2Kvarz: >Вот та фотка того диска, который не получилось >выдернуть, пока прочухались, его уже купили. На >дискогзе его нет, это или unofficial release или >туда его никто не заносил.
Может быть все что угодно. Скорее все 2-ой диск The Loading Zone - это рип с винила, а может быть и оба. Не мне вам говорить, что во 2-ой половине 90-х и первой половине 00-х был бум CD и даже крупные лейблы типа Polydor'a не брезговали спарками и исходниками часто был винил, а не мастер-лента. Скорее всего указанное вами издание - это какой-то частный заказ с небольшим тиражом (300-500 шт.) для распространения среди "своих" и вполне возможно, что в качестве исходников брали рипы с винила. Раз производство дешевое, почему не сделать? Даже в России этим промышляли (Expertise, Second Life...)
Спасибо за инфо по китаёзе! Из ваших постов я понимаю, что вы большой профессионал, что касается изданий из Китая и Юго-Восточной Азии! Да и ваши посты на форуме по разным музыкальным направлениям я всегда с удовольствием читаю и что-то для себя помечаю для последующего прослушивания, видно, что вы глубоко в теме!
Re: Внимание, опрос: Любимый альбом года (1978-го года) Автор:docartДата: 09.05.26 20:44:22
На период 1977-78 гг. приходится расцвет спейс-диско в континентальной Европе, особенно во Франции: SPACE, CERRONE, BLACK DEVIL (BERNARD FEVRE), SPACE ART, DROIDS и др. Тенденция не мировая, а скорее локальная. Сейчас, понятно, это абсолютно нишевая музыка. Но тем не менее спейс-диско до сих пор популярно (в узких кругах, конечно).
Опросы это частично подтверждают. Достаточно много проголосовавших за SPACE и CERRONE в опросах по 1977-му и 1978-му. Space - Magic Fly 11 Cerrone - Supernature 7 Space - Deliverance 7 Space - Just Blue 8
Re: Внимание, опрос: Любимый альбом года (1980-го года) Автор:docartДата: 09.05.26 16:10:47
Anyone's Daughter – Anyone's Daughter Atomic Rooster – Atomic Rooster Blonker – Fantásia Michael Schenker Group – Michael Schenker Group Motörhead – Ace of Spades Robert Schröder – Floating Music Robin Trower – Victims of The Fury Rousseau – Flower in Asphalt Saint-Preux – To Be or Not Scorpions – Animal Magnetism Supermax – Types of Skin Wishbone Ash – Just Testing Yes – Drama Zodiac (Зодиак) – Disco Alliance
Re: Какую музыку слушаем? Автор:docartДата: 08.05.26 20:51:20
2Иннокентий: Спасибо, что напомнили про эту группу. Я, наоборот, 1-й альбом в своё время специально не стал слушать, мелодии и ритмы лейбла Motown не совсем моя чашка чая…
THE LOADING ZONE – One for All, 1970
2-ой, и заключительный, альбом этой американской группы.
К сожалению, он есть только на виниле, на CD, насколько известно, пока не выходил.
Мне сложно сказать подходит ли этот альбом в тему «Брасс-рок», но частично, думаю, что да. Это достаточно неоднородная пластинка, на которой музыканты ушли в экспериментальную по тем временам (альбом записан в 1969-м, а вышел в январе 1970 года) музыку.
Смесь джаз-рока с большим количеством духовых инструментов, психоделии, фанка, коммерческого соул (того самого мотауновского саунда, правда, уже без вокалистки) и фри-джаза. Сейчас это бы назвали джаз-фьюжн, но тогда (1969-1970), как мне кажется, такого термина еще не существовало в обиходе.
На альбоме не так много вокала, что для меня всегда есть гуд! Выделю гитарно-органный 1-й трек «Think» – абсолютно моя музыка! А также 2 инструментальных композиции – 7-минутную «Без названия» («Untitled») и 15-минутный навороченный фри-джазовый эпик «Enter», а также гитарный проигрыш в «You Got Me Hummin'».
Шикарная пластинка, которая, как мне кажется, и сегодня звучит весьма свежо!
Re: Какую музыку слушаем? Автор:docartДата: 07.05.26 19:48:32
«Исцеление безумной совы» – альбом, о котором в этой теме преступно не написать! (ИМХО)
Единственная пластинка британской прото-прогрессивной группы, сочетающий в своем творчестве брасс-рок, ритм-энд-блюз, джаз, ранний прог-рок, фанк и психоделию.
Ниже представлена подробная рецензия на этот диск от известного прогрессив-блогера sagael’a (aka Sound Voyager). «Одноальбомные команды вроде BRAINCHILD – немой укор будущему летописцу прото-прогрессива. Казалось бы, в CD-формате переиздавались неоднократно, а информации о группе практически нет. Доподлинно известно лишь место образования: городишко Ньюкасл в Северной Ирландии (графство Даун). Ну и состав ансамбля также не является тайной. Для пользы дела огласим полностью: Билл Эдвардс (электрическая и акустическая гитары, вокал), Крис Дженнингс (орган, фортепиано), Брайан Уилшоу (саксофоны, флейты), Харви Коулз (бас, вокал), Дэйв Мюллер (ударные), Ллойд Уильямс (труба), Иэн Госс и Пэт Стракен (тромбоны). Как видите, количество духовых здесь солидное. Из чего можно заключить, что коллектив прокладывал свой путь в брасс-роке. В общем-то, так оно и было. Не ахти какое новаторство, скажете? Верно, на рубеже шестидесятых–семидесятых подобного рода бэндов хватало. Оставим в покое CHICAGO с BLOOD, SWEAT & TEARS. Во-первых, это Штаты, а во-вторых, общий момент для сравнения (иными словами, клише). Если уж выстраивать параллели, то с британцами – THE ALAN BOWN, THE GREATEST SHOW ON EARTH, SAMURAI. Но и от соплеменников BRAINCHILD несколько отличались. Попробуем разобраться, чем именно. Ритм-энд-блюзовые риффы, оттенок психоделии, джазовый флер, мелодический структурализм и постоянные смены рисунка на протяжении трех с половиной минут – вот примерная картина вступительного номера "Autobiography". Робость/наглость дебютантов тут отсутствуют напрочь. Азарт + уверенная игровая техника = чистое удовольствие. Ребята купаются в собственном творчестве, и кайфом от процесса намеренно заражают слушателя. В заглавной вещи варьете-монолог Коулза расцвечен пятнами интриги. Напевный мотив блуждает в андеграунд-тоннелях, то поворачиваясь симфо-джазовой стороной, то наливаясь смурью. Вообще, артистизм – естественная для BRAINCHILD среда. Что доказывает и театрализованная фреска "Hide From the Dawn", где брасс-подпитка особенно значима. Да и певческая схема с разложением на два голоса, отдаленно напоминающая GENTLE GIANT, добавляет парням козырей. С драйвом у ирландских затейников тоже порядок. Достаточно включить "She’s Learning": перекличка "Хаммонда" и духовой секции, басовые междометия, гитарный галоп на фоне дробных ударных снимают любые вопросы. 9-минутный опус "A Time A Place" уравнивает в правах симфо-джаз, цепкие прото-артовые куски на r'n'b-платформе, склонность к драматической повествовательной манере и эстрадную заводную искрометность. Унисонная фанк-полифония стартовой фазы пьесы "Two Bad Days" перетекает в музыкальный мини-спектакль Харви Коулза – любителя щегольских эффектов, знающего толк в сочинительстве. Эмоциональный звуковой парад продолжает акустическая фолк-элегия "Sadness of a Moment": сетка незамысловатых гитарных аккордов, флейта, душевное изложение текста... Тихая, уютная атмосфера. Чего же еще желать? Разве только буффонады под занавес, каковой служит финальный аттракцион "To B". Монотонность флейтовой рефлексии спустя время сметает напористый свинг, и венчает историю буйная авангардная какофония из серии "тушите свет". Занавес. Резюмирую: один из лучших саунд-актов раннего британского фьюжн-арта. Рекомендую всем ценителям жанра.»
Шедевральная пластинка с запоминающейся обложкой!
У меня 1-е издание на CD от японского лейбла Pony Canyon (PCCY-10182).
Re: Brass Rock (Брасс-рок) Автор:docartДата: 04.05.26 21:33:16
2Иннокентий: >а группу Nucleus можно отнести к брасс-року?
Скажу честно, я не готов выступать в роли музыковеда. :) Мне непонятно разделение на джаз-рок и брасс-рок, я как-то критерии не улавливаю. Я в курсе временного отрезка (1969-1972), где их разделяли, но ничего более вразумительного сказать не могу. NUCLEUS для меня всегда были больше джазом, но я их, наверное, лет 20 не слушал, хотя года 4 т.н. прикупил бокс-сет NUCLEUS (NUCLEUS & IAN CARR) Torrid Zone: The Vertigo Recordings 1970-1975 (9LP on 6CD), но так и не удосужился его акцентированно послушать. :) Я люблю другой NUCLEUS, канадский, психоделик-прогрессивный. Но здесь это не по теме. Просто ссылка на альбом. https://www.beatles.ru/postman/forum_messages.asp...g_id=4956&cpage=220&forum_id=3#3685584
Re: Brass Rock (Брасс-рок) Автор:docartДата: 03.05.26 16:09:32
После прослушивания сложной и навороченной музыки (SQUAREPUSHER) всегда хочется чего-то полегче…
OCHRE – Oversail, 2026
9-й альбом ныне проживающего в Нидерландах британского электронщика Кристофера Лири (Christopher Leary), взявшего себе псевдоним OCHRE.
Лёгкая и мелодичная электронная музыка на стыке электро, IDM, эмбиента, даунтемпо и спейс-электроники, где-то отдаленно напоминающая PLAID образца конца 2010-х.
У альбома, что сейчас является редкостью, довольно запоминающаяся обложка с изображением заброшенных канатных дорог, как сказано на Bandcamp, «балансирующих между разрушением и надеждой».
Re: Progressive Rock Автор:docartДата: 03.05.26 13:14:55
Авант-прог, джаз-фьюжн, Chamber Music - не совсем моё, сложно идёт... и я редко слушаю подобную музыку и в фонотеке (CD) мало дисков по этой тематике. А тут этот альбом просто попал под настроение и вот под впечатлением я и набросал несколько строк по поводу этой пластиночки.
Что касается SQUAREPUSHERа, то знаю, что он изначально был джазовым бас-гитаристом, а уж потом заинтересовался электроникой, поэтому, джазовая тема периодически проявляется в его творчестве.
Re: Какую музыку слушаем? Автор:docartДата: 02.05.26 17:57:15
«Камерный концерт» – полностью инструментальный, сложный, авангардный, где-то диссонантный альбом, продолжительностью чуть больше 1-го часа. Кстати, и по отдельности композиции звучат тоже весьма очень интересно.
Джаз-фьюжн, камерная музыка, авант-прогрессив, электроника (IDM), современная классическая музыка и скорее всего ещё что-то, что я не могу идентифицировать в качестве тэгов.
Семнадцатый (17!), если я правильно посчитал, студийный альбом британского электронного музыканта и композитора Томаса Расселла Дженкинсона (Thomas Russell Jenkinson), более известного как SQUAREPUSHER.
Совершенно случайно «набрёл» на эту пластинку, до сегодняшнего дня я ни одного альбома СКВЕРПУШЕРА не слышал (моё упущение!), хотя он очень известный электронщик с более чем 30-летней музыкальной карьерой (его дебютник вышел в 1996 году), сопоставимый, как считается, с самим APHEX TWIN’ом. Неспроста Томас Дженкинсон считается одним из важнейших клиентов культового лейбла Warp Records.
Теперь, собственно, о музыке, а то вступление затянулось.
Перед нами навороченный и мудрёный монументальный альбом – уникальная смесь джаза, классической музыки, рока и электроники. Я бы назвал этот альбом музыкой для ума или современной прогрессивной музыкой в прямом понимании термина прогрессивный. Ух, не дают мне покоя лавры музыковедов! :)
«Камерный концерт» – полностью инструментальный, сложный, авангардный, где-то диссонантный альбом, продолжительностью чуть больше 1-го часа. Кстати, и по отдельности композиции звучат тоже весьма очень интересно.
Джаз-фьюжн, камерная музыка, авант-прогрессив, электроника (IDM), современная классическая музыка и скорее всего ещё что-то, что я не могу идентифицировать в качестве тэгов.
Вниманию Организаторов! Небольшая ремарка. Не сразу заметил. В моем списке: Klaus Schulze – "X" Это не опечатка или игнор правил подачи списков. Именно так правильно пишется название этого альбома.
Re: Progressive Rock Автор:docartДата: 30.04.26 17:59:51
