Статья "Welcome To The Machine: Iron Maiden" (газета "New Musical Express" 12.03.1988)

MUCH AS WE may laugh at the blustering antics of its ambassadors, HM is no joke. As a kind of musical Rollerball, exorcising taboos and neutralising unexpressed desires, its powerful but gruesome expression must surely tell us something about the minds of the millions who follow it.

Spinal Tap and Bad News let us laugh at the gap between the crazed image and the laughably tame reality, but is it really just good clean fun? A large section of society escapes from normality not to a fantasy world world of sublime glory, freedom and beauty, but to a grim, twisted landscape of murder, mayhem, rape and power madness.

I remember, during a W.A.S.P. show at the Lyceum years ago, finding the legend "W.A.S.P. fanz piss on the floor" graffitied on the toilet wall — not written in blood, not hewn into the very rock, but considerately Pentelled on a peel–off label.

It was a perfect reminder of the harmlessness of goings on in the auditorium, where — to the joy of what looked like a convention of suburban accountants in fancy dress — Blackie Lawless was symbolically miming the molesting and chainsaw mutilation of a tied–up, topless woman. The utter lack of real drama or threat involved was hilarious, but the fact that this is a popular, sought–out language of entertainment, paints a very worrying picture of the (mainly) male psyche.

With these and other issues on my mind, I upped and headed for Castle Schnellenberg, my Bavarian rendezvous with Iron Maiden.

* VALHALLA I AM COMING! (ONCE I'VE PACKED MY TOOTHBRUSH AND DEODORANT)

IRON MAIDEN aren't fundamentally different to many other HM bands, but they fit the bill perfectly. From their inception as an East End pub band in the '70s they've worked, played and sold their way — with almost no media help — to multimillionaire status, whilst staying true enough to their heavy brief to earn namechecks from the likes of Slayer and Megadeth. They don't get the radio play or pin–up attention of Bon Jovi, but they're a finely–tuned rock'n'roll selling machine — survivors of six world tours, each 9–12 months long — with a stock in trade of violent, mythological imagery.

My mission was simple, to infiltrate the Metal machine and take a close look at its controlling gods. So I crept in under the wings of the beast, huddled close to the heart of the machine fuelled by a million youthful suburban fantasies, and as I stood, listening to the roar of unarticulated frustration thundering through its arteries, the masters of the beast appeared and spake unto me: "Hello mate! Wanna drink?"

My discussion partner was Bruce Dickinson, Maiden's small, convivial frontman, and the best spandex trouser–wearer in the business. Born in Yorkshire almost 30 years ago, and educated at public school and university, he does a lot of the band's talking, though you get the impression the others probably disagree with much of what he has to say.

Bruce, who joined Maiden (on their third album) after a stint with the bluesier NWOBHM (New Wave of British Heavy Metal) outfit Samson, converted to the heavy rocking cause when a band called Wild Turkey played at his boarding school. "This was around the end of the '60s, early '70s, and they had an album called Battle Hymn. I tried to climb inside the bass bins, took most of my clothes off and went into a mad, Fanta–inspired frenzy. It was great and my ears were ringing for the next three days. I thought it was an amazing all round experience."

Dickinson's youth was musically formed by the likes of Arthur Brown, Magma and Van Der Graaf Generator. "The first Black Sabbath album had come out and there were a lot of very heavy art rock bands about, playing the kind of music that Wagner might have played. I'd just got hold of a copy of Deep Purple In Rock and Aqualung, so there didn't seem to be any alternative. Pop was really crass at that time, all the Bay City Rollers stuff and jazz rock was very boring, everyone going boooooooing on bass."

"Then there was T. Rex and Bowie and I couldn't stand either of them. I don't like the singing, I couldn't stand singers who whined. I remember hearing 'All The Young Dudes'. I could never stand Mott the Hoople."

Unlike the first metallists, who exploded and mutated rhythmically compulsive blues structures, Bruce's generation were getting into Genesis and Jethro Tull, expanding on an already over–fiddly blueprint, substituting complexity for space and dynamics.

"I was into the blues but I wasn't infatuated the way Led Zeppelin were. I always thought Led Zeppelin were terribly overrated, like Jimi Hendrix, who made a few revolutionary tracks and a lot of shit. Deep Purple was what really moved me. I'd never heard a band play with so much power, so loose and yet so ballsy.

"I wanted to be a drummer, not a singer. If it was a case of choosing between John Bonham, who went biff, bang, wallop or Ian Paice, who did thirty million drum rolls to a second, I wanted to be like Ian Paice. I ended up being a singer by accident. Basically I couldn't afford a drum kit."

"Anyway, I decided I wanted a group with the lyrics of Van Der Graaf, the playing and proficiency of Purple and the energy of punk. It was a pretty tall order for a bunch of University students, jumping around like punks, playing like Ritchie Blackmore and writing songs like Jethro Tull, but we had a shot at it."

So Maiden exist on an all–white musical diet?

"Black music isn't a no–no, but I tend to think that when white people play black music, like reggae, it's so bad as to be unreal."

What about HM rap?

"That was all absolute crap! Stuff like the Beastie Boys is shit. The only good one was Aerosmith, 'Walk This Way' with Run DMC, but the Beastie Boys are utter rubbish. If you wanna hear a good rap band, go and see the Red Hot Chili Peppers."

Whether The Beastie Boys are ...

https://www.beatles.ru/books/paper.asp?id=2550

Перевёл примерно треть статьи, всю главу под названием "VALHALLA I AM COMING! (ONCE I'VE PACKED MY TOOTHBRUSH AND DEODORANT)"
Местами перевод сделан наспех, наверняка есть неточности. Буду рад замечаниям, дополнениям и критике.

ПАНТЕОН, Я ИДУ! (ОДНАЖДЫ Я СОБРАЛСЯ В ПУТЬ ВЗЯВ С СОБОЙ ЗУБНУЮ ЩЕТКУ И ДЕЗОДОРАНТ)
Iron Maiden принципиально не отличаются от многих других хэви-метал групп, но отлично отвечают всем требованиям. От момента своего создания как группа пабов лондонского Ист-Энда в 70-х, где они играли и создавали свой стиль (почти без помощи СМИ) и до статуса мультимиллионеров, оставаясь при этом верными своему тяжелому ремеслу, чтобы заслужить одобрительные высказывания от таких групп как Slayer и Megadeth. У них нет таких ротаций на радио или пристального внимания как у Bon Jovi, но они прекрасно настроенная машина для продажи записей рок-н-ролла - пережившие шесть мировых туров, каждый из которых длился 9-12 месяцев, с оборудованием неистовых, мифологических образов.
Моя миссия была простой, проникнуть в металлическую машину и внимательно посмотреть на ее контролирующих богов. Поэтому я подкрался под крылья зверя, прижался к сердцу машины, подпитываемой миллионными юными провинциальными фантазиями. И когда я стоял, слушая рев невнятных разочарований, гремевших по его артериям, появились хозяева зверя и сказали мне: "Привет, дружище! Хочешь выпить?"
Мой собеседник Брюс Дикинсон, маленький общительный фронтмен Iron Maiden и лосины на нем смотрятся лучше чем у кого-либо в рок-н-ролльном бизнесе. Он родился в Йоркшире почти 30 лет назад и получил образование в государственной школе и университете. Он говорит больше чем остальные участники группы хотя у вас создается впечатление, что другие, вероятно, не согласны с большей частью того, что он говорит.
Брюс, присоединился к Iron Maiden на их третьем альбоме. До этого он был участником группы Samson (новая волна британского хэви-метал) к которой он присоединился после того как в школе-интернате где он учился играла группа под названием Wild Turkey.
- Это было примерно в конце 60-х - начале 70-х годов. У них был альбом под названием Battle Hymn. Я попытался взобраться на бассовые колонки, снял большую часть своей одежды и погрузился безумие вдохновенное Фантой. Это было здорово, но мои уши звенели в течение следующих трех дней. Я полагал, что это был потрясающий опыт.
Юность Дикинсона музыкально формировалась под влиянием таких имён как Артур Браун, Magma и Van Der Graaf Generator.
- Вышел первый альбом Black Sabbath и было много очень тяжелых рок-групп, играющих музыку, которую Вагнер мог бы сыграть. Я только что приобрёл копию альбома In Rock группы Deep Purple и Aqualung (группы Jethro Tull), так что альтернативы не было. Поп был в то время действительно грубым, группы типа Bay City Rollers, и джаз-рок был очень скучным. Все выходили и бубнили на басу.
- Тогда были T.Rex и Дейвид Боуи, и я не мог их выдержать. Мне не нравилось их пение, я не выдерживал певцов которые скулили. Я помню, как услышал All The Young Dudes. Я всегда терпеть не мог Mott the Hoople.
В отличие от первых металлистов, которые взорвали и видоизменили ритмически непреодолимые структуры блюза, поколение Брюса попадало под влияние Genesis и Jethro Tull, расширяясь уже по слишком сложной схеме, заменяя сложность пространства и динамики.
- Я был влюблен в блюз, но я не терял голову как Led Zeppelin. Я всегда считал, что Led Zeppelin чересчур переоценены, как и Джими Хендрикс, которые записали несколько революционных композиций и много дерьма. А вот Deep Purple был тем, что действительно меня тронуло. До них я никогда не слышал чтобы группа играла с так мощно, так свободно и, тем не менее, так напористо.
- Я хотел стать барабанщиком, а не певцом. Если бы мне представился случай выбора между Джоном Бонэмом и и Яном Пейсом, то я бы хотел быть как Ян Пейс. Но в итоге, я случайно оказался певцом. Ну а вообще-то, я не мог позволить себе приобрести ударную установку.
В любом случае, я решил, что хочу быть в группе с текстами как у Van Der Graaf, игрой и профессионализмом как у Deep Purple и энергией панка. Это была довольно высокая цель для кучки студентов университета, прыгать как панки, играть как Ричи Блэкмор и писать такие песни как у Jethro Tull, но у нас был шанс на это.
• Итак, Iron Maiden существует на совершенно белом музыкальном рационе?
- Черная музыка - это не какое-то табу, но я склонен думать, что когда белые люди играют в черную музыку, как например, регги, это так плохо чтобы быть нереальным.
• А как насчет хэви-метал рэпа?
- Это абсолютная чепуха! Такие группы как Beastie Boys - это дерьмо. Единственным хорошим был "Walk This Way" группы Aerosmith с Run DMC, но Beastie Boys - это полный мусор. Если вы хотите услышать хорошую рэп-группу, тогда вам нужно увидеть Red Hot Chili Peppers.
• Хороши ли Beastie Boys иль нет - дело не в этом. Речь идет об использовании силы и потенциала разных музыкальных стилей.
- Но вы делаете это все время. Каждый хорош на своём месте. Вы не идете в студию, полагая что немного сделаю вот это и вот то. Вы относитесь к каждой мелодии с чувством, которое считаете правильным. Я записал материал, который звучал немного по-черному, но это было с другими музыкантами, которые думают иначе чем Iron Maiden.
• AC/DC и ZZ Top создали несколько замечательных риффов основанных на фанке с грязью и мощью хэви-метала.
- Мы не делаем ничего подобного. Мы могли бы, но для нас это было бы не приемлемо. Это слишком легко, слишком очевидно.
• Должна ли быть хорошая музыка сложной для исполнения?
- Вовсе нет. На самом деле, если вы слушаете этот альбом, там есть некоторые забойные моменты которые идут не всю песню, а всего лишь на протяжении её части.
• Итак, Maiden сочетает в себе тексты Van Der Graaf Generator с технической мастерством Deep Purple и энергией панка?
- Хотелось бы думать, что мы этого достигли. Я хочу, чтобы Iron Maiden была самой совершенной рок-группой, связующим веществом с помощью которого вы можете что-то сказать, даже если это всего 30 секунд в одной композиции. Мы выпустили песню Black Bart Blues, 12-тактный блюз, на второй стороне нашего нового сингла. Все говорят, что у песни потрясающее чувство, но мы не могли этого сделать на альбоме. Это хорошая музыка, но мы хотим немного попугать людей, разозлить и завести их.

Похоже, это именно та статья, весьма вольный пересказ которой под авторством Сергея Кастальского был опубликован в советском журнале "Ровесник" (номер 4 за 1989 год). Я долгое время искал эту статью в оригинале и искренне благодарю автора за возможность ознакомиться.

К сожалению, ныне покойный Сергей Кастальский по какой-то причине исказил высказывания Брюса Дикинсона. Начнем с того, что фамилия журналиста, бравшего интервью у Брюса, в "Ровеснике" указана как "Уитерс", тогда как в оригинале она выглядит как Уиттер. Но это еще не самая большая проблема.

Меня искренне удивили некоторые места в переводе, например, такое: "...на мой взгляд, Дэвид Боуи и «Ти Рекс» не более чем клоуны от рока, причем — не те коверные, которые своим мастерством открывают людям глаза, я знаю только одного такого клоуна, это Оззи Осборн..." Если посмотреть в оригинал, там высказывание куда мягче, а упоминания Оззи Осборна нет вообще.

Или другой пример из "Ровесника": "В то время среди подлинных мастеров начали появляться и дельцы типа «Бей-Сити роллерз» и «Смоуки»..." – что-то я нигде не вижу упоминания "Смоуки" в английском тексте. То ли переводчик по каким-то причинам недолюбливал "Смоуки", то ли хотел в качестве примера использовать группу, знакомую русскязычнм поклонникам музыки тех лет, ведь "Смоуки" были популярны в СССР.

Ну и таких мест много. Наверное, переводчик был ограничен количеством символов в статье для журнала, поэтому выкручивался как мог, чтобы сократить ее.

2Johnny Raw:
>Ну и таких мест много. Наверное, переводчик...

Да, "переводчик" приукрасил. При всем уважении к Сергею Кастальскому, любил он дописать что-то от себя. В уста музыкантов вкладывались слова, которые они не произносили. Чего только стОит "идеальная группа" от Пола Маккартни ))
С другой стороны, в то время очень многие советские журналисты так поступали. Здесь свою роль сыграли и идеология, и личные пристрастия, и невозможность найти оригинал. Сейчас такое навряд ли "прокатило". Но, сейчас и музыкальной журналистики практически не существует.