Свой юбилей отмечает радиоведущий Русской службы ВВС, автор программ «Рок-посевы»,« Севаоборот», « БиБиСева», знаменосец рок-н-ролльного эфира, рок-просветитель , создавший специфический стиль ведения передач, приправленный исключительным юмором, вещавший на бесконечные пространства СССР, лампада, сумевшая рассеять мрак, сгущенный железным занавесом, сияющая ярче лампочки Ильича. В период с 1993 по 1996 г. Всеволод Борисович транслировал битлологический сериал, подробно поведав историю Битлз, и осветив все номерные работы группы.

Папарацци сфотографировали Пола Маккартни и Нэнси Шевелл на пляже в Хэмптонс. Снимки можно увидеть на сайте Daily Mail . Супруги прогуливались по берегу. Оба были в масках.

Ринго Старр рассказал, что помешало воссоединению Битлз в 1975 году. Об этом сообщает ABC News Radio Online . По словам музыканта, к участникам группы обратился импрессарио Билл Сарджент, который предложил £50 млн. «Мы действительно как-то говорили. Было сумасшедшее предложение. Мы созвонились друг с другом, чтобы узнать мнения», — заявил Старр. По его словам, битлы решили отказаться, поскольку номером открытия должно было стать противостояние человека и акулы. Сэр Ринго добавил, что впоследствии воссоединение могло бы состояться, если бы Джон Леннон и Джордж Харрисон были живы.

Мэр Москвы Сергей Собянин объявил о новом этапе снятия ограничений в столице России. С 1 августа в городе заработают театры, кинотеатры и концертные залы. Для их открытия есть два условия — не более 3000 общих мест, которые должны заполняться менее чем на 50%. Также мэрия с 13 июля отменяет обязательный масочный режим на улицах. Маски нужно будет надевать только в общественном транспорте, магазинах, медучреждениях и других общественных местах. О возвращении к концертной деятельности уже заявили некоторые отечественные музыканты. В связи с пандемией коронавируса 16 марта мэр Москвы запретил проведение любых массовых мероприятий с числом участников более 50 человек. В течение 4 месяцев в Москве не проводились концерты, были отменены или перенесены концерты Jethro Tull, Эрика Клэптона, Dire Straits Experience, Clawfinger, U.D.O., Uriah Heep, Nick Mason’s Saucerful Of Secrets, фестивали "Park Live", "Нашествие", "Дикая Мята". На осень 2020 года были перенесены также и трибьют-фестивали, которые проводит портал Beatles.ru. Сразу после запрета проведения концертов в Москве были назначены новая дата The Beatles Festival - пятница, 16 октября 2020 года и новая дата #1970fest - суббота, 17 октября 2020 года. Все билеты, купленные на фестивали, остались действительны на новые даты. The Beatles Festival приурочен к 60-летию «ливерпульской четверки» и юбилею Джона Леннона. Название «The Beatles» было придумано Джоном Ленноном весной 1960-го. А сам Леннон родился 80 лет назад, 9 октября 1940 года. Фестиваль #1970fest — это единственное в своем роде ежегодное музыкальное мероприятие в России, когда выступления всех артистов привязаны к конкретному календарному году в истории культуры и общества. 11 трибьют-групп на двух сценах #1970fest представят срез музыкальной сцены того времени (актуальной и сегодня) — Queen, The Rolling Stones, Santana, King Crimson, Creedence, The Beatles и многие другие. 2020 год богат на рок-юбилеи. В 1970 году, 50 лет назад, Фаррух «Фредди» Булсара (вскоре ставший известным как Фредди Меркьюри) придумал название для группы, покорившей сердца миллионов – «Queen». Группа Santana выпустила один из своих самых успешных альбомов «Abraxas», Creedence Clearwater Revival записали четырежды платиновый «Cosmo's Factory». И, конечно же, участники Фестиваля отметят все эти прекрасные даты!

Музыкальный стриминговый сервис Spotify официально станет доступен в России 15 июля 2020 года, сообщает Variety со ссылкой на источники. До этого пользоваться платформой пользователи из России могли только через VPN. Российским партнером Spotify может стать МТС. Россия станет 80-й территорией, на которой запустится сервис. Последним новым рынком для сервиса стала Индия, куда Spotify вышел в феврале 2019 года. Ранее сервис неоднократно переносил свой запуск в России, несмотря на то, что зарегистрировал юридическое лицо ООО «Спотифай» еще в 2014 году. Как ранее сообщал Forbes, подписка может стоить 169 руб. в месяц — как и у конкурентов сервиса Apple Music, Google Music и «Яндекс.Музыка».

Интервью с другом гитариста Rolling Stones Брайана Джонса принцем Сташем Клоссовски Де Рола (Stash Klossowski De Rola) by Gary James В апреле 2020 года вышел новый фильм под названием "Rolling Stone: Life And Death Of Brian Jones". Брайан Джонс конечно же был гитаристом и оригинальным членом The Rolling Stones, который умер при загадочных обстоятельствах в своем доме в Англии 3 июля 1969 года. Принц Сташ де Рола появляется в этом новом документальном фильме. Он был близким другом Брайана Джонса. Мы поговорили с ним о его дружбе с Брайаном Джонсом и об этом новом фильме. В - Принц Сташ, я просто хочу спросить, вы настоящий принц? Я что, разговариваю с особой королевской крови? О - В Америке существует путаница между королевской семьей и дворянством. Я из очень древнего знатного рода. Я бы сказал, что у меня есть немного королевской крови. Но я не королевский принц. В - Вы снялись в новом документальном фильме о Брайане Джонсе, спродюсированном Дэнни Гарсией. О - Знаете, их несколько. Есть еще один, сделанный французами, в котором я тоже участвую и который должен скоро выйти. Я полагаю, что у них больше денег, так что в нем будет оригинальная музыка Rolling Stones. В - В прошлом году исполнилось 50 лет со дня смерти Брайана. Интересно, почему эти фильмы появляются в этом году? (2020) О - Французский культурный канал (The French Cultural Channel) как раз этим и занимается. У Дэнни (Гарсия - продюсер "Роллинг Стоун: жизнь и смерть Брайана Джонса") в прошлом году не получилось. Донован и еще несколько человек организовали трибьют-концерт. Мы попытались сделать несколько вещей. Мы пытались купить статую в Челтенхэме. Это просто противоречило классическому фестивалю. Так что сделать это в назначенное время было невозможно. Во всяком случае, акцент на его смерти кажется мне довольно мерзким и более болезненным, чем что-либо другое. В - Как вы познакомились с Брайаном Джонсом и что у вас было общего? О - Ну, во-первых, мы познакомились, потому что я был в группе с легендарным парнем по имени Винс Тейлор (Vince Taylor). Он был рок-н-роллер, который уже был звездой, когда Стоунз еще только начинали, даже раньше. Поначалу он был чем-то вроде сексуальной версии Джина Винсента, а к тому времени, когда я был с ним, он уже выглядел по-другому. Мы были в этой очень успешной группе. Мы очень успешно гастролировали, наделав шуму, вызвав сенсацию и т.д. Затем раздался звонок из звукозаписывающей компании, о том, что мы должны были выступить вместе с The Stones на Парижском Олимпик фестивале в пасхальные выходные 1965 года, что фактически означает, что мы сыграли с ними серию концертов. Я опровергаю термин "открывать", потому что мы не открывали для Стоунз. Это была более или менее битва групп. На одной и той же афише было много исполнителей, которые играли один, два номера и уходили. Там был даже фокусник. Затем вышли на сцену мы и сыграли весь наш сет, который длился примерно двадцать с лишним минут, как и у Стоунз. Вместе со Стоунз приехало огромное количество молодых английских девушек-подростков, и мы были полны решимости завоевать их расположение, что мы и сделали. Когда мы играли, Стоунз не были в их гримерке. Они были прямо за кулисами, наблюдая за каждым нашим движением. Итак, в конце первого вечера, который был Страстной пятницей 1965 года, мы сошли со сцены. Это был очень удачный сет. Мик как бы перехватил Винса Тейлора вместе с остальными, когда мы выходили со сцены, и сказал: "А вы уже были на сцене?" "Нет, - ответил Винс. Мы репетировали", - и как бы отмахнулся от него, даже не сбившись с шага. Но, проходя мимо Брайана Джонса, я встретился с ним взглядом, и он подошел и пожал мне руку. Это мгновенно стало волшебством. В этот момент мы сразу же стали друзьями. "Я приглашаю тебя на свидание" - сказал я. Как ни странно, со мной была Анита Палленберг. Моя старая подружка Зузу в то время встречалась с Брайаном. Это была случайная подружка Брайана, к нам присоединилось еще несколько человек, и мы побывали во всех модных клубах, лучших клубах Парижа. Затем мы отправились на квартиру Дональда Каммела и Деборы Диксон на вечеринку, а Дональд Каммел был будущим режиссером "Performance", фильма с Миком Джаггером, Джейми Фоксом и Анитой Палленберг. Итак, мы сделали все это, а потом на рассвете отвезли Брайана обратно в отель, и там были эти английские девушки, которые там ошивались. Они спали на газетах на улице перед отелем, надеясь хоть мельком увидеть Брайана, когда он войдет. Мы ввалились, пошатываясь, а они запустили шквал фотосъемок. Я всегда говорю людям, что хотел бы, чтобы некоторые из этих фотографий всплыли, потому что это, должно быть, было довольно зрелищно. Мы были совершенно растрепаны и не в своем уме. (смеется) Это было очень ранним утром. В - На каком инструменте вы играли? О - Я был перкуссионистом и вторым вокалистом в группе. Это было действо, в котором ты не просто стоял впереди. Это было связано с большим количеством танцев. Это было очень сексуально. Я был первым рок-н-ролльщиком, который носил блестки. Это было потрясающе. Они (Стоунз) только выпустили свои первые альбомы. В- Винс Тейлор тогда не был блюзовым артистом, скорее поп-артистом? О - Рок-н-ролл. На самом деле в то время мы не делали никакого блюза и The Stones не делали блюзовой музыки. Они исполняли ритм-энд-блюз. Дело в том, что The Rolling Stones были единственной известной мне группой, которая могла взять одну из этих великих, в то время малоизвестных американских, черных, ритм-энд-блюзовых песен и превратить ее в нечто экстраординарное. Это был не просто кавер. В их версии всегда было что-то сверхъестественное и сенсационное. Как ни странно, они были действительно оценены черным сообществом в Америке. Когда они придумали "Satisfaction", она произвела впечатление на многих важных афроамериканских музыкантов. Это просто потрясающе. Все это очень необычно. Отис Реддинг перепел "Satisfaction". Это была одна из тех вещей - перекрестное опыление, которое произошло со Стоунз. В - Для того чтобы Стоунз прижились в США, потребовалось несколько туров, не так ли? О - Точно. Первый тур был организован этим идиотом, Эриком И

В Санкт-Петербурге откроют памятник "ливерпульской четверке", сообщает телеканал "78". Монумент установят у музея Битлз Коли Васина, который сейчас закрыт из-за пандемии коронавируса. Проект памятника, посвященного битлам, уже готов, выбраны архитектор и инвесторы. Директор музея Алексей Лямин рассказал, что установка памятника может повлиять на решение оставить музей на привычном месте. Ранее сообщалось, что музей планирует расширить пространство и может переехать.

Ринго Старр побывал у скульптуры Peace And Love в день своего 80-летия. Музыканта сопровождала жена Барбара Бах. Об этом сообщает Daily Mail . Памятник расположен в Беверли-Хиллз. Ринго и Барбара попозировали фотографам, а также пообщались с журналистами.

Именно ударные создают пульс музыкальной композиции, и на барабанный ритм нанизываются гитарные, вокальные, и прочие кружева. Вклад Старра в музыку BEATLES был гигантским : без его партий песни рассыпались бы на части. Ринго выступил в роли новатора в своей ипостаси – играл не по уставу, так как держал обе барабанные палки одинаково, в отличие от джазовых барабанщиков, игравших по учебнику ( палка в левой руке ладонью вверх для частоты дроби). Именно стиль игры Ринго оптимально подходил для битловской музыки с ее рок-н-ролльной бесшабашностью, и одновременно четкостью и тонкостью, присущими Старру. Кроме того, Ринго является высококлассным певцом ( кто еще из барабанщиков может так петь?), обладая индивидуальным, мгновенно узнаваемым баритоном. П. Маккартни : « Мы пришли к выводу, что нам необходим самый лучший ударник Ливерпуля, а таковым, по нашему мнению, был только Ринго, который поменял имя раньше, чем кто-либо из нас, носил бороду, был взрослым, и у него был «Зефир-Зодиак». С приходом в группу Ринго состав окончательно сложился, и все стали играть лучше». Старру также принадлежит изобретение нескольких не иначе как убойных названий : «Tomorrow Never Knows» , и «A Hard Day`s Night» : подойдя к окну после утомительного дня студийной работы, Ринго произнес : « Трудный выдался день…»,- но, увидев, что уже вечер, поправил : «Вечер трудного дня», и на следующий день Джон Леннон принес песню с одноименным названием. Р.Старр : « Барабанщик всегда создает настроение. Думаю, так я и играл. У меня есть только одно правило – подыгрывать прежде всего певцу. Если певец поет, остается только держать ритм, и больше ничего. Если вы вслушаетесь в мою игру, то поймете, что я пытался стать инструментом, сыграть настроение песни, как в «A Day in the Life», чтобы проиллюстрировать заложенные в ней эмоции. Во-вторых, я не мог играть одну и ту же фразу дважды. Какой бы ритм я ни отбивал, я не мог повторить его в точности, поскольку играл не головой , а душой. Моя голова знала, как отбивать ритм рок-н-ролла, свинга, и так далее, но все зависело от настроения в тот момент». Дж. Леннон : « Ринго – чертовски хороший барабанщик. Техничности ему недостает, но, по-моему, игру Ринго недооценивают так же, как и игру Пола на басе. Пол и Ринго могут соперничать с любыми рок-музыкантами. Никто из нас не был техничным музыкантом. Никто не умел читать ноты, и не умел записывать их. Но как музыканты в чистом виде, призвание которых – издавать звуки, они ничем не хуже остальных». «Мы знaли о возможностях Ринго. Он блистал еще до того, кaк мы познaкомились . Ринго был профессионaльным удaрником, умел петь, поэтому его тaлaнт рaно или поздно все рaвно бы проявился. Не знaю, кaким обрaзом, но то, что у Ринго былa искрa Божья, было очевидно. От него словно что-то исходило. Он был личностью». Получивший свое прозвище от «ring» (кольцо), Ринго на вопрос, почему он носит по несколько колец на каждом пальце , отвечал : « Я же не могу продеть их все через нос ». Лучший барабанщик обоих полушарий (как его называли остальные битлы) подвел итог своему пребыванию в Битлз: « Независимо от того, что происходило в группе, мы по-прежнему любили музицировать. : между нами возникала своего рода телепатия – мы просто чувствовали, когда кто что будет делать. Слова тут не имели никакого значения, мы часто обходились без них. Иначе как волшебством назвать это было нельзя. То было волшебное время».

Пол Маккартни поздравил Ринго Старра с юбилеем, сообщает NME . «С днем рождения, сэр Ричард, также известный как Ринго. Отличного тебе дня, мой давний друг!» — заявил сэр Пол. С поздравлениями выступил и Пит Бест: «Думал об этом и подумал, почему бы нет. С днем рождения, Ринго. Он особенный. Хорошего дня». Среди других поздравляющих — Йоко Оно, Патти Бойд, Питер Фрэмптон, Abbey Road Studios, передает Best Classic Bands . Кроме того, поздравления прозвучали с борта Международной космической станции. Посмотреть эту публикацию в Instagram From 260 miles above our home planet, @NASAastronauts wish @RingoStarrMusic a happy 80th birthday! Since our orbiting laboratory operates in Greenwich Mean Time, or GMT, it’s officially July 7 – a perfect date to send #PeaceAndLove to everyone across the universe! ☮️✌️❤️ Video Credit: NASA / @Astro_SEAL #NASA #Astronauts #OutOfThisWorld #BirthdayShoutOut #TheBeatles #MusicMakesTheWorldGoRound Публикация от International Space Station (@iss) 6 Июл 2020 в 5:00 PDT

Дорогой Сэр Ринго! Мы, уральские битломаны, еще в 1985 году создали в Екатеринбурге Уральский Битлз-клуб, как раз в канун Вашего 45-летия! Поэтому Вы — самый близкий нам битл. Потому, желая Вам здоровья, новых песен и концертов, мы приглашаем Вас в Екатеринбург, самый битловский город России, где стоит единственный в стране мемориал в честь Великой Четверки из Ливерпуля! Уральский Битлз-клуб Dear Sir Ringo, We are Ural beatlesfans and we created in 1985 the Ural Beatles club in Yekaterinburg, just on the eve of your 45th anniversary! That’s why you’re the closest we have to a beatle. Therefore, wishing you health, new songs and concerts, we invite you to Yekaterinburg, the most beatle city in Russia, where there is the only memorial in the country in honor of the Great Four from Liverpool! The Ural Beatles Club Он не просто барабанщик — владелец жёлтой подлодки, единственный и неповторимый Билли Ширз, один из музыкантов мифического Оркестра одиноких сердец сержанта Пеппера. Он не просто борец за мир и пропагандист любви. Не просто образец дружелюбия и трезвого образа жизни. Не просто организатор Всезвёздного коллектива All-Starr Band. Ринго тот человек, который обладает Божественным даром умения делиться радостью с любым существом на Земле. И в этом заключалась его главная роль и в составе Битлз, и после распада величайшей группы на Земле. Битловский барабанщик во времена битломании выглядел парадоксально нелюдимым шутником, который всего-то и умеет, что стучать по барабанам, петь незамысловатые песенки и очаровывать своим неподдельным обаянием. Но! Если бы Ринго Старр не стал участником Битлз, то мир потерял бы Великолепную Четвёрку гораздо раньше 1970-го года. Ринго стал метафизическим четвёртым элементом, цементирующим творческие отношения трёх амбициозных гениев. При этом он держал ритм уверенно и чётко – а что ещё требуется от барабанщика?! К 80-годам он ни на йоту не утратил своего простоватого обаяния. Иногда его голубые глаза из-под дымчатых стёкол очков сверкают так же, как в молодости, — и насмешливо, и хитровато, и слегка грустно. Несмотря на все эти годы, он остаётся битловским барабанщиком. И это — главное. Другого Ринго нет и не будет! Рисунок Вадима Окладникова, текст Алексея Коршуна (Екатеринбург)

Газета New York Post рассказала о здоровье Йоко Оно. По словам источника, она редко покидает дом, и ей требуется круглосуточное наблюдение. «Она определенно сбавила обороты, как и любой в ее возрасте», — говорит, в свою очередь, близкий друг семьи Эллиот Минтц. Вместе с тем, он отметил, что Йоко крута, как и раньше. Минтц также сообщил, что лучший друг художницы — Шон: «Они ужинают два-три раза в неделю. Время от времени он приводит маму как приглашенную звезду его группы». За празднование дня рождения художницы также отвечает сын. Подробностей о здоровье Оно Эллиот не сообщил. Однако Минтц считает, что «за эти 87 лет она прожила 400».

Билли Джо Армстронг из группы Green Day представил свою версию песни Gimme Some Truth Джона Леннона. Об этом сообщает Rolling Stone . Во время пандемии коронавируса, когда многие вынуждены соблюдать режим самоизоляции, музыкант развлекает поклонников проектом No Fun Mondays. Он уже записал такие каверы, как That’s Rock ’n’ Roll Эрика Кармена и Kids in America Ким Уайлд. Армстронг также спел заглавную песню из фильма That Thing You Do . Посмотреть эту публикацию в Instagram Welcome to no fun Monday hump day.. this song was written by John Lennon. The first time I heard it was from one of my all time faves Generation X! My version lands somewhere in between. @generationx_official @billyidol @johnlennonofficial . M Публикация от Billie Joe Armstrong (@billiejoearmstrong) 1 Июл 2020 в 8:03 PDT

David Gilmour, участник Pink Floyd выпустил новую песню “Yes, I Have Ghosts”. Она создавалась специально для аудиокниги «Театр Мечтателей», которую написала супруга Дэвида, писательница и журналист Полли Сэмсон. «Я работал над этой песней в то время, когда начался карантин, и мне пришлось отменить сессию с бэк-вокалистами, - сказал Гилмор в заявлении, - но, все пошло в правильном направлении. Я был просто счастлив, услышав, как хорошо голос моей дочери Романи сливается с моим, а ее прекрасная игра на арфе стала еще одним откровением». Символично, что песня вышла ровно спустя 15 лет после триумфального выступления Pink Floyd в Гайд-парке на Live 8 @classicrocknews - новости рока и блюза на русском языке в Telegram

Пол Маккартни, Лиам Галлахер, Эд Ширан, The Rolling Stones, Coldplay и другие знаменитости призвали спасти концертную индустрию Великобритании. Об этом сообщает «Би-би-си» . Открытое письмо на имя министра культуры, спорта и СМИ Оливера Доудена подписали 1,5 тыс. артистов. По их словам, пандемия коронавируса негативно отразилась на музыкантах и площадках, поскольку концерты и фестивали вряд ли вернутся до 2021 года. В послании также говорится о печальном будущем для сотен человек, которые работают в этой отрасли. К кампании Let The Music Play присоединились и такие звезды, как Эрик Клэптон, Беверли Найт, Little Mix, Дуа Липа и Skepta. Пресс-секретарь министерства по делам культуры, СМИ и спорта, со своей стороны, заявила, что власти уже предоставляют беспрецедентную финансовую помощь, которой воспользовались многие артисты и музыкальные организации.