Gamma Ray - No World Order
Primal Fear - Nuclear Fire
Edguy - Mandrake
Judas Priest - Demolition
Avantasia - The Metal Opera
Gotthard - Homerun
Iron Savior - Dark Assault
Royal Hunt - The Mission
Gun Barrel - Power-Dive
U.D.O. - Live from Russia
Ария - Химера

Adriano Celentano - Il Cuore, La Voce
Aerosmith - Just Push Play
Aerosmith - Young Lust: The Anthology
Diana Krall - The Look Of Love
Elton John - Songs From The West Coast
Eric Clapton - Reptile
Jools Holland His Rhythm And Blues Orchestra And Friends - Small World Big Band*
Vangelis – Mythodea

* With George Harrison - Horse To The Water – это последняя студийная запись вокала Джорджа.

Adriano Celentano – Esco Di Rado E Parlo Ancora Meno
B.B. King And Eric Clapton - Riding With The King
Brian May - Furia
Chris Squire, Billy Sherwood – Conspiracy
Enya - A Day Without Rain
k.d. lang - Invincible Summer
Paul Anka - The Very Best Of
Paul Simon - You're The One
Robin Trower - Go My Way
Sade - Lovers Rock
Tom Jones - Golden Collection

Grover Washington Jr " A Secret place " 1976 Kudu Records Japan original .
Напомню, Гровер Вашингтон младший это прекрасный американский джазовый саксофонист , который в своей музыке замечательно соединил джаз и соул, при этом совершенно не скатываясь в попсу или мейнстрим, но добавляя некий элемент " доступности, неэлитарности " ( назову это так) 🤔 .
Благодаря этому его альбомы , как правило , занимали высокие места в хит парадах ( не только джазовых ) и имели прекрасный коммерческий успех.
После отличных предыдущих работ " Mister Magic " , " Feels so Good " он закончил этот триптих в 1976 году пластинкой " A Secret place ". Она была записана на студии Руди Ван Гелдера с самим Руди в качестве звукоинженера. Гровер привлёк в качестве пианиста Дейва Грусина ( все его знают как автора музыки к фильмам и аранжировщика джазовых композиций , обладателя многих премий , в том числе " Грэмми " , " Оскар " , " Золотой глобус " и т.д. )...
Коллаборация получилась прекрасной , и как следствие, классная музыка 😉.
Спокойная , немного " космическая " , но с отличным фанковым битом , плюс отличная работа гитариста Эрика Гейла.
Если нужен джаз для вечернего " релакса " , то этот альбом из " этой оперы " 👍.
Всем удачи и здоровья!

♪ Брайан Джонс: штрихи к портрету ♪

«Melody Maker» от 30 января 1965 года.

«STONES В ВОСТОРГЕ ОТ АВСТРАЛИЙЦЕВ!»

Брайан Джонс звонит из-за океана.
Брисбен, вторник.

Австралия — это просто восторг. Мы и не думали, что всё пройдёт вот так здорово. Понимаю, со стороны это звучит как сплошная болтовня, но факты есть факты. У нас тут всё чудесно, мы такого вообще не представляли.

Я звоню из Брисбена, и через две минуты нам пора выходить на сцену. С той самой минуты, как мы прилетели, нас только и делают, что потрясают и удивляют — реакцией в первую очередь.

Мы на одной волне с австралийцами, и, кажется, мы им нравимся. Честно говоря, мы переживали: думали, тут будет сплошные „Битлз, Битлз, и больше ничего“. А оказалось — и Битлз, и Стоунз.

Пока у нас было пять концертов, все в Сиднее, и все — аншлаги. Всего за два дня на наших концертах побывало 25 000 человек. Самая популярная песня — „Little Red Rooster“. Забавно, учитывая, что мы вообще не хотели выпускать её ни в одной стране, кроме Англии! Здесь у нас вышло много синглов, в том числе „Walkin’ The Dog“.

О критике прессы.

Публика чудесная, да и вообще вся атмосфера куда круче, чем мы ожидали. Единственное, что слегка омрачает картину, — реакция прессы. Газеты нас просто разносят.

Но мы сделали несколько резких заявлений о газетах в радио- и телеинтервью, и это, похоже, склонило многих на нашу сторону.
Такого рода вещи ожидаемы — по крайней мере, мы уже привыкли к критике после всего, что пережили в разных странах. Всё, что могу сказать: пока что Австралия для нас — просто сногсшибательное место.

Только что услышал от Melody Maker, что Righteous Brothers добрались до вершины с „You’ve Lost That Lovin’ Feeling“. Это потрясающие новости. Мы вовсю раскручивали эту пластинку с момента её выхода — она такая невероятная.

Сейчас тут 95 градусов по Фаренгейту (это примерно 35 °C - прим. переводчика). Это турне больше похоже на отпуск с отдельными выступлениями, чем на гастроли с парой выходных!

THE ROLLING STONES 27 ноября на Polydor/Universal Music выпустят делюкс-издание последнего студийного альбома, "Foreign Tongues", получившего название "Foreign Tongues, Loose Lips". Новый вариант включает пять свежих записей из творческого периода вокруг “Foreign Tongues”: “Where There’s A Will”; “Who You Callin’ Crazy” при участии джазового саксофониста Courtney'я Pine'а; “Human Tide”; “Bad Luck Hideaway”, дуэт Mick'а Jagger'а и Keith'а Richards'а с барабанами Чарли Уоттса; и “She Still Comes Around”. Вместе эти пять песен передают невероятный творческий подъём сессий “Foreign Tongues” и показывают, что химия THE STONES и их тяга создавать новую музыку никуда не делись. При этом в них слышен тот самый узнаваемый звук, определяющий лицо группы уже больше шести десятилетий.
“Foreign Tongues, Loose Lips” появится в виде отдельного винилового издания, делюкс-издания на 2CD и в цифровых форматах. Виниловый релиз включает все пять записей “Loose Lips” на пластинке, а также CD с оригинальным альбомом “Foreign Tongues”. В издании на 2CD на первом диске окажется оригинальный 14-трековый “Foreign Tongues”, а на втором пять записей “Loose Lips”.

The Tell-Tale Hearts - американская гараж-рок и неомод-группа из Сан-Диего, штат Калифорния, сформированная в первой половине 1980-х годов. В их арсенале: гаражный рок в духе 1960-х, британский ритм-н-блюз и психоделия с использованием электрооргана и губной гармоники. Группа тесно связана с локальной сценой Сан-Диего и движением возрождения гаражного/мод-рока (garage/mod revival).
Одноименный дебютный альбом The Tell-Tale Hearts (вышел в 1984 году на лейбле Voxx Records в США и в 1986 году на Lolita во Франции), включавший такие треки, как Crawling Back To Me, That's Your Problem, She's Not What Love Is For и др
Вместо поп-ориентированного звучания некоторых британских групп мод-ривайвла конца 70-х (вроде The Lambrettas или The Merton Parkas), The Tell-Tale Hearts делали упор на грубый, бескомпромиссный «подвальный» звук американского гаражного панка и жесткого британского R&B, который также глубоко почитался в среде модов.
Связь группы The Tell-Tale Hearts с известным журналом Ugly Things не просто тесная, а фундаментальная. Журнал и группа выросли из одной и той же субкультурной среды модов Сан-Диего и создавались буквально одними руками. Главным связующим звеном выступает Майк Стакс (Mike Stax) — басист The Tell-Tale Hearts и по совместительству основатель, бессменный главный редактор и издатель журнала.
Майк Стакс переехал из Великобритании в Сан-Диего в 1981 году ради местной гаражной сцены. В 1982 году он запустил фэнзин Ugly Things как «антидот» против засилья синтетической поп-музыки эпохи раннего MTV. Его целью было открыть миру «дикое, грязное и неотфильтрованное» звучание малоизвестных гаражных и психоделических групп 1960-х годов. Сама группа The Tell-Tale Hearts стала живым, практическим воплощением этой музыкальной философии на сцене.
Название журнала Ugly Things напрямую отсылает к культовой британской ритм-н-блюз группе 1960-х The Pretty Things (это ироничная игра слов: «Красивые вещи» → «Уродливые вещи»). Сами The Tell-Tale Hearts в своем творчестве во многом ориентировались именно на агрессивный, сырой британский бит и гаражный рок того периода, популяризацией которого Стакс занимался на страницах журнала.
Со временем фэнзин перерос в крупный, авторитетный печатный журнал и обзавелся собственным одноименным лейблом — Ugly Things Records (и одноименным интернет-магазином). Через дистрибуцию и ресурсы Ugly Things активно распространялось творчество как самих The Tell-Tale Hearts, так и других участников гаражного ревайвала из Сан-Диего (например, The Crawdaddys, The Morlocks, The Loons и др). Стакс лично занимался переизданиями, ремастерингом архивных треков мод-групп и гаражных ансамблей, писал аннотации к их релизам. Фактически, The Tell-Tale Hearts были музыкальным лицом той эстетики, которую журнал Ugly Things уже более 40 лет подробно документирует и сохраняет для истории рок-н-ролла.
https://www.sandiegoreader.com/bands/tell-tale-hearts/

https://youtu.be/VYZ78lxOCWE?si=Hm5KY1FEmPsxkxSH

Ричи Блэкмор и Кэндис Найт, — объявили тур в честь 30-летия группы. Шесть концертов пройдут в марте 2027 года на северо-востоке США: первый — 6 марта в Ньютоне (штат Нью-Джерси), последний — 27 марта в Энглвуде, в том же штате. Продажа билетов на большинство шоу начнётся 7 ноября, на концерт в Порт-Вашингтоне (штат Нью-Йорк) — 9 ноября.
Кэндис Найт объявила о туре в соцсетях:
«Доставайте костюмы, надевайте туфли для танцев и готовьтесь петь, танцевать и праздновать невероятный 30-летний путь Blackmore’s Night».
Это будут первые концерты Blackmore’s Night после проблем со здоровьем у Ричи. В ноябре 2025 года Блэкмор отменил осенние выступления по медицинским причинам. Позже бывший гитарист Deep Purple и Rainbow объяснил, что несколько дней страдал от сильнейшего головокружения: «Это худшее, с чем я когда-либо сталкивался. У меня были проблемы с сердцем, подагра и боли, но головокружение — хуже всего». В мае он рассказал, что собирается выступать поближе к дому: «Мы живём на Лонг-Айленде, и я не хочу ехать за сотни миль, потому что это нарушает моё равновесие». Все шесть концертов пройдут в Нью-Джерси, Нью-Йорке и Коннектикуте, неподалёку от его дома.
P.S В 2026 году Блэкмор уже выходил на сцену: на концерте Deep Purple в Уонто (штат Нью-Йорк) он сыграл с бывшими коллегами «Smoke on the Water» — впервые за 33 года.

24 май 2026 : RITCHIE BLACKMORE: «Похоже пора вешать гитару на гвоздь»

Привет, Ritchie, большое спасибо, что согласился на это интервью. Мы очень ценим это. Первый вопрос: как ты себя чувствуешь? Ведь фанаты, конечно же, беспокоятся о твоём самочувствии после недавних проблем со здоровьем. «Однажды утром, когда мы были в туре, я проснулся и почувствовал вестибулярное головокружение. Никому не пожелаю подобного. Это было самое ужасное, с чем я когда-либо сталкивался. У меня были проблемы с сердцем, подагра и боли, но вестибулярное головокружение — это самое ужасное, с чем я когда-либо имел дело. У меня так кружилась голова, что я потерял контроль над всеми частями тела, падал и не мог нормально думать. Это почти как инсульт, но ты можешь говорить и понимать, что отличает это от инсульта, и это случилось со мной в отеле. Меня отвезли в местную больницу, где мне как будто вылечили головокружение. Это называется манёвр Эпи (также известный как маневр Эпли). При этом нужно поворачивать голову влево и вправо и принимать антигистаминные препараты. Принимать эти антигистаминные препараты — всё равно что принимать лекарство от морской болезни. Это как морская болезнь, когда ты в море. Мне казалось, будто я на рыбацкой лодке в море во время самого сильного шторма, какой только можно себе представить. Мне приходилось хвататься за всё, что попадалось под руку, например, за стул, чтобы не упасть. Это меня до ужаса напугало. Поэтому мы отменили тур, вернулись домой, а через два дня всё повторилось, и я никому не желаю испытать такое. Потому что я всегда думал, что когда люди говорят о головокружении, они имеют в виду что-то типа: "Немного кружится голова". Но это не так. Ты думаешь, что весь твой мир рушится прямо здесь и сейчас. Теперь каждый день я смотрю влево и вправо и напрягаю шею, потому что из-за неё эта проблема. Но это загадка. Я понял, что в моём возрасте — в 150 лет — пора уже сократить гастроли. Мне больше не нравится путешествовать. Я люблю играть для кого угодно на любой сцене, но добраться до места тяжело, и иногда от путешествий меня тошнит. Когда я был ребёнком и ездил с мамой на "Ройал Блу" в Бристоль в Англии, где жила большая часть наших родственников, меня всегда тошнило. Мне было девять или десять лет, и, возможно, именно это вызвало у меня фобию путешествий. Теперь у меня, похоже, фобия от того, что приходится ехать слишком далеко, покидать комфортную зону своего дома. Это очень странное заболевание. На самом деле я хочу дать наши следующие концерты. Я хочу выйти на сцену. Я хочу играть. Я всё ещё играю постоянно, но я хочу играть в радиусе, скажем, 30 или 40 миль на острове. Мы живём на Лонг-Айленде, и я не хочу уезжать за сотни миль. Потому что это, похоже, нарушает моё равновесие. Забавно, я забыл, как я реагировал, когда был ребёнком, в девять-десять лет, как меня всегда тошнило во время поездок. Так что в этом и заключается загадка, но я знаю, что мне нравится быть дома. Поэтому сейчас я стараюсь выбирать выступления поближе к дому».

Из интервью для Ultimate Classic Rock.
Недавно вышел бокс-сет Rainbow «The Temple of the King: 1975–1976», на котором можно ознакомиться с первыми двумя альбомами группы: «Ritchie Blackmore’s Rainbow» 1975 года и «Rising», вышедшим в 1976 году. Я хочу углубиться в этот новый бокс-сет Rainbow. Что ты помнишь о своих ощущениях, когда начинал работать над созданием группы? Как, по-твоему, ты вырос благодаря времени, проведённому в Deep Purple, и как, по-твоему, это повлияло на то, чем ты хотел заниматься дальше, что в итоге привело к созданию Rainbow? «Когда я решил уйти из Deep Purple, я чувствовал, что группа не справляется со своей задачей как музыкальный проект. Это превратилось в комитет. На каждый вопрос было пять разных ответов. И я немного устал от заседаний комитета. Но, как сказал Джон Клиз о "Монти Пайтон", я думал, что найду четырёх других музыкантов, с которыми мне не нужно будет проводить заседания комитета, а просто можно будет заниматься музыкой. Мне нужна была свежая кровь. Как вампиру, но я не вампир — я так думаю. Говорили, что я им являюсь, но я в это не верю. Я просто хотел перемен. Я чувствовал, что это тупик. Все увлекались разными вещами. Я помню, как менеджер обращался к группе: "Ребята, давайте спланируем тур на следующий год". Это было в январе, так что сразу же звучало: "Как насчёт 25 января, начинаем там-то?" И кто-то отвечал: "Я не смогу. У меня свадьба". — "Ладно, забудьте об этом... Февраль? Давайте в феврале". А потом кто-то говорил: "Я не смогу. В феврале я уезжаю в отпуск". И это продолжалось, верите или нет, примерно до июня или июля. А я думал: "Это же абсурд. Всем есть куда пойти или чем-то заняться. Что происходит с группой? Мы вообще ещё группа, или просто ездим в отпуск и ходим на свадьбы?" Так что это была лишь одна из причин, по которой я ушёл. Я также хотел исполнить песню под названием "Black Sheep of the Family", которую считал отличной и которую, по моему мнению, мы должны были исполнить, в то время как один из участников группы сказал: "Я не хочу исполнять эту песню. Мы её не сочиняли, поэтому не получим авторских гонораров". Я счёл это нелепым. Итак, я записал её с Ронни Джеймсом Дио, и мы сделали всё за один день. Мне очень понравился голос Ронни. Мы работали вместе очень быстро. Не было никаких заседаний комитета. Он не собирался в отпуск, не собирался жениться и не занимался ничем другим. Так что дела налаживались. Я подумал: "Мне это нравится", — и именно тогда я решил уйти».

Кэндис Найт анонсировала свой новый, третий по счёту сольный альбом "Sea Glass".

https://astartaview.ru/vokalistka-blackmores-night-kendis-najt-anonsirovala-novyj-solnyj-albom/?ysclid=mwgyz989im584970042

14 ноября
В этот день

Cертификация на золотой диск

1968: альбом "In-A-Gadda-Da-Vida" - Iron Butterfly

1970: сингл "Instant Karma!" - John Lennon

1970: сингл "My Sweet Lord" - George Harrison

1972: cингл "Summer Breeze" - Seals and Crofts


Чарты

1959: Guy Mitchell's "Heartaches by the Number" hits #1

1968: Marvin Gaye's "I Heard It through the Grapevine" hits #1