Из жизни тех, чьи песни пели Битлз...

Его первый мюзикл, «Bye Bye Birdie» (1960) и содержит песню "We Love You Conrad", ставшую основой для «We Love You Beatles».

Во втором мюзикле Чарлза, « All American» (1962) звучит ещё один его хит, “Once Upon a Time”, который записали затем
Фрэнк Синатра, Тони Беннетт и Бобби Дарин.

Затем следую мюзиклы «Applause» (1970), Annie (1977) , Charlie and Algernon (1979), Dance a Little Closer (1983), Rags (1986) и Nick & Nora (1993).

Чарлз – автор музыки к культовому гангстерскому фильму «Бонни и Клайд» (1967), а также ряду других.

Для ТВ-шоу «All in the Family» он написал песню-лейтмотив, которая называлась… “Those Were the Days” !

Ещё один из его хитов - “Born Too Late” (1958) с замечательными текстовыми комментариями:
THE PONI TAILS - BORN TOO LATE


В 1999 году платиновой становится песня с соавторством Чарлза “Hard Knock Life (Ghetto Anthem)” в исполнении рэпера Jay-Z.


Чарлз – автор нескольких опер и концертов для фортепиано.
В 1977 году он основал нью-йоркский Musical Theatre Workshop in New York.

Долгих лет!!!
http://www.specialradio.ru/nk/index.php?id=1682

Lee Adams (14.08 1924) – американский поэт-песенник.
Начинал как журналист в университете штата Огайо, а затем переехал в Нью-Йорк. В пятидесятые годы был газетным репортёром и автором ряда радиопрограмм. Пока не встретился с Чарлзом.


Тоже долгих лет!!!

The Beatles. 1961, 1962
31/12/62 Star-Club, Hamburg

"Red Hot" (Emerson)

William Robert Emerson родился 21 декабря 1925 года в местечке Tarpon Springs, штат Флорида.

С детских лет увлекся музыкой и принимал участие в местном блюзовом оркестре, которым руководил Billy Battle. В 1952 году Уильям призывается в ряды вооруженных сил США. После увольнения в 1954 году он переезжает в Мемфис, где выступает с местными джаз-бандами.
Вскоре его услышал Айк Тернер, и Уильям становится участником Ike Turner & Rhythm Kings.

В марте 1954 года Эмерсон делает свою первую сольную запись на лейбле Sun Records, «No Teasing Around / If Lovin' Is Believing».
В мае этого же года выходит пластинка «I'm Not Going Home / The Woodchuck»,тогда же он обретает псевдоним Billy "The Kid" Emerson.

Однако синглы продаются плохо, и Эмерсон покидает оркестр Тернера. Непродолжительное время он аккомпанирует в ночных клубах Мемфиса, а затем примыкает к оркестру, которым руководил известный тогда мемфисский музыкант Phineas Newborn.

В январе 1955 года Билли возвращается в студию звукозаписи и записывает третий свой сингл, «Move Baby Move/When It Rains It Pours», который наконец-то «признают» местные радиостанции. Пластинка становится популярной в Мемфисе и Новом Орлеане.

В июне 1955 выходит четвертый, самый успешный сингл Эмерсона, «Red Hot/No Greater Love».

В исполнении Billy Lee Riley and His Little Green Men «Red Hot» становится гимном рокабилли.

Вскоре Эмерсон переезжает в Чикаго и записывается на лейбле Vee Jay. В 1957 году он совершает гастрольный тур по Флориде и штату Джорджия.

В августе 1957 Билл появляется на сцене в Гэри, штат Индиана, на парти в честь дня рождения Вивиан Картер –радио-диджея и супруги тогдашнего президента «Vee Jay» Джимми Брекена.

В 1958 году Эмерсон записывается на Chess Records. Но, в сравнении с новыми звездами рок-н-ролла его имя потихонечку начинает уходить в тень.

В шестидесятые годы Билли создает собственный лейбл, Tarpon Records, наибольшим успехом которого стала запись
Denise LaSalle - "A Love Reputation".


Billy "The Kid" Emerson никогда не имел статус ярко выраженного хедлайнера.
Но его интересный вокал и новаторское исполнение помнят поклонники музыки тех лет.
И песню "Red Hot" тоже, естественно.

Его полная дискография здесь:
http://koti.mbnet.fi/wdd/billyemerson.htm

DEVIL IN HER HEART.

КТО ЖЕ ВЫ, МИСТЕР ДРАПКИН?
ЧАСТЬ 1:
https://www.beatles.ru/postman/forum_messages.asp?msg_id=13743&cfrom=1&showtype=0&cpage=8

ЧАСТЬ 2:

Джордж Харрисон:
"В Америке было много небольших звукозаписывающих компаний, распространяющих свою продукцию только в месте своего нахождения.
Однако, многие из этих небольших компаний были связаны с крупными лейблами-производителями, распространеняющими их пластинки
в Великобритании. Поэтому некоторые диски хорошо продавались у нас, но были совершенно неизвестны на родине, в США."

Как уже писалось, “Devil In Her Heart” была первоначально записана молодой girl-группой The Donays из Детройта, штат Мичиган.
Эта единственная их пластинка была выпущена на местном детройтском лейбле “Correc-tone Records” в середине 1962 года.
“Correc-tone Records”, небольшая компания, была связана с более крупным нью-йоркским лейблом, Brent Records, который и принял
“Devil In Her Heart” для дистрибуции по всей территории Соединенных Штатов.

Несмотря на то, что B-side сингла, “Bad Boy,” не пользовался особой популярносью, сингл, в свою очередь, был переиздан британским лейблом Oriole Records.

Джордж продолжает:

"Брайан (Эпстайн) проводил такую политику в NEMS, - он покупал по крайней мере одну копию каждой пластинки, которая была выпущена
в Великобритании. Поэтому, мы (Битлз), прежде чем идти на очередной наш концерт, заходили в магазин Брайана и рылись пополкам,
как хорьки, чтобы узнать, что там новенького...". Тогда нам понравились "Devil In Her Heart" и "Money", которые мы и включили в свой репертуар."


Как уже говорилось ранее, Richard Drapkin работал как композитор и исполнитель на детройтском лейбле "Correc-tone Records".
"Devil In His Heart" была его первой изданной песней (1962).
Относительно известны также эти его творения:
Eddie Kendricks (“That’s All Behind You”),
The Spinners as well as The Supremes and Four Tops (“Together We Can Make Such Sweet Music”),
Larry Santos (“Now That I Have Found You”),
Spanky Wilson (“I Think I’m Gonna Cry”),
Barbara Lewis (“That’s The Way I Like It”).

"Correc-tone Records" была создана в марте 1962 года. Первый сингл, выпущенный на ней - "Let Me Be Your Boy" в исполнении
Уилсона Пиккетта. Вскоре после этого, по аналогии с The Shirelles и The Supremes бала создана новая девичья группа, The Donays.
В её состав вошли Yvonne Symington (лид-вокал) и три её школьных подруги - , Janice, Gwen and Michelle.

После релиза на лейбле "Correc-tone" 6 августа 1962 года "Devil In His Heart" переиздаёт Brent Records.
Казалось родилась новая сенсация. Однако по разным причинам (у кого-то родители были против, кто-то не мог гастролировать)
ей не суждено было состояться. The Donays прекратили свое существование.


Yvonne Symington продолжила сольную карьеру на "Correc-tone", записав три сингла под псевдонимом Yvonne Vernee.
В дальнейшем, в 1971 году, она вошла в состав группы The Elgins на Motown и гастролировала в её составе в Великобритании.

На фото - Yvonne Vernee (Symington), lead singer of The Donays...

Как сочинять мегахиты, или о пользе пьянства… :-)))))


The Beatles.
1) 1958, 1959, 1960, 1961, 1962
2) 03.01.1969. Twickenham session. Paul McCartney at piano
3) Paul McCartney, Denny Laine & Wings
4) Август 1972. Нью-Йорк. John Lennon. Early rehearsal "One to One" concert.
5) 21.10.1985. Limehouse Studios, London. Cinemax TV Special,
"Blue Suede Shoes: Carl Perkins and Friends". George Harrison, Carl Perkins, Ringo Starr, Eric Clapton, Dave Edmunds.
6) 20.01.1985. Rock n Roll Hall Of Fame induction informal jam. George, Ringo etc…


«Whole Lotta Shakin' Goin' On» (Dave Curlie Williams/Sunny David/Lewis)

На СD - № 13.

Под псевдонимом «Sunny David» этот мегахит написал
James Faye "Roy" Hall (07.05.1922 – 02.03.1984) – американский пианист и композитор.

Рой Холл родился в городке Big Stone Gap, штат Virginia. Один пожилой негр из этого местечка научил его одновременно двум вещам - играть на пианино и пить пиво и виски. К своему совершеннолетию, в 21 год, Рой считался лучшим и вечно пьяным пианистом в Big Stone Gap.

Вскоре Рой, с гордостью и непоколебимой уверенностью в своем мастерстве, а также в том, что на пианино нужно играть только поддатым, покидает город своего рождения и стремится к известности и славе.
Рой переезжает в Бристоль и далее, играя буги-вуги в штатах Вирджиния, Теннесси и Алабама. Обязательным условием его выступлений была возможность неограниченного потребления разнообразных горячительных напитков.
Рой создает свой оркестр, «Roy Hall and His Cohutta Mountain Boys» (Cohutta – это часть горного массиви Аппалачи).
В оркестр вошли пять человек - Tommy Odum (соло-гитара), Bud White (ритм-гитара), Flash Griner (бас-гитара) и Frankie Brumbalough (скрипка). Рой играл на пианино и был лид-вокалистом. Все остальные участники ограничивались бэк-вокалом.

В 1949 году Рой и его группа делают свои первые записи для небольшого детройтского лейбла Fortune. Fortune выпускает шесть песен Роя: "Dirty Boogie" (ставшую особенно популярной), "Okee Doaks", "Never Marry a Tennessee Girl", "We Never Get Too Big to Cry", "Five Years in Prison" и "My Freckle Face Gal."

В 1950 году Рой путешествует по Нэшвиллу как соло-исполнитель. Он делает ещё две записи на местном лейбле Bullet "Mule Boogie" и "Ain't You Afraid", которые, однако, коммерческого успеха не имеют. Затем Рой записывается в небольшой компании в Теннесси, Tennessee Records, которая уже имеет вот этот национальный хит:
Del Wood - "Down Yonder"


Но и здесь записи Роя не пользуются успехом…

Немногим позже Рой открывает в Нэшвилле клуб-кабачок под названием «Music Box» (немногим позже переименованный в
«Musicians Hideaway»), где играет на пианино, как обычно будучи вечно пьяным.
Одним из постоянных клиентов заведения, которому очень нравились выступления Роя, был Уэбб Пирс, который, после смерти другой звезды, Хэнка Уильямса в новогоднюю ночь 1953, стал бесспорным лидером вокала в США.
Пирс нанимает Роя в качестве своего аккомпаниатора, используя его в большинстве своих записей в 1954-55. В течение этого времени Рой также записывается с Marty Robbins и Hawkshaw Hawkins.

Летом 1954 года в клуб Роя Холла приходит в поисках работы Элвис Пресли. Рой так вспоминал об их встрече: «Я выпустил его на сцену только один раз, в ночном концерте. Тогда Элвис был не очень хорош.»
К концу того же, 1954 года, и опять в поисках работы, в клуб Роя приходит ещё один молодой человек, Джерри Ли Льюис. Джерри Роя полностью устроил, и он, приняв его на работу, стал платить ему 15 долларов в день. Выступления длились несколько недель, и в некоторых номерах Джерри и Рой даже пели дуэтом.

В том же 1954 году Рой Холл и чернокожий музыкант Dave Williams путешествуют на отдых в заповедник Everglades, порыбачить на озере Окичоби. Результатом поездки становится создание одной из самых величайших песен в истории рок-н-ролла.

Рой и Дэйв были в стельку пьяны, когда услышали звук колокола с острова посреди озера. После того, как Рой заорал "Что происходит?" ("What's going on?"), он услышал, как кто-то пробурчал рядом: "We got 21 drums, we got an ol' bass horn and they're even keepin' time on a ding-dong". Эта фраза и была «взята за основу»
«Twenty-one drums and an ol' bass horn
Somebody beatin' on a ding-dong
Come on over baby, whole lotta shakin'goin' on
Come on over baby, baby, you can't go wrong
There ain't no fakin', whole lotta shakin'goin' on».

Вскоре Уэбб Пирс добивается подписания контракта Роя с лейблом «Декка». Холл, придя в студию, записывает три песни, в том числе и "Whole Lotta Shakin' Goin' On." Запись поступает в продажу три недели спустя, 15 сентября 1955 года.
Roy Hall - Whole Lotta Shakin´ Goin´ On


Рой продолжает сотрудничать с «Декка» до лета 1956 года.
Ещё одна его великолепная вещь, к сожалению, так и не ставшая хитом - "Diggin' the Boogie"


!!!
Ещё одна сногсшибательная версия 1955 года:
Big Maybelle~ Whole 'Lotta Shakin Goin On


В 1957 году "Whole Lotta Shakin' Goin' On" становится мегахитом в исполнении Джерри Ли Льюиса.


Рой получает неплохие авторские отчисления от песни, однако именно в это время он разводится с женой, и суд присуждает ей долю от гонораров Роя.
...
Рой Холл скончался 2 марта 1984 года в Нэшвилле в возрасте шестидесяти одного года.

The Hep Stars - Whole Lotta Shakin' Goin' On


Little Richard - Whole Lotta Shakin' Goin' On


Wanda Jackson (2005) - Whole Lotta Shakin' Goin' On


Eddie Cochran - Whole Lotta Shakin' Goin' On


Мы тоже МОЖЕМ!
Denis Mazhukov & OffBeat - "Whole Lotta Shakin' Going On"

John Lennon - ROLL OVER BEETHOVEN/WHOLE LOTTA SHAKIN GOIN'

Paul McCartney and Denny Laine - Whole Lotta Shakin' Going On/I'm gonna Be a Wheel Some Day

Ringo Starr. "Goodnight Vienna"
«Husbands And Wives» (Roger Miller)

Roger Dean Miller (02.01.1936 – 25.10.1992) – американский композитор, певец, гитарист, скрипач, барабанщик, телеведущий, юморист и шоумен.

Роджер Дин Миллер родился 2 января 1936 года в Форт-Уэрте, штат Техас, он - младший из трех братьев. Его отец, Жан Миллер, скончался в возрасте 26 лет, когда Роджеру исполнился всего лишь один год.

Это случилось во время великой депрессии, и мать Роджера, Laudene Holt Miller, была просто не в состоянии материально обеспечить маленьких детей. Тогда каждый из трех братьев отца Роджера Миллера, Жана, взял по одному из мальчишек на воспитание. Роджер переехал к Армелии и Элмеру Миллер на ферму в Эрик, штат Оклахома.

Роджер Миллер потом грустно шутил: "городок Эрик был настолько мал, что в нем даже пьянствовали по очереди".
У Роджера было трудное, если не сказать, тяжелое детство. Большинство времени он проводил на хлопковом поле или на обработке земли. Он был грустен, одинок и несчастлив.

Однако чувство юмора не изменяло ему никогда – Роджер вспоминает о своих школьных годах так: «В школе было 37 учеников - я и 36 индийцев. На переменах мы играли в ковбоев, и, честно говоря, мне иногда приходилось тяжеловато от их натиска, - ковбоем-то был я один!»

По дороге в школу, которая находилась в трех милях от его дома, Роджер и начал пытаться сочинять песни.

"Это очень хорошо, что он сделал карьеру в музыкальном бизнесе, потому что как фермер он умер бы от голода", говорил Шеб Вули (Sheb Wooley, 1921-2003), который доводился роднёй Роджеру Миллеру – он был женат на его кузине.

Шеб Вули был на пятнадцать лет старше Роджера, и был к тоиу времени известен в Голливуде. Одним из хитов Вули была песня
"The Purple People Eater."


Роджер Миллер очень любил в то время слушать радиошоу Grand Ole Opry и Light Crust Doughboys на радио Форт-Уэрт в день.
Он буквально боготворил Боба Уилса и Хэнка Уильямса. И Шеб Вули подарил тогда ему скрипку.

Роджер начал путешествовать по городам Техаса и Оклахомы. Его хождения внезапно прервалась, когда он украл гитару в Техасе и пересек государственную линию назад в штате Оклахома. Он так хотел иметь гитару, чтобы писать песни, что это было для него единственным способом заполучить вожделенный инструмент.

Роджер сдался полиции на следующий день, и, для того, чтобы не посадить его в тюрьму, копы предложили ему пойти служить в в армию. Хотя Роджеру было всего 17 лет, он решил пойти на службу и был отправлен в Корею. В конце срока армейской службы он был направлен в Форт Макферсон в Атланте, где он играл на скрипке в оркестре Circle A Wranglers.

После окончания службы Роджер Миллер направился в Нэшвилл, чтобы увидеть Чета Аткинса. Он сказал Чету, что пишет песни, и тот попросил Роджера сыграть что-нибудь. У Миллера не было гитары, и Чет Аткинс отдал ему свою. Чету понравилось творчество Роджера, и он согласился исполнять некоторые его композиции.
Однако Роджеру Миллеру, кроме музыки, необходимы были и просто средства к существованию.
Его взяли на работу в качестве коридорного в Andrew Jackson Hotel.
"Это было гораздо большим успехом, чем мыть посуду", говорил он с присущим ему чувством юмора позднее. В отеле Роджер очень скоро получил кличку «поющий коридорный», - он распевал песни, даже сопровождая посетителей отеля в лифте.
Вскоре Роджера пригласили играть на скрипке в Minnie Pearl's road band. Почти сразу же ему поступает предложение со студии звукозаписи Mercury-Starday Records о сессии в Хьюстоне. Весной 1957 года он записывает песню "Tall, Tall Trees", "My Pillow" и "Poor Little John". Песню Роджера "Happy Child" записал Джимми Дин.
Но тут Роджер Миллер женится, и когда его жена была беременна его первым сыном, Аланом, он решает прекратить профессиональную музыкальную карьеру и переезжает в городок Амарилло, где поступает на службу в местную пожарную команду.

На сон практически не остается времени. Одного из членов местной группы, в которой играл Роджер, спросили однажды: «А Роджер спит вообще когда-нибудь?» Тот ответил: "Я не знаю, я знаком с ним только три года". Роджер говорит, что за время его службы в пожарной части было только два пожара."Первым был курятник. Я проспал второй, и они предложили мне искать другую работу".

Тем не менее, в Армарилло Роджер Миллер встретил суперпопулярного в то время кантри-вестерн певца Рэя Прайса, и спустя несколько месяцев тот пригласил Миллера войти в группу Cherokee Cowboys.

Со своей женой Барбарой Роджер вернулся в Нэшвилл, где пишет песню
"Invitation to the Blues". Ее с успехом записывает Rex Allen. Однако Роджер настаивает и на своем исполнении, и в 1958 году выходит авторский вариант, который занимает 3 место в кантри-хит-параде.
Ray Price & Roger Miller - Invitation to the Blues


который занимает 3 место в кантри-хит-парадах.

Роджер Миллер подписывает с Tree Publishing контракт на 50 долларов в неделю – очень крупную сумму по тем временам.

Песни Роджера Миллера начинают исполнять звезды первой величины:
Он становится одним из популярнейших рокабилли-песенников.

Ernest Tubb - "Half a Mind"


Faron Young – «That's the Way I Feel»


Jim Reeves – «Billy Bayou» (первый №1 Роджера Миллера)


Jim Reeves – «Home»


Роджер Миллер хотел сделать карьеру не только как композитор, но и как исполнитель.

В сентябре 1958 года он записал на Decca песню с Donny Little, ставшим позднее известным как Johnny Paycheck. Однако эта запись на Decca была провальной.

Второй сингл Роджера на Decca (1959 год)представлял собой нэшвилльский кантри-поп на A-side и рокабилли "Jason Fleming" на B-side.


До того, как Роджер Миллер начал получать первые авторские отчисления, он продолжал подрабатывать на дорожных работах. Однажды вечером он сидел на скамейке. Вид его был удручен и печален. К нему подошел какой-то мужчина и спросил: "Что случилось, парень?". Этим мужчиной оказался известнейший кантри-певец Faron Young. Роджер сказал ему, что он не имеет постоянной работы. Фэрон спросил Миллера: «А на барабанах ты играешь?» Роджер не задумываясь ответил: «С понедельника да, играю!». Так Роджер Миллер стал барабанщиком у Фэрона Янга на протяжении года.

В это же время Роджер Миллер подписывает ещё один контракт – с нэшвилльским отделением лейбла RCA, самой заметной фигурой на котором был легендарный Чет Аткинс. Много лет прошло со дня первой встречи Роджера с Четом. Но Аткинс все это время помнил о Миллере, и предложил записать ему самому свою же песню "You Don't Want My Love", ставшую позднее известной как "In the Summertime". Песня заняла 14 место в кантри-чартах.