Rollover 

13 сентября 1965 года - фотограф Бент Рэй, Брайан Джонс и Кит Ричардс в гримёрке за кулисами “Ernst Merck Halle" (Гамбург, Германия).

«...Из всех своих современников Брайан, более, чем кто-либо, был изобретателем рок-н-ролльного стиля жизни. Он словно был избран на роль Крон-принца Окаменелого Царства (Crown-prince of Stonedness). Это требовало от него нахождения в вечном кайфе. Мало кто смог бы оспорить его положение, даже в Калифорнии 60-х годов, где люди наперегонки ставили рекорды в "путешествиях". В конце концов, это лицо Брайана искоса поглядывало с обложки "Big Hits". Это его лицо выглядывало из тумана на обложке "Between the Buttons", и в его хищном, косом взгляде читалось - он парит так высоко, что это чистое чудо, что камера вообще поймала его в объектив. Музыкальный вундеркинд - по рассказам друзей, он мог овладеть любым инструментом за полчаса - именно Брайан в июне 1967 года решил поехать на поп-фестиваль в Монтерее (хотя и не выступал там). Он явился как само-избранный посол английского Рок-н-ролльного Двора, ко всеобщему возбуждению и восхищению. На фото с фестивальных шоу он в длинной, отороченной мехом накидке, в подвесках и марокканских ожерельях на шее, длинные светлые волосы принца Валианта обрамляют бледное лицо. На этом лице играла улыбочка Чеширского Кота, уже готового растаять в воздухе.
Но в тот день, в его доме, если не считать тех же самых длинных золотых волос, Брайан выглядел неожиданно постаревшим. Мешки под глазами, лицо отёкшее.

Брайан говорил торопливо, хотя и тихо. В этом был определённый шарм: нерафинированный поток хмельного самосознания, какого можно ждать разве что от героя Дина Мориарти из "On the Road" Джека Керуака. Пока мы ходили по дому, я начал снимать в рассеянном стиле "Stone at Home". Я посадил его на подоконник при дневном свете, щёлкнул, но какого-то импульса не хватало в этих снимках, и я слегка растерялся. Очевидно, почувствовав моё замешательство, Брайан сказал мне: "Подожди здесь, я сейчас". И убежал по лестнице наверх.Через минут 10 сбежал вниз, одетый в рубашку из американского флага. Мы пошли через газон к бассейну, Джонс широко шагал впереди меня. На ходу он придумывал разные позы. Ходил гоголем, хорохорился. Гримасничал и скалил зубы. Схватился за шею статуи Кристофера Робина и начал душить икону детей Британии. Я лихорадочно снимал и перезаряжал.
Потом он на мгновение скрылся и принёс откуда-то винтовку. Должен сказать, это был не какой-нибудь "магнум 357", которым пользовался Грязный Гарри, он же Клинт Иствуд. Это был дробовик, какой используют сельские сквайры для отстрела белок. Брайан навёл ствол на статую Кристофера Робина и спустил курок. Потом повернул винтовку и начал прикладом делать выпады в мою сторону. Я снял его. Потом он лёг на землю, приставил к плечу приклад и нацелился прямо в меня.

Я был смущён - как этот спокойный малый, только что тихо и почтительно рассказывавший мне об истории этого дома и чуде Винни-Пуха, теперь возится в садовой грязи и наставляет дуло винтовки на всех и вся вокруг? Но тут же подумал: "Это же великолепно! Это настоящий Роллинг-стоун, который делает, да, совершенно роллинг-стоунзовские вещи!" Снимки, которые у меня получались, были хмельными, бунтарскими, с лёгким оттенком насилия. В этом и была вся соль.
Когда мы закончили сессию, Брайан, снова тихий и вежливый, проводил меня. Выезжая из ворот, я поймал его взгляд в зеркальце заднего вида. Брайан стоял в обрамлении зелёного дёрна и старинного кирпичного коттеджа, одетый в рубашку из флага США, с винтовкой подмышкой, и махал мне на прощание».

Отрывок из книги Итана Расселла "Let It Bleed: The Rolling Stones, Altamont, and the End of the Sixties" (2009).

Брайан, 1965 год.

Доброй ночи. Увидимся...

Февраль-март 1966 года, второй тур "Роллинг Стоунз" по Австралии. Такую же афганскую борзую, Лютера, Брайан позже заведёт в своём новом доме в Котчфорде...

Культовое фото Брайана Джонса, сделанное Терри О’Ниллом - Лондон, конец июня 1964 года ("Стоунз" только что вернулись их своего первого турне по Штатам).

ПНЕВМАТИЧЕСКОЕ РУЖЬЁ

Я купил ружьё в Гамбурге, чтобы проверить, сработает ли оно. В школе я был кадетом и хорошим стрелком, так что думал, проблем не будет. В тот вечер я зарядил его пульками и ждал в задней части сцены. Один из шаров поднялся — он был размером со слона, — так что я прицелился, выстрелил… и ничего не произошло. Я продолжал стрелять, но ничего не происходило. На следующий вечер случилось то же самое, и все начали подшучивать надо мной из‑за того, какой я ужасный стрелок. Я здорово разозлился, и ближе к концу выступления выбежал в коридор и начал стрелять по лампочкам, чтобы доказать, что я хороший стрелок. Я сказал, что мне нужны дротики, но мне ответили: „Нельзя, ты кого‑нибудь убьёшь“. Но когда я всё‑таки достал их, они сработали. Просто пульки не пробивали эти шары.

Помню, в Гамбурге я немного опоздал и выбежал на сцену, пока группа играла, с пневматическим ружьём в руках. Это была глупая затея — выбегать на сцену с ружьём во время концерта Stones. После этого мы держали его в контейнере для перевозки оборудования за усилителями.

КОНТРАКТ

Контракт Stones (конек Питера Раджа) действительно впечатляет: девять страниц плюс 14‑страничный подробный список технических требований к площадке (звук, свет, оборудование и т. д.). Он охватывает всё: например, „Покупатель обязан предоставить X килограммов сухого льда, 12 дюжин роз — потому что Мик в конце делает что‑то вроде крещения лепестками роз и водой для первых рядов зрителей“, „два приёма пищи в рабочий день для продюсера и дорожной команды, 10 местных рабочих и два погрузчика“ — и множество технических пунктов.

Все эти пункты прописаны в контракте, так что юридически, если чего‑то нет, можно заявить о нарушении контракта и отказаться выступать — но, конечно, до такого никогда не доходит. Это просто хороший способ убедиться, что всё будет в порядке: чтобы Мик выходил на одну и ту же сцену каждый день, а дорожная команда приезжала — и всё необходимое уже было на месте. Это очень профессиональный подход.

Мы везли около 30 тонн оборудования, которое перевозили на трёх 40‑футовых фурах с прицепом. Обычно группа выступала через день, оставляя средний день на переезд. Выступления, которые мы называем "back‑to‑backs" (два вечера подряд), — это настоящее испытание: иногда приходится работать без перерыва 48 часов, прежде чем удастся поспать два часа.

Команда обычно путешествовала на автобусе, а для дальних концертов летала самолётом.

РАСПИСАНИЕ

Мы приезжали в зал примерно в 8 утра в день концерта, затем работали весь день, готовя всё к саундчеку около 6 вечера. Концерт начинался в 8 вечера, а после него всё снова грузили, обычно уже глубокой ночью, чтобы перевезти в следующий зал. Всё очень хорошо организовано — так, чтобы никто не простаивал без дела.

На самом деле это целая команда специалистов: первоклассный электрик для работы с проводкой, монтажник-верхолаз, который не боится высоты и может забираться на конструкции, врач, чтобы убедиться, что все в порядке (времени везти кого‑то в больницу просто не будет), два охранника — чтобы присматривать за ребятами и следить, чтобы местная охрана не слишком жёстко обращалась с фанатами, — и даже визажист, Пьер Ларош, который выходит в зал, чтобы убедиться, что Stones выглядят отлично.

В туре было, наверное, около 100 человек, включая команду Билли Престона, представителей звукозаписывающей компании, мобильную съёмочную группу и всех остальных, у кого была своя работа. Ближайшее сравнение с организацией работы Stones — пожалуй, армия: у каждого есть задача, и он её выполняет.
Единственное, что действует Мику на нервы, — «косяки» других людей: он терпеть не может непрофессионализма. Я проработал в настоящем театре 15 лет, и проблемы с гастролями там те же самые.
В этот раз команда была очень интернациональной, но все прекрасно сработались. Проблемы начинаются только тогда, когда нет работы — вот тогда люди начинают жаловаться и ворчать.

Всё сценическое оборудование (американское оборудование "Ampeg") находится в ведении Иэна Стюарта, их тур‑менеджера, и Рика Манделлы из "Ampeg". Было два человека из "Tycobrahe" — они обращались ко мне за рабочей силой, чтобы установить звуковую систему. Остальные члены команды были универсальными специалистами: после того как они устанавливали драпировки, покрытие пола, логотипы с языком Stones, спецэффекты и освещение, они же управляли всем этим во время шоу.

ЗЕРКАЛО

То, чего раньше не видели в Европе, — это зеркало, придуманное Чипом и изготовленное здесь. Оно было сделано из пластика, 40 футов в ширину и подвешено под углом 45 градусов над сценой. Идея заключалась в том, что очень тяжело поднимать тяжёлые мощные осветительные приборы по бесчисленным лестницам и устанавливать их высоко наверху, когда их можно разместить на полу позади оборудования и направить свет через зеркало на группу.
Это ещё и потрясающе эффектный приём: зрители видят восемь мощных лучей, идущих из‑за сцены, а группа освещена спереди.

К тому же это намного проще: достаточно поднять оборудование на сцену с помощью погрузчика. Ещё один важный фактор: расстояние от источника света до зеркала — 50 футов, и ещё 50 футов от зеркала обратно на сцену. При использовании разных креплений в залах это расстояние может меняться на сотни футов — из‑за чего в одни вечера освещение яркое, а в другие тусклое.
Есть ещё 80 светильников с герметичными лампами — как автомобильные фары, — установленных в ферменной конструкции на гидравлическом подъёмнике. Когда всё готово, достаточно нажать кнопку — и конструкция поднимается. Затем кто‑то просто забирается по лестнице и настраивает их — лампы мощностью 1 000 ватт.

Работа невероятно тяжёлая, но её делают терпимой бонусы. Местные промоутеры всегда стараются перещеголять друг друга, предлагая очень щедрое угощение — еду и напитки. В комнате для команды всегда есть пиво, кола и кофе — это прописано в контракте. Но бывают моменты, когда ты не спишь, может быть, уже 48 часов и думаешь: „Всё, что я делаю, — это продаю пластинки, а кто‑то на этом зарабатывает кучу денег“.

Мик любит быть в туре — для него это и есть суть всего. Но провести два таких масштабных тура в год невозможно.
Они устроили большую вечеринку в Берлине, но не начинали её, пока не приехала команда. Мик сказал мне: „Я не знаю, чем именно занимаешься ты, но ведь всё идёт хорошо, правда?“
Мне всегда нравилось работать с этой группой — здесь столько возможностей, и я надеюсь, что мы будем участвовать в следующем туре Stones.

Так что Stones продолжат выступать, и с ESP за спиной и трудолюбивой командой кажется, что только старость сможет удержать их от гастролей — а до этого произойдёт ещё много незабываемых туров!»

ГИТАРНЫЙ МАСТЕР

Когда Stones отправляются в тур, они берут с собой человека по имени Ньюман Джонс III — он изготавливает гитары в Мэриленде, Арканзас. Его задача — следить за гитарами и настраивать их перед концертом, и он абсолютно незаменим. Во время выступления он сидит за усилителями и настраивает гитары Кита с помощью стробоскопа — причём для каждой песни гитара должна быть настроена в определённом строе. Думаю, если бы он подал Киту не ту гитару (а тот использует несколько инструментов за концерт), они бы сыграли песню именно в том строе, который соответствует этой гитаре!

ДЖЕМ-СЕЙШН

Перед выходом на сцену группа и духовики проводят своего рода джем‑сейшн и разминку в комнате за сценой. Примерно за пять минут до выхода инструменты быстро выносят на сцену и оставляют возле усилителей. Затем звучит фраза «Леди и джентльмены, The Rolling Stones!» — и музыканты сразу выходят и начинают первую песню, без всяких покашливаний и долгой настройки.

ЭФФЕКТЫ

Мы не смогли использовать это в Уэмбли из‑за норм пожарной безопасности, но позже мы применяли "огненные" эффекты для открытия шоу. Зал затемняли, а зрители ждали, скажем, около получаса. Затем мой бестелесный кокни‑голос (с лондонским акцентом) объявлял группу, и в темноте по обеим сторонам сцены появлялись два столба пламени. Все зрители ахали и чуть ли не подпрыгивали на местах — и тут выходили музыканты.

Что мы впервые использовали в Уэмбли, так это туман — пар от сухого льда, который стелился низко над полом. Мик сначала сомневался, стоит ли его использовать, но во время песни "Midnight Rambler" стало очевидно: чем больше мы выпускали тумана на сцену, тем счастливее он становился. Он невероятно изобретателен: начал набирать туман в рот и выдувать его, закручивать вокруг себя — и даже научился им управлять. Если бы это не сработало, он бы сказал: «Уберите это».

Мы также использовали стробоскопы и пиротехнику, но придумать новые эффекты очень сложно. У нас были огромные воздушные шары, наполненные конфетти, которые Мик бросал в зал. Но оказалось, что это очень тонкая работа — закачать в них ровно столько газа, чтобы зрители могли играть с ними, но шары не улетали к потолку. Из‑за перепадов температуры некоторые всё равно поднимались вверх, и тогда кто‑то предложил использовать пневматическое ружьё.

Менеджер тура Брайан Крофт:

«Было решено использовать ту же базовую конфигурацию оборудования для тура 1973 года, что и для тура по Штатам 1972‑го, а мне предстояло собрать всё это в Англии, а Чип Монк (менеджер по производству) должен был присоединиться на более позднем этапе. Мы начали с большого количества оборудования, которое хранилось в Йонкерсе, штат Нью‑Йорк, — часть его была взята в аренду. Всё это собрали в Роттердаме, где Stones проводили репетиции.

ОТВЕТСТВЕННОСТЬ

Позже Чип отошёл от дел, и все его обязанности перешли ко мне — как менеджера по производству и сценического менеджера. Помимо звукового оборудования (его организацией занималась компания "Tycobrahe" из Лос‑Анджелеса — совершенно отдельная фирма), ESP занималась арендой и закупкой всего остального оборудования, выполняя работу почти как субподрядчик для компании Питера Раджа Five‑One Productions. Впрочем, это не был обычный субподряд: дорожные расходы и зарплаты команды оплачивали Five‑One и Stones.

Общая концепция тура Stones была определена Чипом. Его идея заключалась в следующем: если группа выходит на одну и ту же сцену каждый вечер, где каждый микрофонный штатив, усилитель, кабель и осветительный прибор находятся на том же месте, что и накануне, музыканты чувствуют себя комфортно — и могут выступать сами и «заводить» публику, не тратя время на адаптацию к новой сцене.

Мик Джаггер — абсолютный профессионал, и именно этого он хочет. Такой подход годами используется в театре — так почему бы не применить его в рок‑н‑ролле? Это практически единственная индустрия, которая может позволить себе качественную постановку, — поэтому она должна быть на высшем уровне. Людям не нравится, когда группы часами настраивают инструменты, а рабочие сцены носятся туда‑сюда по сцене — с этим мы уже давно покончили.

♪ Yesterday’s Papers ♫

"Beat Instrumental" - декабрь 1973 года.

Сила, стоящая за Stones

Сейчас их туры — практически ежегодное событие, вызывающее в воображении картины распроданных билетов, вечеринок в отелях и потрясающих концертов. Мик и газетные истории о очередях за билетами… Но сила, стоящая за Stones, и люди, которые обеспечивают проведение их шоу, в основном остаются неизвестными.

Работа, которую нужно проделать до того, как группа выйдет на сцену, поистине поразительна. И один из тех, кто видел всё это изнутри, — Брайан Крофт, директор компании ESP — фирмы, которая организует и проводит гастрольные туры групп. Хотя они работают и с другими коллективами, Stones — единственная группа, для которой они берут на себя абсолютно всё.

За десять недель до их недавнего европейского тура Брайан летал и ездил из зала в зал, проверяя, подходят ли они для концерта Stones и есть ли там всё необходимое оборудование.

Через пять дней после окончания тура, по возвращении в Англию, "Бит" отправился в офис и на склад ESP в Южном Лондоне, чтобы поговорить с Брайаном. Окружённый акустическими системами и гигантским логотипом Rolling Stones с языком, тот объяснил лишь часть работы, необходимой для того, чтобы «запустить» Stones в тур.

2Kvarz:

>Rollover, cпасибо Вам-всегда с интересом и удовольствием читаю.

Всегда пожалуйста. Для этого и пишу (до сих пор))))

На фото: 11 апреля 1965 года - концерт победителей хит-парада “New Musical Express” в “Empire Pool” (Уэмбли, Лондон, Великобритания). Брайан со своей белоснежной "слезинкой" от Vox...

Засим разрешите откланяться, потому как мне завтра на работу вставать ни свет ни заря. До встречи, мальчики и девочки...

♪ Легенды ♫

Хьюберт Чарльз Самлин (Hubert Charles Sumlin, 16 ноября 1931 — 4 декабря 2011) — американский гитарист и певец, работавший в жанре чикагского блюза. Он стал известен как ключевой участник группы блюзового певца Хаулина Вулфа и оказал значительное влияние на развитие блюз-рока и рок-музыки в целом.

Самлин родился в Гринвуде (Миссисипи), а детство провёл в Арканзасе, куда семья переехала, когда он был ребёнком. Свою первую гитару он получил в детстве: мать купила инструмент за восемь долларов после того, как старший брат ударил Хьюберта за поломку самодельной однострунной гитары.
В юном возрасте Самлин познакомился с Хаулин Вулфом. Однажды, желая увидеть выступление блюзмена, мальчик тайком пробрался к клубу и залез на ящики, чтобы заглянуть в окно, но упал внутрь заведения. Вулф разрешил юному поклоннику остаться до конца концерта, а затем отвёз его домой и попросил мать не наказывать сына.
В 1954 году в Чикаго Самлин присоединился к группе Хаулина Вулфа. В 1955 году он стал основным гитаристом коллектива и работал с Вулфом практически непрерывно вплоть до смерти последнего в 1976 году. Единственным значительным перерывом стал шестимесячный период в 1956 году, когда Самлин выступал с Мадди Уотерсом.

После смерти Хаулина Вулфа в 1976 году Самлин продолжал выступать с бывшими участниками его коллектива под названием The Wolf Gang примерно до 1980 года. Затем он начал сольную карьеру, выступая в чикагских блюзовых клубах и время от времени участвуя в фестивалях.
Самлин активно играл и записывался до 70 лет. Наиболее известным его сольным альбомом стал About Them Shoes (2005 год), в записи которого приняли участие Эрик Клэптон, Кит Ричардс, Левон Хелм, Дэвид Йохансен и Джеймс Коттон.

Хьюберт Самлин скончался 4 декабря 2011 года от сердечной недостаточности в городе Уэйн (штат Нью-Джерси). Расходы на похороны музыканта оплатили Мик Джаггер и Кит Ричардс.

Окрестности Бирмингема, май 1964 года.
Фотограф - Майкл Уорд.

P.S. На этой фотосессии также присутствовала Дон Моллой — девушка, которая в 1964 году была в отношениях с Брайаном Джонсом. В октябре 1964 года она объявила Джонсу и менеджменту группы, что беременна от него.
По словам Моллой, они познакомились в 1963 году. Она и её подруга регулярно посещали выступления The Rolling Stones в клубе Crawdaddy Club и со временем подружились с участниками группы. Однажды перед концертом Моллой увидела, как Джонс возится с белым пуделем, взяла щенка, и их взгляды встретились. После шоу они проговорили всю ночь. Отношения длились около 10 месяцев, прежде чем Моллой забеременела.
Когда она сообщила Джонсу о беременности, их отношения закончились. По словам Моллой, менеджер группы распорядился, чтобы Джонс больше не виделся с ней, — это могло навредить имиджу The Rolling Stones.
Моллой родила сына в 1965 году. Ребёнка назвали Полом Эндрю (позже он сменил имя на Джон). Из-за социальных норм того времени и давления со стороны семьи и общества Моллой была вынуждена отдать сына на усыновление.

Менеджер The Rolling Stones Эндрю Олдэм выплатил ей чек на 700 фунтов (примерно 11 864 фунта в пересчёте на 2023 год) в обмен на соглашение о неразглашении. В документе, не имевшем даты, Моллой обязалась не делать публичных заявлений о Джонсе и ребёнке. Соглашение было засвидетельствовано Миком Джаггером.
В конце 1965 года Моллой вышла замуж за другого человека — Питера Янга. В 1983 году она переехала в США.
В 1994 году её сын Джон нашёл её с помощью частного детектива. После этого они возобновили общение.

Дон написала мемуары «Not Fade Away: My Time in the 60’s with Brian Jones of the Rolling Stones and the Heartbreak of Forced Adoption».

P.P.S. В своё время я переписывался с Дон - милая , отзывчивая женщина. Она до сих пор помнит и любит Брайана - что бы там о нём не писали и не говорили...

Концерты в “Festhall” (Франкфурт, Германия) в рамках европейского турне "Роллинг Стоунз", 28-29 апреля 1976 года.

Кит Ричардс и его сын Марлон на вилле Неллкот, 1971 год.

11 сентября 1965 года - “Роллинг Стоунз” открывают турне по Германии двумя концертами в “Münsterlandhalle” (Мюнстер, Германия).