Да, концовка матча получилась потрясающаяся. Аргентинцы молодцы, сравняв счёт не стали ждать дополнительного времени, а продолжили давить англичан. И додавили. Теперь как-то невольно хочется, что бы аргентинцы выиграли ЧМ. Уж больно сурово им пришлось добираться до финала. А у англичан в итоге снова облом.
PS После матча посмотрел немного экспертов МАТЧ ТВ с обсуждением. Был там один Гога, он же Жора, он же Юра. Поначалу спал что-ли, но тётка его пару раз будила и он в итоге проснулся и понёс всякую хрень: вселенский заговор, Аргентину тащат, вот там был фол, а там не был... Лучше бы спал. Этот вынос мозга от аналитиков уже достал: покажи ты просто голы, фрагменты матча, как в своё время делали Маслаченко, Перетурин и другие в Футбольном обозрении и хватит, но нет, эти эксперты наверноцелый час занимались словоблудием.
Re: Чемпионат мира по футболу - 2026 Автор:CorvinДата: 16.07.26 04:54:17
Альбом "Out Of Our Heads", вышедший в США в июле 1965 года, записывали в Чикаго и Лос‑Анджелесе. Это была довольно сырая работа, основанная на серии каверов с небольшим количеством композиций авторства Nanker/Phelge.
Но всё изменилось с "Aftermath". Записи, ставшие этим альбомом (в основном сделанные с декабря 1965‑го по март 1966‑го), были настоящим прорывом. Их сделали во время длительных сессий в студии RCA.
«Это было почти неслыханно, — вспоминает Денни Брюс. — Мы начинали поздно вечером и работали до самого утра — так больше никто не делал».
Эндрю Олдэм до сих пор ассоциируется с той легендарной серией ранних, стильных записей The Rolling Stones. У него действительно был особый дар — и главное его достижение в тот период заключалось в том, что он привлёк Джека Ницше.
По словам Брюса, Ницше выполнял роль, похожую на ту, что играл Джордж Мартин в работе с The Beatles. «Часто песня начиналась с простого риффа, — рассказывает Брюс. — И тут на помощь приходил Джек. Он садился за пианино, помогал выстроить структуру — превращал джем‑сейшн в настоящую песню. В гитарной группе все просто играют, импровизируют, а Джек умел собрать это воедино и придать форму».
В то время как Олдэм — формально продюсер — проникся ненавистью к Брайану («этот мерзавец, который доставляет мне проблемы»), Джек, который всегда был рядом в студии, относился к нему совсем по‑другому. «Джек всегда тепло относился к Брайану, — вспоминает Брюс. — Он часто говорил: „Брайан — настоящий Rolling Stone. Он не из тех, кто просто рад быть в блюзовой группе. Он — искатель приключений“».
Именно во время долгих студийных сессий Aftermath Ницше начал замечать, как несправедливо обходились с Брайаном. Как и Фил Мэй, Крис Хатчинс и Дэйв Томпсон до него, он был шокирован жестокостью внутри The Rolling Stones.
«Я не присутствовал на каждой сессии, — говорит Брюс, — но Джек потом рассказывал, что там творилось. И вот однажды он вернулся и говорит: „Знаешь, Мик и Кит бывают реально жёсткими. Вчера вечером Брайану вообще не дали вставить слово в песню, над которой работали. У него была крутая партия на гармошке, которую он хотел проработать. А они сказали: «Ладно, иди в студию». И заставили его играть пять или шесть раз подряд — пока у него изо кровь не пошла. Но они даже не включили магнитофон“».
В воспоминаниях Кита и Эндрю Олдэма период работы над "Aftermath" рисуется так: Брайан постоянно был не в форме, Олдэм был вынужден его отстранять, а сам Брайан, мол, стал жертвой своих излишеств и паранойи. Кит вспоминает, что Брайан переживал, «что кто- то собирался дать ему пинок под зад — хотя на самом деле ничего подобного не было». Но Джек Ницше после долгих калифорнийских сессий рассказывал совсем другое: Брайан очень хотел участвовать в работе, но его постоянно отстраняли. «По словам Джека, [Брайан] просто сидел там, подавленный, сгорбившись, уже ничего не предлагая, — говорит Брюс. — Так что признаки были налицо уже тогда — первые тревожные звоночки». Большинство сходится во мнении: Брайан был невероятно чувствительным человеком — и в этом заключались одновременно его дар и проклятие. «Помню, в самом начале Эндрю Олдэм как‑то посмеялся над его старой семейной машиной — этим Humber Snipe. Брайан этого просто не вынес, — вспоминает Линда Лоуренс. — Он так расстроился, почувствовал себя полным дураком. Но именно эта ранимость и делала его великим музыкантом. Чтобы играть так, как он, нужно быть открытым миру, уметь чувствовать каждой клеточкой».
Брайан так и не решился покинуть созданную им группу. Как отмечали Джек Ницше и другие, это решение сделало его уязвимым — он постоянно сталкивался с жестокостью со стороны окружающих. Но, как это часто бывало в запутанной жизни Брайана Джонса, даже в условиях постоянной борьбы и давления он создавал музыку совершенно необыкновенной красоты.
Конец главы 6.
На фото: Брайан Джонс в студии RCA, декабрь 1965 года. Фотограф - Джеред Манковиц.
Продолжение следует...
Re: The Rolling Stones Family: Brian Jones' Lonely Hearts Club Автор:RolloverДата: 16.07.26 01:08:10
Почти полвека Эндрю Олдэм и Кит Ричардс продвигали версию о том, что в тот период Брайан был совершенно не в форме: якобы он бессильно валялся рядом с гитарой, пускал слюни, одурманенный кучей таблеток. Но те, кто находился рядом с Брайаном в Лос‑Анджелесе, такого не припоминают — хотя, возможно, он оставлял свои запои на то время, когда находился рядом с Олдэмом и остальными участниками группы — словно пытаясь заглушить ту враждебность, что витала в воздухе. А большую часть времени в Лос‑Анджелесе Брайан, судя по всему, был в прекрасной форме.
К новому году Брайан перестал ходить в обычные подростковые клубы на Стрипе — там было слишком много навязчивого внимания. Вместо этого он искал места поинтереснее. Однажды он оказался в туристическом кабаре, где выступала гипнотизёрша Пэт Коллинз. Шоу было в самом разгаре. Пэт впечатляла восторженных зрителей, а потом объявила: нужны добровольцы для погружения в глубокий транс. Тут же образовалась очередь. Брайан, не сдержав смеха, обернулся к друзьям и встал в строй. Пэт ловко управляла процессом: гипнотизировала людей по двое‑трое и заставляла их проделывать забавные глупости — например, притворяться, что они уплетают самый вкусный пирог в своей жизни. Наконец она добралась до длинноволосого гитариста. Тихо заговорила с ним, убаюкивая, — и вот он уже в трансе: подбородок опустился, глаза сомкнулись. А потом Брайан резко развернулся к залу, поднял лицо к зрителям и демонстративно показал обеими руками средний палец. Зал взорвался хохотом.
Денни Брюс, который позже стал барабанщиком The Mothers of Invention и известным блюзовым продюсером, жил в одном доме с Джеком Ницше. Он часто бывал на сессиях RCA, где записывались альбомы The Rolling Stones Out Of Our Heads и Aftermath, и не раз за разговором с другом обсуждал, как Мик Джаггер реагировал на растущую популярность Брайана Джонса на Западном побережье. «Джек рассказывал, что, когда группа приехала в Штаты, Мик явно ревновал, — вспоминал Брюс. — Многие девушки отдавали предпочтение Брайану, а не ему. В Англии такого не было. У Брайана был особый шарм — то, как он выглядел, как двигался, буквально завораживало публику».
Соперничество Мика и Брайана ещё сильнее обострилось на фоне растущей популярности наркотиков. К концу 1965‑го они уже стали чем‑то само собой разумеющимся, но Мик, человек наблюдательный и любящий держать всё под контролем, относился к ним скептически: в лучшем случае считал их пустой тратой времени, в худшем — откровенно пугался. Мика злило, что то, что он воспринимал как слабость Брайана — его зависимость от веществ, — на деле только добавляло Брайану шарма. С наступлением 1966‑го стало очевидно: Брайан был по‑настоящему «в теме» — и это выделяло его среди остальных участников группы. Джефф Декстер, одна из ключевых фигур «свингующего Лондона», так описал эту разницу: «Брайан употреблял, остальные — нет. Они были просто туристами в этой культуре. Понимаете, о чём я?»
5 декабря, в последний день тура The Rolling Stones, произошло событие, символически подтвердившее возвышение Брайана Джонса. Именно оно вдохновило Кена Кизи и его «Проказников» провести первый публичный Acid Test. В тот же вечер сан‑францисская группа The Warlocks впервые выступила под новым именем — The Grateful Dead. Вскоре поползли слухи: Брайан якобы был там и даже ненадолго вышел на сцену с Джерри Гарсией — как будто благословляя зарождающуюся калифорнийскую контркультуру. Но это оказалось выдумкой. «Мы и правда приходили к месту выступления The Rolling Stones и раздавали листовки, — говорит „Проказник“ Кен Босс, — но появление Брайана — всего лишь миф». Тем не менее легенда жила годами, превращая Брайана в символ смелости и открытости новому. В 1966‑м, когда музыкальная сцена стремительно менялась, Брайан, подобно Джорджу Харрисону из The Beatles, становился новой знаковой фигурой. Но, как заметил Джек Ницше, мир и любовь в лагере The Rolling Stones были в дефиците.
Re: The Rolling Stones Family: Brian Jones' Lonely Hearts Club Автор:RolloverДата: 16.07.26 01:07:48
Пол Трынка - «Брайан Джонс: История создания The Rolling Stones», 2014 год.
Глава 6. «Индикатор паранойи».
(продолжение)
♪ ♪ ♪
Это была очередная детская выходка — мелкая, эгоистичная, из тех, что потом приходится долго и нудно разгребать взрослым. Оператор лодки был оскорблён до глубины души, а администрация отеля в наказание запретила всей группе пользоваться лодками. Случай стал показательным: Брайан словно привык, что кто‑то всегда приберёт за ним, как за несмышлёным ребёнком. И эта инфантильность вокруг The Stones только нарастала. Ещё в 1964‑м чаще всего шалили Кит, Стю или Мик — могли, например, бросить Брайана где‑нибудь по дороге на концерт. Но теперь Брайан почувствовал силу и откровенно наслаждался возможностью провоцировать.
Эндрю Олдэм и Джеред Манковиц отмечали: с появлением Аниты он словно получил ещё больше свободы для своих капризов. Те, кто не знал о его непростом детстве — в отличие от Фила Мэя — начали смотреть на Брайана с презрением. «Это было чистое привлечение внимания, — вспоминает Манковиц. — Во время того тура мы словно перешагнули черту. Ему становилось всё сложнее удивлять людей своими выходками». Он вспоминает один эпизод в Чикаго: мини‑автоколонна группы застряла в пробке, и Брайан просто развернулся и исчез. «Никто не знал, куда он подевался и что с ним случилось», — добавляет Манковиц. По мере того как тур шёл к финалу на Западном побережье — дело было в начале декабря, — Иэн Стюарт и Эндрю Олдэм всё отчётливее выражали своё недовольство поведением Брайана. Временами к ним присоединялись Мик и Кит: они разделяли растущее презрение Джереда Манковица. Но был среди них один человек, стоявший в самом сердце творческого процесса, — и он видел ситуацию совсем иначе.
Джек Ницше вырос в маленьком городке Мичигана — но судьба привела его в Голливуд конца 50‑х, где он стал частью тесной группы амбициозных аутсайдеров, сумевших пробиться наверх. К началу 60‑х он работал по найму в компании Specialty, подчиняясь Сонни Боно, сотрудничая с Литтл Ричардом и Ларри Уильямсом, занимаясь написанием нот и курированием сборников. Репутация Ницше росла параллельно с репутацией Фила Спектора, и когда Олдэм увлёкся последним, перенял его стиль (те же очки и причёску), он нанял Ницше в качестве ассистента — чтобы тот присутствовал на сессиях, занимался аранжировками и продюсированием.
Но «нанял» — слишком громкое слово. Всё, что он получал за свой труд, — упоминание в титрах, а позже — золотые часы как знак благодарности за вклад в мегахиты вроде "Satisfaction". Ницше никогда не жаловался, но когда Олдхэм с гордостью демонстрировал свой новый «Роллс‑Ройс» с тонированными стёклами, Мик Джаггер — «Астон Мартин», Кит Ричардс — «Бентли Континенталь», а Брайан Джонс — ещё один «Роллс‑Ройс», друзья Джека только качали головами:они искренне считали его сумасшедшим за то, что он продолжал работать за столь символическое вознаграждение. Среди всех участников The Rolling Stones Брайан вызывал у Ницше наибольшее уважение. Но, как Джек не раз говорил друзьям, Брайан оставался такой же загадкой, как Мик и Кит. Ницше постоянно ощущал себя лишним в их кругу. Он никогда не мог понять, что на самом деле думают о нём остальные. Но постепенно, шаг за шагом, он начал проникать в суть их взаимодействия — и увиденное его не радовало. Картина оказалась совсем не такой красивой, какой казалась со стороны. На Западном побережье соперничество Мика и Брайана обострилось — и приобрело особенно неприятный оттенок. Местные, в том числе писатели Кен и Харви Куберник, отмечали: Брайан «оказывал здесь куда большее влияние». Кен Куберник подтверждал то, что замечали Тони Бэзил и вся молодая голливудская тусовка: «Все буквально льнули к Брайану. Он был сердцем The Rolling Stones». Джек Ницше, один из немногих, кто видел отношения Мика и Брайана и в Британии, и в США, отмечал: на Западном побережье всё изменилось. Публичное обожание Брайана достигло пика — и это бросалось в глаза. Группы вроде The Byrds копировали его стиль, перенимали его причёску. Атмосфера вокруг группы стала другой: напряжение между Миком и Брайаном ощущалось всё сильнее. Ситуация усугублялась тем, что у Брайана, похоже, сложилась своя небольшая компания. Чаще всего рядом с ним были Джек Ницше и Тони Бэзил, но порой он исчезал, чтобы провести время с Уоллесом Берманом или другими звёздами богемной жизни Западного побережья. «Брайан был буквально очарован андеграундным искусством, — вспоминает Тони Бэзил. — Это было время, когда границы между искусством и поп‑музыкой стирались. Рядом были Деннис Хоппер и Питер Фонда — они как раз сняли первый фильм с саундтреком из популярных песен. Все собирались вместе: художники, музыканты, кинематографисты — и каждый был счастлив оказаться в этой атмосфере творческого обмена».
Re: Чемпионат мира по футболу - 2026 Автор:tektonikaДата: 16.07.26 00:45:26
Вот это реально гений. Тут просто я в шоке. Вот почему я не люблю все что из металла. Тут просто открыл глаза на все 100%. Со старым фарфором все сложнее не повторить а вот с металлом пожалуйста и вот факты
Re: Один-единственный альбом, который бы вы взяли с собой на необитаемый остров Автор:bimoДата: 15.07.26 23:59:57
Вот это да оказывается Бразилия вторая в мире страна которая после Великобритании стала выпускать свои собственные марки опередив США аж на 4 года)))))))) Да вот это конечно новость не зря я собираю марки Бразилии значит))))))
Re: Мечтатель, С Днём Рождения. Автор:МечтательДата: 15.07.26 21:52:05
Bobby Beausoleil Подельник Чарльза Мэнсона и тоже пожизненно заключённый. Но в отличии от Мэнсона, умершего в 2017 году в тюрьме Сан-Квентине, Бобби Бьюсолейл ещё жив.
Enya – Watermark Freddie Mercury And Montserrat Caballe - Barcelona Lita Ford - Lita Ofra Haza – Shaday Paul McCartney - Снова в СССР Paul Simon - Negotiations And Love Songs Ray Charles – Anthology Robert Plant - Now And Zen Sade – Stronger Than Pride Tanita Tikaram - Ancient Heart Traveling Wilburys - Vol. 1
Re: Мечтатель, С Днём Рождения. Автор:Обеспеченный ЕздокДата: 15.07.26 20:13:17
>Позавчера вернулась с Камчатки, впечатлений куча, >потом в "путешествиях" расскажу. Сделала небольшое >видео о жителях океана, я не спец, поэтому как есть)).
Да всё класс. Наверное ещё и рыбку поймали:)) А касаток похоже не встретили...
Re: Внимание, опрос: Любимый альбом года (1987-го года) Автор:realifeДата: 15.07.26 19:57:36
Друзья, с русским роком, как обычно, чехарда. Мы подошли к годам, когда почти всё уже издавалось на виниле. Есть сайт Discogs где все пластинки представлены – и даты записи, и даты выпуска. Есть конкретные цифры и фото пятаков пластинок. Надо брать либо дату записи (что, касательно русской музыки, корректнее), либо дату выпуска альбома.
• Мастер - Мастер. Запись: 1988. Выпуск: 1988 • ДДТ - Я получил эту роль. Запись: 1988. Выпуск: 1989 • Александр Градский - Сатиры. Запись: 1980. Выпуск: 1988
Эти три альбома в 1987 явно не попадают.
• Машина Времени - Реки и Мосты. Запись: 1986. Выпуск: 1987. Этот альбом я слушал в 1986 как магнитоальбом, поэтому и включил в 1986 год.
• Аквариум - Равноденствие. Запись: 1987. Выпуск: 1988. Смотрю, этот альбом включают в оба года.
