Kate Bush

Кавер 1977 года на битловскую песню Come Together в хорошем качестве .

Ну и ещё, отреимастированная Let it Be в приличном качестве

Как писали советские поэты-песенники: "Нам песня строить и жить помогает".

The Mail on Sunday сегодня.

Ну круто, не? В новом сезоне песня Буш звучит чаще, чем в прошлом, ну и вообще нехай зумеры хорошую музыку слушают. Сам вчера после 7 серии Director's Cut врубил.

New Musical Express 17 June 1978

2Fragile:

>И уже традиционный, к дню рождения Кейт, шикарный!! флешмоб
>The Most Wuthering Heights Day Ever 2025
>Copenhagen

>Особенно порадовали детки и... дяденьки 😄
>Folkestone

>Melbourne

>И много где ещё...
>Нет, всё - таки, надо присоединяться. ))

Снова пошла волна по миру...

Copenhagen 2026

Happy Birthday, Kate!

Happy Birthday!

Видео флешмоба ^


155 Кати в этом году, рекорд. Молодцы. ))

The Kick Inside: как Дэвид Гилмор нашел вундеркинда, ставшую одной из самых оригинальных певиц в поп-музыке

Дебютная пластинка Кейт Буш «The Kick Inside», вышедшая 17 февраля 1978 года, была необычной. Девятнадцатилетняя англичанка с необычным, почти инопланетным вокалом и текстами, начитанными литературой и мистикой, ворвалась в чарты с песней, написанной по мотивам романа Эмили Бронте — и стала первой женщиной в истории британской музыки, возглавившей хит-парад с собственной, самостоятельно сочинённой композицией.

История начинается задолго до контракта с лейблом. Кэтрин Буш выросла в музыкальной семье в графстве Кент: отец играл на фортепиано, старшие братья увлекались фолком и театром. Писать песни Кейт начала уже в одиннадцать лет, и к моменту записи дебютного альбома у неё в столе лежало порядка сотни готовых композиций — невероятный объём материала для подростка.

В 1972 году, когда Кейт было всего тринадцать, семейный друг Рики Хоппер начал возить её любительские демозаписи по звукозаписывающим компаниям — безуспешно. Но однажды он показал плёнки своему другу — гитаристу Pink Floyd Дэвиду Гилмору. Тот был поражён услышанным, лично приехал познакомиться с семьёй Буш и, впечатлившись талантом юной сочинительницы, профинансировал запись более качественных демо. Пока Pink Floyd в 1975 году трудились в студии Abbey Road над альбомом «Wish You Were Here», Гилмор при любой возможности проигрывал плёнки Кейт представителям звукозаписывающих компаний, продвигая свою протеже.

Именно тогда, в 1975 году, при участии Гилмора в качестве продюсера, были записаны две ранние версии песен — «The Saxophone Song» и «The Man with the Child in His Eyes». Обе позже войдут в финальную версию альбома практически без изменений — редкий случай, когда самые первые студийные наброски оказались достаточно хороши, чтобы пережить два года ожидания релиза.

Компания EMI разглядела в юной исполнительнице потенциал, но не спешила выпускать её в свет: руководство считало, что артистка настолько юна и неопытна, что ей нужно время — «дозреть» и накопить сценический опыт, прежде чем садиться за полноценный альбом. Пока лейбл выжидал, Кейт готовилась к записи по-своему: собрала группу KT Bush Band вместе с братом Пэдди и близкими друзьями и в течение 1977 года объехала с ней лондонские пабы, оттачивая исполнительское мастерство и сценическую подачу перед живой публикой.

Когда EMI наконец дал добро, продюсером проекта назначили Эндрю Пауэлла — музыканта, тесно связанного с прогрессив-роковой сценой и будущего соавтора The Alan Parsons Project. Основная часть записи прошла летом 1977 года, в июле-августе, в лондонской студии AIR — той самой, где двумя годами ранее были сделаны первые демо с Гилмором.

Интересная деталь закулисной борьбы: Кейт очень хотела, чтобы на записи играл именно её собственный состав, KT Bush Band, с которым она объездила пабы. Лейбл, однако, настоял на профессиональных сессионных музыкантах — и, как ни удивительно, именно это решение подарило альбому его характерное, богатое арт-роковое звучание.

Состав приглашённых музыкантов на «The Kick Inside» выглядит как сборная лучших сессионщиков британской прогрессивной сцены второй половины 1970-х. За клавишными сидел Дункан Маккей, гитарные партии исполнял Иэн Бэрнсон, на басу играл Дэвид Пейтон, а за ударной установкой — Стюарт Эллиотт: все трое вскоре станут постоянными участниками The Alan Parsons Project. Собственно продюсер Эндрю Пауэлл тоже был тесно связан с этим кругом музыкантов.

Пейтон вспоминал забавный эпизод записи заглавного сингла «Wuthering Heights»: Кейт исполняла сложнейшую партию фортепиано одновременно с вокалом прямо во время сессии, а бас на этой конкретной композиции в итоге сыграл сам продюсер Пауэлл, тоже неплохо владевший инструментом, — судя по всему, он заранее почувствовал, что именно эта песня станет синглом, и захотел лично приложить к ней руку. Пейтон в тот день переключился на двенадцатиструнную гитару, а вместе с Бэрнсоном они же спели и бэк-вокал.

Альбом открывается двадцатью секундами звуков пения китов, плавно перетекающих в трек «Moving» — песню, посвящённую учителю танцев и пантомимы Кейт, Линдси Кемпу, чьё влияние на пластичность и театральность её будущих выступлений трудно переоценить.

Центральная и самая известная композиция — «Wuthering Heights» — родилась не столько из чтения одноимённого романа Эмили Бронте, сколько из просмотра его телевизионной экранизации 1970 года. Роман Кейт прочитала уже позже, по её собственным словам, чтобы «не ошибиться в деталях». Лейбл EMI изначально настаивал, что дебютным синглом должна стать более рок-ориентированная и, как им казалось, более коммерческая песня «James and the Cold Gun», но Буш проявила характер и настояла на своём выборе — «Wuthering Heights». Решение оказалось абсолютно верным: песня возглавила британский чарт синглов, сделав девятнадцатилетнюю исполнительницу первой женщиной, поднявшейся на первую строчку с самостоятельно написанной композицией.

Другие песни альбома демонстрируют поразительную для столь юного автора широту интересов. В песне «Them Heavy People» Кейт упоминает мистика и философа Георгия Гурджиева, а заодно благодарит своего покровителя Дэвида Гилмора за поддержку — строчка о том, как он «подкатывал ей мяч», прямая отсылка к его роли в её становлении. Заглавная композиция «The Kick Inside» отсылает к старинной народной балладе «Lizie Wan» с её мрачным, почти готическим сюжетом. «Strange Phenomena» исследует тему необъяснимых совпадений, предчувствий и дежавю. А песни «Feel It» и «L'Amour Looks Something Like You» подкупают откровенной, недвусмысленной чувственностью — редкой смелостью для дебютантки конца 1970-х, тем более настолько молодой.

Коммерческий успех альбома превзошёл самые смелые ожидания даже самой EMI: пластинка добралась до третьего места в британском чарте, получила платиновый статус и вошла в число девяти самых продаваемых альбомов 1978 года в Великобритании. Согласно Книге рекордов Гиннесса, Кейт Буш стала первой женщиной в истории поп-музыки, единолично написавшей все композиции дебютного альбома, разошедшегося тиражом свыше миллиона копий.

Фотограф обложки альбома, снявший знаменитый образ Кейт с воздушным змеем, впоследствии вспоминал, что даже сама студия звукозаписи не рассчитывала на большее, чем скромный успех: прослушав запись «Wuthering Heights» перед съёмкой, он счёл голос певицы «слишком пронзительным» и не ожидал, что песня станет хитом. Ошиблись почти все.

«The Kick Inside» задал вектор всей последующей карьеры Буш — литературность, театральность, готовность соединять popular music с высокой культурой и мистицизмом, бескомпромиссное авторство. Альбом открыл дорогу целому поколению артисток, доказавших, что женщина в поп-музыке может быть не просто исполнительницей чужих песен, а полноценным автором собственного, ни на что не похожего мира. Спустя десятилетия влияние этой пластинки продолжает ощущаться — от современных инди-исполнительниц до артпоп-звёзд нового века, для которых Кейт Буш остаётся ориентиром смелости и абсолютной творческой независимости.

https://dzen.ru/a/amtoh34m4RWP3BNt

И слава богу, что предсказатели ошиблись - зато Кэйт доказала всему миру, что она особенная!