2Fragile: >Не всегда силёнок хватает ребусы разгадывать.. И таки почему недостаток ваших когнитивных способностей должен быть моей проблемой?.... -=8:)))
>и желание не всегда есть. 1) зачэм абыжаищь, даа? (с) 2) и ты, Брут (2)
Ничё-ничёёё: когда Большие Дяди, которые инициируют кирпичи на мою голову за спойл, таки решат очередную нетленку аля free as a bird-2.1 вынуть с архиву, стряхеув пыль und нафталин, а судя по усилению наездов скоро, то окажется что у меня в лапах этот материал был заметно раньше ибо как иначе ноты попали в мозг моей головы: тогда извинятьс яприбежите, а я ещё подууумаю! -=:;)))))
Не говоря о Адаме Фуларе - вы его игнорите потому что поляки союзны хохлам что ли - т.е в поддержку в.в.х? - Вам-то в Дании что за дело до междуславянских разборок ? -=:)))))
Re: GLAM ROCK - made in UK! Автор:игорь комсомоленкоДата: 02.10.26 01:18:05
>Disc 01 - 00:35:30 >Disc 02 - 01:12:28 >Disc 03 - 00:36:18 >Disc 04 - 00:29:23 >На 3 диска только. Или скорость чуть увеличить, >тогда и на 2 поместится ) Зная наших выкинув часть материала)))
Re: Внимание, опрос: Любимый альбом года (1994-го года) Автор:игорь комсомоленкоДата: 02.10.26 01:07:43
Завершился опрос Любимый альбом 1994 года! Первое место занял альбом группы Pink Floyd - The Division Bell, набравший 15 голосов, на втором месте альбом Voodoo Lounge группы Rolling Stones (10 голосов) и на третьем месте четыре альбома, набравшие по 6 голосов - Brave группы Marillion, Youthanasia группы Megadeth, Definitely Maybe группы Oasis и альбом Перекресток группы Чиж & Co.
27 респондентов приняло участие в опросе. Спасибо вам за это и ждём вас в новых опросах!
Результаты опроса с альбомами, набравшими 2 голоса и более, выкладываем:
1. Pink Floyd - The Division Bell 15 2. Rolling Stones - Voodoo Lounge 10 3. Marillion - Brave 6 Megadeth - Youthanasia 6 Oasis - Definitely Maybe 6 Чиж & Co - Перекресток 6 4. Portishead - Dummy 5 Roxette - Crash! Boom! Bang! 5 Soundgarden - Superunknown 5 Tom Petty - Wildflowers 5 Чиж - Чиж 5 5. Asia - Aria 4 Blur - Parklife 4 Cranberries - No Need To Argue 4 Edwyn Collins - Gorgeous George 4 Jimmy Page - Robert Plant - No Quarter 4 Kyuss - Welcome to Sky Valley 4 No-Man - Flowermouth 4 Pearl Jam - Vitalogy 4 Queensrÿche - Promised Land 4 Stone Temple Pilots - Purple 4 Браво - Дорога в облака 4 6. Alice Cooper - The Last Temptation 3 Black Sabbath - Cross Purposes 3 Bryan Ferry - Mamouna 3 Cardigans - Emmerdale 3 Dream Theater - Awake 3 Helloween - Master Of The Rings 3 Jeff Buckley - Grace 3 Kingston Wall - III Tri-logy 3 Morrissey - Vauxhall And I 3 Nautilus Pompilius - Титаник 3 Nick Cave and The Bad Seeds - Let Love In 3 Peter Hammill - Roaring Forties 3 Pulp - His 'N' Hers 3 Seal - II 3 Tiamat - Wildhoney 3 Yello - Zebra 3 Yes - Talk 3 ZZ Top - Antenna 3 Аквариум - Кострома mon amour 3 7. Alice in Chains - Jar of Flies 2 Änglagård - Epilog 2 Annihilator - King of the Kill 2 Cinderella - Still Climbing 2 Cosmos - The Deciding Moments Of Your Life 2 Edge of Sanity - Purgatory Afterglow 2 Electric Light Orchestra Part II - Moment Of Truth 2 Erasure - I Say I Say I Say 2 Eric Clapton - From The Cradle 2 E-Type - Made In Sweden 2 Forbidden - Distortion 2 Freak Power - Drive-Thru Booty 2 Gangway - Optimism 2 Glenn Hughes - Burning Japan Live 2 Gotthard - Dial Hard 2 Ken Hensley - From Time To Time 2 Kitaro - Mandala 2 Manic Street Preachers - The Holy Bible 2 Melvins - Stoner Witch 2 Mötley Crüe - Mötley Crüe 2 Nazareth - Move Me 2 Neil Young - Sleeps With Angels 2 Nine Inch Nails - The Downward Spiral 2 Offspring - Smash 2 Omega - Népstadion 1994 Omegakoncert - No. 1. Vizesblokk 2 Omega - Népstadion 1994 Omegakoncert - No. 2. Szárazblokk 2 Pavement - Crooked Rain, Crooked Rain 2 Prince - Come 2 Running Wild - Black Hand Inn 2 Santana - Santana Brothers 2 Snowy White - Highway to the Sun 2 Sparks - Gratuitous Sax & Senseless Violins 2 Weezer - Weezer 2 Алиса - Чёрная метка 2 Андрей Макаревич - Я рисую тебя 2 ДДТ - Чёрный пёс Петербург 2 Калинов Мост - Пояс Ульчи 2 Машина времени - Unplugged 2 Неприкасаемые - Брёл, брёл, брёл 2 Павел Кашин - По Волшебной Реке 2
Re: Peter Gabriel Автор:FragileДата: 01.10.26 23:33:21
Peter Gabriel Announces Details For His New Album o\i
Peter Gabriel kicked off the year with the announcement of his new album o\i. However, this wasn't a normal album cycle; the legendary singer-songwriter has been releasing a single for every full moon. Each track has two mixes — a Bright-Side mixed by Mark 'Spike' Stent and the Dark-Side mix by Tchad Blake — alongside a chosen piece of visual art. We've heard ten tracks so far: "Been Undone," "Put The Bucket Down," "What Lies Ahead," "Till Your Mind Is Shining," "Won't Stand Down," "A Hard Lesson," "I Belong To The Sky," "One By One," "Looking For The Happy," and "Face The Wall." Now, he's sharing more details about the record.
We finally have a release date for o\i, which is Nov. 27. "The songs are a mix of thoughts and feelings," Gabriel says...
>Вообще, странно, что музыкальный продюсер об >этом не знал.
Ну он же ушёл из EMI на вольные хлеба в 1965, и в эти дела уже со стороны компании вовлечён не был. Хотя конечно Брайан мог ему сообщить о новом контракте и других делах просто в разговорах, х.з.
Re: Что новенького! (Обсуждение "лицензионных дисков") Автор:kunidasДата: 01.10.26 22:52:02
1962: Барбра Стрейзанд подписывает контракт с Columbia Records.
1964: Дебютный фильм The Beatles «A Hard Day's Night» становится первым фильмом, дебютировавшим за «железным занавесом» коммунистических стран, когда его показывают в Праге.
1965, Боб Дилан выступил в Карнеги-холле (фото) в Нью-Йорке. На этом туре он представил свою новую гастрольную группу, в которую входили гитарист Робби Робертсон, органист Гарт Хадсон, басист Рик Данко, пианист Ричард Мануэл и барабанщик Левон Хелм. Они станут известны просто как The Band.
1966, Джими Хендрикс впервые выступил вживую в Великобритании, когда импровизировал с Cream на их концерте в Лондонском политехническом институте. Хендрикс официально дебютировал на концертах в Великобритании месяц спустя — в пятницу, 25 ноября 1966 года, когда Jimi Hendrix Experience выступил в клубе Bag O'Nails в Лондоне.
1967, вышел первый выпуск британского BBC Radio 1 «Top Gear». Ведущими были Джон Пил и Пит Драммонд, в них участвовали The Move, Traffic, Pink Floyd, Тим Роуз и Tomorrow с Китом Уэстом.
1967, вор проник в лондонскую квартиру Мика Джаггера и украл украшения и меха, принадлежавшие его тогдашней девушке Марианне Фэйтфулл.
1970, Джими Хендрикс был похоронен на кладбище Гринвуд при баптистской церкви Данлоп в Сиэтле. Среди скорбящих; Майлз Дэвис, Эрик Бёрдон, Джонни Винтер и участники Derek and the Dominoes.
1977, Элтон Джон стал первым музыкантом, удостоенным чести в Зале славы Мэдисон-сквер в Нью-Йорке.
1982, Sony выпустила свой первый плеер CDP-101 за 168 000 йен (730 долларов США). Это эквивалент примерно $1,630 сегодня.
1983, в отеле The Cunard в Лондоне прошла всемирная конвенция Дэвида Бойве. На мероприятии была собрана самая большая коллекция мерча Боуи, когда-либо собранная. Билеты £6.90.
1986, Энди МакВанн, барабанщик ливерпульской группы The Farm, погиб в автокатастрофе во время полицейской погони.
1987, Def Leppard открыли североамериканский этап своего мирового тура Hysteria в Glens Falls Civic Center, Гленс-Фолс, Нью-Йорк.
2002, Джеймс Блант покинул британскую армию, прослужив шесть лет (в кавалерийском полку). Блант стал известен в 2004 году с выходом дебютного студийного альбома Back to Bedlam, а затем стал известен во всём мире с синглами «You're Beautiful» и «Goodbye My Lover».
Re: Cегодняшний день в истории рок-музыки Автор:игорь комсомоленкоДата: 01.10.26 21:46:35
>Там же ещё был такой момент, о котором Мартин >узнал позже, ну, это он так говорил, опять же. >Что в 1967 группа обновила контракт и на слегка >других условиях. >Как я понял, там больше не было определённого >кол-ва синглов и альбомов в год...
Вообще, странно, что музыкальный продюсер об этом не знал.
Re: GLAM ROCK - made in UK! Автор:игорь комсомоленкоДата: 01.10.26 21:26:03
[10] Сансет-Стрип (Sunset Strip) — отрезок бульвара Сансет длиной в милю с небольшим, проходящий через Западный Голливуд. В 1960-х годах — центр лос-анджелесской контркультуры: ночные клубы (Whisky a Go Go, The Trip, London Fog, Pandora's Box), музыкальные магазины, бутики. Стрип был местом паломничества фанатов, папарацци и зевак — именно поэтому Джонс, по наблюдению Бермана, его избегал. «Трип» (The Trip) — ночной клуб на Сансет-Стрип, открытый в конце 1965 года Элом Кэрроу и обладавший репутацией одного из самых модных заведений Лос-Анджелеса. Проработал всего около года (закрылся в 1966 году), но за это время стал знаковым: здесь выступали The Doors, The Byrds, The Mothers of Invention.
[11] Родни Бингенхаймер (р. 1947) — американский диджей, промоутер и музыкальный деятель, получивший прозвище «Мэр Сансет-Стрипа» (Mayor of the Sunset Strip). Бингенхаймер был известен фанатичным, почти религиозным поклонением знаменитостям: он коллекционировал автографы, фотографировался со звёздами, старался быть замеченным рядом с ними. Его admiration был «неироничным» (unironic) — то есть абсолютно искренним, без тени самоиронии или дистанции. В 1970-х он стал диджеем лос-анджелесской радиостанции KROQ и играл ключевую роль в продвижении панк-рока и новой волны. О нём снят документальный фильм Mayor of the Sunset Strip (2003).
[12] Ричард Фаринья (1937–1966) и Мими Фаринья (р. 1945) — американский фолк-дуэт. Ричард Фаринья — писатель, музыкант и богемная фигура. Фаринья был также близким другом Томаса Пинчона — их переписка стала легендарной. Музыка Ричарда и Мими сочетала фолк, кельтские мотивы и аппалачские традиции. Ричард Фаринья погиб в мотоциклетной аварии 30 апреля 1966 года. Некоторые критики считали Фаринью главным талантом в области народной музыки 1960-х годов ("Если бы Ричард выжил в той аварии на мотоцикле, он бы легко составил конкуренцию Дилану" - Эд Уорд — американский писатель и радиоведущий, «историк рок-н-ролла»).
[13] «Eight Miles High» — песня The Byrds, выпущенная в марте 1966 года. Один из первых образцов психоделического рока: джазовые импровизации (вдохновлённые Джоном Колтрейном), диссонантные гитары, сюрреалистические тексты о полёте. Песня была запрещена на американском радио из-за предполагаемой наркотической тематики (хотя Кларк и Макгуинн утверждали, что речь о полёте на самолёте в Лондон). Песня достигла 14-го места в американском чарте. Рассказ Джина Кларка о том, что мелодия и текст были написаны «вместе с Брайаном в гостинице в Питтсбурге», ставит вопрос о соавторстве Джонса. Официально авторы «Eight Miles High» — Джин Кларк, Роджер Макгуинн и Дэвид Кросби. Джонс не указан. Если Кларк прав, Джонс был «невидимым» соавтором — что характерно для его судьбы в рок-истории: вклад есть, признания нет. «Ему было всё равно» (he didn't care) — реакция Джонса на отсутствие соавторского кредита. Эта фраза — одна из самых показательных характеристик Джонса: ему было не всё равно во многих вещах (его положение в группе, признание, любовь), но в вопросе авторства он демонстрировал поразительное равнодушие. Возможные причины: 1) Джонс не воспринимал себя как автора песен — его самооценка в этой сфере была разрушена годами пренебрежения со стороны Джаггера и Ричардса; 2) ему был важен сам акт творчества — соединение идей, — а не формальное признание; 3) он уже привык к тому, что его вклад остаётся невидимым. Трагический парадокс: Джонс, который «не заботился» о кредитах, заботился о признании — и страдал от его отсутствия. Но признание, которое он искал, было не формальным (соавторство), а человеческим: чтобы его видели, ценили, любили.
♪ ♪ ♪
На фото: The Rolling Stones на пресс-конференции в Беверли-Хиллз в отеле Beverly Rodeo Hotel, Лос-Анджелес, декабрь 1965 года.
Продолжение следует...
Re: The Rolling Stones Family: Brian Jones' Lonely Hearts Club Автор:RolloverДата: 01.10.26 21:12:10
♪ Дополнительная информация для любознательных. Примечания ♪
[1] «Heads» — сленговое обозначение людей, употребляющих наркотики (прежде всего марихуану и психоделики), в противовес «прямым» (straight). К середине 1960-х в Лондоне так стали называть целую культурную прослойку, противопоставлявшую себя «старым рокерам» с их пивом и девочками. Разделение, описанное в тексте, — не просто вкусовое: оно отражает смену поколений внутри британской контркультуры, от модов и бит-групп первой волны к психоделическому авангарду.
[2] Лей-линии (ley lines) — псевдоархеологическая концепция, предложенная британским антикваром Альфредом Уоткинсом в 1921 году: прямые линии, соединяющие древние исторические памятники и сакральные места Британии. В 1960-е годы контркультура возродила интерес к лей-линиям, связав их с «энергиями земли», навигацией НЛО и мистическими силами. Книга Джона Митчелла «The View Over Atlantis» (1969) стала программным текстом этого движения, но интерес к теме в богемных кругах возник раньше — примерно к 1965–1966 годам, когда лей-линии стали частью эзотерического коктейля, которым питалась психоделическая субкультура.
[3] Боб (Роберт) Фрейзер (1937–1986) — британский арт-дилер по прозвищу «Groovy Bob» («Крутой Боб»), ключевая фигура «свингующего Лондона». В 1962 году открыл галерею Robert Fraser Gallery на Дюк-стрит, 69, в Мейфэре, где выставлял работы многих важных новых британских и американских художников, включая Питера Блейка, Клайва Баркера, Бриджит Райли, Джан Хаворт, Ричарда Гамильтона, Гилберта и Джорджа, Эдуардо Паолоцци, Энди Уорхола, Гарольда Коэна, Джима Дайна и Эда Руша. Галерея и квартира Фрейзера стали местом встречи музыкантов, художников, аристократов и звёзд контркультуры. Фрейзер был близок с The Beatles и The Rolling Stones; в 1967 году арестован вместе с Джаггером и Ричардсом во время знаменитого наркотического рейда в Редлендсе. Умер от СПИДа в 1986 году. Важно отметить: Фрейзер принадлежал к британскому истеблишменту ( он получил образование в Итонском колледже и в 1950-х годах несколько лет провел в Африке в качестве офицера Королевских африканских стрелков), но сделался проводником между аристократией и контркультурой.
[4] Майкл Купер (1941–1973) — британский фотограф, познакомившийся с Фрейзером в 1964 году. Через Фрейзера вошёл в круг The Rolling Stones и документировал их на протяжении десятилетия. Автор обложек двух знаковых альбомов: «Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band» The Beatles (1967) и «Their Satanic Majesties Request» The Rolling Stones (1967). Снимал сессии для журнала Vogue, был одним из главных фотографов «свингующего Лондона». Покончил с собой в 1973 году.
[5] Квартира на Маунт-стрит — квартира Фрейзера в Мейфэре, описанная Барри Майлзом как «одна из самых крутых квартир шестидесятых в Лондоне». Служила салоном для богемы, где собирались Пол Маккартни, Мик Джаггер, Кит Ричардс, Марианн Фейтфулл, Кеннет Энгер и другие. Квартира и галерея Фрейзера работали как единое пространство — формально-художественное и частное-бытовое, — что было типично для лондонской богемы 1960-х, где границы между работой, дружбой и тусовкой стёрлись. Именно здесь, у окна в квартире Фрейзера, Кит Ричардс придумал песню «Gimme Shelter».
[6] Харриет Вайнер — близкая подруга Фрейзера на протяжении 16 лет, автор его биографии Groovy Bob: The Life and Times of Robert Fraser (1999), составленной из интервью с Полом Маккартни, Миком Джаггером, Китом Ричардсом, Марианн Фейтфулл и другими. Книга считается культовой — как биография Фрейзера, так и портрет эпохи Swinging London. Защита Вайнер важна: она настаивает, что Фрейзер тусовался с музыкантами не ради их славы, а потому что был сам полноценным участником контркультурного движения, равным им по статусу. Это подтверждается и тем, что Фрейзер привлёк в свой круг людей со статусом не ниже собственного — аристократов, художников, литераторов, — и стал мостом между этими мирами.
[7] «Блюзовый гик» (blues geek) — человек, одержимый блюзом до фанатичности: коллекционирующий редкие пластинки, знающий всех малоизвестных блюзменов, способный часами обсуждать нюансы игры Роберта Джонсона или различия между чикагской и дельта-школой. Слово «geek» в середине 1960-х ещё не имело нынешнего широкого значения «компьютерный ботаник», а означало узкого фанатика, помешанного на чём-то одном. Харриет Вайнер подчеркивает, что Фрейзера привлекало не только увлечённость человека, но и его физическое, харизматическое присутствие — Брайан Джонс, даже будучи неизвестным, притягивал бы Фрейзера именно этим сочетанием: одержимость делом плюс животная привлекательность.
[8] Immediate Records — британский независимый лейбл, основанный Эндрю Олдэмом и Тони Калвертом в 1965 году. Один из первых независимых лейблов в Великобритании. Здесь записывались The Small Faces, Крис Фарлоу, The Nice. Лейбл обанкротился в 1970 году. Парадокс: Олдэм создал Immediate, чтобы освободиться от структур крупных лейблов, но в результате отвлёкся от управления своим главным активом — The Rolling Stones.
[9] Денни Брюс (Denny Bruce, р. 1944) — сосед Ницше по дому в Лос-Анджелесе, впоследствии — музыкальный менеджер. Брюс был частью калифорнийской музыкальной сцены: позже он управлял делами Роя Ланкастера, а в начале 1970-х стал менеджером группы Little Feat — одной из самых влиятельных групп калифорнийского рока. Его воспоминания — свидетельство «из первых рук»: он был не рок-звездой и не музыкантом, а просто человеком, который жил рядом и видел происходящее.
Re: The Rolling Stones Family: Brian Jones' Lonely Hearts Club Автор:RolloverДата: 01.10.26 20:56:45
Пол Трынка - «Брайан Джонс: История создания The Rolling Stones», 2014 год.
Глава 7. «Раскрась всё в чёрный цвет».
(продолжение)
♪ ♪ ♪
Пара дней отдыха и развлечений, а затем сессии с инженером Дэйвом Хассингером на студии RCA — всё это оказалось одним из последних длительных пребываний Брайана в «городе ангелов». Ницше, знавший Брайана уже пару лет, всегда оставался его главным сторонником в маленькой студийной команде — хотя его влияние и ослабевало по мере того, как Эндрю Олдэм всё больше отдалялся от студийной работы со «Стоунз», сосредоточившись на собственном лейбле «Immediate» [8]. И всё же до самого конца Брайан оставался для Ницше загадкой. К тому времени Ницше уже несколько лет жил в Голливуде и, безусловно, набрался изрядного опыта в экзотических эротических развлечениях, которыми славился шоу-бизнес. Но бывали вечера, когда он и Брайан разговаривали до самого утра — как было однажды, когда компания раздобыла высококлассную марихуану, которая, как вспоминает сосед Ницше по дому Денни Брюс [9], происходила «из одного района в Мексике. У неё был этот прекрасный травяной вкус. А потом через какое-то время ты понимал, что тебя уже накрыло по-настоящему».
В тот вечер Брайан выглядел безупречно — в бордовом бархатном костюме и белой шёлковой рубашке, — вплоть до того момента, когда он отправился на кухню, сделал сэндвич из горчицы и майонеза и принялся жевать этот диковинный коллаж, прикрыв глаза. Денни Брюс безудержно хихикал, пока из уголков рта обкуренного Стоуна сочилась горчичная слюна.
Покончив с сэндвичем, Брайан подошел к дивану и опустился рядом с Ницше. Брюс наблюдал за происходящим. Минуты, казалось, растянулись в часы: Брайан был всецело поглощен беседой с аранжировщиком с Западного побережья, что-то оживленно нашептывая ему на ухо. Внезапно Ницше вскочил и подошёл к Брюсу.
— Он только что сунул мне язык в ухо!
— И что… что он говорил? — спросил Брюс своего соседа по дому.
— Не знаю, чувак, какую-то хрень… но, по-моему, я ему правда нравлюсь!
Ницше не раз возвращался к тому вечеру в разговорах с другом на протяжении следующих пары лет, но так и не решил для себя: потакал ли Брайан своей тяге к экспериментам или просто получал удовольствие от того, что выбивал его из колеи. Это выглядело жутковато, но в другой вечер то же самое повторилось с Миком — тот провёл ночь, что-то провокационно нашептывая ему на ухо. Вопросы множились в голове Ницше. Мик — бисексуал? Брайан — бисексуал? Может, это какая-то игра на доминирование, чтобы усыпить бдительность? Может, эти подкатывания — просто разновидность посвящения во внутренний круг Стоунз? Может, Мик и Брайан соревновались за его соблазнение — точно так же, как соревновались за женщин, — чтобы укрепить свой статус альфа-самцов? Ответ на все эти вопросы, наверное, был «да» — однако полной уверенности у Ницше так и не появилось.
Несмотря на упреки его собратьев-Стоунз в том, что Брайан упивался славой, в последние свои приезды в Лос-Анджелес он всё больше одержимо избегал толп и проводил время в узком кругу одних и тех же людей — таких, как Ницше и Уоллес Берман. В 1966 году, заметил Берман, Брайан старался не появляться на Сансет-Стрип [10]. «Говорят, ему нравилось быть знаменитым, — вспоминает сын Бермана, Тош, — но мой отец заметил, что на самом деле его это дико раздражало. Ему было определённо неуютно в такой обстановке. Это стало для него тяжким бременем». Однажды ночью на Стрипе, в «Трип» или каком-то другом ночном клубе, Брайан и Берман были погружены в разговор о джазе и Каббале — две темы, в которых Берман был особенно сведущ, — когда Родни Бингенхаймер [11], наречённый собой король Стрипа, известный беззастенчивым и совершенно неироничным поклонением знаменитостям, подошёл и прервал их. Вытерпев фирменную бингенхаймеровскую непрерывную трескотню на голливудском хипстерском сленге, Брайан взмолился, чтобы его оставили в покое, — безуспешно. В конце концов он отвесил влиятельному диджею пинок под зад, и они с Берманом выскочили из клуба, хихикая.
И всё же, когда появлялась возможность почерпнуть новую информацию или свежие идеи, Брайан действовал бесстрашно — «словно разведчик, выискивающий новые источники или веяния», — говорит Берман. По словам Тоша, Кит порой присоединялся к таким «экспедициям», но держался в тени; именно Брайан завязывал нужные знакомства. Характерный пример — его встречи с Ричардом и Мими Фаринья [12] в конце 1965 года: их увлечение аутентичной музыкой Аппалачей вдохновило Брайана на покупку дульцимера. Другой пример — отношения Брайана с группой The Byrds, участники которой считали его кумиром с того самого момента, как The Rolling Stones впервые выступили на «Шоу Эда Салливана». Один из основателей коллектива, Джин Кларк, впоследствии рассказал, что их первый крупный авторский хит — «Eight Miles High» — был создан совместно с Брайаном в Питтсбурге, где они случайно встретились в конце ноября 1965 года. «Мы сочинили мелодию и слова в отеле вместе с Брайаном, — пояснял он. — Я считал, что его имя следовало бы указать в числе авторов, но ему было всё равно» [13]. Весь этот опыт нашел отражение в том значительном вкладе, который Брайан внес в создание альбома, получившего название «Aftermath».
♪ ♪ ♪
На фото: «Aftermath». Фотограф - Jerry Schatzberg.
Re: Какую музыку слушаем? Автор:Orca_OrcinusДата: 01.10.26 20:52:27
1930, актёр, певец Ричард Харрис (хит 1968 года в США и Великобритании «MacArthur Park»). Умер от рака 25 октября 2002 года.
1935. Джули Эндрюс (альбом No1 в Великобритании и США 1965 года «The Sound Of Music» провёл 382 недели в британском чарте).
1942. Herb Fame, Peaches and Herb (сингл No1 в США и хит Великобритании 'Reunited' 1979).
1943. Джерри Мартини, саксофон, Sly and The Family Stone (1971 — No1 в США и хит Великобритании 'Family Affair').
1945 — Донни Хэтэуэй, американский соул-певец (хит 1972 года в Великобритании с Робертой Флак «Where Is The Love», хит 1978 года в США «The Closer I Get»). Покончил с собой, упав из окна гостиницы на 15-м этаже 13 января 1979 года.
1947. Роб Дэвис, гитара, Mud (сингл No1 в Великобритании 1974 года 'Tiger Feet' плюс 14 других синглов, вошедших в топ-40 Великобритании). Соавтор хита No1 в Великобритании 2001 года для Кайли Миноуг — «Can't Get You Out Of My Head».
1947, Маришка Верес (фото), вокал, Shocking Blue (No1 в США 1970 года и хит Великобритании 'Venus'). Умерла 2 декабря 2006 года в возрасте 59 лет.
1948. Куб Кода, гитарист, автор песен, Brownsville Station (хит 1973 года в Великобритании 'Smokin' In The Boys Room'). Он скончался 5 июля 2000 года.
1955, Говард Хьюэтт, Shalamar (хит 1980 года в США «The Second Time Around», хит 1982 года в Великобритании «A Night To Remember»).
1956. Энди Уолтон, Кенни, (хит 1975 года в Великобритании «The Bump»).
1958, Мартин Купер, Orchestral Manoeuvres In The Dark (хит 1984 года в Великобритании 'Locomotion').
1959, сенегальский певец и перкуссионист Юссу Н'дур (сингл 1994 года в Великобритании '7 Seconds'), работал с Питером Гэбриэлем, Вайклефом Жаном, Полом Саймоном, Брюсом Спрингстином и Стингом.
1974 — Кит Даффи, вокал, Boyzone, у которых 21 хит в Великобритании, включая 6 синглов No1 в Великобритании.
1976 — Ричард Оукс, гитара, Suede (хит 1996 года в Великобритании 'Trash').
Re: The Rolling Stones Family: Brian Jones' Lonely Hearts Club Автор:RolloverДата: 01.10.26 20:49:34
Пол Трынка - «Брайан Джонс: История создания The Rolling Stones», 2014 год.
Глава 7. «Раскрась всё в чёрный цвет».
(продолжение)
♪ ♪ ♪
К весне 1966 года лондонская тусовка раскололась надвое: на старых рокеров, разговоры которых сводились к девочкам и пиву, и на нарождавшихся «хипстеров» [1], чьи беседы касались концептуального искусства, космологии, лей-линий [2] и изменённых состояний сознания. Брайан, обычно с Анитой, был в центре последней группы, проводя всё больше времени с Бобом Фрейзером [3](часто с его другом-фотографом Майклом Купером [4]), чья галерея и квартира на Маунт-стрит [5] стали игровой площадкой как для аристократов, так и для рок-звёзд. Некоторые из недоброжелателей Боба считали его просто «подхалимом-звездолюбом», готовым тусоваться с кем угодно, лишь бы человек был знаменитым, но подруга и биограф Боба Харриет Вайнер [6] категорически с этим не согласна: «Я знаю, многие предполагают, что Роберту хотелось тусоваться с Брайаном Джонсом и остальными Стоунз просто потому, что они были знамениты. На самом деле в те ранние дни Роберт был не менее гламурен, чем они. Будучи частью элиты общества, Роберт считался непререкаемым авторитетом в области как модных, так и эзотерических тем». В то время, говорит Вайнер, Фрейзер, вероятно, был ближе всего именно к Брайану как к «наиболее открытому к новым веяниям из всех тогдашних «Стоунз», особенно когда рядом с ним была Анита. Но если бы даже Брайан Джонс был никому не известным, но притягательным блюзовым гиком [7], Роберт был бы не менее им увлечён — Фрейзера притягивала своенравная энергия и талант, нежели звездный статус».
Смелость, с которой Брайан с головой окунулся в новую музыкальную среду, жажда знаний и увлеченность «культурой посвящённых» — все те качества, сделавшие его основателем Стоунз, теперь превращали его в мощную силу, когда "Роллинг Стоунз" начали осваивать новые, экзотические горизонты. Но некоторые его черты — ужасная неуверенность в себе, недовольство своим положением в группе — были столь же сковывающими и в этой новой среде. В начале февраля он пригласил журналиста «Record Mirror» в свою квартиру на Элм-Парк-Лейн для интервью, которое оказалось показательно откровенным — возможно, даже слишком откровенным: «Я могу себя идентифицировать с группой, но я не уверен насчет имиджа. Этот бунтарский образ уже ушел. Когда мы дойдем до стадии Клиффа Ричарда, когда станем частью истеблишмента, я не знаю, что произойдет. Жизнь для меня — парадокс. Я полон противоречий. У меня есть потребность в самовыражении, но я не уверен, чем именно хочу заниматься. Я не испытываю неуверенности в себе как в личности, просто не знаю, куда двигаться. Мне хотелось бы писать, но мне не хватает уверенности, мне нужна поддержка. Если бы кто-то сказал мне, что я могу писать, и подтолкнул бы меня, я думаю, я бы смог это сделать. Это похоже на прыжок в воду с головой - не знаешь, откуда ты вынырнешь. Вы когда-нибудь так делали? Прыгаешь в бассейн и выныриваешь вовсе не там, где ожидал. Ты думал, что окажешься на противоположном краю, а выныриваешь посреди бассейна. Вот такое ощущение я испытываю». Его слова, разумеется, были обвинительным приговором дисфункциональным отношениям внутри Стоунз. Одним из препятствий для сочинительства Брайана была враждебность, которую воочию могли наблюдать, например, Джеймс Фелдж и Джек Ницше. Но его неуверенность и перфекционизм, который переходил в навязчивость, тоже являлись частью проблемы.
И именно в Калифорнии, сменив на время круг общения, Брайан, казалось, вновь обрёл уверенность в собственных силах. После головокружительного кругосветного марафона — Нью-Йорк и шоу Эда Салливана, где состоялась премьера нового сингла «19th Nervous Breakdown», потом Лос-Анджелес, а оттуда — в триумфальный тур по Австралии и Новой Зеландии в начале марта 1966 года, — Брайан опять оказался в Лос-Анджелесе, где он снова мог общаться с Джеком Ницше, Уоллесом Берманом и другими друзьями.
Re: Какую музыку слушаем? Автор:margarita12Дата: 01.10.26 20:45:01
>2Ich bin die neue: >>2bimo: >>>The Beatles – Rubber Soul(1965) >>>Holland >>Cover родной Holland или UK? >UK
Спасибо за ответ. У меня есть и в UK, и в родом Holland. Родной cover имеет, два flipback, хотел сделать фото, но не нашёл 🤦♂️. Как найду то выставлю обязательно.
Вопрос к нашим издателям - Rubber Soul (Special Edition)[Super Deluxe 4 CD] делается будет? Револьвер помнится на два диска удалось упихать, здесь возможно на два не выйдет, непонятно какой длительности второй диск, но на три точно уложить весь материал можно…
Re: Rubber Soul Special Edition Super Deluxe (Осень 2026) Автор:oeaДата: 01.10.26 17:49:49
29 ноября 1968 года - Брайан Джонс на репетиции записи программы «Frost on Saturday» в студии Intertel в Уэмбли-Парк, Лондон. Фотограф - Arthur Sidey.
♪ Дополнительная информация для любознательных ♪
«Frost on Saturday» — британское телевизионное шоу, которое вёл Дэвид Фрост (1939–2013) — один из самых известных британских телеведущих и журналистов. Программа выходила на канале LWT (London Weekend Television) по субботам: Фрост был одним из совладельцев компании-учредителя LWT, что делало его не только ведущим, но и номинально «хозяином» эфира. Выпуск с The Rolling Stones был записан 29 ноября 1968 года и показан 30 ноября — за неделю до релиза «Beggars Banquet». Stones исполнили «Sympathy for the Devil» под заранее записанную фонограмму, что было стандартной практикой для британского телевидения 1960-х: группа записывала инструментальную дорожку в студии заранее, а на телесъёмке вокалист пел вживую поверх неё, остальные лишь имитировали игру. Это был компромисс между техническими ограничениями телестудий и желанием получить «почти живое» звучание. Джаггер пел вживую, остальные лишь имитировали игру: Брайан Джонс играл на клавишных, Кит Ричардс — на тамбурине (лишь изредка беря в руки гитару для соло), Билл Уаймен — на маракасах; в записи также участвовал перкуссионист Роки Дижон (Квази Дзидзорну). Фонограмма, использованная для выступления, отличалась от финального альбомного микса «Sympathy for the Devil». В версии для телевидения Кит Ричардс добавил дополнительные гитарные партии, которых нет в альбомной версии «Beggars Banquet». Это выступление стало последним появлением Брайана Джонса с группой на телевидении.
Студия Intertel — телевизионная студия в Уэмбли-Парк, Мидлсекс (ныне часть Большого Лондона). Студия принадлежала компании Intertel (International Television Ltd.) — одному из первых независимых телевизионных продакшенов в Великобритании. Intertel Studios была одним из главных мест съёмок музыкальных и развлекательных программ конца 1960-х. Именно здесь 10–12 декабря 1968 года, через две недели после репетиции для «Frost on Saturday», The Rolling Stones записали свой легендарный телевизионный спецвыпуск «The Rolling Stones Rock and Roll Circus» — с участием Джона Леннона, The Who, Jethro Tull, Taj Mahal, Марианн Фейтфулл и и др.
Уэмбли-Парк (Wembley Park) — район на северо-западе Лондона, известный прежде всего стадионом Уэмбли и комплексом Wembley Arena. В 1960-х годах здесь также располагались несколько телевизионных студий, включая Intertel Studios и Stonebridge House Studios, где позже, 16 июня 1969 года, The Rolling Stones записали своё выступление для «The David Frost Show» — уже без Брайана Джонса, с новым гитаристом Миком Тейлором.
Артур Сайди (1928–2017) — фотограф газеты Daily Mirror, проработавший в издании 46 лет. Сайди был одним из ведущих фоторепортёров британской прессы: снимал всё — от автоспорта (знаменитый кадр с Грэмом Хиллом, машина которого пролетела над его головой) до знаменитостей.