и одна ироничная шпилька. А вот «Between The Buttons», напротив, вполне мог бы стать тройным альбомом.
В нём с удивительной естественностью продолжилась та линия музыкальной преемственности, начало которой положил «Aftermath». В «Between The Buttons» есть какая‑то живая, первозданная органичность и простота — которые «Sgt. Pepper», чья изобретательность порой казалась натужной, оставил за бортом. Благодаря гению Джорджа Мартина, прочно закрепившему за ним статус настоящего «пятого битла», едва ли можно было не услышать те студийные хитрости и приёмы, которые придали «Пепперу» столько живости и шика: а если вам всё-таки удалось их не заметить, то о них всё равно уже твердят последние полвека.
«Between The Buttons» — тоже дитя своей эпохи, однако его создатели не стремились продемонстрировать технологические достижения или доказать (пусть и негласно), что группа — самая остроумная и изобретательная. Впрочем, в этом и не было нужды: публика, потрясённая известием о прекращении гастролей The Beatles, и так не требовала от музыкантов оправданий. Они просто шли своим путём, не сбавляя темпа.
Спустя два дня после релиза альбома The Rolling Stones выступили в передаче «Sunday Night at The London Palladium» на британском ТВ, исполнив обе стороны своего последнего сингла, добавили к сету проверенную временем «It’s All Over Now» и новинку «Connection» из свежего альбома. А затем вызвали бурю негодования у всей армии британских традиционалистов: отказались участвовать в каноничном финале шоу, где артисты должны были стоять на вращающейся сцене и приветственно махать зрителям. (Спустя неделю комики Питер Кук и Дадли Mур обыграли этот эпизод: в финале своего выступления в «Палладиуме» они взошли на ту самую «карусель», держа в руках картонные силуэты «Стоунз».)
Re: The Rolling Stones Family: Brian Jones' Lonely Hearts Club Автор:RolloverДата: 18.09.26 23:04:03
В конце августа, уже в Лондоне, была завершена работа над синглом Have You Seen Your Mother, а также начата запись ещё трёх песен: It’s Been Quiet Here At Home (под названием Hear It появилась на известном бутлеге «Necrophilia»), If You Let Me (в итоге эта версия вошла в сборник ауттейков «Metamorphosis») и прекрасной кавер‑версии песни Смоки Робинсона My Girl.
Финальные сессии записи альбома в студии Olympic Studios в ноябре вывели на первый план композиции English Summer и восхитительную Ruby Tuesday. К тому моменту общая концепция альбома Between The Buttons уже была утверждена. Впереди оставалось ещё несколько сессий наложения дополнительных партий — в том числе памятный визит в студию Olympic 13 декабря, когда Брайан Джонс добавил партию тромбона к завершающей песне Something Happened To Me Yesterday. К концу года Эндрю Олдэм вернулся в Голливуд, чтобы заняться финальным сведением.
Альбом поступил в продажу 20 января 1967 года, хотя остаётся под вопросом, обратил ли на это внимание Брайан. Фотография для обложки, снятая Джередом Манковицем холодным утром на Примроуз‑Хилл, запечатлела «Золотого Стоуна» в центре кадра: он втянул голову в воротник, тихо посмеивается над какой‑то своей шуткой и словно не замечает, что происходит вокруг.
По всей видимости, Between The Buttons стал последним подлинным творческим взлётом Джонса. После этого — сольная работа над саундтреком к A Degree of Murder, участие в Satanic Majesties, а затем всё более скромный вклад в записи Beggars Banquet и Let It Bleed — его карьера пошла на спад.
Сейчас Between The Buttons все хвалят — и за цельность, и за качество. Но вот что интересно: на нём нет ни одной песни, которую все знают как классический хит The Rolling Stones.
Американцы поступили хитрее: к альбому добавили обе стороны сингла Ruby Tuesday/ Let’s Spend The Night Together, а песни Back Street Girl и Please Go Home приберегли для сборника Flowers, который вышел чуть позже. А вот британцы получили альбом с треками, которые редко встретишь в топ‑20 лучших песен группы: Yesterday’s Papers, My Obsession, All Sold Out, Miss Amanda Jones и Something Happened To Me Yesterday. Последняя звучит прямо как старая песенка из мюзик‑холла — за такой когда‑то готовы были душу продать ребята из Herman’s Hermits!
Зато если послушать весь альбом целиком, становится ясно, что Between The Buttons выделяется редкой музыкальной связностью — такой не было у предыдущих альбомов The Stones, и лишь немногие последующие записи смогли с ним сравниться. Альбом так ловко перепрыгивает от одной истории к другой, от песни к песне — будто подмигивает тебе с хитринкой и строит глазки, а продюсирование Эндрю Олдхэма буквально купается в роскоши и мощи (порой избыточной) звучания.
Возможно, как отмечали некоторые британские рецензенты того времени, Эндрю просто дал волю своим студийным фантазиям — «Он верил, что всё получится, если накрутить побольше эха», — с иронией заметил Кит Ричардс. Но разве это плохо, если эти амбиции воплощались так непринуждённо? Послушайте Between The Buttons в издании 2002 года на SACD — и вы буквально окунётесь в звучание альбома.
Re: The Rolling Stones Family: Brian Jones' Lonely Hearts Club Автор:RolloverДата: 18.09.26 23:03:31
И всё же, если для всех остальных 1967 год стал «Летом любви», для мира The Rolling Stones он оказался годом, когда всё пошло наперекосяк. Произошёл арест Мика и Кита во время рейда полиции в Редлендсе из‑за наркотиков и последовавшие за этим драматические судебные разбирательства. Во время первых концертов группы в Польше вспыхнули беспорядки. Ухудшалось состояние гитариста Брайана Джонса, а менеджер и продюсер Эндрю Луг Олдэм покинул коллектив. К тому же последний альбом группы — «Their Satanic Majesties Request» (вышедший в декабре) — встретил почти единодушно негативную реакцию критиков и слушателей.
Все эти события — по отдельности и вместе — сложились так, что год, начавшийся с небольшого скандала (группе пришлось изменить текст песни «Let’s Spend The Night Together» для выступления в шоу Эда Салливана), стремительно покатился под откос. Если прочесть автобиографию Кита Ричардса, можно подумать, что в тот год The Rolling Stones почти не записывали музыки.
Однако 1967‑й — это также год, когда группа выпустила не один и не два, а целых три альбома, которые сегодня считаются одними из самых ярких её достижений — с культурной, творческой и музыкальной точек зрения. Плюс четвёртый альбом — концертная запись конца 1966 года «Got Live If You Want It», — который, по крайней мере, показал, насколько быстро развивалась группа в тот период. И если рассматривать всё это в комплексе, невозможно не восхититься невероятным разнообразием того, к чему The Rolling Stones тогда стремились.
Работа над тем, что впоследствии станет альбомом Between The Buttons, началась в начале августа 1966 года: восемь дней в студии RCA Studios в Лос‑Анджелесе втиснулись между последним американским туром The Rolling Stones и их следующим выступлением в Великобритании. Давно сложившийся тандем — Эндрю Олдхэм и звукоинженер Дэйв Хассингер — к тому моменту работал как отлаженный механизм. К моменту завершения сессий 11 августа было записано около 20 песен на разных стадиях готовности.
Из них обе стороны следующего сингла группы («Have You Seen Your Mother, Baby?» и «Who’s Driving Your Plane?») увидели свет до конца года, а в запасе также была песня «Let’s Spend The Night Together». Все 12 песен, которые в итоге вошли в британскую версию нового альбома, тоже уже были готовы. Кроме того, нашлось время набросать черновые варианты ещё пяти треков, известных коллекционерам (если не самим The Rolling Stones):
«Godzi» (незаконченный инструментальный номер); «Something Happy, Something Blue» (предположительно, очень ранняя версия песни «Dandelion»); «Ya Bask Blues»; «Panama Powder Room» (ещё один инструментал); «Get Yourself Together» — ныне более известная, благодаря кавер‑версии группы Chesterfield Kings, как «Can’t Believe It» 1994 года.
Re: The Rolling Stones Family: Brian Jones' Lonely Hearts Club Автор:RolloverДата: 18.09.26 23:02:55
Дэйв Томпсон исследует процесс создания альбома The Rolling Stones "Between the Buttons" к его 50‑летнему юбилею и выдающуюся креативность группы в тот период.
Глубоко в архиве The Rolling Stones середины 1960‑х хранится песня под названием «English Summer». Вокруг неё выросли целые легенды: коллекционеры мечтают когда‑нибудь её услышать, исследователи — точно установить её историю. По самым достоверным воспоминаниям историков, музыкантов и очевидцев, она была записана в студии Olympic Studios в ноябре 1966 года и потенциально могла стать следующим синглом группы.
Но вместо неё вышли синглы "Let’s Spend The Night Together" и "Ruby Tuesday", а «English Summer» так и осталась пылиться в хранилище — её даже не сочли достойной включения в следующий альбом группы. Песню передали Марианне Фейтфулл для использования в её уже затухающей карьере: она записала её в мае следующего года — предположительно, вместе с версией ещё не выпущенной тогда песни The Beatles «With A Little Help From My Friends». Однако, когда несколько лет назад её спросили об этом, она не вспомнила об этом «подарке».
Проще говоря, „Английское лето“ растаяло так же стремительно, как и полагается его сезонному тёзке, — и, быть может, это к лучшему. Оно вряд ли могло оказаться столь же великолепным, как гласит легенда. А неповторимое звучание самого названия — не более чем иллюзия, рождённая задним числом, голос ретроспекции.
Да, группа двигалась навстречу своему самому неспокойному лету; да, музыкальная сцена в целом вступала в период наибольшей турбулентности. Но в тот холодный, сырой ноябрьский вечер, сидя в студии, The Rolling Stones не могли этого знать. Или могли?
Кроме того, есть ещё одна причина, почему The Rolling Stones так и не выпустили «English Summer»: им это просто не было нужно. От первого резкого звука гитары в Mother’s Little Helper — открывающей композиции альбома Aftermath 1965 года — до финального звонкого аккорда сингла We Love You полтора года спустя они уже сказали всё, что требовалось сказать на полумифологическую тему «свингующего» Лондона на пике его солнечного расцвета.
Re: The Rolling Stones Family: Brian Jones' Lonely Hearts Club Автор:RolloverДата: 18.09.26 22:56:08
Интересная, на мой взгляд, статья из журнала Goldmine (март 2017 года), посвящённая альбому "Between the Buttons". Я позволил себе внести небольшие корректировки в оригинальный текст (учитывая, что с момента выхода этого материала прошло уже больше 9 лет и кое-какие моменты в бесконечной истории Стоунз прояснились). Бонусом к статье идёт интервью с фотографом Джередом Манковицем - но её, друзья, переведу в следующий визит в наш "Brian Jones' Lonely Hearts Club" (сильно устаю на работе, но в конце месяца будет у меня недельный отпуск - вот тогда постараюсь порадовать вас чем-то новым, а заодно вернуться к долгожданному переводу книги Трынки о Брайане Джонсе: мы с вами добрались до 7 главы, "Paint It Black").
Re: The Rolling Stones Family: Brian Jones' Lonely Hearts Club Автор:RolloverДата: 18.09.26 22:32:26
13 апреля 1967 - Брайан Джонс играет на электро-дульцимере (выступление The Rolling Stones в Варшаве в Sala Kongresowa (Зале конгрессов), который находится в Palac Kultury i Nauki (Дворце культуры и науки).
Re: The Rolling Stones Family: Brian Jones' Lonely Hearts Club Автор:RolloverДата: 18.09.26 22:09:01
Оригинальная информация от Captain Acid: «Важный фрагмент «Розеттского камня», необходимый, чтобы дальше расшифровывать загадки, спрятанные в звуковых дорожках "Get Yer Ya‑Ya’s Out!", наконец найден. Речь о легендарном «Apple Acetate» — раннем тестовом прессе альбома. Нюансы звучания ацетата дают дополнительные ключи к пониманию того, как формировался этот бессмертный релиз.
В миксе ацетата обе гитарные партии заметно выдвинуты вперёд. На самом альбоме Get Yer Ya‑Ya’s Out! напор и филигранная ритмика Ричардса теряются: гитары обоих музыкантов словно погребены под слоем искажений. На ацетате же звучание инструментов кристально ясно, а чувство ритма Ричардса — потрясающе точное.
В качестве основы для ремастеринга я взял запись с DAC‑092 и дополнил её бонусными треками с оригинальных магнитофонных катушек, взятых с другого носителя. Заявление о бонусных треках с оригинальных катушек поначалу вызывало у меня серьёзные сомнения — особенно с учётом опечатки на вкладыше: «Reers» вместо «Reels». Для проверки я провёл A‑B сравнение, взяв за эталон оригинальный винил Decca. Результат впечатлил: треки на CD звучат исключительно чисто и разборчиво. Это, пожалуй, наилучший по качеству источник для «стороны 1» альбома Get Yer Ya‑Ya’s Out!, который вообще существует».
Re: The Rolling Stones Family: Brian Jones' Lonely Hearts Club Автор:RolloverДата: 18.09.26 22:08:40
The Rolling Stones - "Get Yer Ya Ya’s Acetate Out" (Acid Project 077) New York City, Madison Square Garden, November 27 & 28, 1969 Дата выпуска: 23 ноября 2022 года.
Re: Внимание, опрос: Любимый альбом года (1994-го года) Автор:alestorm08Дата: 18.09.26 22:02:04
Gotthard — Dial Hard Cinderella — Still Climbing Megadeth — Youthanasia Tom Petty — Wildflowers Tiamat — Wildhoney Mercyful Fate — Time Foreigner — Mr. Moonlight Queensrÿche — Promised Land Nazareth — Move Me Annihilator — King of the Kill Accept — Death Row Dream Theater — Awake Edge of Sanity — Purgatory Afterglow Lake of Tears — Greater Art Tesla — Bust a Nut Status Quo — Thirsty Work Savatage — Handful of Rain April Wine — Frigate Fates Warning — Inside Out Marilyn Manson — Portrait of an American Family At the Gates — Terminal Spirit Disease Overkill — W.F.O. Amorphis — Tales from the Thousand Lakes Alice Cooper — The Last Temptation Helloween — Master of the Rings Joan Jett and the Blackhearts — Pure and Simple Asia — Aria Talisman — Humanimal Erasure — I Say I Say I Say Yngwie Malmsteen — The Seventh Sign In Flames — Lunar Strain Gwar — This Toilet Earth Pink Floyd — The Division Bell Running Wild — Black Hand Inn Mötley Crüe — Mötley Crüe Raven — Glow Cradle of Filth — The Principle of Evil Made Flesh Stratovarius — Dreamspace Therapy? — Troublegum Marillion — Brave Black Sabbath — Cross Purposes ZZ Top — Antenna Sodom — Get What You Deserve
Спутал это Уругвай чуть выше крикет это Гайана. Ну как то так купил мало но зато все интересное и на мой взгляд не сильно дорого. Пополняется мой альбом с конвертами по Южной Америке)))))))) Не так то много выставляется по моей теме конвертов из Южной Америке много не собирешь. Ну хоть что то и то приятно. Одно жаль конвертов по Колумбии нету от слова совсем.
Re: Гитары (и другие инструменты) Битлов Автор:bkДата: 18.09.26 21:05:53
John Hall, сын тогдашнего президента компании Rickenbacker F.C.Hall с 12-ти струнным Rickenbacker - 325/12 перед отправкой этой гитары в Лондон, март 1064.
Инструмент был сделан по личной просьбе Джона Леннона и представлял собой 12-ти струнную копию модели 325 Леннона, с таким же укороченным грифом.
Re: Рок-кафе Shugin > Alex 1972 & другие Автор:alex1972Дата: 18.09.26 20:23:37