Beatles.ru
Войти на сайт 
Регистрация | Выслать пароль 
Новости Книги Мр.Поустман Барахолка Оффлайн Ссылки Спецпроекты
Главная / Книги / Периодика / Статьи / Интервью Джеффа Эмерика (Ровесник - 1 марта 2007 года)

Поиск
Искать:  
СоветыVox populi  

Книги

RSS:

Статьи
Периодика

Beatles.ru в Telegram:

beatles_ru
   

Интервью Джеффа Эмерика

Издание: Ровесник
Дата: 01.03.2007
Номер: 3
Автор: Полина Ксения
Разместил: Flaming Rain
Тема: Битлз - окружение
Просмотры: 13437
Поделиться:           

 - Это было очень трудно, работать c «Битлами»?

Джефф ЭМЕРИК: Мне не с чем тогда было сравни­вать: я пришел в фирму ЕМI учеником помощника звуко­оператора в 1962-м, мне бы­ло всего 15 лет - фактиче­ски, я даже и не работал, а учился, и платили мне что-­то вроде стипендии. А на са­мой первой записи The Beatles я присутствовал, но тогда, в 1962-м, навер­ное, только Джордж Мартин заметил в них искру гениаль­ности. Мне и всем остальным они представлялись просто еще одной новой группой.

- А как получилось, что вы стали их зву­кооператором?

Джефф ЭМЕРИК: За не­сколько лет я вырос до по­мощника звукоинженера, и в этом качестве помогал при записи «Rubber Soul». Когда диск был уже готов, главный звукоинженер Нор­ман Смит заявил, что уходит: как оказалось, он получил предложение стать продюсе­ром новой лондонской груп­пы Pink Floyd - если мне не изменяет память, именно Норман первым и приметил их. Короче говоря, когда в 1966-м началась работа над «Револьвером», я был назначен ответственным за сведение звука, а проще ­звукорежиссером.

- И?

Джефф ЭМЕРИК: И на вто­рой день моей работы в та­ком качестве ко мне подо­шел Джордж Мартин и ска­зал, что со мной хочет пого­ворить Джон. Вроде бы у не­го появилась какая-то идея. И я немного струхнул.

- Почему?

Джефф ЭМЕРИК: Потому что на моих глазах они из «про­сто группы» стали первой группой планеты. Вся эта «битломания», истерика вок­руг The Beatles - все это про­ходило мимо меня, но как профессионал в области зву­ка я понимал, что эти люди совершают революцию. Ни­чего подобного до них никто не делал, не делает сегодня, и ждать аналогичного, так сказать, качественного скач­ка в ближайшем будущем не приходится.

 - И что вам сказал Джон?

Джефф ЭМЕРИК: Он рабо­тал над «Tomorrow Never Knows» и сказал, что хочет, чтобы его голос звучал так, «как будто это Далай Лама проповедует с вершины го­ры»! Ничего себе задачка! Но я придумал, как ее ре­шить: Я пустил голос Леннона через «Лесли».

- А что это?

Джефф ЭМЕРИК: Это слож­ная штука. В двух словах: усилитель, объединенный ­с двумя колонками, которые могут вращаться с  различной скоростью. Самое главное, было подобрать эти чертовы скорости и отрегулировать тембр – вообще-то раньше «Лесли» использовался только для органа «Хэммонд». Наверное, я со страху додумался запустить через него вокал.

- А как вообще рабо­тает звукоинженер, чьи распоряжения он выполняет?

Джефф ЭМЕРИК: Обычно он подчиняется продюсеру. Ко­торый согласовывает принципиальные аспекты той или иной песни с музыкантами и передает их пожелания «звуковику». В моем случае все было чуть иначе: Джордж Мартин предпочитал, чтобы технические детали я обсуж­дал непосредственно с музы­кантами. А работа... Как расставить микрофоны, окраска тембра, иногда даже строй гитар - это была и есть моя работа.

- The Beatles были очень требовательны к таким вещам?

Джефф ЭМЕРИК: Как ни од­на другая группа! Чтобы вы­полнить все их пожелания, мне обычно приходилось ид­ти на нарушение правил и регламентов студии.

 - Как это?

Джефф ЭМЕРИК: Раньше существовал свод инструкций: на каком расстоянии от микр­офона должен находится певец, басовый барабан или акустическая гитара, ка­кие искажения звука считаются недопустимыми, и все такое. Все эти инст­рукции я неукоснительно нарушал, что очень не приветствовалось администрацией. При записи «Eleanor Rigby» я просто прикреплял микрофоны к струнам альтов, хотя обязан был держать между ними дистанцию не ме­нее 10 сантиметров. А что касается искажения или дисторции, так это «Бит­лы» и придумали, ­«Tomorrow Never Кпоws» и «Rеvоlutiоn» без дистор­ции были бы невозмож­ны.

- Конфликты с руководством возникали?

Джефф ЭМЕРИК: Я старался по возможности их избегать, но ста­рое поколение «звукови­ков» постоянно строчило на меня доносы - то не по инструкции, это не по пра­вилам. Вы не поверите, но в середине 60-х зву­кооператор обязан был носить в cтyдии специ­альный комбинезон, а вне ее - костюм с гал­cтyком. И быть аккуратно постриженным! Когда становилось совсем не­выносимо, я жаловался Мартину, и тот разно­сил чинуш вдребезги. Если его сил на высшее руководство не хвата­ло, я плакался Джону или Полу, а уж они знали, как разговаривать с на­чальниками!

- Во время записи «Белого альбома» вы вдруг ушли со студии, но потом вернулись – почему?

Джефф ЭМЕРИК: В студии «Abbey Road» было просто невозможно ра­ботать! Как сказал однаж­ды Джон, «это какая-то больничная палата: по­крашенные зеленой краской кирпичные стены, нависающий потолок и зомби в синих комби­незонах» - ужас! И я сло­мался. А потом мне по­звонил Мартин и сказал: «Джефф, парням тоже не сладко, но они держатся и очень рассчитывают на тебя». И я вернулся.

- Как вам новый альбом «Love»?

Джефф ЭМЕРИК: Не по­нравился категорически! Да, Джордж и его сын Джайлз вывели классный звук, но это не тот звук, который был тогда у The Beatles. Я вам больше скажу: самый «пра­вильный» звук - мо­нофонический.

- Странно слышать это от чело­века, получившего одну из своих «Грэмми» в том числе и «за выдающиеся стереоэффекты»!

Джефф ЭМЕРИК: Мо­но - это естественный звук, стереофония допустима лишь в тех слу­чаях, когда она работа­ет на структуру, приро­ду произведения. Я был категорически против переиздания монофо­нических альбомов The Beatles в стерео, но ме­ня уговорили Мартин и Пол. Ты же всегда был сторонником экспери­ментов, Джефф, считай, что это эксперимент - вот какой они придума­ли аргумент! Но я по-прежнему считаю, что стерео - это большая тех­нологическая ошибка.

- А что вы скаже­те о соединении фрагментов разных песен на «Love»?

Джефф ЭМЕРИК: Мэш-ап? Этот прием необхо­дим, когда хромают гар­монии, но есть акценти­рованный ритм - отличный прием для записи рэпа. Смею заметить, что все песни The Beatles-­это идеальный пример баланса ритма и гармо­нии, в них изначально есть все, о чем можно только мечтать. Дополни­тельная их «обработ­ка» - садомазохизм, с та­ким же успехом можно выпустить «пузырьки» из шампанского и закусить полученный напиток искусственно скисшей ик­рой. Нет, «Love» - это именно то, что с музыкой The Beatles делать нельзя ни в коем случае. Стран­но, что Джордж Мартин пошел на это. Хотя... Ду­маю, таким образом, он тянет в «бизнес» своего сына, и если это бизнес - слово «The Beatles»  здесь неуместно. Им сле­довало написать на аль­боме «Джордж и Джайлз Мартины представляют свои трактовки песен The Beatles», в этом случае ни у кого, включая меня, не было бы никаких претензий к диску.

Ксения Полина (по телефону).

В 19 лет звукоинженер Эмерик стал правой рукой продюсера Джорджа Мартина, с которым они записали такие альбомы The Beatles, как “Revolver”, “Sgt. Pepper’s lonely hearts club band”, двойной «Белый альбом» и “Abbey Road”. За «Сержанта» и «Эбби роуд» он удостоился двух «Грэмми», третью «Грэмми» ему принес альбом “Band on the run” Wings Пола Маккартни, четвертую он получил в 2003-м «по совокупности технических достижений на протяжении всей карьеры». Он также работал над дисками Элвиса Костелло, Джеффа Бека, Supertramp, Nazareth, Cheap Trick, America, Mahavishnu Orchestra – всех не перечислить! Мы уже давно собирались «серьезно поговорить» с мистером Эмериком, и новый альбом “Love” с неожиданными ремиксами песен The Beatles, на который последовали самые противоречивые отклики, стал лишним поводом осуществить задуманное.

 - Это было очень трудно, работать c «Битлами»?

Джефф ЭМЕРИК: Мне не с чем тогда было сравни­вать: я пришел в фирму ЕМI учеником помощника звуко­оператора в 1962-м, мне бы­ло всего 15 лет - фактиче­ски, я даже и не работал, а учился, и платили мне что-­то вроде стипендии. А на са­мой первой записи The Beatles я присутствовал, но тогда, в 1962-м, навер­ное, только Джордж Мартин заметил в них искру гениаль­ности. Мне и всем остальным они представлялись просто еще одной новой группой.

- А как получилось, что вы стали их зву­кооператором?

Джефф ЭМЕРИК: За не­сколько лет я вырос до по­мощника звукоинженера, и в этом качестве помогал при записи «Rubber Soul». Когда диск был уже готов, главный звукоинженер Нор­ман Смит заявил, что уходит: как оказалось, он получил предложение стать продюсе­ром новой лондонской груп­пы Pink Floyd - если мне не изменяет память, именно Норман первым и приметил их. Короче говоря, когда в 1966-м началась работа над «Револьвером», я был назначен ответственным за сведение звука, а проще ­звукорежиссером.

- И?

Джефф ЭМЕРИК: И на вто­рой день моей работы в та­ком качестве ко мне подо­шел Джордж Мартин и ска­зал, что со мной хочет пого­ворить Джон. Вроде бы у не­го появилась какая-то идея. И я немного струхнул.

- Почему?

Джефф ЭМЕРИК: Потому что на моих глазах они из «про­сто группы» стали первой группой планеты. Вся эта «битломания», истерика вок­руг The Beatles - все это про­ходило мимо меня, но как профессионал в области зву­ка я понимал, что эти люди совершают революцию. Ни­чего подобного до них никто не делал, не делает сегодня, и ждать аналогичного, так сказать, качественного скач­ка в ближайшем будущем не приходится.

 - И что вам сказал Джон?

Джефф ЭМЕРИК: Он рабо­тал над «Tomorrow Never Knows» и сказал, что хочет, чтобы его голос звучал так, «как будто это Далай Лама проповедует с вершины го­ры»! Ничего себе задачка! Но я придумал, как ее ре­шить: Я пустил голос Леннона через «Лесли».

- А что это?

Джефф ЭМЕРИК: Это слож­ная штука. В двух словах: усилитель, объединенный ­с двумя колонками, которые могут вращаться с  различной скоростью. Самое главное, было подобрать эти чертовы скорости и отрегулировать тембр – вообще-то раньше «Лесли» использовался только для органа «Хэммонд». Наверное, я со страху додумался запустить через него вокал.

- А как вообще рабо­тает звукоинженер, чьи распоряжения он выполняет?

Джефф ЭМЕРИК: Обычно он подчиняется продюсеру. Ко­торый согласовывает принципиальные аспекты той или иной песни с музыкантами и передает их пожелания «звуковику». В моем случае все было чуть иначе: Джордж Мартин предпочитал, чтобы технические детали я обсуж­дал непосредственно с музы­кантами. А работа... Как расставить микрофоны, окраска тембра, иногда даже строй гитар - это была и есть моя работа.

- The Beatles были очень требовательны к таким вещам?

Джефф ЭМЕРИК: Как ни од­на другая группа! Чтобы вы­полнить все их пожелания, мне обычно приходилось ид­ти на нарушение правил и регламентов студии.

 - Как это?

Джефф ЭМЕРИК: Раньше существовал свод инструкций: на каком расстоянии от микр­офона должен находится певец, басовый барабан или акустическая гитара, ка­кие искажения звука считаются недопустимыми, и все такое. Все эти инст­рукции я неукоснительно нарушал, что очень не приветствовалось администрацией. При записи «Eleanor Rigby» я просто прикреплял микрофоны к струнам альтов, хотя обязан был держать между ними дистанцию не ме­нее 10 сантиметров. А что касается искажения или дисторции, так это «Бит­лы» и придумали, ­«Tomorrow Never Кпоws» и «Rеvоlutiоn» без дистор­ции были бы невозмож­ны.

- Конфликты с руководством возникали?

Джефф ЭМЕРИК: Я старался по возможности их избегать, но ста­рое поколение «звукови­ков» постоянно строчило на меня доносы - то не по инструкции, это не по пра­вилам. Вы не поверите, но в середине 60-х зву­кооператор обязан был носить в cтyдии специ­альный комбинезон, а вне ее - костюм с гал­cтyком. И быть аккуратно постриженным! Когда становилось совсем не­выносимо, я жаловался Мартину, и тот разно­сил чинуш вдребезги. Если его сил на высшее руководство не хвата­ло, я плакался Джону или Полу, а уж они знали, как разговаривать с на­чальниками!

- Во время записи «Белого альбома» вы вдруг ушли со студии, но потом вернулись – почему?

Джефф ЭМЕРИК: В студии «Abbey Road» было просто невозможно ра­ботать! Как сказал однаж­ды Джон, «это какая-то больничная палата: по­крашенные зеленой краской кирпичные стены, нависающий потолок и зомби в синих комби­незонах» - ужас! И я сло­мался. А потом мне по­звонил Мартин и сказал: «Джефф, парням тоже не сладко, но они держатся и очень рассчитывают на тебя». И я вернулся.

- Как вам новый альбом «Love»?

Джефф ЭМЕРИК: Не по­нравился категорически! Да, Джордж и его сын Джайлз вывели классный звук, но это не тот звук, который был тогда у The Beatles. Я вам больше скажу: самый «пра­вильный» звук - мо­нофонический.

- Странно слышать это от чело­века, получившего одну из своих «Грэмми» в том числе и «за выдающиеся стереоэффекты»!

Джефф ЭМЕРИК: Мо­но - это естественный звук, стереофония допустима лишь в тех слу­чаях, когда она работа­ет на структуру, приро­ду произведения. Я был категорически против переиздания монофо­нических альбомов The Beatles в стерео, но ме­ня уговорили Мартин и Пол. Ты же всегда был сторонником экспери­ментов, Джефф, считай, что это эксперимент - вот какой они придума­ли аргумент! Но я по-прежнему считаю, что стерео - это большая тех­нологическая ошибка.

- А что вы скаже­те о соединении фрагментов разных песен на «Love»?

Джефф ЭМЕРИК: Мэш-ап? Этот прием необхо­дим, когда хромают гар­монии, но есть акценти­рованный ритм - отличный прием для записи рэпа. Смею заметить, что все песни The Beatles-­это идеальный пример баланса ритма и гармо­нии, в них изначально есть все, о чем можно только мечтать. Дополни­тельная их «обработ­ка» - садомазохизм, с та­ким же успехом можно выпустить «пузырьки» из шампанского и закусить полученный напиток искусственно скисшей ик­рой. Нет, «Love» - это именно то, что с музыкой The Beatles делать нельзя ни в коем случае. Стран­но, что Джордж Мартин пошел на это. Хотя... Ду­маю, таким образом, он тянет в «бизнес» своего сына, и если это бизнес - слово «The Beatles»  здесь неуместно. Им сле­довало написать на аль­боме «Джордж и Джайлз Мартины представляют свои трактовки песен The Beatles», в этом случае ни у кого, включая меня, не было бы никаких претензий к диску.

Ксения Полина (по телефону).

Комментариев еще нет

Ваш комментарий может быть первым! Если вы еще не регистрировались на Битлз.ру — зарегистрируйтесь.

Текст:
Картинка:
 
   

Дополнительно
Тема: Битлз - окружение

Новости:
Статьи:
Периодика:
Форумы:

См. также: Полная подборка материалов по этой теме (95)

Главная страница Сделать стартовой Контакты Пожертвования В начало
Copyright © 1999-2024 Beatles.ru.
При любом использовании материалов сайта ссылка обязательна.

Условия использования      Политика конфиденциальности


Яндекс.Метрика