The Rolling Stones Family: Brian Jones' Lonely Hearts Club

Uncut — ежемесячный британский журнал, в котором основное внимание уделяется музыке, а также имеются разделы, посвящённые книгам и фильмам.
Первый выпуск Uncut вышел в мае 1997 года. Главным редактором журнала стал Аллан Джонс (бывший редактор Melody Maker). Джонс заявил, что "идея для Uncut возникла из-за моего собственного разочарования по поводу того, что я делал с Melody Maker. Была издательская инициатива, направленная на то, чтобы сделать аудиторию моложе. Я старел, и они хотели увести читателей подальше от меня», — имея в виду доминировавший в то время жанр брит-поп.
В Uncut' публикуются подробные обзоры старых альбомов, интервью с кинорежиссёрами, новости музыки и кино, а также рецензии на все основные новинки в области альбомов, фильмов и DVD. В музыкальных обзорах основное внимание уделяется таким жанрам, как американа, рок и альтернативный кантри. Каждый месяц журнал присылает бесплатный CD, на котором может быть как новая, так и старая музыка. В специальных выпусках были представлены U2, Radiohead, Боб Дилан, Брюс Спрингстин, The Byrds, Дэвид Боуи, Demon Records, Эрик Клэптон, Джон Леннон, Pink Floyd, Queen, Мартин Скорсезе, Motown Records, Моррисси, Джордж Харрисон, Джимми Пейдж, Led Zeppelin, The Beach Boys, Пол Маккартни, Нил Янг, The Beatles, Элвис Костелло, The Kinks, Fleetwood Mac и многие другие.

Creem (часто пишется заглавными буквами) — американский рок- музыкальный журнал и развлекательная компания, основанная в Детройте. Логотип Creem был разработан Бобом Уилсоном, который также был автором регулярного комикса «Барни и Майк». Первый выпуск журнала вышел в 1969 году и просуществовал до 1989 года. Издание прекратило выходить в 1989 году, но ненадолго возродилось в начале 1990-х в формате таблоида. В июне 2022 года Creem был перезапущен в виде цифрового архива, веб-сайта, еженедельной рассылки и ежеквартального печатного издания.
Журнал славился своим дерзким, пренебрежительным и юмористическим тоном и комичными подписями к фотографиям, в которых высмеивались рок-звезды, индустрия и даже сам журнал. Журнал назвал высокую пирамиду из оргстекла, которую вручают победителю ежегодной премии American Music Award, «объектом из космоса» и заявил, что она наделена способностью заставлять знаменитостей выглядеть нелепо, когда они ее держат. Благодаря своему расположению журнал одним из первых среди национальных изданий начал подробно освещать творчество многих популярных артистов из Детройта, таких как Боб Сигер, Митч Райдер, Элис Купер, The MC5, The Stooges, Игги Поп и Parliament-Funkadelic, а также других исполнителей со Среднего Запада, таких как Raspberries и Cheap Trick.
К середине 1970-х годов тираж Creem превысил 200 000 экземпляров, что сделало его вторым по популярности рок-журналом после Rolling Stone. Creem одним из первых обратил внимание на панк-рок и новую волну. Creem познакомил широкую аудиторию с такими исполнителями, как Лу Рид, Дэвид Боуи, Roxy Music, Blondie и The New York Dolls. В 1980-х годах журнал одним из первых освещал творчество набирающих популярность рок-групп, таких как R.E.M., The Replacements, The Smiths, The Go-Go's и The Cure. Он также одним из первых похвалил метал-группы, такие как Motörhead, Judas Priest и Van Halen.

♪ Yesterday’s Papers ♫

Журнал «OK» №14 - 27 марта 1967 года.

Перевод с немецкого. Все даты и имена сохранены в оригинальном написании.

«То, что должно было остаться в тайне!»

Брайан Джонс и Кит Ричардс прибыли в Мюнхен с секретной миссией, и никто не должен был об этом узнать. Журнал "ОК" узнал «то, что никто не должен знать!»

Самая секретная поездка «Роллинг Стоунз» в истории была связана с немецким фильмом Аниты Палленберг «Mord und Totschlag» ("Убийство случайное и преднамеренное"). Для него ритм‑гитарист Брайан Джонс (23 года) пишет музыку. Поскольку это первый заказ в его жизни в качестве композитора, ему помогает лид‑гитарист и композитор Кит Ричардс (24 года). Единственное условие менеджера «Стоунз» Эндрю Олдхэма (22 года) было таково: никто заранее не должен даже догадываться, что великие «Роллинг Стоунз» пишут музыку к фильму!

«Чтоб тебя чёрт побрал, если кто-то прознает про твою поездку в Мюнхен!» — грозно напутствовал менеджер «Роллинг Стоунз» Эндрю Олдхэм осветлившего волосы Брайана Джонса в лондонском аэропорту.

Таинственная поездка была связана с фильмом «Убийство и насилие» молодого немецкого режиссёра Фолькера Шлёндорфа (28 лет). В этой остроумной криминальной ленте главную роль играет подруга Брайана Джонса Анита Палленберг (24 года). Именно поэтому Брайан хотел написать музыку к фильму. Однако режиссёр сомневался в музыкальных способностях ритм‑гитариста «роллингов». Недолго думая, Брайан упаковал чемоданы и отправился в путь. А спустя сутки к нему на подмогу прилетел Кит Ричардс, композитор группы.

Через четыре часа после грозных напутствий в лондонском аэропорту Брайан Джонс под руку с Анитой Палленберг вошёл в мюнхенский отель «Континенталь». Для него был забронирован номер 121. Вечером пара прогулялась по Швабингу ( район Мюнхена - прим. переводчика). Там, в полутёмном студенческом кафе, их и обнаружили журналисты. С тщательно оберегаемой тайной поездки было покончено.

На следующее утро журналисты следили за входом в отель «Континенталь». Тем временем стало известно: Брайан Джонс должен был вместе с Анитой посмотреть черновую версию фильма. Режиссёр Фолькер Шлёндорф планировал в тот же день обсудить с ними ряд предложений по картине. Кита Ричардса ждали к 14:00. Он приехал по собственной инициативе, чтобы помочь Брайану.

Было почти 14:00, когда Кит Ричардс появился во вращающейся двери отеля. Чёрный бархатный костюм, фиолетовая шляпа, огромные солнечные очки.

— Привет, — сказал журналист Йорг.
— Привет, — ухмыльнулся Кит. Ему было не по себе, ведь и для него действовал принцип «секретности».

У портье сразу возникли проблемы: для Кита не было забронировано номера. На ресепшене Киту сообщили, что, к сожалению, свободных номеров больше нет. Более того, мистер Джонс тоже должен покинуть отель, поскольку его номер был забронирован только на одну ночь и уже отдан другому гостю.

— We arrange it, мы всё уладим! — вмешались люди из журнала "ОК", переодетые фанатами, и оплатили счёт Брайана за номер: 184,20 марки, из них:

50 марок — за проживание;

32,30 марки — доплата за то, что номер 121 не был освобождён вовремя;

7,50 марки — чаевые;

63,80 марки — телефонные разговоры;

остальное — за четыре яйца, четыре апельсиновых сока, восемь стаканов молока и шесть бутылок пива.

Затем «фанаты из ОК» нашли для «Стоунз» жильё в отеле «Регина‑Палас».

— Вы странные ребята, — благодарно ухмыльнулся Брайан.

Кит Ричардс в этот момент потянулся за бумажником, но «фанаты» энергично отказались:

— Лучше дайте нам что‑нибудь на память!

Когда «Стоунз» со всеми вещами покидали «Континенталь», Анита вручила журналистам большую оранжевую шляпную коробку. Внутри обнаружилось немало любопытных вещей: просроченная кредитная карта Кита Ричардса, кусок сыра бри, варёное яйцо, хлеб, три газеты, красные клетчатые трусы Брайана, коробочка из‑под мятных леденцов с изображением Микки‑Мауса, пустая пачка сигарет «Benson & Hedges» и два коротеньких послания: «Большое спасибо, дружище», — пишет Кит, и «С наилучшими пожеланиями и благодарностью, всё забыто», — Брайан Джонс.

С этого момента «ок‑люди» стали настоящими тенями «Роллинг Стоунз». Они видели то, чего не видел никто другой: черновой монтаж фильма в одной из мюнхенских студий. Там они застали задумавшегося Брайана, грызущего карандаш, Аниту, которая находила себя на экране забавной, Кита, увлечённо делавшего заметки, и Шлёндорфа, напряжённо наблюдавшего за обоими участниками группы. В конце просмотра режиссёр вложил в руки Брайана сценарий. У «стоуна» было два часа, чтобы его прочесть, — потом Шлёндорф хотел получить его обратно.

В ту же ночь Кит Ричардс отправился обратно в Лондон. Спустя двенадцать часов за ним последовал Брайан Джонс.

Спустя неделю в легендарной лондонской студии Olympic собралась пёстрая компания музыкантов, чтобы записать мелодии для фильма. В неё вошли: Брайан Джонс, пара участников группы Small Faces, виртуоз Джимми Пейдж из The Yardbirds, талантливый клавишник Ники Хопкинс, Пэт Мун и пожилой скрипач, предпочитавший играть стоя.

Четыре ночи эта команда трудилась над 90‑минутным саундтреком. Студийные сессии выдались невероятно весёлыми. Каждый вечер около восьми часов музыканты понемногу подтягивались в студию. К ним неизменно присоединялись Шлёндорф и Хоувер.

Брайан держал в голове наброски мелодий и наигрывал их на каком‑нибудь инструменте (чаще всего на гитаре или пианино). После этого ребята какое‑то время хаотично стучали и бренчали, пока каждый не начинал понимать, какую партию ему предстоит сыграть. Спустя полчаса Брайан прерывал этот музыкальный хаос. К этому моменту каждый музыкант уже примерно представлял, что будет исполнять. И только тогда начиналась собственно запись.
В отличие от привычной практики при создании музыки для кино, когда все играют одновременно, здесь, как при выпуске обычной пластинки, каждый музыкант записывался отдельно. Брайан же проявил себя особенно ярко: во многих композициях он виртуозно исполнил партии сразу на трёх‑четырёх инструментах.
Ранним утром Хоувер вручал каждому музыканту десятифунтовую купюру — такова была оплата их труда. Ночные сессии стали местом встречи лондонской бит‑элиты. На готовой записи можно услышать немало звёздных имён — правда, об этом почти никто не догадывается.

Ребята справились за четыре ночи. Наконец Брайан остался доволен: музыка обрела законченность и цельность. Это стало настоящим рекордом — а результат получился просто великолепным.

О том, насколько секретной была эта поездка и насколько конфиденциальным оказалось задание, красноречиво говорит один факт: голландский продюсер фильма Роб Хоувер по условиям контракта не имел права упоминать «Роллинг Стоунз» ни в рекламе картины, ни во вступительных титрах. Любая попытка раскрутить фильм за счёт имени группы строго запрещалась. Более того, разглашение суммы гонорара тоже находилось под запретом. Причина была проста: гонорар оказался настолько скромным, что его обнародование могло серьёзно подорвать рыночную ценность «роллингов».
Брайан Джонс пошёл на этот шаг лишь по двум причинам: он хотел порадовать свою возлюбленную Аниту и одновременно сделать первый шаг к самостоятельной карьере — вне группы.

♪ Yesterday’s Papers ♫

Журнал «OK» №14 - 27 марта 1967 года.

В том же номере: статья о Клаусе Формане и постер Джими Хендрикса.

"Роллинг Стоунз".
Фотограф - David Magnus.

Дэвид Магнус.
В начале 1960‑х Дэвид поступил на работу в небольшую универсальную фотостудию на лондонской Джермин‑стрит (район W1). Именно там он освоил искусство печати фотографий и обработки плёнки, параллельно помогая старшим фотографам в студии. Время от времени его брали с собой на съёмки — так он набирался опыта у настоящих профессионалов.

Поворотный момент наступил 4 апреля 1963 года. Девятнадцатилетнему Дэвиду впервые доверили самостоятельную работу: ему предстояло сфотографировать поп‑группу, выступавшую на концерте по случаю окончания учебного семестра в школе Стоу в Бакингемшире. Так состоялась первая фотосессия Дэвида с «Битлз». Работа получилась настолько удачной, что за ней последовали новые заказы.

Вскоре друг и публицист Тони Барроу посоветовал Дэвиду перейти на внештатную работу. Став независимым фотографом, Дэвид сопровождал в поездках и снимал не только «Битлз», но и «Роллинг Стоунз», Силлу Блэк, Джерри и «The Pacemakers», Фредди и «The Dreamers» — словом, почти всех звёзд британской поп‑сцены, как уже прославленных, так и тех, кому слава только предстояла. Он также плодотворно сотрудничал с американскими коллективами, среди которых были «The Beach Boys», «The Birds» и многие другие.

2

3

4

Фотограф - David Magnus.

(продолжение)

Сотрудничество Дэвида с «Битлз» открыло ему эксклюзивный доступ к группе. Кульминацией стало участие «Битлз» в первой в истории прямой всемирной спутниковой телетрансляции под названием «Our World». Проект объединил 19 стран: каждая подготовила свой сегмент с национальным колоритом: Великобритания представляла живое исполнение «Битлз», записывающих свою песню «All You Need Is Love».

Репетиция и трансляция проходили в знаменитой студии EMI Studio 1 на Эбби‑Роуд в Лондоне. Дэвид имел эксклюзивное право на съёмку 24 и 25 июня, а также вечером 25 июня — во время самой трансляции.

«Битлз» хотели, чтобы в студии царила атмосфера праздника, поэтому много времени было потрачено на её украшение. Сами «Битлз» были одеты в яркую одежду и окружены цветами, воздушными шарами и плакатами. Чтобы ещё больше усилить праздничную атмосферу, «Битлз» пригласили на мероприятие ряд своих друзей. Среди них были Кит Ричардс, Мик Джаггер, Кит Мун, Марианна Фейтфулл, Эрик Клэптон, Джейн Эшер, Патти Бойд, Грэм Нэш и менеджер «Битлз» Брайан Эпштейн.

2

3

4

5

18 июня 1965 года - отель «Гленэглс», Пертшир, Шотландия.
Фотограф - Marc Sharratt.

Марк Эндрюс на ферме Котчфорд рядом с бассейном, где погиб его отец, Брайан Джонс.
Джулиан Марк Эндрюс - сын Брайана Джонса и Пэт Эндрюс, родившийся 22 октября 1961 года.
Фото - Hafenrichte.

Мик Джаггер в фильме "Ned Kelly".

♪ Книжный клуб ♫

Продолжаем читать книгу Пола Трынки «Брайан Джонс: История создания The Rolling Stones», 2014 год.

Глава 4.
«Я просто не могу успокоиться».

(продолжение)

♪ ♪ ♪

В первые месяцы существования группы Брайан был самым целеустремлённым и ответственным из её участников — и именно он с наибольшим воодушевлением воспринял появление новых менеджеров. Весной 1963 года он оставался главным связующим звеном между группой и Олдхэмом с Истоном: именно с ним менеджеры обсуждали планы и делились идеями.
Тем временем Кит полностью погрузился в музыку, а Мик продолжал учиться: он посещал дневные лекции в Лондонской школе экономики, а вечером занимался дома.

Между Джонсом и Олдхэмом было много общего: схожие амбиции, неукротимая энергия, выраженный нарциссизм и почти болезненная увлечённость гангстерской эстетикой.
«Это было одной из самых отталкивающих черт „Роллинг Стоунз“, — вспоминает Джефф Декстер, первый стилист коллектива. — Эти „благовоспитанные мальчики“ буквально боготворили крутых парней».

При всей своей противоречивости Олдхэм обладал одним бесценным качеством: он умел ловить удачу за хвост и не давать угаснуть набранному темпу. Выступление в «Стейшн‑отеле» и записи для IBC окончательно убедили его: перед ним — его собственные «Битлз».
Однако вскоре он с тревогой узнал, что в обмен на доступ к студии группа подписала контрактный опцион в пользу работодателей Глина Джонса — Джорджа Клаустона и Эрика Робинсона. Олдхэм решил действовать через Брайана: именно на него он сделал ставку, чтобы вызволить группу из этой невыгодной сделки.

Для Брайана Джонса это было проще простого. Он уже был мастером выманивания денег у людей — и на этот раз у него было 100 фунтов, предоставленных Истоном, чтобы выкупить обратно плёнки.
Брайан включил своё фирменное раскаяние: с самым сокрушённым видом он объяснил, что музыкальный бизнес кажется ему чересчур коммерческим и неприятным, и предложил чек, чтобы партнёры не понесли убытков. Пара согласилась на его якобы чрезвычайно разумную просьбу, а через два‑три дня узнала, что группа подписала крупный контракт со звукозаписывающей компанией.

Глин Джонс стал ещё одним человеком, которого «надули» «Стоунз». «Со мной даже никто не посоветовался», — говорит он спустя годы. «Вот вам и благодарность. Мерзавцы».

Энергичность и напористость Олдхэма сыграли ключевую роль. Как выяснилось, в тот самый момент, пока Брайан вёл переговоры с IBC, Дик Роу — пожалуй, самый незаслуженно поруганный руководитель звукозаписывающей компании за всю историю — пытался загладить свою главную профессиональную неудачу, провернув грандиозную сделку.
Дик Роу, глава отдела артистов и репертуара в "Decca", вошёл в историю как человек, отвергнувший «Битлз» с легендарной фразой: «Группы гитаристов уходят в прошлое». На самом деле эта фраза, скорее всего, была придумана менеджером группы Брайаном Эпштейном. А само решение отклонить заявку ливерпульцев принял не Роу, а его помощник — Майк Смит.

Масштаб ошибки "Decca" по‑настоящему стал очевиден 4 мая 1963 года — в день, когда "From Me To You" стал первым хитом группы, занявшим первое место в чартах. Роу не терял времени даром. На следующий день он случайно оказался в Ливерпуле, где судил конкурс талантов вместе с Джорджем Харрисоном. Гитарист «Битлз» не держал на него зла и даже рассказал Роу о блюзовой группе, которую недавно видел в отеле «Стейшн».

Спустя неделю Роу приехал в Ричмонд и поразился: отель был битком набит людьми — «как чёрная дыра Калькутты. Я никогда не видел ничего подобного. Это было невероятно!» Роу хорошо знал Эрика Истона и немедленно позвонил ему; сделка была подписана через несколько дней.

Истон был человеком, которого Роу искренне уважал, — той самой надёжной опорой, на которую всегда можно было положиться. Но именно выскочка Эндрю Олдхэм придал переговорам заряд адреналина, вешая лапшу на уши Роу, настаивая на сделке по лицензированию записей, а затем, с поразительной наглостью, заявил, что сам будет продюсировать группу.
Роу, будучи опытным сотрудником "Decca", позже вспоминал, что на самом деле наслаждался тем азартом, который Олдхэм привнёс в переговоры: «Он меня подстёгивал. В нём было что‑то захватывающее, и чутье у него было потрясающее».

Первый опыт работы Эндрю Олдхэма в роли продюсера «Роллинг Стоунз» вошёл в историю как крайне неудачный. Ходили слухи, что он всерьёз полагал: электрогитары можно подключать напрямую к электросети, — или попросту не знал, что четырёхдорожечную запись необходимо сводить в моноформат.
Звукорежиссёры не скрывали скепсиса по поводу продюсерских способностей Олдхэма: например, Глин Джонс на вопрос о талантах Эндрю лишь пожал плечами: «Его способности? Мне нечего сказать по этому поводу».

Как продюсер Эндрю Олдхэм во многом опирался на талант других — таких, как аранжировщик Джек Ницше и звукорежиссёр Джордж Чкиантц. Последний работал над самым громким хитом Олдхэма после «Роллинг Стоунз» — песней "Itchycoo Park" группы "Small Faces" [1].
Тем не менее, по словам самого Чкиантца, «у Эндрю было феноменальное музыкальное чутьё. Он безошибочно распознавал будущий хит».

♪ ♪ ♪

На фото: "Роллинг Стоунз" летом 1963 года.

При работе над дебютным синглом «роллингов» главная задача Олдхэма заключалась в том, чтобы зарядить процесс энергией и создать вокруг него ажиотаж. Он настаивал на быстрой записи. В итоге продюсер согласился остановиться на композиции, которую Брайан уже выбрал на IBC: это была лаконичная, упрощённая версия латиноамериканской песни Чака Берри "Come On". В аранжировке ярко выделялась партия губной гармошки в исполнении Брайана [2].
Глин Джонс настаивает, что новая версия под продюсерством Олдхэма была «в точности как [та], которую сделал я». Однако эти две версии не были идентичны.
Во время сессий на IBC пианино Яна Стюарта создавало особый колорит: оно вплетало в композицию настойчивую, ритмичную, почти фанковую контрмелодию; в записи Олдхэма пианист практически не слышен.

Новый со‑менеджер группы уже решил, что Стю был «одним из „Стоунз“ слишком много»: его внешность не вписывалась в общий образ коллектива.
Увольнение Иэна Стюарта стало третьим случаем, когда змей проник в маленький Эдем «Роллинг Стоунз», но этот разрыв оказался тяжелее, чем уход Гомелски и Джонса. Стю был первым, кто присоединился к делу Брайана, и его уход нанёс бы долговременный ущерб.
Требование Олдхэма уволить его было выдвинуто всего через несколько дней после записи "Come On" и диктовалось холодной, безжалостной логикой: Олдхэм знал, что продаёт секс, а причёска Стю в стиле 1950‑х и подбородок как у мультяшного Фреда Флинтстоуна никак не подходили под этот образ. Тогда же Олдхэм настоял, чтобы группа официально взяла название «Роллинг Стоунз».

Воспоминания о том, как уволили Стю, расходятся. Глин Джонс утверждает, что всё произошло у него на глазах в студии Decca и носил откровенно резкий характер: «Я зашёл и в лоб сказал Эндрю, какой он козел».
Джеймс Фелдж придерживается другой версии: по его словам, Олдхэм велел участникам группы самим сообщить Стю неприятную весть. Кит и Брайан несколько дней тянули с этим неприятным разговором — так что, скорее всего, они так и не решились на откровенность, и в итоге Эндрю пришлось самому сообщить Стю об увольнении.

Реакция Стю оказалась неоднозначной. По словам Джонса, внешне он «совсем не переживал», демонстрируя минимум эгоизма и тщеславия. Однако другой близкий друг, Кит Алтэм, вспоминал, что иногда «было очевидно: он глубоко задет».
Коптившаяся обида, впрочем, была направлена не на Олдхэма. Враждебность вызвали неуклюжие попытки Брайана загладить унижение. «Не волнуйся, Стю, — уверял он пианиста, — мы о тебе позаботимся. Ты будешь получать шестую часть всего». Брайан славился тем, что раздавал обещания, которые не мог сдержать, — и это оказалось одним из самых неудачных.

Попытка Брайана успокоить Стю объяснялась тем, что группа по‑прежнему нуждалась в его игре на пианино; кроме того, ему предложили должность гастрольного менеджера. Сухой, ироничный юмор Стю на протяжении десятилетий поддерживал дух «Роллинг Стоунз»: он открывал двери гримёрок по всему миру и подбадривал коллег фразами вроде «Ну что, мои маленькие трёхаккордные вундеркинды, пора на сцену!». Однако эта ирония никогда по‑настоящему не распространялась на Брайана. С этого момента Стю, по сути, его возненавидел.

Мотивы и логика увольнения Стю приобретают особую глубину и интригу, если взглянуть на ситуацию глазами Кита Алтэма [3] — близкого друга группы. По его мнению, за этим стоял Мик: «Мик наверняка понимал: доля одного из шести — куда менее выгодна, чем доля одного из пяти. Подозреваю, что решение принимали Эндрю и Мик вместе».
Стю, вероятно, догадывался, что истинная вина лежит на Мике, но всю свою обиду он обрушил на Брайана — тот дал обещание и не сдержал его. В этом, по словам Алтэма, и заключалась главная слабость Брайана: ему недоставало той самой деловой хватки, что отличает настоящих игроков.

«Брайан мог лукавить, но Мик умел не только лукавить — он был по‑настоящему хитёр. Брайан же с хитростью не справлялся: люди быстро видели его насквозь. Брайан просто не умел быть по‑настоящему плохим. А вот Мик — умел», — заключает Алтэм.

♪ ♪ ♪

Примечания:

[1] "Itchycoo Park" — песня английской рок-группы "Small Faces", написанная Стивом Марриоттом и Ронни Лейном. Эта песня стала одним из первых поп-синглов, в котором использовался фленджер — эффект, который можно услышать в бридже после каждого припева. По мнению большинства источников, этот эффект придумал звукорежиссер "Olympic Studios" Джордж Чкианц, который показал его постоянному звукорежиссеру "Small Faces" Глину Джонсу. Тот, в свою очередь, продемонстрировал его группе, которая всегда была в поиске инновационных звуковых решений, и музыканты с готовностью согласились использовать его в сингле.
Песня была задумана и в основном написана Ронни Лейном, который читал брошюру о достопримечательностях Оксфорда, в которой упоминались Мост Вздохов и «парящие шпили», упомянутые в первой строфе песни.
Ряд источников утверждают, что название песни происходит от прозвища Литтл Илфорд Парк на Черч-роуд в пригороде Лондона Мэнор-парк, где вырос певец и автор песен "Small Faces" Стив Марриотт. Прозвище "ичику", в свою очередь, приписывается жгучей крапиве, которая там росла.
Песня не вошла ни в один из британских альбомов группы, но была включена в североамериканский релиз "There Are But Four Small Faces" (1968).
Выпущенная 4 августа 1967 года на лейбле "Immediate Records", эта песня стала пятой в десятке лучших в британском чарте синглов группы "Small Faces" и заняла третье место.

[2] Явная путаница: здесь и ниже речь идёт, разумеется, о композиции "I Want To Be Loved" Вилли Диксона с оборотной стороны дебютного сингла "Стоунз", а не о "Come On" Чака Берри.

[3] Кит Алтэм (Keith Altham) — рок-журналист, корреспондент газеты "New Musical Express", телеведущий и специалист по связям с общественностью, сыгравший значительную роль в формировании современного взаимодействия артистов и СМИ.

♪ ♪ ♪

(продолжение следует)