На альбоме духовая секция впервые официально представлена в составе ансамбля John Mayall & the Bluesbreakers, а не была просто нанята для студийных сессий. Перед записью пластинки Джон Мейолл расширил группу до секстета, пригласив двух саксофонистов: Криса Мерсера (тенор-саксофон) и Рипа Канта (баритон-саксофон). Эти музыканты сыграли фундаментальную роль в изменении звучания, расширив рамки классического гитарного британского блюз-рока до мощного, плотного чикагского блюза и элементов свинга. До этого релиза группа ассоциировалась в первую очередь с бескомпромиссным гитарным звуком Эрика Клэптона и Питера Грина и введение в состав группы духовой секции стало важным экспериментом лидера группы Джона Мейолла. Тандем саксофонистов добавил аранжировкам глубины - баритон-саксофон Рипа Канта дублировал или дополнял бас-гитару Джона Макви, создавая мощную низкочастотную подложку, а тенор Мерсера заполнял средние частоты. Это хорошо слышно в открывающем треке «Oh, Pretty Woman». Мощная духовая пачка послужила надежным ориентиром для 18-летнего гитариста Мика Тейлора: она эффектно контрастировала с его тонкими, певучими гитарными соло, подчеркивая их взрывной характер (как например, в инструментале «Driving Sideways»). На этом альбоме Мейолл попытался воссоздать дух американских записей лейблов Chess и Duke Records. В таких вещах, как «My Time After A While» или «Me And My Woman», духовые инструменты выполняют роль классической «вопросно-ответной» структуры (call and response), перекликаясь с вокалом Мейолла и заменяя привычные клавишные или гитарные проигрыши. Вместо затяжных соло саксофонисты на «Crusade» чаще использовали короткие, резкие риффы и пачечные удары. Они подталкивали ритм-секцию вперед, добавляя композициям драйва и элементов джаз-блюза.
Lee Morgan " Sidewinder " 1964 Blue Note Records U.S. Ли Морган - прекрасный трубач, аранжировщик и композитор с очень трагической судьбой ( погиб в 33 года, был застрелен прямо на сцене во время выступления собственной женой в результате ссоры)... 🤔 Альбом" Sidewinder " был записан на своей знаменитой студии Руди Ван Гелдером и стал самым коммерчески успешным релизом Blue Note Records за всю её историю !!! 👍 Всё композиции авторства самого Ли ( что очень важно, ведь как правило, в любой джазовой пластинке присутствует хотя бы один стандарт или работа стороннего автора)... Название альбома и заглавной композиции переводится как " удар сбоку, неожиданный поворот "... " The Sidewinder " стал образцом жанра соул-джаз. Её незамысловатый басовый рифф и ритм сделали запись феноменально популярной: композиция стала хитом на радио, добралась до 25-й строчки в хит-параде Billboard ( в основном списке, а не в топе джазовых альбомов )!!! Более того, автогигант Крайслер использовал её для рекламы своих машин ( Блю Ноут потом с ним долго судился из за авторских прав )😉... Очень люблю этот альбом, но на его фоне остальные работы Ли мне кажутся или пресноватыми, или переперченными. Именно на этой пластинке, по моему, найден идеальный баланс ( не просто так его купили огромное количество людей) ... В общем, Сome taste the Sidewinder 😊... Всем удачи и здоровья!!!
Re: Brass Rock (Брасс-рок) Автор:KvarzДата: 26.09.26 06:46:43
JOHN MAYALL PLAYS JOHN MAYALL 1965 На дебютном живом альбоме John Mayall Plays John Mayall (1965) роль духовых инструментов представлена в двух ключевых направлениях: фирменная губная гармошка самого Джона Мэйолла и приглашенный тенор-саксофон Найджела Стэнджера (Nigel Stanger).Губная гармошка Мэйолла активно использовалась как сольный и аккомпанирующий инструмент и на ряду с его органом, обеспечивала грязное, аутентичное чикагское звучание, компенсируя отсутствие второй гитары, задавая ритмический пульс и ведя диалог с вокалом. Музыкант Найджел Стэнджер присоединился к группе на нескольких треках концерта в клубе Klooks Kleek (композиции "The Hoot Owl", "R&B Time" и "Chicago Line"). Его саксофон добавил в сырой гитарный блюз элементы джаза и классического ритм-энд-блюза. Саксофон расширил текстуру звука, сделав его более плотным, качающим и приближенным к звучанию американских биг-бэндов. По сути, эти духовые инструменты на альбоме помогли Мэйоллу выйти за рамки стандартного гитарного трио и создать более богатое, разноплановое шоу, сочетающее в себе корневой блюз и динамичный городской R&B.
BLUES BREAKERS with ERIC CLAPTON 1966 На этом альбоме духовые инструменты сыграли важную колористическую роль, добавив звучанию плотности и соул-ностальгии в духе американских лейблов Motown и Stax. Несмотря на то, что пластинка вошла в историю прежде всего благодаря революционному гитарному звуку Эрика Клэптона, Джон Мейолл намеренно привлек приглашенных духовиков на стадии постпродакшена, чтобы расширить рамки классического блюзового квартета. Духовые инструменты звучат не на всем альбоме, а появляются точечно (в основном на четырех треках), выполняя конкретные музыкальные задачи. Для записи этих треков была приглашена секция из трех музыкантов: Джон Алмонд (John Almond) — баритон-саксофон Алан Скидмор (Alan Skidmore) — тенор-саксофон Деннис Хили (Dennis Healey) — труба (в титрах оригинальной пластинки ошибочно указан как Derek). В композициях «Key to Love» и «Steppin' Out» духовики создали мощные риффы, акценты (chord punctuations) и так называемые shout choruses (громкие кульминационные пассажи всей секции), что придало энергичный драйв чистого ритм-энд-блюза. На «Have You Heard» — пожалуй, главный пример использования духовых на пластинке. Инструменты создают плотную подложку (sustained pads), а Джон Алмонд украсил композицию выразительными джазовыми пассажами на баритон-саксофоне. «Another Man» — на этом треке Джон Алмонд подыграл Мейоллу сольно, добавляя густой баритоновый окрас. Включение духовых помогло сбалансировать агрессивный, прорывной звук гитары Клэптона, заложив основу для дальнейших экспериментов Мейолла с джаз-блюзом. В последующем наличие полноценной духовой секции станет визитной карточкой британского блюза тех лет, доказав, что жанр может звучать масштабно и оркестрованно даже в рамках рок-группы.
A HARD ROAD 1967 На этом альбоме духовые инструменты сыграли новаторскую роль, расширив границы традиционного чикагского блюза. Если предыдущая пластинка с Эриком Клэптоном опиралась исключительно на гитарный минимализм, то в «A Hard Road» Джон Мэйолл начал активно экспериментировать со звуком, пригласив на запись альбома секцию духовых (Джон Алмонд - баритон-саксофон,Алан Скидмор - тенор-саксофон, Рэй Уорли - альт-саксофон), которая вместо привычных праздничных джазовых или соул-акцентов, создала тяжелое, драматическое и монолитное звучание, полифонический контраст для гитары. Плотные пассажи саксофонов послужили идеальным контрапунктом для филигранной, пространственной и «минорной» гитары Питера Грина. На некоторых треках духовые работают синхронно с басом Джона Макви и барабанами Эйнсли Данбара, превращаясь в мощный «стенобитный» рифф. Духовая секция особенно ярко проявила себя в трех композициях: «Another Kinda Love»: пожалуй, самый яркий пример. Тяжелая духовая секция и орган Мэйолла создают мрачный, гипнотический синкопированный ритм, который буквально «подталкивает» трек вперед. «Leaping Christine» : саксофоны обеспечивают плотную, качающую текстуру и динамику, превращая классический блюзовый боевик в более объемную композицию. «Someday After Awhile (You'll Be Sorry)» : кавер на песню Фредди Кинга, где духовые воссоздают аутентичный, богатый саунд американского сити-блюза крупного калибра, добавляя Мэйоллу вокального драматизма. Этот опыт с духовыми инструментами предопределил будущее Мэйолла и уже на следующих альбомах, духовая секция станет полноценным ядром его музыки.
Re: Brass Rock (Брасс-рок) Автор:KvarzДата: 26.09.26 06:41:22
Отслушиваю Джона Мейолла, очень уважаемого мной музыканта. Все альбомы 60х и 70х есть на полках, плюс наверно с десяток периода 1980-2020х годов - периода который плохо знаю, мало почему то слушал. Его работы с супер-гитаристами разобраны по кирпичикам, а вот с духовиками на мой взгляд обычно незаслужено обделяют вниманием Решил дать обзор в этой теме, описать те альбомы в которых в состав его групп официально входили духовики. Не приглашённые гости, сейшмены, одноразово-нанятые на запись, а именно участники ансамбля. Тем не менее начну с трёх альбомов, где медную секцию составляли сессионщики, потому что несмотря на их участие всего в нескольких треках каждого альбома, там был заложен фундамент всех последующих "брассовых" мейолловских работ. И это в целом даёт понятие, что использование духовых инструментов и полноценных брасс-секций скоро станет важнейшей частью эволюции музыки Джона Мейолла, уводившей его от традиционного чикагского блюза в сторону прогрессивного блюз-рока и джаз-блюз-фьюжна, для чего Мейолл потом станет регулярно приглашать в свою команду как отдельных саксофонистов, так и собирать мощные духовые секции. . https://en.wikipedia.org/wiki/John_Mayall https://rockfaces.ru/j/johnmayall.htm
Это почти как с королевой Елизаветой для англичан - для людей моего поколения "Козёл на саксе" - это человек, который, казалось бы, был всегда. Впервые я побывал на концерте "Арсенала" в 1980-м году (кстати, мало тогда что понял, но пьеса "Предчувствие" очень зацепила). Уже не вспомню сейчас, какой именно это был год, где-то между 86-м и 90-м, но именно на том концерте в КЗ "Измайлово", где исполнялся материал тогда ещё не вышедших альбомов "Арсенал-5" и "Арсенал-6", а также лед зеппелиновский "Чёрный пёс" и что-то ещё, я впервые услышал, как мне кажется, идеальный концертный звук - мощный и в то же время прозрачный, все инструменты буквально дышат.
В постперестроечные годы мы часто ходили на концерты "Арсенала" - в концертных залах, клубе "Форте", потом в клубе Алексея Козлова (тогда ещё на Проспекте Мира), и меня всегда поражало стремление Алексея Семёновича постоянно делать что-то новое - ты был на одном концерте, а через 2-3 недели приходишь в тот же клуб, а программа на 90% изменилась.
И мне всегда очень нравилось, как на своих концертах Алексей Семёнович рассказывал об исполняемых пьесах и, если это музыка не его авторства, об их создателях. Познания истории джаза и рока у него энциклопедические. Как-то после одного из концертов я сказал ему, что эти его рассказы дают мне хороший повод послушать музыку и что-то почитать о музыкантах, с творчеством которых я мало знаком. Он ответил, что и ему самому неинтересно просто играть пьесу за пьесой, ему ближе именно такая форма концертов.
Создатель советского джаз-рока, уникальная личность, многогранный талант (кто читал его книги, знают, что он ещё и блестящий рассказчик и историк направлений в музыке). Я бы многое важное для себя в жизни потерял, если бы в ней не случилась встреча с творчеством Алексея Козлова. Светлая память и благодарность большому артисту за всё, что он создал.
Re: Игра в ассоциации Автор:morning dewДата: 26.09.26 00:29:51
Брайан Джонс возле открытого фургончика Стю у паба Black Angus на Грейт-Ньюпорт-стрит - Лондон, 14 апреля 1963 года. The Rolling Stones проводили серию воскресных дневных выступлений в клубе Studio 51. Studio 51 — джазовый и блюзовый клуб, располагавшийся на Грейт-Ньюпорт-стрит, в нескольких шагах от паба Black Angus. Клуб был известен тем, что устраивал дневные концерты по воскресеньям — необычный формат для того времени, рассчитанный на молодую аудиторию, не имевшую доступа на вечерние выступления из-за возрастных ограничений.
The Rolling Stones
«I Wanna Be Your Man» (1963)
(John Lennon/Paul McCartney)
I wanna be your lover, baby I wanna be your man I wanna be your lover, baby I wanna be your man
Tell me that you love me, baby Tell me you understand Tell me that you love me, baby Tell me you understand
I wanna be your man I wanna be your man I wanna be your man I wanna be your man
Tell me that you love me, baby Tell me you understand Tell me that you love me, baby Tell me you understand
I wanna be your lover, baby I wanna be your man I wanna be, I wanna be your lover, baby I wanna be your man
Let's swim to the Moon, uh-huh Let's climb through the tide Penetrate the evening that the City sleeps to hide Let's swim out tonight, love It's our turn to try Parked beside the ocean On our moonlight drive
Let's swim to the Moon, uh-huh Let's climb through the tide Surrender to the waiting worlds That lap against our side Nothing left open And no time to decide We've stepped into a river On our moonlight drive
Let's swim to the Moon Let's climb through the tide You reach your hand to hold me But I can't be your guide Easy, I love you As I watch you glide Falling through wet forests On our moonlight drive, baby Moonlight drive
Come on baby, gonna take a little ride Down, down by the ocean side Gonna get real close Get real tight Baby gonna drown tonight Goin' down, down, down...
Re: Внимание, опрос: Любимый альбом года (1994-го года) Автор:papanДата: 25.09.26 22:13:31
Lady writer on the TV Talking about the Virgin Mary Reminded me of you Expectation left to come up to, yeah Lady writer on the TV Yeah, she had another quality The way you used to look And I know you never read a book
Just the way that her hair fell down around her face And I recall my fall from grace Another time, another place
Lady writer on the TV She had all the brains and the beauty The picture does not fit You’d talk to me when you felt like it
Just the way that her hair fell down around her face And I recall my fall from grace Another time, another place
Yes, and your rich old man You know he’d a call her a dead ringer You got the same command Plus your mother was a Jazz singer
Just the way that her hair fell down around her face And I recall my fall from grace Oh, yeah Another time, another place
Lady writer on the TV (Lady writer on the TV) She knew all about a history You couldn’t hardly write your name I think I want you just the same as the Lady writer on the TV (Lady writer on the TV) Talking about the Virgin Mary (Lady writer) Yeah, you know I’m talking about you and me (Lady writer on the TV) And the lady writer on the TV...
♪ ♪ ♪
На фото: Dire Straits во время концерта в театре «Le Palace» в Париже, 14 октября 1978 года. Le Palace — культовый парижский концертный зал на улице Фобур-Монмартр в 9-м округе, открытый в 1978 году.
Re: Игра в ассоциации Автор:ledzepДата: 25.09.26 21:57:08
Не думал, что такой большой список получится. К моему удивлению, достаточно много моих любимых альбомов датированы 1994 г. :) Несколько записей из 70-х, но тогда эти диски не были изданы. 2066 & Then – в 1994 была выпущена компиляция, составленная из треков номерного и архивного альбомов. Wicked Lady – альбом впервые издан (архивные материалы 1972 г.).
The Rolling Stones за кулисами перед концертом в Royal Albert Hall, 23 сентября 1966 года.
Who's driving your plane? (1966)
(Mick Jagger / Keith Richards)
It was your father who trained you and your mother who brained you to be so useless and shy but I just replaced them and tried not to break them because you could stand up if you tried and I wanna see your face when your knees and your legs are just gonna break down and die
And who's driving your plane? Who's driving your plane? Who's driving your plane? Who's driving your plane? Are you in control or is it driving you insane
If I could have a magic wand then maybe you'd change back to being a blonde and your skirt would come down, it would cover your feet if I said "It's not camp to wear tiffany lamps" you'd be thrown right out in the street
And I who's driving your plane? Who's driving your plane? Who's driving your plane? Who's driving your plane? Are you in control or is it driving you insane
You could stand on your head or maybe sing in your bed if I said it was the thing to do If you're in with the faces and their getaway places cause they don't take no notice of you, well the trendy pace-setters will just called you pain cause I want to know who's driving your plane
Re: Внимание, опрос: Любимый альбом года (1994-го года) Автор:docartДата: 25.09.26 21:33:18
Asia – Aria Chris Duarte Group – Texas Sugar / Strat Magik Citizen Cain – Somewhere but Yesterday Collage – Moonshine Cosmos – The Deciding Moments of Your Life Craig Chaquico – Acoustic Planet Enchant – A Blueprint of The World Fish – Suits Frank Duval – Vision Freak Power – Drive-Thru Booty Future Sound Of London – Lifeforms Gray Lady Down – The Crime Kingston Wall – III Tri-Logy Kitaro – Mandala Marillion – Brave Mike Oldfield – The Songs of Distant Earth No-Man – Flowermouth Ozric Tentacles – Arborescence Peter Hammill – Roaring Forties Pink Floyd – The Division Bell Queensrÿche – Promised Land Robin Trower – 20th Century Blues Royal Hunt – Clown in the Mirror Sacred Spirit – Chants & Dances of Native Americans Santana Brothers – Santana Brothers Shadowland – Through the Looking Glass Shahin & Sepehr – One Thousand & One Nights Snowy White – Highway to the Sun Steve Jolliffe – Alien Tiamat – Wildhoney Twenty Sixty Six And Then (2066 & Then) – Reflections! Wicked Lady – Psychotic Overkill
На фото: Дебби Харри и Blondie в ночном клубе Whisky a Go Go в Западном Голливуде, штат Калифорния, 1977 год.
Whisky a Go Go — легендарный клуб на Сансет-Стрип в Западном Голливуде, открытый в 1964 году. Через него прошли The Doors, Led Zeppelin, The Byrds, Frank Zappa и множество других. К 1977 году, когда панк и нью-вейв набирали силу, клуб оставался ключевой площадкой для альтернативной музыки. Blondie в 1977 году как раз выпустили свой дебютный альбом и были на пороге взлёта — до «Parallel Lines» и мирового хита «Heart of Glass» оставался год. Дебби Харри уже была иконой нью-йоркской панк-сцены, а выступления в Лос-Анджелесе помогали группе выходить за пределы клубов CBGB и Max's Kansas City.
Re: Игра в ассоциации Автор:bkДата: 25.09.26 21:16:16
Small Hours — находившаяся под влиянием соула английская группа эпохи Mod Revival, которая выступала в Лондоне с 1978 по 1981 год. Aнсамбль считается одним из самых недооцененных среди групп второй волны мод-сцены - отказавшись от мейджоров, группа отклонила предложения крупных звукозаписывающих компаний (включая EMI, Virgin и Phonogram) и предпочла полную независимость. Small Hours регулярно выступали в культовых лондонских клубах, таких как The Marquee, Dingwalls, The Venue и The Music Machine, a их выступление на легендарном концерте в клубе Bridge House, где они соседствовали с такими современниками, как Secret Affair и Squire, вошло в культовый концертный сборник Mods Mayday '79.Музыканты черпали вдохновение в соуле и ритм-энд-блюзе, что заметно выделяло их на фоне других групп движения, тяготевших к более агрессивному панк-звучанию. Small Hours выпустили получивший признание критиков 10-дюймовый мини-альбом, идеально передающий их энергетику и соул-звучание в духе 1960-х годов и который сочетал элементы поп-панка, мемфисского ритм-энд-блюза и классического соула с плотным органным звуком в стиле лейбла Stax. https://nostalgiacentral.com/music/artists-l-to-z/artists-s/small-hours/
Re: The Rolling Stones Family: Brian Jones' Lonely Hearts Club Автор:RolloverДата: 25.09.26 21:04:28
Продолжайте, когда доберетесь до 85 года будет интересно почитать. До этого как не пытался расслушать, ничего так и не расслушал. Первая групешка Дикинсона (Самсон) и то интереснее для меня, всего вместе взятого Саксона до 84
Re: Игра в ассоциации Автор:bimoДата: 25.09.26 20:33:27
Здравствуйте, мальчики! Здравствуйте, девочки! Всем привет!
На фото: 15 июля 1965 года - Кит и Брайан на теплоходе "Kingswood", идущего по Темзе. Вместе с Чарли ребята получили здесь премию от "Радио Люксембург", которую им вручила актриса и певица Анита Харрис.
В цепь событий, В ход времён, Каждый чем-то вовлечен, Пусть не Гамлеты, но всё же, На судьбу влияем тоже, Дерзкой шпагою своей, Можем ранить королей, Или кротостью халдейской, Отвращаем гнев злодейский, Или робкую любовь, Тешим лестью вновь и вновь. Как ни странно, но в любви, Все немного короли. Хоть на вечер, хоть на час, Кто из нас не ловелас? Не оружием одним, Древний мир ещё храним - Гера, Веста и Венера, Совладычествуют им. И пока любовь живёт, Мир подлунный не умрёт!
Re: Игра в ассоциации Автор:FragileДата: 25.09.26 20:16:43
>2 Fragile >Ведь практически >все песни известны и были уже выпущены на посмертном >сборнике Sandbox:The Music of Mark Sandman.
Пишут, только половина песен были выпущены. Вторая половина вообще ни разу не звучала, насколько я поняла.
Так вот, будет ли отличаться >звучание и насколько.
Дана Колли переписал партии саксофона. Наверное, будут отличаться.. Но вообще все заинтригованы и задают друг другу эти же самые вопросы. Придется дожидаться 4 декабря.
Печально. Козлов создал один из первых джаз-роковых ансаблей СССР - "Арсенал" Сам прекрасно играл на саксофоне.Через группу прошла масса известных музыкантов. Помню личную встречу во время интервью с ним после концерта в Смоленске.
