Новая выставка в Зале славы рок-н-ролла предлагает взглянуть на Wings не только как на успешную группу, но и как на необычный пример того, как бывший участник Битлз перезапустил карьеру.

Пятьдесят лет назад Пол Маккартни отправился в тур по США с Wings. Это были его первые живые выступления после последнего тура Битлз в 1966 году. В 2026-м группе, которую создал Маккартни, посвятили целую серию проектов: документальный фильм «Man on the Run», 550-страничную книгу «Wings: The Story of a Band on the Run» и крупную выставку в Зале славы рок-н-ролла.

Эти проекты показывают Wings как полноценную часть наследия Пола, и благодаря им становится понятно, насколько Маккартни хотел, чтобы его музыка после Битлз была именно историей группы. Он не хотел, чтобы Wings воспринимали как «бывшего битла на первом плане и остальных музыкантов рядом». Он хотел настоящую группу, где каждый участник может вносить свой вклад, влиять на песни и аранжировки. Поэтому в начале пути музыканты садились в фургон и колесили по Великобритании ради небольших концертов.

Как идея это выглядит здорово — если не учитывать, что за написание песен и подбор музыкантов отвечал человек из Битлз. Настоящего равновесия здесь быть не могло. Можно быть сколько угодно доброжелательным, можно искренне хотеть, чтобы остальные приходили в студию со своими идеями, можно бесконечно повторять: «Мы группа!», но это не меняет главного: окончательные решения всё равно зависели от одного из самых известных музыкантов на планете.

Справедливости ради, Пол действительно пытался понять, какой должна быть его жизнь после Битлз. В новых материалах Маккартни даёт понять, что в какой-то момент он не был уверен, сможет ли снова сочинить хоть одну ноту. Тогда не существовало готового сценария для человека из крупнейшей группы, которая распалась.

Именно поэтому вся эта история — бывший битл, новая группа — интересна не только тем, кто готов разбирать каждую деталь жизни Пола после Битлз. История Wings — это ещё и история музыкального бизнеса на рубеже 1960-х и 1970-х: она показывает, как менялись подходы к записи, гастролям, продвижению, музыкальной журналистике и самому разговору о музыкантах.

Супруги Маккартни решили, что хотят записываться в необычных местах, и попросили у своей звукозаписывающей компании список студий за пределами Великобритании. Так Пол, Линда и Денни Лэйн — единственный участник группы, который не отказался от поездки, — оказались в Лагосе для записи «Band on the Run». На месте выяснилось, что студия технически плохо подготовлена. Участники группы также проигнорировали совет не ходить пешком, и вскоре на них напали с оружием. У них украли демозаписи и тексты, так что Полу пришлось восстанавливать материал по памяти. Позднее сессии для альбома «London Town» 1977 года проходили уже в студии, которую построили на одной из яхт у Виргинских островов.

Пол и Линда брали в тур троих маленьких детей в эпоху, когда присутствие жён музыкантов на гастролях часто считалось нежелательным, не говоря уже о жёнах в составе группы. Тогда почти никто не рассуждал так: «Мы не хотим месяцами быть вдали от детей, так что просто возьмём их с собой». Сейчас для тех, кто может себе это позволить, это вполне обычная практика.

Даже музыкальной прессе пришлось искать новый способ писать о музыкантах. Журналисты всё ещё оценивали бывших участников как Битлз и сравнивали сольные работы каждого с прежним результатом всей четвёрки. Почти обо всех сольных альбомах после распада группы писали крайне жёсткие рецензии. Никому, кажется, не приходило в голову, что работу одного человека, который раньше был частью группы, стоит оценивать немного иначе. Джон Ландау в Rolling Stone писал, что «Ram» стал «низшей точкой распада рок-музыки шестидесятых», а NME утверждал, что в альбоме «нет ни одной ценной или долговечной вещи». Сейчас всё это читается так, будто люди всё ещё злились на Битлз за то, что они распались.

Никто не хотел понять, что тот же человек, который написал «Yesterday», просыпался каждое утро на своей шотландской ферме и чувствовал, что больше не умеет сочинять. Если посмотреть на это так, становится ясно: то, что он прошёл через состояние, очень похожее на тяжёлую депрессию, записал целый альбом в студии, которую построил сам, было огромным личным достижением. Но музыкальная индустрия и пресса переживали собственную ломку после Битлз и болезненно реагировали на отсутствие группы.

Люди любят говорить о токсичном фанатстве в эпоху соцсетей, но оно существовало всегда. В «Man on the Run» видно, как поклонницы рыдают у регистрационного офиса в лондонском Мэрилебоне, когда Пол и Линда выходят после свадьбы. И некоторые из тех же поклонниц потом стояли у дома Пола в Лондоне и кричали оскорбления Линде, когда она выходила за покупками.

Именно поэтому Пол и Линда оказались на ферме в Шотландии. Пол купил её ещё во времена Битлз. Ферма находилась далеко, дорога туда занимала несколько часов. Местные жители уважали частную жизнь супругов Маккартни, в отличие от журналистов, которые приехали туда в разгар истории «Paul is dead» в 1969 году, чтобы доказать, что Пол на самом деле жив.

Ретроспектива в Зале славы не может обойти тему того, как мир отреагировал на желание Маккартни взять жену в новую группу. Линду травили не только за то, что она вышла замуж за последнего неженатого битла. Её ещё и яростно ненавидели за то, что она осмелилась заниматься музыкой и выходить на сцену рядом с мужем, как будто это не он сам захотел видеть её в группе.

Отдельная тема, которую затрагивает этот проект, — отношение Маккартни к некоторым запрещённым веществам. В этой логике особенно важным выглядит арест Пола в Японии: автор статьи считает, что именно он во многом привёл к концу Wings как проекта.

Также в материале отмечается, что другие бывшие участники Битлз, конечно, тоже выпускали новую музыку, но они не занимали радиоэфир так, как Wings с «Jet», «Band on the Run», бондовской темой «Live and Let Die» или концертной версией «Maybe I’m Amazed». И именно Пол был тем битлом, который снова вышел к публике, гастролировал и был готов играть песни Битлз. Для поколений, которые опоздали к битломании всего на несколько лет, это был первый шанс увидеть на сцене хотя бы часть той истории, которую они пропустили.

Публика так и не увидела, как Битлз превращаются в большую гастрольную группу. Причём это касается не только зрителей, но и самих Джона, Пола, Джорджа и Ринго. Они сами не успели понять, какие визуальные решения, свет и пиротехника могли бы добавить их шоу силы. Они не успели разобраться со сценографией, костюмами и тем, из чего должен состоять хороший битловский сет-лист. Все это осталось несбывшейся возможностью. Но у Маккартни, по крайней мере, появился второй шанс с Wings — и теперь, благодаря всем этим проектам, это можно увидеть.

Архив фотографа Лесли Брайса, много лет снимавшего Битлз для The Beatles Monthly, выставят на торги в Великобритании. Лот под названием «Many Days in the Life» оценён в £20—25 тыс.

В коллекцию вошли 440 контактных листов с фотографиями, сделанными с 1963 по 1968 год. Среди них — снимки с выступления Битлз в Winter Gardens в Маргите 8 июля 1963 года и кадры, где Джон Леннон, Пол Маккартни, Джордж Харрисон и Ринго Старр играют в настольный теннис в отеле.

В архиве также есть материалы, посвященные первой американской поездке группы. Отдельные листы относятся к европейскому туру 1964 года, когда Ринго заболел тонзиллитом и его временно заменил Джимми Никол.

Поздние снимки охватывают период работы над фильмами «A Hard Day’s Night» и «Help!». В кадр также попала запись «Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band» и премьера мультфильма «Yellow Submarine».

Торги пройдут 6 июля в аукционном доме Sworders. Архив выставлен семьёй Брайса.

Флейту, звучащую в песне «The Fool on the Hill», продали на аукционе за £23 тыс. Торги прошли 12 июня в Уилтшире.

Инструмент принадлежал британскому сессионному флейтисту Джеку Эллори. В 1967 году по просьбе Джорджа Мартина он участвовал в записи «The Fool on the Hill».

Эллори был востребованным студийным музыкантом. Он работал с Генри Манчини, Джоном Барри и Роном Гудвином, а его игру можно услышать в саундтреках к фильмам о Джеймсе Бонде и к фильмам из серии «Розовая пантера», а также к сериалу «Мстители» и мюзиклу «Оливер!».

Инструмент выставил на продажу сын музыканта Брайан Эллори.

Эйса Баттерфилд, Джонни Ли Миллер и Кристин Тремарко присоединились к актёрскому составу сериала «Hamburg Days».

Баттерфилд сыграет Брайана Эпстайна, Миллер получил роль Джима Маккартни, а Тремарко перевоплотится в тётю Мими.

Среди новых участников проекта также Дарси Шоу в роли Синтии Леннон, Райан Сэмпсон в роли промоутера Аллана Уильямса, Арчи Джордж в роли Тони Шеридана, Леа Дринда в роли Астрид Кирхгерр и Луис Маккартни в роли Ринго Старра.

25 июня во всем мире отмечают Global Beatles Day. Выбор даты неслучаен: в этот день в 1967 году Битлз исполнили «All You Need Is Love» в эфире программы «Our World» для 400 млн человек в 26 странах.

В этом году праздник впервые получил официальную поддержку Битлз и Apple Corps. В частности, к 25 июня на YouTube-канале группы появилась обновленная версия «All You Need Is Love».

В Ливерпуле специальную программу подготовил музей The Beatles Story. Различные тематические события проходят по всему миру.

Фильм Дэнни Бойла «Yesterday» превратят в мюзикл. Его создатели уже объявили открытый кастинг на главную роль.

Сценическую версию поставит сам Бойл. Также участвуют пишут Ричард Кёртис и Эмма Фрейд, работавшие над оригинальным фильмом.

Оригинальный фильм вышел в 2019 году. Его главный герой Джек Малик после аварии оказывается в мире, где никто, кроме него, не помнит Битлз. Он выдает их песни за свои и становится популярным.

В Каталонии продолжаются съёмки фильмов Сэма Мендеса о Битлз. Барселона, Салоу и другие города региона стали площадками для сцен из истории ливерпульской группы.

Пола Мескала, который играет Пола Маккартни, видели в Барселоне не только на съёмочной площадке. Местные издания пишут, что актёр посетил, в частности, фестиваль Primavera Sound. Компанию ему составил коллега по проекту Харрис Дикинсон.

Основные съёмки в Барселоне проходят на Олимпийском стадионе имени Луиса Компаниса. Там воссоздают концерты периода битломании. Для массовки искали мужчин и женщин от 18 до 60 лет без заметных татуировок и современных причёсок.

Другой важной площадкой стал Салоу. На несколько дней город превратили в Майами-Бич ради эпизодов, связанных с появлением Битлз в «Шоу Эда Салливана».

Пол Маккартни неожиданно прилетел в Палермо. Музыкант прибыл на Сицилию утром 21 июня на частном самолёте.

Маккартни приземлился в аэропорту Фальконе Борселлино. После прилёта он сфотографировался с сотрудниками аэропорта. Снимок появился в официальных соцсетях воздушной гавани.

Итальянские СМИ пишут, что появление Маккартни быстро привлекло внимание поклонников: фотография разошлась в соцсетях, а пользователи начали обсуждать, зачем музыкант прилетел на Сицилию.

Официальных подробностей о цели поездки пока нет.

В Иерусалимском библейском зоопарке родились четыре детёныша капибары. Им дали имена в честь участников Битлз — Джон, Пол, Джордж и Ринго.

Детёныши появились на свет около трёх недель назад. На опубликованных зоосадом кадрах маленькие капибары держатся рядом друг с другом и с взрослыми животными в вольере.

Иерусалимский библейский зоопарк изначально создавался как место, где собирали животных, упомянутых в Библии. Позднее его коллекция расширилась и теперь включает виды с разных континентов.

Клайв Дэвис, один из самых влиятельных руководителей в истории американской музыкальной индустрии, умер в возрасте 94 лет.

Дэвис начинал как юрист Columbia Records, но за несколько лет стал президентом лейбла. При нём Columbia стала активно работать с рок-артистами: Дэвис участвовал в карьерах Дженис Джоплин, Брюса Спрингстина, Билли Джоэла, Pink Floyd и других исполнителей.

В 1973 году его уволили из CBS после обвинений в нецелевом использовании корпоративных средств. Позже Дэвис признал себя виновным по одному пункту налогового дела, остальные обвинения были сняты. Уже через год он вернулся в индустрию и возглавил Arista Records.

Именно Arista стала главным этапом его карьеры. На лейбле выходили записи Патти Смит, Ареты Франклин, Grateful Dead и многих других. Самым крупным успехом Дэвиса стала Уитни Хьюстон: он подписал её в 1983 году, когда певице было 19 лет.

В начале 2000-х Дэвис запустил J Records. Первым большим успехом нового лейбла стал дебют Алиши Кис: её альбом «Songs in A Minor» разошёлся многомиллионным тиражом и принёс певице пять премий «Грэмми».

Элвис Костелло всегда относился к песне как к главной единице поп-музыки. Поэтому его список любимых композиций Битлз — не просто подборка поклонника, а взгляд автора, который сам всю жизнь работает с песнями.

Костелло впервые услышал о Битлз ещё ребёнком. Он вспоминал, что в начале 1960-х часто проводил каникулы в Мерсисайде, и одна местная девочка дала ему промо-снимок группы. На обороте были нацарапаны имена участников. Это было в 1962-м или 1963 году, ещё до первой поездки Битлз в США.

В итоге для Костелло Битлз стали образцом рок-группы. До них рок во многом держался на звёздах-одиночках вроде Чака Берри и Литл Ричарда. А здесь была группа, в которой каждый из участников обладал собственной идентичностью и при этом работал на общее дело.

В список Костелло вошли песни из разных периодов. Он выбрал и раннюю битловскую версию «You Really Got a Hold On Me» Смоки Робинсона, и «Things We Said Today» из «A Hard Day’s Night», и более поздние вещи, где группа уже уходила от простого поп-формата.

Особое место в подборке занимают песни середины 1960-х. «You’ve Got to Hide Your Love Away» показывает, как Битлз впитывали влияние Боба Дилана и фолка. «Girl», «And Your Bird Can Sing» и «For No One» — примеры того, как группа меняла язык поп-песни, не теряя мелодичности.

Важной частью этой истории был и Джордж Мартин. В студии он помогал Битлз реализовывать их идеи: от струнной партии «Eleanor Rigby» до сложной конструкции «A Day in the Life», где разные фрагменты складываются в цельную вещь.

Костелло также выделил «Paperback Writer» и «Rain». Эти записи казались более жёсткими по сравнению с привычной поп-музыкой того времени: будто ранний битловский драйв пропустили через психоделический фильтр.

Сам Костелло признавал, что выбрать одну любимую песню Битлз почти невозможно. Для него их альбомы были не просто наборами синглов, а настоящими событиями. Он говорил, что если бы пришлось назвать одну вещь, это могла бы быть «And Your Bird Can Sing» — или «Girl», или «For No One», и так далее.

Позже Костелло получил возможность поработать с Полом Маккартни. Во время записи «Flowers in the Dirt» они вместе сочинили несколько песен. А в 1999 году, услышав, как Маккартни исполняет битловские песни со сцены, Костелло сформулировал главное: они уже не принадлежали только Битлз. Они принадлежали всем.

Лучшие песни Битлз по версии Элвиса Костелло:

«You Really Got a Hold On Me»
«Things We Said Today»
«You’ve Got to Hide Your Love Away»
«Girl»
«And Your Bird Can Sing»
«For No One»
«A Day in the Life»
«I’m So Tired»
«Paperback Writer»
«Rain»

На странице Film is Fabulous появилось подтверждение, что 35-мм негатив Би-би-си, недавно переданный организации на фестивале в Окстеде, содержит пропавшие фрагменты первого появления Битлз в «Top of the Pops».

Съёмка прошла 19 марта 1964 года в BBC Television Theatre в Лондоне (позже площадку переименовали в Shepherd’s Bush Empire). Для программы Битлз записали «Can’t Buy Me Love» и «You Can’t Do That».

По описанию Film is Fabulous, на плёнке сохранились не только выступления, но и фрагменты работы в студии. «Can’t Buy Me Love» записывали четыре раза, причём два дубля прервали из-за технических ошибок. В перерывах участники группы шутили и танцевали, развлекая друг друга.

Для «You Can’t Do That» было сделано два дубля. Во время второго Джон Леннон скорчил гримасу, когда камера приблизилась к нему на крупный план.

Film is Fabulous планирует вернуть цифровой скан и сам 35-мм негатив в архив Би-би-си. Организация также намерена обсудить с другими подразделениями корпорации возможность показать материал широкой аудитории.

Пол Маккартни отметил своё 84-летие короткой самоироничной публикацией в соцсетях. «С днём рождения меня. Хорошего вам дня в мой день рождения», — написал он.

В комментариях музыканта поздравили поклонники, коллеги и близкие, а отдельные публикации сделали его дети — Мэри, Стелла и Джеймс.

Мэри Маккартни опубликовала фотографию отца в футбольной форме с надписью «McCartney 26» на спине и написала: «С днём рождения, папа. Люблю тебя».

Стелла Маккартни посвятила пост не только отцу, но и его родителям. Она поблагодарила Мэри и Джима Маккартни за то, что они дали жизнь «одному из самых творческих и любящих людей». Обращаясь к Полу, Стелла назвала его щедрым, добрым, крутым и вдохновляющим человеком и написала, что ей каждый день повезло быть его дочерью.

Джеймс Маккартни поздравил отца лаконично: «С днём рождения, папа», добавив сердечко и два «x».

"Will you still need me, will you still feed me…" - когда Пол Маккартни впервые спел про 64, эта цифра казалась далёким, почти выдуманным рубежом старости. Сегодня от того самого "When I'm Sixty-Four" Пола отделяют уже целых двадцать лет. When I'm 84 - и он встречает их не в кресле-качалке с внуками на коленях (их правда зовут не Вера, Чак и Дэйв, но это не так важно), а со свежим альбомом в руках.

Чуть меньше месяца назад, 29 мая, вышел The Boys of Dungeon Lane - двадцатый сольный студийный альбом Маккартни и первая его сольная работа за более чем пять лет. Записанный с продюсером Эндрю Уоттом в перерывах между концертами тура Got Back, это один из его самых личных и исповедальных его альбомов - возвращение в послевоенный Ливерпуль, к району Спик, к переулку Dungeon Lane, к мальчишкам, что садились в один автобус и говорили только о гитарах и рок-н-ролле. На одном из треков, "Home to Us", дуэт с Ринго.

Критики приняли пластинку с восторгом, а сама она возглавила чарты Великобритании, Бельгии, Дании, Нидерландов и Шотландии.

Восемьдесят четыре. Двадцать лет сверх загаданного срока - и человек, написавший "When I'm Sixty-Four" в 16 лет, по-прежнему отвечает на собственный вопрос. Да, он всё ещё нам нужен. И да - он всё ещё поёт.

С днём рождения, Пол!

В Кембридже пройдут мероприятия к 80-летию со дня рождения Сида Барретта. В программу вошли концерт, выставка и трибьют-альбом, доходы от которых направят благотворительным организациям, связанным с психическим здоровьем.

Концерт состоится 10 октября в Cambridge Corn Exchange — именно там Барретт, как считается, выступил в последний раз — 24 февраля 1972 года с группой Stars. В концерте заявлены Kula Shaker, Soft Machine, Men on the Border, Diana Silveira & The Psychedelic Circus, Radhika и Pünk Floyd. Также ожидаются специальные гости.

А 9 октября, выйдет трибьют-альбом «Clowns And Jugglers: The Songs Of Syd Barrett». В него войдут новые студийные записи, ранее не издававшийся материал и концертные версии песен Барретта разных лет.

Обложку альбома создал Марк Уилкинсон, известный по работам для Iron Maiden, Marillion и Judas Priest.

Кроме того, с 3 по 9 октября в кембриджском Openspace также пройдёт выставка, посвящённая жизни и искусству Барретта. Программа дополнится лекциями биографов музыканта.

Семья Барретта поддержала проект.

«Clowns And Jugglers: The Songs Of Syd Barrett»:

Side 1
1) Arnold Layne Pink Floyd / Rick Wright vocal
2) Astronomy Domine Nick Mason’s Saucerful of Secrets
3) See Emily Play All About Eve
4) Love You Mystery Jets
5) Chapter 24 Violeta de Outono
6) Two Of A Kind Dave Harris & Zeus B Held

Side 2
1) No Good Trying/Interstellar Overdrive Kula Shaker
2) Apples & Oranges Voyage 35
3) Gigolo Aunt Robyn Hitchcock ft. John Paul Jones
4) Lucifer Sam Rosalie Cunningham
5) Golden Hair Tim Bowness
6) Effervescing Elephant Jim Sclavunos

Side 3
1) Rhamadan (edit) Soft Machine
2) Long Gone Uncle Acid And The Deadbeats
3) Matilda Mother Radhika ft. Norman Blake & Future Pilot AKA
4) Scream Thy Last Scream Men On The Border
5) Bike Pünk Barrett

Side 4
1) Octopus (edit) Diana Silveira x The Psychedelic Circus
2) Baby Lemonade Love with Johnny Echols
3) Terrapin Henge
4) Late Night Theo Travis / RichKo vocal
5) Arnold Layne David Gilmour / David Bowie vocal