* "All Things Must Pass" ("Все должно пройти") - история создания легендарного альбома Джорджа Харрисона *

* Eric Clapton, Bonnie Bramlett, Delaney Bramlett and George Harrison (December 1969).


https://en.m.wikipedia.org/wiki/Delaney_%26_Bonnie

Присутствовали на записи старые друзья: Эрик Клэптон, Ринго Старр, Билли Престон и Клаус Вурманн. Большую часть работы на клавишных вместе с Уитлоком выполнил Гэри Райт (оба продолжали регулярно сотрудничать с Харрисоном на протяжении 1970-х годов ). Из музыкантов компании "Apple Records" Джордж нанял хорошо знакомую ему группу Badfinger. Пригласил барабанщика Алана Уайта (экс-"Alan Price Set", "Balls", "Plastic Ono Band") и ассистента The Beatles Мэла Эванса на перкуссию. Был еще легендарный клавишник Гэри Брукер из Procol Harum и мастер педальной слайд-гитары Пит Дрейк. Не был указан в титрах Питер Фрэмптон, сыгравший на акустической гитаре в ряде кантри-треков. Джон Барэм местами музицировал на фисгармонии и вибрафоне, а также сделал все оркестровые аранжировки, поскольку Джордж Харрисон не намеревался отказываться на своей записи от технических наработок The Beatles – например, от той же расширенной духовой секции и струнных.

* George Harrison, Billy Preston, Klaus Voormann, Pete Drake, Phil Spector and Ringo Starr in studio.

* Pete Drake & George.

*

Помимо оркестровок альбом порадовал красивыми вокальными гармониями, мягкими клавишными треками и презентовал фирменный звук слайд-гитары Джорджа, столь узнаваемый на его последующих работах. Стилистически это был эволюционировавший рок в битловской стилистике, какой они могли бы выдавать в дальнейшем, вобравший изумительные баллады-размышления о смысле жизни, кантри, соул и фолк-рок номера, порой с порциями хард-рока и ритм-н-блюза, а также южный госпел, не без влияния группы Delaney & Bonnie and Friends. Все это было неразрывно связано с удивительно глубокой лирикой, отражавшей духовные поиски Харрисона. Здесь наличествует его постоянная преданность индуистской религиозной мифологии, движению Харе Кришна и индийской классической традиции. В результате мелодии были совершенно поразительными, аккорды под ними удивительно змеевидными, а лирические чувства, как уже отмечалось, гораздо чаще были проницательными, глубокими и проникающими до крайности.

В итоге сольный пост-битловский дебютник Джорджа Харрисона "All Things Must Pass" был записан в мае-октябре 1970 года в Лондоне на студиях "Abbey Road" , "Trident" и "Apple" . Основным сессиям предшествовала неделя записи Филом Спектором демок Харрисона в сопровождении Старра и Вурманна. Оригинального музыкального материала оказалось столько, что с лихвой хватило на две пластинки, уместивших восемнадцать песен. А третью, собранную из пяти роскошных студийных джемов, в итоге так и озаглавили – "Apple Jam". На нее разместили импровизированные инструментальные композиции, построенные вокруг минимальных изменений аккордов. Надо заметить, что часть инструментального балагурства Харрисона и компании не издана до сих пор. Единственной песенной вещью джема была "It's Johnny's Birthday" на на мелодию хита Клиффа Ричарда. Она была записана как подарок Харрисона Леннону по случаю его 30-летия."Что касается джемов, я не хотел просто откладывать их на полку, но в то же время это не было частью записи альбома; поэтому я поместил их на отдельном лейбле, чтобы все шло в пакете как своего рода бонус".

Все три пластинки убирались в картонную коробку, черно-белую фотографию на обложку сделал Барри Файнштейн прямо на лужайке у "Фрайар-парк", особняка Харрисонов.

*

Джордж Мартин у Харрисона ассоциировался с The Beatles, с тем сонмом ограничений и неудобств, которые он испытывал при работе в группе, и он обратился за помощью к Филу Спектору, мастеру "стены звука", который ранее сводил последний вышедший Битловский альбом "Let It Be". Итог этой работы Фила очень разъярил Пола Маккартни, что явилось при выборе продюсера дополнительным бонусом для Харрисона. Он сыграл Спектору демо-версии песен из будущего альбома в своем доме "Фрайар-парк", рассказал о своем видении его звучания, после чего Спектор загорелся идеей его совместного продюсирования. Как вспоминал Фил:

"Я пришел к Джорджу в "Фрайар-парк", и он поведал: "У меня есть несколько эскизов, которые ты можешь послушать". Это было бесконечно! У него были буквально сотни песен, и каждая была лучше остальных. Все эти эмоции у него накапливались и они были переданы мне..."

https://en.m.wikipedia.org/wiki/Phil_Spector

https://ru.m.wikipedia.org/wiki/Спектор,_Фил

*

В результате альбом был совместно спродюсирован Джорджем Харрисоном и Филом Спектором при содействии инженеров Кена Скотта и Фила Макдональда. Спектор записал большую часть минусовок вживую, в некоторых случаях с участием нескольких барабанщиков и клавишников, и даже порой целых пяти ритм-гитаристов. По описаниям Уитлока:

"Студийное пространство представляло собой "огромную комнату... два набора ударных установок на ступеньках, пианино, орган и другие клавишные инструменты у стены слева. У дальней стены справа располагались Badfinger , а в центре были Джордж, Эрик и гитары" .

Кроме того, Харрисон там же разместил небольшой алтарь со статуэтками, где воскуривались ароматические благовония, создавая атмосферу, в которой "всем было в кайф".

Как-то на студию во время сессий заглянули Джон Леннон и Йоко Оно. На вопрос: "Что ты здесь делаешь?" – Джордж Харрисон сыграл паре немного своей новой музыки, и Леннону со слов Уитлока "просто снесло крышу" к большому удовлетворению самого Джорджа. По воспоминаниям Харрисона, Фил Спектор прежде, чем приступить к работе нуждался в "восемнадцати порциях вишневого бренди". В такой ситуации большая часть производственных обязанностей ложилась на самого Джорджа. В какой-то момент Фил упал в студии и сломал себе руку. По этой причине он вышел из проекта "по состоянию здоровья". Джордж со свойственным ему чувством юмора вспоминал о совместной работе со Спектором:

"Он был словно великан внутри этого хрупкого маленького тела... Из большинства вещей, которые мы делали с Филом, в конечном итоге около 80 процентов работы я сделал сам. В остальное время я пыталась доставить его в больницу".

В отсутствие Спектора Харрисон завершил минусовку альбома и выполнил предварительные наложения, выполнив большую часть завершающей работы в "Trident Studios" с бывшим инженером The Beatles Кеном Скоттом. Фил Спектор похвалил гитарную и вокальную работу Харрисона на наложениях:

"Перфекционист – неправильное слово. Любой может быть перфекционистом, Джордж был больше этого" .

Мало кто знает, что в свое время без Джорджа Харрисона вряд ли состоялось бы само сотрудничество музыкантов The Beatles с Филом Спектором. Ведь именно Джордж в январе 1970 года направил приглашение продюсеру Филу, с которым был знаком, принять участие в записи сингла "Instant Karma!" проекта Джона Леннона Plastic Ono Band. Это впоследствии привело к тому, что Спектора попросили спасти для The Beatles и репетиционные записи "Get Back", которые в конечном итоге и были выпущены в 1970 году как альбом "Let It Be".

На ограниченном тираже проспекта "A Conversation With George Harrison" , вышедшего 15 февраля 2001 года, сам Харрисон поведал о сотрудничестве Фила Спектора с The Beatles и о том, как тот стал со-продюсером первых "настоящих" его и Леннона сольных альбомов:

"Ну, мы его немного знали. Ему нужна была работа. И Фил был рядом, если вы помните, его привез в Лондон Аллен Кляйн в то самое время, когда мы сделали запись "Get Back", или как ее позже назвали "Let It Be". Альбом "Let It Be" должен был стать просто нашей записью "вживую", а все закончилось тем, что после многих часов в студии никто не был доволен итогом. Но это были смутные времена. Все "битлы" переслушали пленки, и нам это не очень нравилось, и мы действительно не хотели этот альбом выпускать.

Так вот, чуть позже этот парень, Аллен Кляйн, привел Фила Спектора и сказал: "Ну, что вы думаете о том, чтобы Фил Спектор послушал записи?" Так что, по крайней мере, мы с Джоном сказали: "Да, пусть попробует" . Нам нравился Фил Спектор, нам нравились его пластинки. И он, как все знают, и спродюсировал в итоге этот альбом. И вот как-то я был с Филом, когда должен был ехать на Эбби-Роуд, чтобы писать с Джоном "Instant Karma!" . И я заставил Фила поехать со мной, и таким вот образом он и сделал эту запись. Так мы впервые начали с ним по-настоящему работать."

*

После первого же релиза 27 ноября 1970 года тройной альбом стал настоящей сенсацией, был восторженно принят поклонниками и критиками и возглавил чарты продаж по всему миру. Рок-аудитория вынуждено констатировала, что глубина таланта Джорджа Харрисона во время карьеры в группе была "спрятана у всех на виду" за Джоном Ленноном и Полом Маккартни. "All Things Must Pass" был сертифицирован Американской ассоциацией звукозаписывающих компаний как шестикратно платиновый, что делает его самым успешно продаваемым сольным альбомом из всех, выпущенных бывшими участниками The Beatles.

Кроме того из этой коллекции песен было выбрана пара ставших хитами синглов – это "My Sweet Lord" и "What Is Life" . Джордж стал первым битлом, чей сольный сингл, "My Sweet Lord" , достиг №1 как в Великобритании, так и в Америке. После того как релиз "All Things Must Pass"был отправлен в розничные магазины, критики зашлись в панегириках. Рецензент Ричард Уильямс в "Melody Maker" с энтузиазмом расхваливал это начинание Джорджа как "рок-эквивалент шока, испытываемого довоенными кинозрителями, когда Грета Гарбо впервые открыла рот в кино: "Гарбо говорит! – Смотрите, Харрисон свободен."

Кроме того, Уильямс написал еще один обзор для "The Times", полагая, что "из всех сольных релизов The Beatlesальбом Харрисона слушается наилучшим образом, лучше всех. Возможно, потому, что он почти продолжает традицию, которую группа начала восемь лет назад".

Эндрю Луг Олдхэм, английский музыкальный продюсер, писатель, бывший менеджером The Rolling Stones в 60-е годы, в ноябре 2020 года рассказал о своей первой реакции на выход этого альбома:

"Когда он вышел, я сел и слушал его в течение трех дней. Это был первый альбом, который звучал как один сингл".

Критик из "New Musical Express" Боб Воффинденконстатировал: "В целом, после выхода "All Things Must Pass" авторитет Харрисона достиг пика" . А вот Китти Эмпайр заявил, что "после распада The Beatles тройной альбом Харрисона служил своего рода хранилищем горя и утешением для поклонников группы".

Музыкальный критик Том Мун из "Rolling Stone" изящно констатировал:

"Джордж Харрисон встретил распад лицом к лицу с изящной философской идеей "Все должно пройти" . Серия элегий, сновидений и мыслей о границах идеализма, – это, пожалуй, наиболее полностью реализованное сольное высказывание любого из The Beatles".

Сам Джордж Харрисон отозвался о своей работе следующим образом:

"На самом деле это было похоже на продолжение моего пути в The Beatles. Это было что-то вроде того, что я ухожу из The Beatles и просто иду своим путем... Это был очень счастливый для меня случай".

*

"All Things Must Pass"

All songs written by George Harrison, except where noted.

(Original release)

Side one

* "I'd Have You Anytime" (Harrison, Bob Dylan) – 2:56
* "My Sweet Lord" – 4:38
* "Wah-Wah" – 5:35
* "Isn't It a Pity (Version One)" – 7:10

Side two

* "What Is Life" – 4:22
* "If Not for You" (Dylan) – 3:29
* "Behind That Locked Door" – 3:05
* "Let It Down" – 4:57"Run of the Mill" – 2:49

Side three

* "Beware of Darkness" – 3:48
* "Apple Scruffs" – 3:04
* "Ballad of Sir Frankie Crisp (Let It Roll)" – 3:48
* "Awaiting on You All" – 2:45
* "All Things Must Pass" – 3:44

Side four

* "I Dig Love" – 4:55
* "Art of Dying" – 3:37
* "Isn't It a Pity (Version Two)" – 4:45
* "Hear Me Lord" – 5:46

Side five (Apple Jam)

* "Out of the Blue"(Al Aronowitz, Eric Clapton, Jim Gordon, George Harrison, Bobby Keys, Jim Price, Carl Radle, Bobby Whitlock, Gary Wright) – 11:14

* "It's Johnny's Birthday" (Bill Martin, Phil Coulter, new lyrics by Mal Evans, George Harrison, Eddie Klein) – 0:49

* "Plug Me In" (Clapton, Gordon, Harrison, Dave Mason, Radle, Whitlock) - 3.18

Side six (Apple Jam)

* "I Remember Jeep"( Ginger Baker, Clapton, Harrison, Billy Preston, Klaus Voormann) – 8:07

* "Thanks for the Pepperoni" (Clapton, Gordon, Harrison, Mason, Radle, Whitlock) - 5:31

* Ken Scott and George Harrison recording "All Things Must Pass".

*

*

* "I'D HAVE YOU ANYTIME" (George Harrison / Bob Dylan)

George Harrison: vocals, guitar
Eric Clapton: lead guitar
Klaus Voormann: bass guitar
Alan White: drums
Uncredited: xylophone

https://www.beatlesbible.com/people/george-harrison/songs/id-have-you-anytime/


George Harrison – vocals, acoustic guitars, backing vocals
Eric Clapton – electric guitar
Klaus Voormann – bass
Alan White – drums
uncredited – harmonium
uncredited – vibraphone
John Barham – orchestral arrangement

https://en.m.wikipedia.org/wiki/I%27d_Have_You_Anytime


* Вступительный трек альбома "I'd Have You Anytime" шел вразрез с традициями поп-музыки того времени в открытии альбомов. Эту песню Харрисон написал совместно с Бобом Диланом еще в 1968 году, во время своего визита в США. Причем, основную лирику написал Джордж, а Боб – припевы. Что касается музыки, то она родилась, когда Харрисон стал импровизировать, стремясь показать Дилану более сложные аккорды, чем те, что тот обычно использовал: "А, это звучит здесь как мелодия". И тут же он придумал вступительные строки песни:

"Впусти меня, 
Я знаю, я был здесь. 
Впусти меня в свое сердце..."

На что Дилан ответил припевом.

"Все, что у меня есть – твое. 
Все, что ты видишь – мое. 
И я рад удерживать тебя в объятиях. 
Ты – моя в любое время..."

"Красиво! – вот все и получается" , – заключил Харрисон и впоследствии закончил композицию уже в одиночку. В записи Джордж сыграл в этой песне на акустической гитаре, а Эрик Клэптон – на электрогитаре, причем, намеренно в стилистике самого Харрисона, что была при записи "Something".