Какую музыку слушаем?

2Orca_Orcinus:

>2Donald_Duck:
>>Оля, любишь буги-вуги? Послушай Just Because
>>и Mikly Cow Blues Boogie)
>Немного не то))), Mistery train больше цепляет,
>я даже не знаю как это объяснить...

Так это и не буги...Цепляет "рваный ритм"...Вроде как сердце так бьётся...неровно...

2Rollover:

>.Цепляет "рваный ритм"

да, вот, что-то такое...)))), поэтому я люблю ритм-н-блюз, а эта вещь в стиле кантри, в общем то ...))).

кантри?

Mystery Train - одна из лучших записей Элвиса на Sun. Если не самая лучшая. По крайней мере моя самая любимая. Без преувеличения, сотни раз прослушанная. Тоже не раз задумывался, что же в ней так цепляет и не отпускает? Слишком много сошлось в одном месте. Даже если отбросить творческую составляющую и просто вернуться в конец 55-го - Элвис уже знал, что это будет его "лебединой песней" на лейбле Сэма Филипса. А мы-то с высоты полувека видим это ещё лучше ;) Музыка, лирика, техническое исполнение - великолепный рифф Скотти Мура задаёт тот самый "рваный ритм" - всё на высоте, всё цепляет.
Если искать аналогии, то по настроению я, пожалуй, не знаю больше подобных номеров у Элвиса. Она такая одна. Она неповторима.

2cat man:

>кантри?

присутствие кантри есть)) и очень сильное, неужели Вы не чувствуете?

"Рокабилли — музыкальный жанр, разновидность рок-н-ролла, испытавший сильное влияние кантри и блюза и ориентированный на белую публику". Песня в этом стиле...

2cat man:
Слов много хороших...Только это не самая лучшая песня Элвиса на "Солнышке"(ИМХО)

А вот спорим, что лучшая?
:)

2cat man:

>А вот спорим, что лучшая?
>:)

Сюшай,брат,зачем спорить?Шашлык-машлык под "Одинокий Хотель" скушаем - и всё узнаем,всю правду,Джерри Льюисом клянусь,Стингом буду,мля!)))

Красивейшую вещь "Turn the tide"("Часы повернуть вспять") - довольно неплохого альбома.

Magenta: “Chameleon” 2011


Установите парус, он ищет свет,
пейзажи, он оставляет далеко позади

Роллинг до сих пор за океаном
Темные являются моря, которые содержат ответы
За все время - переломить ситуацию

Неспящие в тени ночи
Древние являются секреты, которые она скрывает

Роллинг до сих пор за океаном
Темные являются моря, которые содержат ответы
За все время - переломить ситуацию

Мечта, которая запускает души
Уроки, которые мы узнаем,
Правда может повредить как ад
Лжецы все будет гореть
Одиночество боль
Множество грехов
Слабые будут слепо следовать
Самый сильный всегда будет побеждать
Страницы, мы обращаемся
Историю мы делаем
Жизни, что мы уничтожаем
Futeres мы создаем
Скромности задних
Гордость, которая заставляет нас падать
Путь, который мы берем
Страсть, которая горит в каждом из нас

Судьба, которая вызывает
Решения, которые мы делаем
Жизни, что мы жили
В конце, что мы не можем избежать.

Коллективов с женским вокалом в прогрессивном роке не так много, скорее вокал никогда не играл основной роли в сложных музыкальных и лирических структурах. Тем не менее, особая прелесть женского вокала вносит свой вклад. Навскидку можно вспомнить несколько исполнителей, деятельность которых строилась на вокалистках – женщинах. Это Curved Air (Sonja Kristina), Renaissance (Annie Haslam), Mostly Autumn (Heather Findlay), Stream Of Passion и Elfonia(Marcela Bovio), Nightwish (Tarja Turunen), Within Temptation (Sharon den Adel) и один из любимых коллективов: нео-прог группы Magenta.

История группы Magenta началась в Южном Уэльсе, в городе Кардифф (Cardiff, South Wales) в 2001 году. Именно тогда мультиинструменталист, продюсер и звукоинженер Rob Reed (работал с коллективами Fyreworks, Cyan и Trippa) начал работу с вокалисткой Christina Murphy (Booth) в своем студийном проекте, лирику к которому написал его брат, Steve Reed. Альбом, получивший название Revolutions, был выпущен звукозаписывающей компанией F2 Music и тогда же возник коллектив Magenta, в котором помимо вышеназванных музыкантов, приняли участие Chris Fry и Martin Rosser (гитары), Allan Mason-Jones (ударные),Daniel Fry (бас-гитара). Изначально проект был задуман как одиночный, для выпуска одного двойного концептуального альбома Revolutions – произведения о моментах жизни, которые меняют человечество. Однако вдохновленные успехом альбома, который был наполнен ссылками на лучшие произведения прог-рока 70-х, работы Yes и Genesis, музыканты решили продолжить свою совместную деятельность.

Disharmonic Orchestra - ahead

Emerson, Lake & Powell - Live In Concert & More...(2012)

Поставил сильнейшую электронщину.

Klaus Schulze Richard Wahnfried’s: “Miditation” 2012

Трек лист
1.Miditation (25:30)
2.Midiaction (29:27)

Переиздание одного из любимых альбомов – ну как тут оставаться безучастным и объективным? Есть сильное желание, ударится в воспоминания, как давным-давно при прослушивании этого диска…с этим желанием, однако, надо бороться, а вот желание переслушать “Miditation” в очередной раз (теперь в ремастированном виде) сдерживать, явно не стоит.
Известные всем истины, но, тем не менее, исторический экскурс: Рихард Вэнфрид является “альтер эго” Клауса Шульце, выпускавшим под этим именем материал, созданный при участии других музыкантов. Идея о постоянно меняющемся составе была почерпнута во время работы со Стоми Ямашито, когда Шульце на время вливался в его группу “Go”. Поскольку каждый альбом Вэнфрида создавался разными людьми, то и звучат эти релизы совершенно по-разному: иногда в них много Шульце, иногда – мало, иногда они ценны для истории. Четвертый альбом был записан вместе со Стивом Джоллифе, участником “Steamhammer” и “Tangerine Dream”, выступившим здесь в качестве флейтиста. Вышедший в 1986 году релиз смешивает электронные инновации Шульце того периода, затрагивает его тягу к космизму и попыткам с помощью синтезаторов передать симфоническую мощь, вписаться с новыми технологиями в мир академической музыки. Опять же, для многих это все еще было время духовного поиска, когда хиппи и кислота уже были не в моде, но коммерческие и частные религиозные культы активно тянули паству к прозрению, налегая на экзотические восточные культы и развивая институты Новой Эры. Так что отчасти, “Miditation” - это символ эпохи, идеальный образец прогрессивных веяний, развития технологий и нью-эйджевого эскапизма.
Этот диск – один из претендентов на вечный “repeat”. Завораживающая, масштабная, полностью погружающая в себя музыка, симфония космического спокойствия и беспокойной человеческой натуры. Одним словом, гениально.

Клаус Шульце (Klaus Schulze, род. 4 августа 1947 в Берлине) — немецкий композитор и музыкант в жанре электронной музыки. Является одним из пионеров этого жанра.
Клаус Шульце — один из отцов основателей современной электронной музыки. Однако свою карьеру он начинал как барабанщик, и в 1967 году был одним из создателей группы Tangerine Dream.

Rick ASTLEY 1988 Hold Me In Your Arms

Просто красивейший альбом.

ANATHEMA: “Weather systems” 2012

Weather Systems - новый альбом британской группы Anathema. В течение своей более чем двадцатилетней истории творчество Anathema пережило колоссальную эволюцию, от традиционного жесткого death metal до экспериментального атмосферного рока. Альбом Weather Systems, конечно же, придется не по душе тем, кто ожидает услышать адское рубилово, но если рассматривать Weather Systems отдельно от предыдущих работ Anathema, то это, безусловно, шедевр. Захватывающая оркестральная музыка, вызывающая ощущение не помпезности и тяжести, а легкости и освобождения, потрясающий женский вокал. Ли Дуглас, и, конечно же, ни с чем не сравнимый почерк Anathema, пронесенный от ранних брутальных демок до новейших витков творчества - вот что такое Weather Systems.

После ухода в 2011 году клавишника Леса Смита (Les Smith) команда ветеранов британского прог-рока Anathema превратилась в чисто семейный проект. Сегодняшний квинтет составляют трое братьев Кавана да брат и сестра Дугласы, и у каждого за плечами – от десяти до двадцати лет стажа в коллективе.
К своему девятому студийному альбому с метеорологическим названием "Weather Systems" участники Anathema, которые и раньше не страдали от дефицита взаимопонимания, предстали еще более сроднившимся творческим организмом, наладившим, видимо, какие-то телепатические формы общения. Только ими и можно объяснить многие плюсы этой записи, построенной на полутонах, игре оттенков, подводных течениях и едва намеченных интонациях, которые нужно угадывать "между строк". На том, чем инстинктивно пользуются любящие семьи.
Сегодня эти британцы – однозначно в авангарде первоклассного современного прог-рока.