Друзья!
Погоду обещают так себе, поэтому приглашаем всех в четверг, 23 апреля, согреться душой и телом в уютнейший паб Ye Olde Shed / Suckin' Diesel (Москва, м.Белорусская, Новослободская, Менделеевская, ул.Лесная, д.20c.1). Там для согрева души произойдёт живое исполнение (концерт) песен THE BEATLES в бережной, уважительной, но при этом зажигательной и искромётной обработке московского бит-квартета DANS RAMBLERS.
А для согрева тела в баре есть много интересного и вкусного.
Старт в 21:00. Вход FREE!! Бронь столиков и стуликов по тел. +7 (965) 371-47-31
Ждём всех!

Поклонники Пола Маккартни начали детально изучать оформление нового альбома «The Boys of Dungeon Lane». Речь идет о большом коллаже, размещенном внутри конверта виниловой версии пластинки. Хотя релиз еще не состоялся, среди фанатов уже развернулась масштабная работа по установлению происхождения всех изображений, использованных в оформлении.

Инициатива превратилась в международный коллективный проект. Поклонники из разных стран собирают сведения на специальной странице Tumblr, куда присылают найденные оригинальные фотографии и предполагаемые совпадения.

Коллаж создан более чем из 100 архивных изображений, включая ранее не публиковавшиеся фотографии из личного архива сэра Пола. Уже удалось установить происхождение ряда кадров. Среди них оказались снимки, сделанные во время поездки Пола Маккартни и Джорджа Харрисона автостопом в августе 1959 года.

Отдельный интерес вызвало большое количество изображений птиц, разбросанных по всему оформлению. Авторы блога связывают это с детскими увлечениями сэра Пола: известно, что в юности он серьезно интересовался наблюдением за птицами. По версии исследователей, часть рисунков могла быть взята из старых британских справочников, которые музыкант упоминал среди любимых книг детства.

Поклонники уже сопоставляют иллюстрации из этих изданий с элементами коллажа, изучая даже самые мелкие детали. По мнению фанатов, оформление «The Boys of Dungeon Lane» стало самостоятельным художественным проектом и важной частью концепции будущего альбома.

ПРИГЛАШАЕМ НА ВИНИЛОВЫЙ МАРКЕТ В РАМКАХ ВЫСТАВКИ ПРЕМИАЛЬНОЙ АППАРАТУРЫ АУДИОСАММИТ ВЕСНА 2026

Наши пластинки вы найдете в комнате 205. Новый привоз из Европы - классика рока, поп, метал, диско,джаз. Ваши любимые альбомы и раритеты

В последний день выставки у нас будет РАСПРОДАЖА

ПРИГЛАШАЕМ НА ВИНИЛОВЫЙ МАРКЕТ В РАМКАХ ВЫСТАВКИ ПРЕМИАЛЬНОЙ АППАРАТУРЫ АУДИОСАММИТ ВЕСНА 2026

Наши пластинки вы найдете в комнате 205. Новый привоз из Европы - классика рока, поп, метал, диско,джаз. Ваши любимые альбомы и раритеты

В последний день выставки у нас будет РАСПРОДАЖА

ПРИГЛАШАЕМ НА ВИНИЛОВЫЙ МАРКЕТ В РАМКАХ ВЫСТАВКИ ПРЕМИАЛЬНОЙ АППАРАТУРЫ АУДИОСАММИТ ВЕСНА 2026

Наши пластинки вы найдете в комнате 205. Новый привоз из Европы - классика рока, поп, метал, диско,джаз. Ваши любимые альбомы и раритеты

В последний день выставки у нас будет РАСПРОДАЖА

Питер Браун, один из самых доверенных лиц The Beatles, (снова) рассказывает Все!

В свои 87 лет этот энергичный инсайдер выпускает новую книгу интервью, проведенных в 1980 и 1981 годах с группой Beatles и ее ближайшими соратниками.
By Ben Sisario 2024 The New York Times

Мужчина в коричневом костюме и фиолетовой рубашке на пуговицах сидит в кресле, подперев лицо правой рукой. На заднем плане на стене желтые обои в цветочек.
Питер Браун был свидетелем некоторых самых важных моментов жизни The Beatles. Его новая книга, написанная совместно с писателем Стивеном Гейнсом, - это устная история “All You Need Is Love: The Beatles in Their Own Words”...
Питер Браун стоял в своей просторной квартире на Сентрал-Парк-Уэст, указывая сначала на обеденный стол, а затем на парк за окном, справа от которого раскинулись "Земляничные поляны".
“Джон сидел за тем столом и смотрел сюда, - сказал Браун, - и не мог оторвать глаз от парка”.
Это был Джон Леннон. А история о том, как бывший битл в 1971 году мечтал о таком виде из гостиной, и о том, как Леннон и его жена Йоко Оно в конце концов обзавелись собственным жильем в Дакоте, в квартале отсюда, - это лишь один из бесчисленных фрагментов биографии Fab Four Питера Брауна. В 1960-х годах он был ассистентом Брайана Эпштейна, менеджера The Beatles, а затем сотрудником Apple Corps, компании группы. Будучи ключевой фигурой в тайном окружении Битлз, Браун держал на своем столе красный телефон, номер которого был известен только четырем участникам группы.
И именно Браун в 1969 году сообщил Леннону, что они с Йоко Оно могут быстро и тихо пожениться на маленькой британской территории на берегу Средиземного моря, и этот совет был увековечен в песне “The Ballad of John and Yoko”: “Питер Браун позвонил и сказал: "У тебя все получится". Вы можете пожениться в Гибралтаре, недалеко от Испании”.
На следующей неделе Браун и писатель Стивен Гейнс выпускают книгу “All You Need Is Love: The Beatles in Their Own Words”, составленную из интервью, которые они провели в 1980 и 1981 годах с группой и людьми, близкими к ней, включая представителей бизнеса, юристов, жен и бывших супруг — исходный материал, который Браун и Гейнс использовали для своей более ранней повествовательной биографии группы “The Love You Make: An Insider’s Story of the Beatles”, которая была опубликована в 1983 году.
Сейчас Брауну 87 лет, и он является яркой фигурой в истории Битлз. Он был свидетелем самых важных моментов в жизни группы и доверенным хранителем ее секретов. “Единственные, кто остался, - это Пол, Ринго и я”, - сказал он.
Во время экскурсии по квартире Брауна его находки были повсюду. В своей спальне Браун продемонстрировал оригинальное изображение обложки альбома “Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band” с фигурами на заднем плане (например Ганди), которые не вошли в окончательный вариант. В столовой стоят папки и коробки, набитые фотографиями и корреспонденцией, связанными с Битлз.
Но публикация книги “The Love You Make” четыре десятилетия назад также сделала его своего рода злодеем. По словам Брауна, группа согласилась на интервью, чтобы внести ясность в свою историю. Тем не менее, книга, написанная главным образом Гейнсом, журналистом и биографом, известным своими подробными портретами со всеми недостатками и прочим, была воспринята как безвкусная и сенсационная, в ней рассказывалось о сексуальной жизни и междоусобных конфликтах, а музыка была второстепенной темой. Выдержки были опубликованы в National Enquirer.
Участники группы и многие из их окружения восприняли это как предательство. Пол Маккартни обвинил Брауна в том, что тот ввел его в заблуждение, представив эту книгу как более общую книгу о музыке 1960-х годов. Линда Маккартни сказала, что они с Полом сожгли ее.
“Эта книга - настоящий позор”, - сказал в недавнем интервью Марк Льюисон, выдающийся специалист по Битлз.
“Как будто есть два разных Питера Брауна”, - добавил Льюисон. “Есть Питер Браун, которого я знаю, он честный, респектабельный, очень успешный бизнесмен. И еще тот, кто подписал своим именем эту книгу Стивена Гейнса”.
Браун уже слышал всю эту критику раньше и отмахивается от нее. Сидя в кресле, которое он унаследовал от Эпштейна, и, как всегда, щеголеватый, в фиолетовой рубашке на пуговицах и темно—коричневых брюках, Браун сказал, что книга представляет собой точное отображение, и что Битлз прекрасно понимали, на что идут.
“С моей стороны никогда не было никаких попыток сделать это негативным”, - сказал Браун своим невозмутимо-мягким голосом, в то время как по дому тихо разносилась классическая музыка. “И никто никогда не сомневался, что это правда”.
Он также отверг версию событий Маккартни. “Пол все выдумывает”, - сказал Браун. “Все, что он делает, он запоминает по-своему, и он без ума от этого”.
Гейнс, со своей стороны, объясняет дурную славу оригинальной книги своим и Брауна отказом опубликовать отредактированную агиографию и их решением вместо этого опубликовать спорные личные подробности. Среди них был слух о том, что у Леннона однажды был сексуальный контакт с Эпштейном, о чем Браун и Гейнс сообщили как о факте, основанном на их исследованиях.
“Никто не писал о чем-то подобном в книге”, - сказал Гейнс. Этот эпизод, произошедший во время поездки в Испанию в 1963 году, в течение многих лет обсуждался комментаторами Битлз. Леннон отрицал, что занимался сексом с Эпштейном, сказав в интервью Playboy: “Это была почти любовная связь, но не совсем. Она так и не была доведена до конца”.
Новая книга Брауна и Гейнса “All You Need Is Love” еще глубже раскрывает знания о Битлах, чем их первая. В ней приводится расширенная расшифровка того, как Йоко Оно не слишком убедительно отрицала, что именно она познакомила Леннона с героином, и приводятся различные рассказы из первых рук об угрозах и хаосе, с которыми столкнулась группа во время гастролей в Маниле в 1966 году. Рон Касс, который возглавлял лейбл Apple, принадлежащий The Beatles, описывает невозможность ведения бизнеса с Ленноном и Маккартни в качестве боссов. Один, по его словам, хотел, чтобы дизайн лейбла был зеленым, другой - белым; Касс решил покрасить каждую сторону в разный цвет.
Есть также поразительные комментарии Маккартни и Джорджа Харрисона о Ленноне, свидетельствующие о напряжении и острых чувствах, которые все еще присутствовали спустя десять лет после распада группы, в интервью, записанных всего за несколько недель до того, как Леннон был убит в декабре 1980 года. Харрисон называет своего бывшего коллегу по группе “куском дерьма” и недоумевает, почему он “стал таким противным”.
Маккартни описывает Леннона и Йоко Оно как “очень подозрительных людей” и описывает свои отношения с ними как своего рода борьбу за власть.
“Единственный способ завоевать их дружбу - это делать все так, как они того требуют. Делать что-либо другое - значит не завоевать их дружбу”, - говорит Маккартни в своей книге. “Я знаю, что если я просто лягу на землю и буду делать все, как они говорят, и смеяться над всеми их шутками, и не буду ожидать, что над моими шутками когда-нибудь будут смеяться, - добавляет он, - если я захочу все это делать, тогда мы сможем стать друзьями”.
По словам Брауна, у Леннона так и не было возможности ответить. “Я поговорил с Джоном и сказал: "Послушай, я приеду в Нью-Йорк, чтобы сделать несколько записей", - вспоминал он. “И он сказал: "Да, прекрасно. С нетерпением жду этого”. И это было за неделю до того, как он был убит". Интервью Йоко Оно было дано несколько месяцев спустя, весной 1981 года.
Как и во многих других историях Битлз, в них много противоречий, противоположных точек зрения и выборочных воспоминаний. Интервью с менеджером Алленом Кляйном и юристом Джоном Л. Истманом дают ледяную информацию о борьбе за контроль над бизнесом в последние дни существования группы. И Алексис Мардас, он же Magic Alex, якобы изобретатель, которого другие авторы книги называют мошенником, рассказывает — со скептическими примечаниями, добавленными Брауном и Гейнсом, — о поездке Битлз в Индию в 1968 году.
Когда Брауна спросили о том, как найти истину среди противоречивых рассказов в устной истории, он отнесся к этому философски. “Это зависит от того, где вы сидите”, - сказал он.
Мужчина в коричневом костюме с фиолетовыми пуговицами сидит на диване и смотрит вперед, сложив руки на коленях. Фиолетовый цветок закрывает левую часть кадра.
Существуют даже противоречивые версии происхождения новой книги Брауна и Гейнса. По словам Брауна, все началось с того, что три года назад репортер New York Times — я попросил его прокомментировать (фильм) “The Beatles: Get Back”, исчерпывающий обзор Питером Джексоном бурных сессий звукозаписи группы в начале 1969 года. Тогда, по его словам, Браун понял, что он был одним из последних оставшихся свидетелей важной истории.
Но Гейнс сказал, что истоки проекта уходят корнями в давние времена, когда он задавался вопросом, что делать с оригинальными записями интервью, которые хранились в его сейфе на Лонг-Айленде. Гейнс сказал, что подумывал о том, чтобы пожертвовать или продать их, но Браун возражал. Они остановились на сборнике отредактированных записей, хотя до сих пор спорят о таких деталях, как право собственности на кассеты. “Это "Rashomon*" с Питером", - сказал Гейнс.
(*Расемон — ворота, стоявшие в южных концах основных городских проспектов в древних японских столицах Наре и Киото.)
После того, как Браун уволился из The Beatles 31 декабря 1970 года — в тот день, когда Маккартни подал иск о расторжении партнерства с группой, — он приехал в Соединенные Штаты и работал с Робертом Стигвудом, родившимся в Австралии магнатом индустрии развлечений, у которого в 1970-х были огромные хиты с Bee Gees и фильмы “Saturday Night Fever” и “Grease”. Затем Браун основал фирму по связям с общественностью BLJ Worldwide, которая в 2011 году подверглась критике за свою работу, связанную с представлением семей Муаммара Каддафи в Ливии и Башара Асада в Сирии. Браун отказался говорить об этом эпизоде для записи .
Но больше всего он гордится своим сотрудничеством с Beatles и сказал, что рассматривает “All You Need Is Love” как заключительный жест, определяющий его отношение к группе.
“Это конец”, - сказал он. “Надеюсь, теперь мы закрываем дверь”.

Окружной совет Южного Оксфордшира утвердил изменения в поместье Friar Park, которое принадлежало Джорджу Харрисону. С соответствующими просьбами обращался сын музыканта Дани Харрисон.

В августе 2025 года Дани подал заявку на внесение изменений в ранее утвержденные планы. Речь идет о хозяйственной постройке, а также о сносе девяти сборных зданий и контейнеров на территории поместья. Среди недавно одобренных изменений — добавление трех архитектурных украшений в виде драконов, демонтаж часовой башни, замена квадратных окон на круглые и установка французских дверей.

Викторианское поместье в Хенли было приобретено Джорджем Харрисоном в 1970 году, когда ему было 27 лет. За несколько недель до этого особняк планировали снести. Вместе с женой Оливией Харрисон восстановил сады, которые сейчас считаются одними из лучших в Великобритании. Именно Friar Park изображен на обложке его первого сольного альбома «All Things Must Pass» (1970).

В поместье также находится студия, где Джордж Харрисон записывал сольные альбомы, работал над проектами Traveling Wilburys, а также проходили съемки для проекта The Beatles Anthology (1995).

В городе Бентон (штат Иллинойс) выставлен на продажу дом, где в сентябре 1963 года останавливался Джордж Харрисон во время визита к своей сестре Луизе Харрисон Колдуэлл. Цена объекта составляет $105 тыс.

Для молодого музыканта это была скромная поездка к семье сестры, которая переехала в Бентон из-за работы мужа-горняка. Харрисон ходил в походы, играл с местными музыкантами, впервые попробовал рутбир, который подавали официантки на роликах, покупал пластинки. Приобрел он и гитару. Через четыре месяца миллионы американцев увидели Джорджа на сцене в шоу Эда Салливана.

В 1995 году дом на Макканн-стрит, 113 хотели снести, чтобы расширить парковку. Активисты, включая сестру Харрисона, спасли здание. В нем открыли пансионат Hard Day's Nite Bed and Breakfast, где сохранился диван, на котором Харрисон играл на гитаре. Пансионат закрылся в 2010 году, и с тех пор дом сдавался в аренду.

Нынешний владелец Грейди Адамс решил продать здание. Власти города рассматривают возможность ввести охранный статус, чтобы новый владелец не смог снести дом.

Пол Маккартни и продюсер Эндрю Уотт провели закрытое прослушивание нового альбома «The Boys of Dungeon Lane» для 30 поклонников. Мероприятие прошло в новой студии Уотта Diamond Dust в Лос-Анджелесе.

За полтора часа Маккартни подробно рассказал о создании каждой песни. Он вспомнил, как познакомился с продюсером, известным по работе с The Rolling Stones и Элтоном Джоном. По совету менеджера сэр Пол пришел к Уотту «на чашку чая», но они сразу начали играть на гитарах.

«Иногда мне нравится найти какой-нибудь сумасшедший аккорд, который меня вдохновит», — сказал Маккартни, взяв в руки гитару, чтобы продемонстрировать тот самый аккорд. Зрители зааплодировали, и музыкант пошутил: «Он не был таким уж и хорошим».

Большинство инструментальных партий на альбоме Маккартни исполнил сам. «Я думаю, это очень круто — когда ты просто слушаешь, забываешь, что это один человек, — сказал Уотт. — Ты играешь на басу, и это звучит как басист; на барабанах — как барабанщик. Это звучит как группа». Маккартни согласился: «Есть несколько человек, которые могут так делать, но немного. Мне всегда это нравилось».

Самой большой неожиданностью вечера стало подтверждение того, что песня «Home to Us» — это дуэт с Ринго Старром. Бэк-вокал для трека записали Крисси Хайнд (Pretenders) и Шарлин Спитери (Texas). «Это было очень приятно, потому что мы никогда не делали ничего подобного, — сказал Маккартни. — Ринго никогда не записывал дуэт с кем-то из Битлз».

Вот что Маккартни рассказал о каждой песне нового альбома:

1. As You Lie There
Первая песня на альбоме стала первой, которую они с Уоттом сделали вместе. Маккартни вспомнил, как искал «сумасшедший аккорд, который вдохновит», и нашел его — и до сих пор не знает, как он правильно называется. Это одна из многих песен-воспоминаний на альбоме. Когда Пол был ребенком в Ливерпуле, напротив его дома был многоквартирный дом, и там жила девочка по имени Жасмин, в которую он был влюблен. «Каждый раз, проходя мимо, я смотрел наверх, чтобы увидеть ее», — рассказал он, извинившись перед женой Нэнси за давнее признание. Песня начинается нежно, но затем вступают громкие электрогитары.

2. Lost Horizon
Маккартни рассказал о своем друге Эдди Кляйне, который работал в Abbey Road и помогал ему строить домашнюю студию. Кляйн переводил старые записи с кассет на DAT и нашел песню, которую Маккартни давно забыл. В 2020-х Маккартни воссоздал ее «точно как на кассете, только с более современным звучанием», а затем принес Уотту для добавления гитарных партий.

3. Days We Left Behind
Уже выпущенный сингл. Маккартни отметил, что на этом альбоме он сам играет на барабанах почти везде, за исключением одного трека. Уотт часто сотрудничает с барабанщиком Red Hot Chili Peppers Чедом Смитом, и сэр Пол спросил, планирует ли продюсер пригласить Чеда и в этот раз. Уотт ответил: «Почему бы тебе самому не попробовать?»

4. Ripples in a Pond
«По сути, песня о любви к Нэнси», — сказал Маккартни. Изначально он написал ее в третьем лице, о «ней», но решил, что лучше будет обратиться напрямую, заменив «она» на «ты». По словам Маккартни, это самый попсовый трек на альбоме. Он специально попросил Уотта, известного по работе с поп-исполнителями, сделать его «более танцевальным».

5. Mountain Top
Самая психоделическая песня на альбоме. Маккартни объяснил, что пытался передать ощущение девушки на фестивале вроде Coachella или Гластонбери, которая «уезжает на выходные, чтобы отключиться и накуриться». В конце трека использованы фрагменты с голосом Нэнси Шевелл, пропущенным через магнитофонную ленту.

6. Down South
Воспоминание о том, как Маккартни путешествовал автостопом с Джорджем Харрисоном, чтобы «отпуск получался бесплатным». «Это очень сближает, потому что вы застреваете друг с другом и узнаете чувство юмора друг друга, что нравится, а что нет», — сказал Маккартни. Среди строк песни: «Это был хороший способ узнать тебя / До того, как мы научились «Twist and Shout». Он также вспомнил отдельную поездку с Джоном Ленноном в Париж, но отметил, что конкретно эта песня — о Джордже

7. We Two
Эта песня была записана Маккартни и Уоттом в Англии на старом четырехдорожечном магнитофоне, который Маккартни купил, когда компания Thorn выставляла на продажу оборудование Abbey Road. Уотт и Маккартни особенно гордятся звуком малого барабана на этой записи.

8. Come Inside
«По сути, рок-песня. О ней особо нечего сказать», — коротко пояснил Маккартни. Зато после прослушивания он подробно рассказал о последнем аккорде. Он вспомнил музыкальный термин, который означает разрешение минорной тональности в мажорный аккорд. Один из слушателей, изучавший теорию музыки, подсказал правильное название: пикардийская терция.

9. Never Know
Маккартни написал эту песню в Калифорнии, вдохновившись атмосферой Лорел-Каньона 1970-х годов. «Это моя попытка сделать нечто в этом духе», — сказал он.

10. Home to Us
Как уже упоминалось, это дуэт с Ринго Старром. Песня-воспоминание о Ливерпуле: «Даже если место, где мы жили, было довольно суровым, это был наш дом. У нас были друзья, мы выживали как могли и отлично проводили время».

11. Life Can Be Hard
Маккартни написал эту песню во время локдауна. В отличие от многих, они с Нэнси были счастливы — в доме жили еще ее племянница с мужем и новорожденным ребенком. «Каждое утро Нэнси вставала и спрашивала у племянницы: «Можно мне разбудить малыша?» — поделился Маккартни.

12. First Star of the Night
Песня была написана в выходной день во время гастролей в Коста-Рике. Пошел проливной дождь, и планы на солнечный отдых рухнули. На записи слышен звук дождя, который затем сменяется песней о ясном вечере. «Первая звезда ночи — это всегда что-то особенное, она всегда дает мне надежду», — сказал сэр Пол.

13. Salesman Saint
Песня о родителях Маккартни во время Второй мировой войны. Отец был продавцом, а во время бомбежек — пожарным, тушил пожары. Мать была акушеркой. Это самая музыкально интересная песня на альбоме с необычным использованием духовых, отсылающих к стилю биг-бэндов того времени. В песне одновременно используются два размера: 3/4 и 4/4. «Так делают во многих африканских музыкальных традициях, и меня это всегда завораживало», — объяснил Маккартни.

14. Momma Gets By
В отличие от предыдущей песни, эта — вымышленная история, похожая на «Lady Madonna». Маккартни представил семью, где мать — сильная, а отец — «мот и транжира». Песня написана от лица ребенка. «Это не имеет никакого отношения к моим родителям, честно, — заверил он. — Это маленькая история, которая всегда была у меня в голове, вроде «Порги и Бесс».

В новом альбоме Пола Маккартни «The Boys of Dungeon Lane» состоится дуэт с Ринго Старром. Песня получила название «Home to Us».

Как рассказал Маккартни на закрытом прослушивании альбома для небольшой аудитории, сотрудничество с бывшим коллегой по Битлз складывалось непросто. Все началось с того, что Маккартни пригласил Старра в студию к продюсеру Эндрю Уотту, где тот немного поиграл на барабанах.

«Думаю, Ринго посчитал, что все, что от него требуется, — это немного поиграть, а Эндрю сделает из этого нечто чудесное», — сообщил сэр Пол.

Позже Маккартни записал демо с текстом о взрослении в Ливерпуле и отправил его сэру Ринго с просьбой спеть. Однако Старр поначалу исполнил только припев, и Маккартни решил, что песня ему не нравится. После нескольких уточняющих разговоров Старр вернулся в студию, чтобы добавить барабаны и закончить вокальные партии.

В итоговой записи также приняли участие Крисси Хайнд (Pretenders) и Шарлин Спитери (Texas).

«Это дуэт, — подтвердил Маккартни. — Это было очень приятно, потому что мы никогда не делали ничего подобного. Ринго никогда не записывал дуэт с кем-то из Битлз. Так что вот так. У нас получилось».

25 апреля группа THE SINGLE'S выступит в Самаре в рамках концерта посвященному выходу нового юбилейного номера битловского журнала "From me to you".

Адрес: город Самара, ул. Фрунзе 111, Другой Zombie bar.

Родной город! С нетерпением ждем встречи!!!

26 апреля исполняется ровно год, как с нами нет Дмитрия Юрченко — замечательного московского музыканта (Dans Ramblers, Heartbeat, Goodrockin' Band и многие другие коллективы), автора песен и человека, которого с большой теплотой вспоминают друзья, коллеги и слушатели.

Говорят, что лечит время. Но, наверное, по-настоящему лечат только любовь и музыка. Димина музыка осталась с нами — его песни, его голос, его история. Он часто говорил, что все песни написал про себя, про свою жизнь. И именно эти песни прозвучат вечером 24 апреля в клубе Mezzo Forte.

В этот день друзья и музыканты соберутся, чтобы вспомнить Дмитрия таким, каким он навсегда остался в памяти, — живым, настоящим и талантливым.

В концерте примут участие Goodrockin' Band, Dans Ramblers, Heartbeat, The Whils, Kit Brothers, Royaltizz и друзья-музыканты Дмитрия Юрченко.

Ведущий концерта: Андрей (Fab) Тарасенков.

24 апреля, начало в 19:00
Клуб Mezzo Forte
Москва, 1-я Останкинская ул., стр. 53, здание торгового центра, 2 этаж
Телефон для заказа столиков: +7 (915) 232-24-54

Вход свободный.

Это будет особенный концерт - акустический, негромкий и по-настоящему интимный. Представьте, что вы зашли в гости, а там такой "квартирник". Многие любимые песни раскроются с неожиданных сторон, и можно будет даже представить себе, как некоторые из них были написаны - под акустические гитары в компании друзей.

Альбом Битлз «Abbey Road» содержит одни из самых любимых и часто перепеваемых песен группы. «Something», «Come Together» и «Here Comes The Sun» были записаны сотнями исполнителей, а новые версии продолжают появляться спустя десятилетия. Издание uDiscover Music выбрало лучшие кавер-версии треков с этой пластинки.

«Come Together» — Айк и Тина Тёрнер

Свомп-фанк, который Битлз искали в своей версии «Come Together», органично получился у Айка и Тины Тёрнер. Дуэт записал песню как заглавный трек своего альбома, вышедшего в 1970 году.

«Something» — Фрэнк Синатра

Фрэнк Синатра называл «Something» своей любимой песней Леннона и Маккартни, хотя на самом деле ее написал Джордж Харрисон. После «Yesterday» это самая перепеваемая песня Битлз. Ее записывали Элвис Пресли, Джеймс Браун, Смоки Робинсон, Тони Беннетт и Пегги Ли. Сам Харрисон признавался, что писал ее с мыслью о Рэе Чарльзе, и в 1971 году легенда R&B записал свою версию.

«Maxwell's Silver Hammer» — Стив Мартин

В фильме «Одинокие сердца сержанта Пеппера» (1978) с участием Bee Gees и Питера Фрэмптона роль Максвелла Эдисона исполнил комик Стив Мартин, чей безумный персонаж придал песне Маккартни гротескное переосмысление.

«Oh! Darling» — Bee Gees

Робин Гибб в своей версии «Oh! Darling» из саундтрека к тому же фильму придал вокалу Маккартни более томный и изысканный оттенок. Перед выходом фильма Гибб самоуверенно заявил: «Битлз больше не существует как группа. Когда выйдет наша версия, их версии как бы и не будет».

«Octopus's Garden» — Джеффри Льюис

Нью-йоркский певец и автор комиксов, которого считают лидером движения «антифолк», создал очаровательную версию песни Ринго Старра. Это один из самых нежных каверов на песни с «Abbey Road».

«I Want You (She‘s So Heavy)» — Джордж Бенсон

Известный джазовый гитарист и певец записал целый альбом «The Other Side Of Abbey Road» через несколько недель после выхода оригинала. В его версии песня Джона Леннона обрела фанковый грув с дерзкими духовыми и гипнотической перкуссией.

«Here Comes The Sun» — Джо Браун

Джо Браун и Джордж Харрисон дружили с 1962 года — настолько, что Харрисон стал шафером на свадьбе Брауна в 2000 году. Через год после смерти Харрисона Браун закрывал «Concert for George» песней «I‘ll See You In My Dreams» на укулеле. Для своей версии «Here Comes The Sun» он использовал полный состав музыкантов, создав невероятно теплое исполнение песни старого друга.

«Because» — Ванесса Мэй

Версия Джона Леннона в исполнении классической скрипачки звучит естественно, ведь сама песня обязана своим происхождением классике. Как объяснял Леннон в 1980 году: «Я лежал на диване и слушал, как Йоко играет на пианино «Лунную сонату» Бетховена. Вдруг я сказал: «Можешь сыграть эти аккорды задом наперед?» Она сыграла, и я написал вокруг них «Because».

«You Never Give Me Your Money» — Херби Манн

Для своего альбома «London Underground» (1974) знаменитый американский джазовый флейтист записал подборку рок-номеров, включив эту песню в качестве завершающей. Версия Манна подчеркивает изначальную грусть оригинала и добавляет гитарные пассажи Альберта Ли.

«Sun King» — Gomez

Британские инди-рокеры из Саутпорта включили свою версию «Sun King» в альбом каверов «Abbey Road Now!», выпущенный журналом Mojo к 40-летию оригинальной пластинки.

«Mean Mr. Mustard» / «Polythene Pam» — Cornershop

Группа, известная по хиту «Brimful Of Asha», записала эту сдвоенную версию для того же трибьют-альбома Mojo. Ранее Cornershop уже включали версию «Norwegian Wood» в свой знаменитый альбом «When I Was Born For The 7th Time» (1997).

«She Came In Through The Bathroom Window» — Джо Кокер

Соул-певец впечатлил Битлз своей версией «With A Little Help From My Friends», ставшей хитом №1 в 1968 году. Пол Маккартни вспоминал: «Это было просто потрясающе. Он полностью превратил песню в соул-гимн». Для своего второго одноименного альбома Кокер записал как «Something», так и «She Came In Through The Bathroom Window» — последняя была выпущена синглом в конце 1969 года.

«Golden Slumbers» / «Carry That Weight» / «The End» — Booker T. & the M.G.'s

Домашняя группа студии Stax так полюбила «Abbey Road», что записала почти весь альбом целиком. Свой трибьют они назвали «McLemore Avenue» (в честь улицы, где находилась их студия) и даже спародировали обложку Битлз, сфотографировавшись на переходе. Сами Битлз были такими большими поклонниками звучания Stax, что всерьез рассматривали возможность записи следующего после «Rubber Soul» альбома в Мемфисе.

«Her Majesty» — Art Brut

23-секундная песня, добавленная в конец альбома и даже не указанная на оригинальной обложке, остается одной из самых редко перепеваемых. Однако ироничное посвящение королеве привлекло панк-группы — свои версии записали Art Brut и Chumbawamba.

С начала битломании в 1960-х годах множество людей, так или иначе связанных с Джоном Ленноном, Полом Маккартни, Джорджем Харрисоном и Ринго Старром, получали неофициальный титул «пятого Битла». Среди них — музыканты, фотографы, менеджеры, продюсеры, диджеи и родственники битлов. Издание Rock Cellar Magazine составило список из 11 главных претендентов на это звание.

11 Пит Бест
Барабанщик родился в Мадрасе (ныне Ченнаи) в 1941 году, а в 1945-м переехал с семьей в Ливерпуль. Его мать открыла в подвале их дома Casbah Coffee Club, где в 1959 году выступали The Quarrymen. В 1960 году Маккартни пригласил Беста играть с Битлз в Гамбурге. Однако в 1962 году менеджер Брайан Эпстайн уволил барабанщика. Леннон позже объяснял: «Мы устали от Пита Беста, потому что он был ужасным барабанщиком. Он никогда не прогрессировал».

10 Стюарт Сатклифф
Стюарт Сатклифф родился в Эдинбурге в 1940 году. В Ливерпульском колледже искусств он познакомился с Ленноном, который уговорил друга купить бас-гитару и вступить в группу. В Гамбурге, где Битлз играли впятером (с Бестом на ударных), Сатклифф решил вернуться к живописи. 10 апреля 1962 года он умер от кровоизлияния в мозг в возрасте 21 года.

9 Астрид Кирхгерр
Немецкий фотограф, родившаяся в Гамбурге в 1938 году, познакомилась с Битлз в клубе Kaiserkeller. Кирхгерр привила музыкантам богемный стиль — от причесок до выбора одежды (Сатклифф иногда выходил на сцену в ее вещах). Ее снимки сформировали ранний визуальный образ Битлз.

8 Клаус Ворман
Бас-гитарист, родившийся в Берлине в 1938 году, был другом и соседом Битлз по квартире в Гамбурге. Позже он играл с Ленноном в Plastic Ono Band (на альбоме «Imagine»), с Харрисоном на «All Things Must Pass» и на «Concert for Bangladesh», а также с Ринго Старром на сингле «I'm the Greatest» (1973). Кроме того, Клаус, будучи иллюстратором, создал обложку для альбома «Revolver» (1966), получив за нее «Грэмми», а затем оформлял сборники «The Beatles Anthology».

7 Брайан Эпстайн
Менеджер, родившийся в Ливерпуле в 1934 году, впервые увидел Битлз вживую в клубе Cavern 9 ноября 1961 года. Уже 24 января 1962-го он подписал с ними контракт. Эпстайн сформировал имидж группы (строгие костюмы вместо кожаных курток) и привел их к мировой славе. Он умер 27 августа 1967 года в возрасте 32 лет от передозировки.

6 Мюррей Си Кей
Нью-йоркский радиоведущий Мюррей Кауфман (1922–1997) стал одним из первых пропагандистов Битлз в США. Он вел передачи из люксов группы в нью-йоркском Plaza Hotel и из номера Харрисона в Майами во время первого американского тура, посещал съемки фильма «Вечер трудного дня» и несколько раз ездил в Великобританию для эксклюзивных интервью.

5 Джордж Мартин
Продюсер, родившийся в Лондоне в 1926 году, подписал контракт с Битлз как руководитель EMI. Он писал струнные и оркестровые аранжировки для песен группы, играл на клавишных на записях и поощрял эксперименты в студии. Вклад Мартина в звучание Битлз — от «Please Please Me» до «Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band» и «Abbey Road» — делает его одним из главных претендентов на звание «пятого Битла». После распада группы он продюсировал сольные работы каждого из экс-битлов.

4 Йоко Оно и Линда Маккартни
Жены Джона и Пола также претендуют на это звание, особенно в контексте сольной карьеры мужей. Йоко Оно постоянно находится рядом с Ленноном в фильме «Let It Be», а после распада группы они вместе создали Plastic Ono Band. Линда Маккартни, которую Пол научил играть на клавишных и петь, участвовала в записях его альбомов и была участницей группы Wings.

3 Джулиан Леннон и Дани Харрисон
Сыновья Джона и Джорджа. Джулиан (род. 1963) стал героем песни «Hey Jude» (Пол написал эту композицию, чтобы утешить пятилетнего мальчика после развода родителей), а его дебютный альбом «Valotte» (1984) принес номинацию на «Грэмми». Дани Харрисон (род. 1978) участвовал в организации «Concert for George» (2002) и играл на этом мемориальном концерте. Он также записал песню Леннона «Gimme Some Truth» вместе с Джейкобом Диланом (сыном Боба Дилана).

2 Нил Аспиналл и Дерек Тейлор
Именно этих двоих Джордж Харрисон назвал «пятыми Битлз» на церемонии включения группы в Зал славы рок-н-ролла в 1988 году. Нил Аспиналл (1941–2008), школьный друг Маккартни и Харрисона, стал водителем и роуди группы, затем личным ассистентом, а позже — генеральным директором Apple Corps. Дерек Тейлор (1932–1997), британский журналист, писал пресс-релизы и занимался связями с общественностью Битлз, сопровождал их в первом американском туре, а позже работал с Харрисоном над его автобиографией «I, Me, Mine».

1 Билли Престон
Американский клавишник, родившийся в Хьюстоне в 1946 году, впервые встретил Битлз еще в 1962 году, играя в группе Литл Ричарда в Гамбурге. В 1969-м он участвовал в сессиях «Let It Be» и в легендарном концерте на крыше Apple Corps. Он также играл в песнях «Something» и «I Want You (She's So Heavy)» с альбома «Abbey Road». Его называют самым достойным претендентом на звание «пятого Битла» среди всех приглашенных музыкантов.