RSS:

	Статьи
	Периодика

Beatles.ru в Telegram:

Больше нет "Misunderstood" : Интервью с Эриком Бердоном (Animals, War, solo)

Больше нет "Misunderstood": Интервью с Эриком Бердоном (Animals, War, solo)

By Tina Benitez-Eves 2025

Вскоре после переезда в Грецию во время пандемии в 2021 году Эрик Бердон начал сотрудничать с греческими артистами Алексом Сидом и Квазамодо в работе “Don’t Ever Leave”, которая была показана в греческой телевизионной драме Η Παραλία (Тhe Shore/Paralia) в феврале 2024 года. Во время записи у Бердона были некоторые проблемы со здоровьем, и вскоре после записи вокала он был госпитализирован с пневмонией, что, по его словам, “отражает серьезность темы песни”.
“Оглядываясь назад, кажется почти нереальным думать о том, насколько точно мой опыт отразил эмоции и интенсивность трека”, - говорит Бердон. “Несмотря на трудности, совместный процесс был глубоким, и я верю, что подлинность того момента отразилась в конечном продукте. Это свидетельство того, что музыка способна преодолевать обстоятельства и соединять нас на более глубоком уровне”.
”Don't Ever Leave" стала первой новой записью Бердона за более чем десятилетие, прошедшее после "Til Your River Runs Dry" в 2013 году, но не последней. “Я постоянно пишу и исследую новые музыкальные направления, позволяя вдохновению направлять меня на этом пути”, - рассказывает 83-летний Бердон American Songwriter* (*журнал посвящённый созданию песен). “Писательство остается неотъемлемой частью моего творческого самовыражения, служа очищающим средством для моих мыслей, эмоций и переживаний”.
Помимо новой музыки, он также готов вернуться на сцену — чего он не делал со времен гастролей в 2018 году и нескольких концертов в 2019 году — на фестивале "Fool in Love Fest" в Инглвуде, Калифорния, в августе 2024 года, вместе с Дайаной Росс, Сантаной, Смоки Робинсоном, Лайонелом Ричи, Элом Грином, и многих других. В этом году также отмечается 60-я годовщина одноименного дебюта The Animals в 1964 году и их хита “House of the Rising Sun”, который отмечается переизданием первых четырех альбомов группы, а также ретроспективным сборником.
Бердон нашел время поболтать с American Songwriter о своих размышлениях о работе с The Animals, войне и не только, жизни в Греции, “интроспективном” написании песен и о том, почему он все еще пишет музыку спустя почти 65 лет.

AS: Каверы для вас не новость, но поскольку “Don't Ever Leave” была написана Квазамодо и Алексом Сидом специально для Η Παραλία, как вы смогли найти свою связь с этой песней?
ЭБ: Несмотря на то, что песня была написана специально для фильма, контекст, в котором она была написана для сцены смерти, вызвал у меня глубокий отклик. Когда мы вместе работали над проектом, я углубился в текст и мелодию и обнаружил, что меня привлекает их трогательное повествование. Темы потерь, тоски и быстротечности жизни задели меня за живое, особенно учитывая мои собственные проблемы со здоровьем в то время.
Во время процесса записи я направил эти эмоции в свое исполнение, позволив себе полностью погрузиться в характер и сюжетную линию песни. Это был глубоко захватывающий опыт, который стер границы между вымыслом и реальностью, когда я боролся с собственной смертью, воплощая песню в жизнь.
В конце концов, моя связь с “Don't Ever Leave” вышла за рамки своих истоков и превратилась в глубоко личное путешествие, отражающее мой собственный опыт и эмоции, что в конечном итоге обогатило процесс совместной работы и придало конечному продукту подлинность.

АС: Возвращаясь мыслями к 60-м годам и The Animals, а позже к War и вашей сольной карьере, как вы сейчас относитесь к некоторым из этих старых песен?
ЭБ: Песни эпохи Animals вызывают чувство ностальгии, а ностальгия по мне служит напоминанием о необузданной энергии и страсти моей юности. Они также несут в себе дух бунтарства и общественного сознания, которые определили ту эпоху, - темы, которые продолжают резонировать со мной по сей день. Аналогичным образом, мое участие в (группе) War привело к слиянию музыкальных стилей и влияний, которые отразили дух времени 70-х. Песни той эпохи не только отражают культурный ландшафт своего времени, но и служат свидетельством силы музыки объединять людей, невзирая на границы.
Когда я занялся сольной карьерой, я продолжал опираться на эти музыкальные корни, исследуя новые звуки и жанры. Моя связь с этими старыми песнями остается сильной, поскольку они служат для меня ориентиром в моем музыкальном наследии, а также вдохновляют меня на расширение творческих возможностей.
Каждый этап моей музыкальной эволюции представляет собой главу в моей жизни, отмеченную уникальным опытом, сотрудничеством и творческим ростом. По сути, каждая песня из моего прошлого представляет собой моментальный снимок, отражающий эмоции, переживания и стремления как меня, так и слушателей. Они по-прежнему занимают особое место в моем сердце, служа напоминанием о преобразующей силе музыки, способной преодолевать поколения и соединять нас на более глубоком уровне.

АС: Что касается, в частности, Animals, то многие из этих песен изначально были написаны для определенного места и времени. Какие из них приобрели для вас новое значение сейчас?
ЭБ: Конечно, в моем репертуаре есть несколько песен, которые со временем находят во мне отклик совершенно по-новому и неожиданным образом. “House of the Rising Sun”, фирменный трек из моего времени, проведенного с The Animals, с годами приобрел для меня более глубокий смысл. Когда я впервые записал ее в 60-х, она была мощным выражением юношеского бунта и непокорности. Однако по мере того, как я взрослел и переживал жизненные взлеты и падения, эта песня стала представлять собой нечто более глубокое — размышление о последствиях сделанного человеком выбора и течении времени.
Точно так же такие песни, как “We Gotta Get Out of This Place” и “Don’t Let Me Be Misunderstood”, приобрели новое значение по мере того, как я становился старше. Теперь они служат напоминанием об универсальных темах стремления, жизнестойкости и поиска смысла жизни, которые находят отклик у людей всех возрастов и происхождения.
Как артист, я обнаружил, что моя интерпретация этих песен продолжает меняться с каждым годом, отражая мое личное путешествие и меняющуюся динамику окружающего мира. Это свидетельство непреходящей силы музыки преодолевать время и говорить о человеческом опыте во всей его сложности.

AS: Вы занимаетесь этим уже почти 65 лет. Как изменилось для вас написание песен сейчас?
ЭБ: С годами процесс написания песен во многом менялся для меня, отражая как личностный рост, так и изменения в окружающем мире. На заре моей карьеры в качестве автора песен этот процесс часто подпитывался необузданными эмоциями и ощущением необходимости самовыражения. Было ли это воспроизведение бунтарского духа 60-х с помощью The Animals или обращение к социальным и политическим проблемам с помощью War, мои песни глубоко укоренились в духе того времени.
По мере того как я взрослел как артист, я стал более интроспективно подходить к написанию песен, черпая вдохновение из более широкого спектра влияний и опыта. Вместо того чтобы просто реагировать на внешние события, я стремлюсь глубже проникнуть в универсальные темы и эмоции, которые находят отклик у людей на более глубоком уровне.
Кроме того, сотрудничество играет все более важную роль в процессе написания моих песен. Работа с другими талантливыми музыкантами и авторами песен позволила мне открыть для себя новые перспективы и идеи, обогатив творческий процесс и подтолкнув меня к исследованию новых музыкальных территорий.
Технологии также изменили мой подход к написанию песен. Имея доступ к множеству цифровых инструментов и ресурсов, я могу экспериментировать со звуками и аранжировками способами, которые раньше были немыслимы. Это открыло новые возможности для творчества и инноваций, позволив мне раздвинуть границы моего музыкального самовыражения.
В целом, хотя суть написания песен остается неизменной — желание общаться с другими через музыку, — сам процесс продолжает развиваться, отражая постоянно меняющуюся природу искусства и человеческого опыта.

АС: Был ли какой-то особый поворотный момент, когда у вас изменились взгляды на написание песен?
ЭБ: То, как песни приходят ко мне, безусловно, менялось с годами, под влиянием как личного опыта, так и изменений в моем творческом процессе. В прошлом я не уделял особого внимания написанию собственных песен, поскольку с гордостью интерпретировал песни других авторов. В мире так много талантов, и мне нравилось придавать новую жизнь песням других людей, используя свой голос. Однако, когда в моей жизни появилась моя жена [Марианна Бердон], она все изменила. Она научила меня важности написания песен и тому, что мои поклонники хотят услышать мою точку зрения и мои песни. Она убеждала меня писать больше, что я и сделал, выпустив такие альбомы, как "My Secret Life" (2004) и "Til Your River Runs Dry" (2013).
Сегодня я более дисциплинирован в своей творческой практике, выделяя время для написания песен и оттачивания своего мастерства. Это позволило мне подойти к написанию песен с большей сосредоточенностью и целеустремленностью, что привело к созданию более отточенных композиций.
Кроме того, мое сотрудничество с разными исполнителями и музыкантами из разных слоев общества не только расширило мои творческие горизонты, но и побудило меня расширить границы моего собственного творчества. В целом, хотя процесс написания песен развивался для меня на протяжении многих лет, страсть и стремление создавать музыку остаются неизменными. Каждая новая песня - это свидетельство продолжающегося путешествия к самопознанию и художественному самовыражению, отражающее постоянно меняющийся ландшафт моей жизни и переживания.
Но я по-прежнему считаю себя хорошим интерпретатором песен других людей. Есть что-то особенное в том, чтобы привнести свой взгляд на хорошо написанное музыкальное произведение.

АС: Что такого есть в Греции, что до сих пор удерживает вас там?
ЭБ: Греция занимает особое место в моем сердце по множеству причин, которые в совокупности повлияли на мое решение сделать ее своим домом. Во-первых, это богатое культурное наследие и неподвластная времени красота греческого ландшафта, от залитых солнцем островов до древних руин, погруженных в историю. Чувство безмятежности и единения с природой, которое пронизывает греческую сельскую местность, стало для меня источником вдохновения и утешения.
Греция - это динамичное и гостеприимное сообщество, которое приняло меня с распростертыми объятиями. Теплота и гостеприимство греческого народа помогли мне почувствовать себя как дома, укрепив чувство сопричастности, которое поистине бесценно.
И, наконец, в Греции есть нечто неосязаемое, что трудно выразить словами, но, несомненно, мощное. Это место, где время, кажется, замедляет свой ход, позволяя погрузиться в размышления и самоанализ, которые становятся все более редкими в современном быстро меняющемся мире. В Греции я обрел чувство покоя и удовлетворенности, которым я глубоко дорожу, что делает это место местом, которое я с гордостью называю своим домом.
На личном уровне мое решение поселиться в Греции также связано с моей семьей, поскольку моя жена гречанка. Будь то поддержка близких или возможность провести время с самыми близкими людьми, Греция обеспечила благоприятную среду как для моей личной, так и для профессиональной жизни.

АС: Прошло уже больше десяти лет с момента выхода вашего последнего сольного альбома "Til Your River Runs Dry". Будет ли еще один?
ЭБ: Я знаю, что прошло уже немало времени с тех пор, как вышел "Till Your Rive Runs Dryr", но творческое пламя все еще ярко горит во мне. Я постоянно пишу и исследую новые музыкальные направления, позволяя вдохновению направлять меня на этом пути. Писательство остается неотъемлемой частью моего творческого самовыражения, служа очищающим средством для моих мыслей, эмоций и переживаний.
Работа над альбомом - это процесс, требующий глубокого погружения, требующий времени, самоотдачи и четкого видения. Так что, хотя конкретных планов пока нет, будьте уверены, что творческий процесс запущен, и я с нетерпением жду, куда приведет меня это путешествие дальше.

АС: Однажды вы процитировали Уинстона Черчилля: “Старайтесь не бояться делать или говорить то, что вы считаете правильным”. На данном этапе вашей жизни все страхи рассеялись?
ЭБ: Хотя эта цитата Уинстона Черчилля глубоко резонирует со мной и служит руководящим принципом как в моей личной, так и в профессиональной жизни, я должен признать, что страх - это естественная и неизбежная часть человеческого опыта. Однако, преодолевая жизненные трудности и добиваясь успехов, я научился противостоять страху с мужеством и стойкостью.
С годами у меня появилось больше уверенности в себе и убежденности в своих убеждениях и действиях. Это позволило мне встретиться лицом к лицу со страхом, восприняв его как катализатор роста, а не позволив ему сдерживать меня.
Хотя я не могу утверждать, что полностью избавился от страха в своей жизни, я выработал такое мышление, которое позволяет мне признавать его присутствие, не позволяя ему диктовать мои решения или препятствовать моему прогрессу.
В конечном счете, я стремлюсь жить в соответствии со словами Черчилля, бесстрашно следуя тому, что я считаю правильным, даже перед лицом неопределенности или невзгод. Это непрерывное путешествие, которое неизмеримо обогатило мою жизнь и позволило мне уверенно и убежденно прокладывать свой собственный путь.