Джаз-рок вообще, и The Mahavishnu Orchestra в частности

Progression ‎– Noxologic (Seacrest Oy, 2016)
Альбом имеет подзаголовок "Музыка из архивов". Работу над вторым релизом финские джаз-рокеры начали вскоре после выхода дебютного альбома. Было сделано немало заготовок, но с конечным продуктом возникли проблемы. Дело пошло только после смены половины состава: пришли новые клавишник и ритм-секция. Ударник и клавишник взялись и за продюсирование. Часть материала была отбракована, для издания подготовили 7 новых
не очень продолжительных композиций. Пришлось в качестве бонуса дабавить 4 концертных варианта номеров с первого альбома, исполненных новым составом.
По содержанию это музыка, в основном вдохновлённая творчеством Mahavishnu Orchestra. Это касается не только аранжировок , но и мелодических приёмов. Яркий пример - открывающая альбом "Kickstarter". Исчезла "сантановская латина", но восточные мотивы доволно часты. Одна из композиций так и называется "Asia". Основой звучания осталось взаимодействие двух гитар и альта, но и клавиши стали заметнее, что придало саунду больше мягкости и мелодичности. Отличный подарок любителям классического джаз-рока.

Progression: Noxologic


PROGRESSION: Bright Light from High - из бонусов

Vic Stevens' Mistaken Identities – No Curb Ahead (LOLO Records, 1997)
Экстраординарный ударник Вик Стивенс и музыку предпочитает исполнять не совсем обычную. В этом можно убедиться, послушав альбомы с его участием Скотта МакГилла, Бона Лозаги или A Triggering Myth. Его собственный джаз-роковый проект Mistaken Identities также довольно далёк от канонов классического стиля. С третьим альбомом этой группы "If People Could Talk" мы уже знакомы, предыдущий "No Curb Ahead" вышел десятью годами раньше. Работы отличаются, но в основе также лежат собственные композиции, построенные на контрастных и даже парадоксальных решениях. Чтобы усилить эффект, Стивенс пригласил уже зарекомендовавшего себя оригинальностью стиля гитариста Дэвида Фьюджински. Среди других участников особо отметим басиста Перси Джонса и клавишника Деметриоса Паппаса. В нескольких треках важную роль играет саксофонист Крис Ловели. Фирменный грув вместе со Стивенсом обеспечивает перкуссионист Пабло Батиста. Keyboard Magazine включил альбом в пятёрку лучших релизов года. А Modern Drummer выдал такую рецезию: «No Curb Ahead - это экстремальный мировой фьюжн, который взрывается высокоуровневым менталитетом и свирепым отношением. Игра Стивенса мирового класса на ударных управляет каждым треком с элегантностью, злостью и изысканностью».

Vic Stevens' Mistaken Identities - Would You Like To Dance?

Dificil Equilibrio ‎– Trayecto (Musea, 2000)
Это третий альбом в дискографии испанского трио, играющего мощный инструменталный прог с заметным джазовым влиянием. Они такие же очевидные последователи Роберта Фриппа, как уже знакомые нам французы из PHILHARMONIE и швейцарцы SONAR. Гитарист Alberto Díaz тоже учился на курсах GUITAR CRAFT Фриппа. Так что если нам в "Trayecto" услышится что-то знакомое по KING CRIMSON начала 80-х, это вполне естественно. В основе большинства композиций лежат повторяющиеся гитарные и басовые "триоли", на фоне которых разворачиваются атоналные картины. Благодаря потрясающей изобретательности, мастерству и сыгранности музыкантам удаётся избегать повторов и удерживать слушателя в постоянном волнующем напряжении. Мелодий в привычном понимании здесь практически нет, остаётся впечатление джазового обыгрывания гармоний. Из 11 композиций три пары объединены нон-стопом. 9-я и 10-я представляют собой довольно хаотичные коллажи-саундскейпы со странными звуками и неожиданным саксофоном. Заключителный "Self Portrait" записан с концерта и по звучанию отличается от остальных композиций. Это также и самый жёсткий номер программы.

Hostilidad Simétrica


Gerneracion Extraviada / I Parte Uno

Rolling Stone 13 July 1978

Dificil Equilibrio ‎– Simetricanarquia (Musea, 2003)
Следующий, четвёртый альбом испанского пауэр-трио неожиданно оказался сильно отличающимся от предыдущего. Нет, влияние KING CRIMSON никуда не делось, но во многих композициях подано оно совсем под другим соусом. В том числе и благодаря участию приглашённых саксофониста, трубача и виолончелистки. Есть конечно и номера, похожие на то, что мы слышали раньше. Это прежде всего открывающая альбом "Vidas Son Horas", мощная и динамичная композиция, не лишённая впрочем и определённой мелодичности.
Знакомы нам и хаотичные коллажи-саундскейпы, теперь это "Penumbra" со "скрипящей" виолончелью. Привычен по саунду и хардовый "Al Dstino Dvenir". Остальные номера это что-то новенькое. В том числе жёсткий кавер на один из популярных концертных номеров GONG "Dynamite" с кричашим "вокалом". Также этнические "Zakarit Mena Al Maghreb" и "Trayecto V", жёсткий амбиент "Bypass". Но главный сюрприз - три композиции с прозрачным саундом, красивые, мелодичные, напоминающие французов из PHILHARMONIE. В том числе закрывающий альбом заглавный трек.

Vidas Son Horas


Dynamite


Jaqueline

Dificil Equilibrio ‎– Flood (Musea, 2006)
Пятый альбом испанского трио записан вживую в студии. Это неизданные ранее треки. Их традиционно 11. Группе помогает солидная команда приглашённых музыкантов: 4 басиста, гитарист, саксофонист, ударник-перкуссионист и девушка с плачущим голосом. Начинается альбом почти 15-минутным заглавным треком. Этот номер любители "традиционных музыкальных ценностей" могут смело пропускать. Ритмически заряженный экспериментальный саундскейп-джем явно не для нежных ушей. Как и следующая за ним трёхминутная "Firmamento". Остальные 9 композиций уже привычные настоенные на музыке KING CRIMSON номера: от акустически-прозрачных до практически хард-хэви. Побольше импровизационных моментов и вообще джазовости, в том числе и благодаря саксофону в двух треках. По звучанию это скорее живая музыка, чем студийная. Гитара показалась на мой вкус частенько чересчур яркая до нарядности. А в целом альбом вполне интересный, но не так, как предыдущие.

Malva Bruma


Requiem (Por Quim)

David Fiuczynski's Headless Torsos ‎– Amandala (Fuzelicious Morsels, 2001)
"То как зверь она завоет,
То заплачет как дитя"
А.С. Пушкин
Headless Torsos зто инстументальная часть группы одного из главных авангардистов современного гитарного джаза. С вокалистом Дином Боуменом она называется Screaming Headless Torsos. На "Amandala" Дэвид Фьюжински играет вместе с басистом Фимой Эфроном, ударником Джином Лэйком и перкуссионистом Дэниэлом Садовником. Фьюжински с эими музыкантами записывался на многих альбомах. В том числе и в наделавшем много шума в 1994 "Lunar Crush", совместном с клавишником Джоном Медески проекте.
"Amandala" в упрощённом виде это джазовый фанк или фанковый джаз в зависимочти от восприятия. Игра Фьюжински без всякого сомнения способна подавить своей мощью, изобретательностью и виртуозностью. Но здесь этого не происходит благодаря и его собственному чувству меры, и игре всех музыкантов группы. Хотя конечно этот альбом рассчитан не на всех поголовно любителей джаз-рока. Не случайно для его выпуска Дэвиду пришлось оганизовать собственный лэйбл.

Amandala


Leftovers

Новые имена

Cash Box 29 July 1978

Dennis Chambers, Jeff Berlin, Dave Fiuczynski, T. Lavitz - Boston T Party (Tone Center, 2006)
Предлагается обзор, сделанный 15 лет назад для журнала "Джаз-квадрат".
https://jazzquad.ru/index.pl?act=PRODUCT&id=1047

Трое опытнейших, разностороннейших, известнейших музыкантов взяли в свою компанию сравнительно молодого, но очень талантливого гитариста с джаз-авангардным уклоном и задумали сыграть... джаз-роковый джем. Что в настоящее время довольно обычное мероприятие.
Но такие мастера просто обязаны сотворить нечто необычное, тем более что все очень активны в последнее время и находятся в отменной форме. Для начала альбому было выбрано странноватое название и диковатая обложка, мало что говорящие о содержании. Впрочем, название могло быть каким угодно: основой для творчества стала причудливая игра со стилями, жанрами, саундами, влияниями, музыкальными эпохами... Всё было брошено в топку плавильного котла под названием фьюжн. При таком подходе легко могла получиться какая-нибудь малосъедобная каша. К счастью, вышло наоборот: слушателям предложена очень мощная и талантливая работа, лежащая на стыке джаз-рока и инструментального прогрессива.
Описывать каждый из треков занятие бесполезное - темы меняются с калейдоскопической быстротой. Легко соседствуют ирландская джига (или какой-то танец южных славян) с фанком, мощный хард-роковый рифф с красивой мелодией, клавиши в духе Рика Уэйкмана времён "Жён Генриха Восьмого" с почти классическим гитарным блюзом. Основным заводилой проекта стал Ти Лавиц, он и спродюсировал диск, и написал львиную долю материала. А игра его на Хэммонде или имитация древнего звучания Муг-синтезатора выше всяких похвал. Ритм-секция в основном играет по законам рок-музыки, без особых джазовых изысков, напоминая порой нагнетающий насос. Впрочем, Джеффу и Деннису удалось реализовать свои, очевидно не до конца раскрытые возможности в короткой, но насышенной миниатюре Deff 184. Зато кто "оторвался" по полной программе, так это Дэйв. Ранее мне не приходилось слышать от него столь разнообразной и вдохновенной игры. А изобретательность у этого гитариста в крови кажется с рождения.
И хотя, судя по обложке, к окончанию джема все кроме кошки утонули вместе со своими инструментами в чашке чая, не оставляет надежда, что этот состав мы когда-нибудь ещё услышим.

Emotional Squalor


Foxy Morons

Cash Box 21 June 1980

Rolling Stone 24 July 1980

Cash Box 9 January 1982

Jazzwise Magazine March 2002.

Jazzwise Magazine October 2000.