Рага-Рок

Сонни Боно - супружник Шер и участник их совместного дуэта Sonny and Cher, в ноябре 1967 выпустил свой сольный альбом Inner Views. Альбом небольшой - из пяти вещей, две (первая и последняя) эпические психодельные раги.
На компакте 1999 года от Rhino были дополнительно добавлены одиннадцать бонус-треков, т.е. практически всё что лично напел Сонни за всё своё творчество.

Рага-джаз от Колина Уолкотта и его группы Oregon.

https://ru.m.wikipedia.org/wiki/Oregon

Dzyan "Electric Silence" 1973.
Круто "зарагированный" краут-рок.

https://ru.m.wikipedia.org/wiki/Electric_Silence

https://ru.wikipedia.org/wiki/Dzyan

Chim Kothari "Sound Of Sitar" 1966

Об исполнителе и самом альбоме практически ноль информации. Из аннотации к пластинке написанной её продюсером Майком Верноном (Mike Vernon - известный продюсер и подвижник "белого блюза", основатель и владелец Blue Horizon) можно только понять что двадцатитрёхлетний выходец из Уганды играет на ситаре с одиннадцатилетнего возраста и последние семь лет жил в Англии.

Charlie & Esdor 1970-1972 (2005)
Скандинавский индо-прог.

https://swedishprogg.blogspot.com/2018/08/charlie-esdor-charlie-esdor-mellotronen.html?m=1

Malachi "Holy Music" 1966
Acid Psych Raga.

Malachi - это псевдоним (в честь библейского пророка) гитариста из Сан Франциско Джона Моргана Ньюберна. Вернувшись на родину в 1966 году из индийских странствий по буддийским святыням, он с помощью Стива Каннингхэма из известной психодельной команды Red Crayola, записал альбом Holy Music. Большинством критиков считается, что самобытный музыкальный стиль альбома сформировался благодаря исследованию религиозных и философских традиций Индии и других стран Востока, в его концептуальный основе - психоделический медитативный трип. Каннингхэм на альбоме кроме баса исполнил довольно продолжительные партии варгана, украсив звуками этого инструмента космическую атмосферу "вечерних вибраций нескольких сред из нескольких недель лета".


https://www.tinymixtapes.com/delorean/malachi-holy-music

John Mayer's Indo-Jazz Fusions
"SHIVA NATARAJ - KING OF DANCE"
Через 35 лет Джон Майер решил возродить свой Indo Jazz Fusions. Естественно уже без Джо Харриотта, легендарный саксофонист умер еще в 1973 году, его тут на альбоме блестяще подменил не менее именитый музыкант Карлос Лопес-Риал.


http://www.indojazz.f9.co.uk/shiva.htm
https://en.m.wikipedia.org/wiki/John_Mayer_(composer)

Bill Plummer & The Cosmic Brotherhood 1967

Билл Пламмер — мастер струнного баса. Играет на любом басовом инструменте и в любом музыкальном стиле. Играет на контрабасе, бас-гитаре и индийском ситаре. Билл Пламмер сделал легендарную карьеру, выступая и записываясь с такими известными музыкантами, как The Rolling Stones, Майлз Дэвис, Нэнси Уилсон, Тони Беннетт, Вилли Нельсон, Рай Кудер, Пэт Бун, Пол Хорн, Spanky & Our Gang, Чарльз Ллойд, The Jazz Corps - и это лишь малая часть названных.
Он учился у Рави Шанкара и Германа Рейнсхагена - главного басиста Нью-Йоркской филармонии, и последние сорок лет сам преподавал струнный бас, гитару и теорию музыки. За 60 лет профессиональной карьеры он выступал как классический и джазовый музыкант, исполнитель американского блюграсса и рок-н-ролла, написал много музыки для кинофильмов и сериалов. Альбом, выпущенный с Соsmic Brotherhood в 1968 году, был его музыкальной попыткой освоить модные молодёжные тенденции конца 60х.

https://techwebsound.com/artist/?artist=139

Rajput & The Sepoy Mutiny "Flower Power Sitar" 1967

Кто такой Раджпут и причём тут восстание сипаев...Ощущение после прослушки такое, что выдернули уличного гитариста с Хэйт-Эшбери, вместо гитары сунули ситар, а в аккомпаниаторы дали оркестр телевидения СССР и для чего то понавешали на релиз хиппистских лозунгов. Ситарист из гитариста никакой, но слушается легко, без отторжения - эдакий фрагментальный фоновый easy listening music для кинофильмов 60х. Интересно, что на фирменном издании СD этот альбом сдвоен с другим "уникальным" коллективом Love Machine ("Электронная музыка сводящая с ума" 1968). Там конечно рагой не пахнет - зато чувствуется неистовая попытка замесить безумный коктейль из идей Терри Рейли и техаских Red Crayola, хотя в результате получилось что то среднее между ансамблем электромузыкальных инструментов под управлением Мещерина и квартетом "Электрон" ))).

The Love Machine "Electronic Music To Blow Your Mind By!!" 1968

Фирменного сдвоенного издания от Gear Fab Records я не нашёл, азиатские коллексы-баблогрызы подогнали неофициальщину на двух отдельных дисках. Но у меня закралось сомнение, что Раджпут со своими сипаями и Машина Любви это похоже одни и теже музыканты. Почему то же, для чего то же, их сдвоили на одном официальном компакте, да и оба альбома записаны как по одной схеме - где то по двадцать три минуты каждый. И самое главное, оба альбома музыкально сыграны как то очень уж примитивно, но прикольно и в этом вся фишка.

https://www.discogs.com/ru/release/6033942-The-Love-Machine-3-Rajput-The-Sepoy-Mutiny-E...

COSMIC EYE " Dream Sequence" 1972

Cosmic Eye - проект гитариста Амансио д' Сильва, обалденный альбом в индо-проговом стиле.Четырнадцать шикарных cамостоятельных тем-пьес пополам обьёденены в две композиции (два трека). Мощный состав музыкантов. Кроме д' Сильвы, из известных мне, это конечно скрипач Джон Майер (офигительнейшее по мелодичности " цыганское" соло!!), таблаист Кешав Сатхе ( Magic Carpet, Sagram, с группами Джона Майера, Джо Харриота и Джона Ренборна), альт- саксофонист Алан Брендскомби и Вайрам Джасани - известный по табле у Led Zeppelin в Black Mountain Side, правда здесь он играет на ситаре.
Сам Амонсиа д' Сильва начинал свою музыкальную карьеру с квартетом Джо Харриота на совместном альбоме Hum Dono (1969) - неуловимый, всё еще непойманный мной альбом.
 

KANGURU "Dreaming" 1976

Aвстралийский одноальбомный рага-бэнд, часто сравнивают с Маклафлиновскими Shakti. 12-ти струная гитара, электрический сарод и электро-альт, флейта, тамбура, пакхавадж и табла плюс австралийский диджириду и разные индонезийскии перкуссии - добавили к рагам элементы этнического влияния индонезийского фолка и доморощеных звуков аборигенов в перемешку с джазом и фьюжн. Довольно редкий альбом на любых носителях.


https://rockonvinyl.blogspot.com/2018/07/kanguru-dreaming-1976.html?m=1

Ravi Shankar & London Symphony Orchestra "Concerto for Sitar & Orchestra" 1971

https://en.m.wikipedia.org/wiki/Concerto_for_Sitar_%26_Orchestra

SANDY BULL
"E Pluribus Unum" 1968
"Demolition Derby" 1972

Сэнди Булл - мульт-инстументалист, гитарист, мастер игры на уде, бывший фолкер с Гринвич Виллидж, начинавший свою музыкальную карьеру ещё с ранних времён Боба Дилана и вместе с ним. Один из первых музыкантов который начал использовать наложение в студии и играть с заранее записанными треками на концертах. В конце 60х, вдохновлённый индийскими рагами, начал эксперементировать с эффектами обратной связи и реверберации используя модальный открытый строй. Записи инструментов запущенные задом наперёд, зацикленные ленты реверберации пронизывающие риффы, монотонные низкочастотные гудения - вибрации и резонансы дрон-эффектов в разном ритме, гармоничные абстракции и импровизации на уде, приводили к музыкальным полотнам, похожим на рагу - своего рода искаженному эффекту тамбура и ситара и в конечном итоге создавали в сумме сплошной лизергиновый психоделический звуковой ландшафт.

https://www.last.fm/ru/music/Sandy+Bull/+wiki

SANDY BULL "Still Valentine's Day 1969" 2016

Два концертных сета в феврале и апреле 1969 года, записанных в сан-франциском Матриксе, впервые были выпущены на СD в 2006 году. В прошлом году (август 2024) вышло виниловое издание на двойном альбоме, с совершено другой обложкой:
https://www.thevinyldistrict.com/storefront/graded-on-a-curve-sandy-bull-still-valentin...

https://en.m.wikipedia.org/wiki/Sandy_Bull

Pärson Sound (1967–68) 2001.

Коллекция архивных записей шведских психов, составленных из студийных и концертных работ, которые никогда раньше официально не выходили. На двойном СD были выпущены в 2001 году и на виниловом тройном бокс-сете в 2010.
Группа была собрана в 1967 году бывшими участниками Мecki Mark Men, вдохновлёнными минимализмом Терри Райли, дроун-экспериментами Ла Монти Янга и индийской классической музыкой. Записи Pärson Sound представляли собой безумную смесь из авангардных гипнотических трансовых психоделических джемов замешанных импровизациями с восточным оттенком. Минимализм индо-раги с жужжащими дронами, интенсивными повторениями, использование плёночных лупов, эксперименты с обратной связью, ревербирация и переливающий аккомпанимент придают композициям, основаным на дроуне и раге, андеграундный колорит. Общий стиль и концепция их записей роднит с альбомами Cэнди Булла " Still Valentine' s Day 1969" и Малаши "Holy Music" как если бы их замешать с "космическими" миниатюрами Hawkwind, Amon Duall, Ash Ra Tempel и музыкальными идеями Карлхайнца Штокхаузена. Стиль группы трудно обозначить, что то среднее типа Нeavy Psych + Acid Folk + экспериментализм краутрока, основанный на связях и построениях, характерных для индо-прога.

https://parsonsound.bandcamp.com/album/p-rson-sound
https://www.subliminalsounds.se/parson-sound/

JAZZ MEETS INDIA 1967
Dewan Motihar Trio & Irena Schweizer Trio + Manfred School & Barney Wilen

Альбом - корневая Жанра, одна из первых совместных записей музыкантов Востока и Запада, по настоящему музыкальная встреча Европы и Индии. Действительно интернациональный состав участников. Индия - это ситарист/вокалист Диван Мотихар, известная хиндустанская актриса и танцовщица Кусум Факур играла на тампуре и на табле делал Кешав Сатхе. За Европу отвечало швейцарское трио пианистки Ирен Швейцер с басилой Ули Трептом и барабанщиком Мэни Неймеиром плюс германо-французская духовая медь - трубач Манфред Сшоф и саксист Барни Уилен. Альбом представлял собой поиск нового вида мировой музыки – такой, которая могла бы объединить разную аудиторию и завоевать всеобщую любовь. По единодушному мнению критиков, этот поиск получился очень удачным - Jazz Meets India стал одним из самых первых примеров равноправного выступления музыкантов Востока и Запада.
До этого проекта Мотихар работал над саундтреками к битловским Help, над культовым фильмом Антониони Blow Up, выступал и записывался с Херби Хэнкоком. Вместе с Кешав Сатхе участвовал в проектах Джона Майера и Джо Харриотта Indo-Jazz Fusions. Кешав Сатхе входил в состав Magic Carpet и Sargam, работал с Джоном Мартином , Джоном Ренборном , Дэнни Томпсоном, Клемом Элфордом, Амансио Д' Сильва, Джули Феликс  и многими другими. 
.....
Супер - альбом !!! Один из самых любимых мной в этом жанре.

BUDDY RICH & ALLA RAKHA "Rich ala Rakha" 1968
Великий барабанщик совместно со знаменитым таблаистом.

К 1968 году интерес на Западе к индийской классической музыке достиг своего пика. Рави Шанкар познакомил своего таблаиста Алла Ракха со знаменитым барабанщиком Бадди Ричем. Сочинил для них несколько композиций для их совместного исполнения, привлёк для проекта Шамима Ахмеда (ситар), Амийя Дас Гапта (тамбура), Пола Хорна (флейта) и перкуссионистов Ноди Маллика и Тараната Рао. В результате был записан альбом Rich Ala Rakha, который стал важной вехой в истории " джаз встречается с индийской классической музыкой".
Бадди Рич кроме ударных сыграл на дхолаке (деревянный ручной барабан). Алла Ракха четверть века выступал и записывался с Рави Шанкаром, участвовал с ним на Монтерей-поп фестивале, в Вудстоке и в концерте Джорджа Харрисона для Бангладеш.

https://ru.m.wikipedia.org/wiki/%D0%A0%D0%B8%D1%87,_%D0%91%D0%B0%D0%B4%D0%B4%D0%B8

https://en.m.wikipedia.org/wiki/Alla_Rakha

https://www.bbc.co.uk/music/reviews/63qv/

GABOR SZABO "Jazz Raga" 1966

Очень приятный красивый альбом с запоминающимися эффектными мелодиями. Кроме авторского материала , три кавера - на Rolling Stones, Караван Дюка Эллингтона и Гершвинский Summertime. Делюксное издание выходило в дигипаке с 42стр.книжкой.

https://ru.m.wikipedia.org/wiki/%D0%A1%D0%B0%D0%B1%D0%BE,_%D0%93%D0%B0%D0%B1%D0%BE%D1%80

VASANT RAI and OREGON
"Spring Flowers" 1976
"Autumn Song" 1978

Васант Рай - один из самых известных исполнителей индийской музыки, виртуоз игры на сароде. Был последним учеником Аллауддина Хана, наиболее известного как учителя Рави Шанкара. В конце 60х переехал в Нью Йорк чтобы практиковать и исполнять восточно-западный гибрид индийской музыки, сочетающий традиционные элементы с более американскими и европейскими звуками рок-музыки. Работал с Карлосом Сантаной, Херби Манном и Джоном Маклафлином. Аккомпанировал Рави Шанкару и Алла Ракху в их частых и знаменитых рага-концертах «от заката до рассвета» в соборе Святого Иоанна Богослова в Морнингсайд-Хайтс, выступал с Закир Хуссейном и Шамим Ахмед Ханом. В начале 70х стал приглашённым профессором музыки в Колумбийском Университете Нью Йорка и тогда же организовал свою знаменитую школу индийской классической музыке Алам, где преподавал игру на сароде, скрипке, гитаре, флейте и вокал.
В своей школе Рай обучил игре на сароде многих известных западных музыкантов, среди них таких как Джордж Харрисон, Джон Колтрейн, Дон Черри, Лекс Хиксон и Колин Уолкотт. В 1985 году, в возрасте 43 лет, Васант Рай загадочно скончался сразу после окончания концерта в Карнеги-холле.