Рага-Рок

BLACK MARKET KARMA "Plastic Hippie" 2016

Plastic Hippie, альбом вышедший в 2016 году, от неопсиходельных английских альтернативщиков-лоуфайщиков Black Market Karma, которые часто в свой материал включают элементы традиционной индийской музыки. Лидер группы Стенли Белтон-мультинструменталист, автор всего музыкального материала ансамбля, первые несколько записанных альбомов, распространял лично и строго только через интернет в виртуальном виде. И лишь только с Plastic Hippie их дискография началась на физических носителях. Black Market Karma много гастролировали по Европе и Штатам с родственными им по духу американскими коллективами The Black Angels и The Warlocks, c канадкой Tess Parks и c Соник Бум (ex-Spacemen 3).
https://en.wikipedia.org/wiki/Black_Market_Karma

BROOKLYN RAGA ASSOCIATION 2010

Из аннотации:
-~~~Brooklyn Raga Association — музыкальная группа, основанная в 2008 году в Бруклине (Нью-Йорк) и сочетающая традиционную индийскую классическую музыку (рагу) с уличным нью-йоркским звучанием. Часто этот ансамбль путают с созвучной и более крупной организацией Brooklyn Raga Massive — известным некоммерческим коллективом музыкантов, развивающим индийскую классическую музыку в США.
Brooklyn Raga Association зародились в середине нулевого десятилетия как уличный проект на улицах Уильямсбурга в Бруклине. Делали эспериментальный микс традиционных индийских инструментов с элементами психоделического рока, эмбиента и западных стилей. Этот неформальный коллектив, базирующийся на бруклинской психоделической музыкальной сцене, тогда ещё выступал на улице за пожертвования - Мэтт Робсон и Дэйв Арлингтон оттачивали своё мастерство, сочетая традиционные элементы индийской раги с уличной атмосферой Нью-Йорка. Зародившись из здоровой одержимости музыкой, музыкантами и инструментами со всего мира, дуэт позже пополнился мастером индийской перкуссии Дэвидом Фрименом, который до них записал значительную часть музыки для саундтрека к фильму Майка Майерса «Гуру любви». Постепено Brooklyn Raga Association отходит от традиционной модели, стремясь создать нечто новое и вдохновляющее на создание музыки, объединяющей разные культуры и в 2009 году отправляются в студию Cold Cuts Studios к Флорану Барбье, который тогда работал с Иваном Джулианом (Richard Hell & The Voidoids) и The Fleshtones. Приглашенные перкуссионисты Лиф Чанг из группы Demons и Адам Крини из La Otracina помогли создать элементы для нескольких ключевых треков альбома. Помимо записи вживую, группа использовала прототип программного обеспечения Nyasa, предназначенный для синтеза звуков, издаваемых резонансными струнами, которые обычно встречаются на классических индийских струнных инструментах. Созданное благодаря мудрости Джеффри Слатника из The Music Inn (бывшего роуд-менеджера Рави Шанкара), программное обеспечение Nyasa открыло множество текстурных ландшафтов для Raga Association, выведя их дроновое звучание в мерцающие сферы. Рага в переводе с санскрита означает «цвет» или «настроение» и их дебютник, очень приятный для прослушивания альбом, полностью основан на этом традиционном североиндийском стиле. Студийные записи передают глубокое психотропное погружение в бездну, доводящее её до межгалактических пределов эхо-задержки мелодичного фидбэка, искажающего сознание, вихревых перкуссионных волн и перегрузки ситара, отражающих полотно потусторонней кислотной атмосферы.~~~

POLSKA RADIO ONE "Сosmos Inside" 2013

Из рецензий:
~~~ Cosmos Inside - рага-дроновый нео-психодельный альбом от российской группы из Ё-бурга, со странным названием - Polska Radio One, записанный в 2013 году. В России распространялся через лейблы - Союз и чебоксарский Opium Eyes Records Артема Егорова, через год в 2014 в США и Германии альбом был выпущен на виниле. Большинство треков альбома тяготеют к инструментальной композиции с искаженными, пропущенными через фейзер мантровыми вокальными партиями, где иногда трудно разобрать слова, но они точно соответствуют мощи мрачных тем и создают атмосферную текстуру, а не традиционные поп-хуки (привязчивые мотивы).В записи присутствуют экзотические звуки клавишных, вау-фузз и тремоло-гитар, глубокий бас и другие звуковые эффекты, создающие мощное звуковое воздействие. Электротампура и ситар на фоне тяжелых гитарных риффов лишь усиливают пространственную атмосферную и гипнотическую иллюзию восточного мантра-звучания ярко выраженным индийским колоритом.
Музыкальные обозреватели обычно описывают музыку группы как плотную смесь британского психоделического рока 1960-х, традиционного немецкого краут-рока и тяжелого, перегруженного современного фузз-гитарного звучания, сравнивая их звук с ранними Pink Floyd эпохи Сида Барретта, с Hawkwind, а также с повторяющимся ритмичным драйвом группы Cаn.~~~

https://www.progarchives.com/artist.asp....1.1-mMoZOuhZdVwY6o.kGkWjUcEUhZsAEC7FhSRB.8VgrVk

JAYADEV'S MANTRA CREW "The Original Superheroes" 2020

Из рецензий:
~~~Jayadev's Mantra Crew - проект Джона Ричардсона, известного музыканта, бывшего барабанщика популярной в 70х глэм-рок группы The Rubettes, которая в те годы продала более 30 миллионов своих пластинок. После ухода из поп-индустрии Ричардсон стал ярым последователем Движения сознания Кришны (ISKCON) и принял духовное имя Джаядев Дас (Jayadev Das). В 2019 году собрал Jayadev's Mantra Crew и записал альбом современной электронной танцевальной музыки, замешанный с традиционными ведическими мантрами и духовными песнопениями на основе поп-музыкальных аранжировок и ремиксов. Альбом получил название The Original Superheroes и являлся своеобразным ответом на мировую популярность суперменов, представляя слушателям не фальшивых киношных, а "настоящих" супергероев - великих духовных личностей - святых, пророков, гуру, т.е. истинных образцов для подражания по мнению Джаядев Даса. В записи The Original Superheroes также приняли участие его дочь Гауранги (певица Pia) и внучка Шьяма Гаури. Альбом создавался исключительно для цифрового релиза и не выпускался на физических CD-носителях массовым тиражом. Но как исключение, Ричардсон за свои деньги издал The Original Superheroes количеством в 100 СD-экземпляров в дар Движению сознания Кришны, чем и воспользовались ушлые китайцы, завалив компашками с этим проектом все музыкальные рынки Индокитая. Альбом ориентирован как на преданных ведической традиции, так и на любителей качественной танцевальной музыки с глубоким смыслом.~~~
~~~Джон Ричардсон стоял у истоков создания глэмовой группы The Rubettes в 1974 году, обеспечивая ансамблю не только узнаваемый ритм, но и бэк-вокал.В 1979 году на пике популярности он покинул The Rubettes, чтобы посвятить себя духовным поискам. Он принял философию Харе Кришна и взял духовное имя Джаядев (Jayadev). Под этим именем он начал записывать сакральную и медитативную музыку. Ричардсон основал международный проект - хор Mantra Choir (с которым несколько раз выступал в России), в рамках этого движения он собирает хоровые группы по всему миру, обучая обычных людей совместному вокальному исполнению мантр по принципу «call and response» (отклику на призыв). Так же Ричардсон собрал группу Jayadev's Mantra Crew, продолжая записывать музыку, в которой сочетаются современные ритмы и духовные мантры.
The Original Superheroes — это электронно-танцевальный альбом группы Jayadev's Mantra Crew из 16 треков, который отдает дань уважения духовным деятелям и мировым образцам для подражания. Этот энергичный, танцевальный альбом переплетает традиционные мантры с современными электронными и поп-ритмами. Его главная тема заключается в том, что духовные учителя, божества и религиозные лидеры являются истинными первоначальными супергероями для человечества.~~~

THE KAROVAS MILKSHAKE "In The Shade Of The Purple Sun" 2015

Из рецензий:
~~~Наша уральская банда из Ё-бурга, на альбоме бережно воссоздала звучание британской сцены конца 1960-х годов, используя винтажные инструменты тех лет и аналоговое оборудование и искусно соединив в своей музыке множество ретро-стилей. Открывающий трек Easy For You опирается на соул/R&B-ритмы в духе песни You Keep Me Hanging On от The Supremes, песня Howl отсылает к блюзовой гитаре Робби Кригера из The Doors, а трек Zombie Wok называют «российским ответом группе Os Mutantes» за его фуззовый, грязный и хулиганский гитарный звук. В сущности чисто к рага-року на альбоме можно отнести всего лишь две вещи (но зато какие !!!) - центральную композицию Purple Sun of Glastonbury и Shame, которые хвалят за гипнотический ситарный рифф в духе Брайана Джонса (The Rolling Stones), трибальные вокальные распевы и психоделическое перевернутое гитарное соло, отсылающее к альбому Revolver группы The Beatles. Российские музыкальные критики в своих обзорах подчеркивали «обескураживающе сильный и стильный» уровень релиза, выделив такие треки, как Sugary Life, When the Night Falls и Hangman, за их «яркий поп-мелодизм, унаследованный от The Beatles среднего периода и группы The Hollies» . Дистрибьюцией в России занимался Soyuz Music, а в 2016 году в Португалии на Groovie Records вышел виниловый релиз. Очень сильный, красивый альбом - безупречная стилизация под «бритиш-рок» 60х, сейчас наверно так музыкально никто бы не стал сильно заморачиваться, когда проще нагенерировать нечто настольгическое через ИИ.~~~

https://dzen.ru/a/Xc2uSyTzEH_jFGdK...sLPXItDIjH9QPclc1db8RQxoA5ncUqKCLYXB02-khe1VKqCIUD8lh

MATERIAL "Mantra" 1993 (CD-Single)

Mantra — это известная музыкальная композиция и сингл американского экспериментального проекта Material, которым руководил известный продюсер и бас-гитарист Билл Ласвелла. Трек записанный в 1993 году, стал одной из самых знаковых работ коллектива, объединив в себе элементы эмбиента, даба, индийской классической музыки и электроники. Композиторами и авторами песни выступили Билл Ласвелл и индийский скрипач-виртуоз Лакшминараяна Шанкар (L. Shankar)
В создании композиции приняли участие выдающиеся мастера перкуссии — Закир Хуссейн (Zakir Hussain) и Трилок Гурту (Trilok Gurtu) на табла, а также Викку Винаякрам (Vikku Vinayakram) на гхатаме (индийский ударный инструмент).
Песня открывается гипнотическим дроном на электроскрипке Шанкара, после чего переходит в плотный ритм индийских барабанов и бас-гитары Ласвелла, потом переходит в ритмичный рисунок, ведомый парными таблами знаменитых музыкантов под гхатам Винаякрама.
Оригинальное издание сингла на CD и виниле включало три основныx варианта:
- 8-минутная оригинальная версия из альбома Hallucination Engine (выпущен на лейбле Axiom / Island Records)
- 5-минутная версия для радио
- 18-минутный психоделический ремикс («Praying Mantra Mix»), которую сделали классики электронного эмбиент-хауса — группа The Orb.
Именно ремикс от от The Orb помог синглу получить огромную популярность, став завсегдатаем чилаут-зон и дэнс-клубов начала 1990-х годов. Этот ремикс называют шедевром психоделического техно-эмбиента 90-х годов.

https://en.wikipedia.org/wiki/Mantra_(Material_song)

MATERIAL "Hallucination Engine" 1994

Material - группа легендарного продюсера и бас-гитариста Билла Ласвелла, образовалась в конце 70х из осколков New York Gong Дэвида Аллена. После того как Дэвид Аллен покинул этот проект и вернулся в Европу, оставшиеся участники во главе с Биллом Ласвеллом переименовавшись, официально создали группу Material, ставшую культовой на авангардной сцене. Менялись музыканты, менялась музыкальная стилистика, неизменным участником и лидером Material оставался лишь Билл Ласвелл. Дискография команды насчитывает около десятка разножанровых альбомов, в записи которых в разное время принимали участие или входили в состав группы такие известные музыканты, как певица Уитни Хьюстон, Фред Фрит из Henry Cow, Роберт Куин из Television, Джон Лайдон из Sex Pistols, Найл Роджерс из Chic, Cлай Данбар и Робби Шекспир, Хэрби Хэнкок, Фараон Сандерс и Уэйн Шортер, музыканты группы Funkadelic и мн.др.
Альбом Hallucination Engine вышел в 1994 году и сочетал в себе джаз, рага-рок, эмбиент, фанк и даб. В записи альбома Ласвелл объединил более 18 музыкантов со всего мира, включая легендарного джазового саксофониста Уэйна Шортера, фанк-басиста Бутси Коллинза (космический бас) и мастеров индийской таблы Закира Хусейна и Трилока Гурту. Среди других именитых музыкантов, принявших участие в записи: Л.Шанкар - электроскрипка, Викку Винаякрам – гхатам, Айиб Диенг — чатан и конги, Берни Уоррелл – электропианино и орган Hammond B-3 , Слай Данбар – ударная установка, Джефф Бова – синтезаторы, Джихад Рейси – ней (многоствольная флейта), Джордж Базил - канун (струнный щипковый музыкальный инструмент типа цитры); своё стихотворение на альбоме прочитал знаменитый писатель Уильям Бэрроуз.

https://en.wikipedia.org/wiki/Material_(band)

https://en.wikipedia.org/wiki/Hallucination_Engine

TABLA BEAT SCIENCE "Tala Matrix" 2000

Tabla Beat Science - экспериментальный проект, созданный именнитым басистом-продюсером Биллом Ласвеллом, совместно с мастером таблы Закиром Хусейном, в рамках музыкального движения Asian Underground. Проект объединил виртуозов индийской перкуссии и передовых электронных музыкантов (Karsh Kale, Talvin Singh, Trilok Gurtu) показав безупречное слияние акустического мастерства живых инструментов с «цифровым колдовством» электроники. Дебютный альбом группы Tala Matrix (2000) - это не фоновая музыка для медитации, а мощный, «кипящий» сплав стилей от драм-н-бейса и джаз-фьюжна до транса и глубокого даба.
Как писал портал AllMusic, альбом буквально «вдохнул свежий воздух» в застоявшуюся электронную музыку того времени благодаря привнесению сложнейших живых ритмических рисунков индийской классической традиции талы.
Журнал RootsWorld подчеркивал разноплановость треков: от традиционных корней индийской музыки у Закира Хусейна и клубного андерграунда у Карша Кейла до фантастических «future groove» ландшафтов Талвина Синга.
Музыкальный журнал Songlines включил Tala Matrix в десятку лучших фьюжн-альбомов с таблой, назвав его высшей точкой развития ритма в движении Asian Underground.
https://en.wikipedia.org/wiki/Tabla_Beat_Science
**
В индийской классической музыке тала — это циклическая система музыкального метра и ритма, которая измеряет время в музыкальном произведении. Вместе с рагой (мелодической основой) тала является фундаментальным элементом всей индийской музыкальной традиции. В отличие от западного тактового метра, который линеен, тала мыслится циклически — как бесконечный круг, возвращающийся к своей исходной точке.
https://en.wikipedia.org/wiki/Tala_(music)
**
Наши "лицензионщики" лет 25 назад тоже этот альбом выпускали и ещё один их двойник. Как обычно с десяток брал и как не странно всё раскидалось. Сейчас такое не продать, а тогда всё подряд всеми разбиралось. Золотое время было. Брали не зная и не слушая - из за понравившейся картинки что ли наверно, да и стоило тогда всё это сущие копейки..

DAEVID ALLEN "Ja-Am: Seven Drones" 1990

Из реуензий:
~~~ «Ja-Am: Seven Drones» Дэвида Аллена — это минималистичный медитативный нью-эйдж/эмбиент-альбом. Записанная примерно в 1985 году во время его возвращения в Австралию, эта пластинка отходит от его привычного авангардного рока с группой Gong и фокусируется на дрон-звучании, характерном при исполнении рага-рока.
Основой альбома является концепция звуковой терапии, релаксации и медитации. Композиции построены вокруг классической индийской традиции: первые семь треков (дронов) соответствуют музыкальным нотам и семи чакрам (энергетическим центрам) человеческого тела. Музыка создавалась с помощью характерной для Аллена техники «глиссандо-гитары», зацикленных магнитофонных лент (tape constructs) и синтезаторов. Альбом состоит из долгих, непрерывных тонов, смешанных с легкой инструментальной частью: От «C Drone» до «B Drone»: каждый трек соответствует определенной чакре (от Муладхары до Сахасрары). В композициях используются синтезаторы, флейты, арфы и слои вокального дроуна. В записи приняли участие приглашенные музыканты: постоянный участник Gong Дидье Малерб и их давняя соратница, поэтесса Джилли Смит, со своим фирменным «космическим шепотом», Гарри Уильямсон и музыканты, игравшие на диджериду и арфе.
Концепции из «Seven Drones» со временем перешли в живые выступления. Материал был заметно переаранжирован и исполнен вживую оркестром Glissando Guitar Orchestra на фестивале Gong Unconvention в 2006 году.~~~

SCHOOL OF BRAJA "School of Braja" 2006

New Braja Village School — это традиционная ведическая школа (гурукула), расположенная в общине Бхакти-йоги Нью-Брадж в поселке Бэджер, штат Калифорния, США (в предгорьях Сьерра-Невады). Школа была основана в 1997 году по инициативе духовного лидера Шрилы Бхактиведанты Нараяны Махараджа, с целью дать детям сильное академическое образование в сочетании с изучением вайшнавской культуры, этикета и священных писаний (шастр). В середине 2000-х годов школа столкнулась с угрозой закрытия из-за нехватки финансирования. Чтобы собрать средства, был организован масштабный музыкальный проект с участием учеников школы, исполняющих индийские духовные песнопения (киртаны и бхаджаны).
Идейным вдохновителем проекта и продюсером альбома стал Криспиан Миллс, бывший фронтмен популярного ансамбля Kula Shaker (распавшегося в 1999 году), а на то время лидер группы The Jeevas. Кроме детей и преподавателей этой школы и своей тогдашней команды The Jeevas, Миллс привлёк к записи бывших участников Kula Shaker (без Джея Дарлингтона, который тогда был связан контрактными обязательствами с Oasis), Крисси Хайнд из The Pretenders и известного электронщика Марка Притчарда - последние двое являются ярыми последователями вайшнавизма (одного из направлений индуизма).
Оригинальное раскошное CD-издание было издано в виде книги с иллюстрированным 70-страничным буклетом, содержащим тексты песен, переводы, фотографии, философскими комментариями от выдающихся учителей бхакти-йоги и множеством информации о традициях культуры Браджи. Все собранные средства от продажи этого релиза направлялись напрямую на нужды детского благотворительного фонда школы. Считается, что совместная работа в студии над этим проектом прошла настолько успешно, что Криспиан Миллс и бывшие музыканты Кula Shaker решили возродить бывшую группу на постоянной основе, что привело к их полноценному возвращению на сцену и записи их альбома Strangefolk.
https://en.wikipedia.org/wiki/Mark_Pritchard_(musician)

THE ROARING 420S "What Is Psych?" 2014

Группа The Roaring 420s из Германии исполняет дикую смесь психоделии и сёрф-музыки с отсылками к краутроку и индийским рагам. Их дебютный альбом «What is Psych?» был выпущен на лейбле Stoned Karma Records в 2014 году и пришёлся по душе как критикам, так и поклонникам. Затем Roaring 420s основали собственный лейбл It's a Gas! Records и выпустили свой второй альбом «You Can't Get Out Alive» в 2015 году, продюсером которого выступил Хорхе Муньос-Кобо Гонсалес (Holly Golightly, Boogarins, Golden Animals и др.). Кроме того, они выпускали синглы, сплит-EP и участвовали в сборниках на лейблах Levitation Records, Melotron Recordings и Celluloid Gurus. Их музыка также использовалась в рекламных кампаниях, например, для GUCCI, Specialized и New Yorker. Их последний альбом "We're all in it together" был выпущен на лейблах It's a Gas! Records и Le Pop Club Records в сентябре 2025 года. Рецензенты хвалят их за аутентичный дух конца 1960-х годов. Критики также отмечают баланс как бы где-то между солнечными гармониями The Beach Boys и холодной эстетикой Velvet Underground, классное использование комбо-органа, электроситара, фуззовых гитар и вокала, напоминающего Лу Рида или Тома Верлейна.

https://blog.musoscribe.com/index.php/2014/07/11/album-review-the-roaring-420s-what-is-...

LONE STAR SITAR 2008

Lone Star Sitar — это совместный проект и музыкальный альбом в стиле ворлд-фьюжн, записанный лауреатом премии «Грэмми», техасским гитаристом и продюсером Артом Гринхоу (Art Greenhaw) и американским ситаристом индийского происхождения Ватсалом Дейвом (Vatsal Dave).
В этом проекте традиционное звучание индийского ситара переплетается с американским техасским блюзом, классическим роком и элементами госпела. Оригинальный релиз состоялся 15 декабря 2008 года, а в 2020 году вышло расширенное издание альбома под названием «Lone Star Sitar: The Complete Sessions».Журнал EASTWEST называет этот альбом «лучшим альбомом в стиле *Восток встречается с Западом* в жанре кантри-фьюжн XXI века и абсолютным триумфом в смешивании классических индийских звуков ситара и табла с американской корневой музыкой». Для каждого любителя битловских вариаций на ситаре это незаменимый альбом, наполненный волшебными, таинственными индийскими инструментами, сёрф-роком 1960-х годов и даже духовным госпелом. Этот альбом получил признание во всем мире за креативное использование настроения, психоделики и точность исполнения.

RANCHO RELAXO "Heavy Third Eye" 2009

Rancho Relaxo — норвежская группа из коммуны Хустадвика, играющая в жанрах нео-психоделика, спейс-рок и шугейз. Группа была основана в 2003 году музыкантом Инге Кьетилом Сандвиком Малмедалом и известна своим приверженным подходом к стилю DIY. Музыка Rancho Relaxo представляет собой плотную смесь гитарного дроуна, винтажных органов, обильного ревербератора, психоделического фузза и ситара. Со слов музыкантов, коллектив вдохновлялся творчеством таких групп, как The Jesus and Mary Chain, Spacemen 3 и Sonic Youth. Музыканты сами называют свой стиль «Neo-Psychedelic Zendom». Для записи альбомов часто используют винтажное аналоговое оборудование и гитары 60-х годов, устраивая ночные джем-сейшены в подвальных студиях. За свою долгую подпольную карьеру группа выпустила более 12 полноформатных релизов.
В дебютном альбоме Heavy Third Eye, выпущенным в 2009 году, критики выделяют искусное переплетение звенящих поп-мелодий в стиле 60-х с сильным влиянием спейс-рока 70х, реверберации шугейза 90-х и восточных раг. Последующие альбомы Rancho Relaxo также вышли положительными и укрепили их статус мастеров андерграундного дрим-попа и шугейза. Их сырой и гипнотический саунд обычно сравнивают с такими столпами неопсиходелии, как The Brian Jonestown Massacre, Spacemen 3 и The Black Angels.

SHABDA "The Electric Bodhisattva" 2013

Shabda — итальянская эксперементальная группа, с гипнотически странными, длинными, пронизанными ситаром, дрон-роковыми композициями. Название проекта восходит к понятию «Шабда» — базовой единице звука в индийской философии. Группа была образована в 2012 году на севере Италии Анной Айрольди, Марко Кастаньетто и Риккардо Фассоне, которые ранее работали вместе в Thee Maldoror Kollective. Музыканты начали создавать медитативные, повторяющиеся звуки с целью объединить индийскую классическую музыку, дум-метал и минималистские эксперименты в трансообразующий, часто мрачный, монотонный ритуал.
The Electric Bodhisattva — дебютный студийный альбом выпущенный 22 февраля 2013 года на лейбле Paradigms Recordings, посвящен алхимии кундалини, выраженной через глубокие гитарные мелодии и ритуальные записи, сочетает в себе элементы дроун-метала, эмбиента, психоделического рока и индийских классических раг. Альбом выстроенный на минимализме и бесконечных повторениях для создания эффекта транса при помощи ситара, тяжелых перегруженных гитар, микротональных интервалов и слоёв глубокого дрона, представляет для слушателей интересное эзотерическое и медитативное путешествие в мир дрон-дума (Drone Metal).

LITANIA 2025

Litania — итало/сербская группа, играющая doom-metal c элементами психоделики и индийской классической музыки. Их музыка основана на сочетании тяжелых дум-риффов и дронов, интенсивные и мрачные песни перемежаются инструментальными вставками с активным использованием традиционных восточных инструментов - ситара, дилрубы,фисгармонии и танпуры. Вокал вдохновлен древними индийскими рагами, создавая звуковое путешествие, балансирующее между бездной и трансцендентностью.
Дебютный одноименный альбом группы «Litania» вышел 10 октября 2025 года. В поддержку пластинки были выпущены синглы «Manasi Devi» и «Veil of Illusions». Альбом представляет собой гипнотический микс тяжелых выразительных гитарных риффов и духовной глубины индийских раг.

ARNBJERG & STAGE "Salmernes Bog" 2003

Salmernes Bog (Книга псалмов) — музыкальный альбом 2003 года, выпущенный датским дуэтом Arnsbjerg & Stage, в состав которого входили актриса и певица Лотте Арнсбьерг (Lotte Arnsbjerg) и музыкант/продюсер Джонни Стейдж (Johnny Stage - бывший гитарист групп Sort Sol, Safri Duo, Marie Fra и многих других проектов).
Этот альбом стал их первым совместным релизом, после чего они продолжили сотрудничество под названием Glamorama.
Альбом содержит современные интерпретации 12 избранных псалмов из ветхозаветной Книги псалмов. Музыка сочетает в себе изысканные поп-мотивы с торжественным, атмосферным звучанием. Альбом был создан после смерти отца Лотте Арнсбьерг. Когда он находился на смертном одре, священник читал Книгу псалмов, что вдохновило дуэт переложить эти тексты на музыку.
Проект был профинансирован при поддержке Датского союза артистов (Dansk Artistforbund). После релиза дуэт отправился в масштабный тур по церквям с программами Salmernes Bog и Toner Fra Himlen (Звуки с небес), где они сочетали концерты с личными лекциями о вере, жизни и смерти.