-у

Новый альбом Пола Маккартни «The Boys of Dungeon Lane» получил теплые отзывы в британской и американской прессе. Критики в основном сходятся в том, что сэр Пол сделал один из самых личных и цельных поздних альбомов, построенный вокруг памяти, Ливерпуля, детства и размышлений о возрасте.

The Guardian пишет, что на пластинке Маккартни «его дар мелодии все еще поражает». По мнению критика Алексиса Петридиса, альбом не является строгим концептуальным высказыванием, но в нем есть ясная тема: возвращение к ранним годам, семейным историям и людям, с которыми была связана молодость Маккартни.

Особенно The Guardian выделяет песни «As You Lie There», «Salesman Saint», «Down South» и дуэт с Ринго Старром «Home to Us». Издание отмечает, что голос Маккартни стал тоньше и хрупче, но именно это придает новым песням дополнительную эмоциональную силу.

The Independent также называет альбом одним из самых личных у Маккартни за последние годы. Рецензент Ройсин О’Коннор пишет, что продюсер Эндрю Уотт помог вывести на первый план не техническую сторону записи, а саму песенность сэра Пола.

По версии The Independent, «As You Lie There» становится сильным открытием альбома, а «Down South» — одной из главных находок для поклонников Битлз: песня возвращает к воспоминаниям о поездках Маккартни автостопом с Джорджем Харрисоном. Дуэт «Home to Us» с Ринго Старром издание описывает как неровный, но обаятельный и веселый номер.

Financial Times рассматривает «The Boys of Dungeon Lane» как альбом о старении, памяти и любви. Издание отмечает, что Маккартни возвращается к собственному прошлому без ощущения музейности: песни звучат светло, а мелодическое чутье автора остается главным достоинством пластинки.

The Times, в свою очередь, видит в альбоме сочетание сентиментальности, юмора и фирменной маккартниевской эксцентрики. Издание пишет, что рядом с трогательными вещами вроде «Days We Left Behind», «Life Can Be Hard» и «Momma Gets By» на пластинке есть и более причудливые номера, включая психоделическую «Mountain Top».

Variety называет «The Boys of Dungeon Lane» возможно лучшим альбомом Маккартни XXI века. Издание подчеркивает отсылки к Wings и Битлз, а также возвращение к более теплой, мелодичной форме позднего периода сэра Пола.

Rolling Stone также оценивает пластинку как теплую и ностальгическую работу позднего Маккартни. В рецензии отмечается, что на протяжении 14 песен в ней чувствуется радость от самого процесса сочинения и исполнения музыки.

В целом критики сходятся в том, что «The Boys of Dungeon Lane» не пытается соревноваться с классическими работами Маккартни и Битлз. Его сила — в другом: в спокойном взгляде назад, в ливерпульских образах, в живых мелодиях и в том, что сэр Пол снова нашел для автобиографического материала убедительную музыкальную форму.

Патти Бойд заявила, что создатели фильмов о Битлз не обращались к ней за консультацией, хотя в проекте должен появиться ее персонаж.

По словам Бойд, она узнала, что ее сыграет Эйми Лу Вуд, но никто из команды фильма с ней не связывался: «Наверное, мне все-таки должны были сказать об этом или хотя бы дать знать», — сказала Бойд.

Она добавила, что могла бы рассказать авторам проекта немало историй. Бойд предположила, что создатели фильмов хотят сделать «другую историю», а не обратиться к людям, которые были свидетелями событий.

Рори Бест, брат Пита Беста и Роуга Беста, умер 9 мая.

«Я потерял своего брата Рори 9 мая», — написал Роуг. По его словам, Рори говорил о своей жизни: «Не могу жаловаться. У меня была прекрасная жизнь. Ни о чем не жалею».

Роуг Бест также попросил друзей и знакомых поделиться фотографиями и воспоминаниями о Рори, чтобы показать их семье.

Прощание с Джоном Рори Бестом должно пройти 27 мая в Ливерпуле. Эта информация указана в расписании служб на сайте Liverpool City Council.

Пол Маккартни принял участие в последнем выпуске «The Late Show with Stephen Colbert». Финальная программа вышла 21 мая и стала прощанием Кольбера с шоу, которое он вел с 2015 года.

Для сэра Пола это было возвращение на особую площадку. Программа снималась в Ed Sullivan Theater — именно там 9 февраля 1964 года Битлз выступили в Шоу Эда Салливана.

В финале выпуска Маккартни исполнил вместе с Кольбером песню «Hello, Goodbye». К ним присоединились Элвис Костелло, Джон Батист, Луис Като и музыканты шоу.

До этого Кольбер выступил с Костелло, Батистом и Като с песней «Jump Up».

Маккартни также стал участником финального скетча. Стивен отвел его к рубильнику, и сэр Пол отключил электричество. После этого здание в шутку «затянуло» в портал и превратило в снежный шар.

В выпуске также появились Брайан Крэнстон, Пол Радд, Тим Медоуз, Тиг Нотаро и Райан Рейнольдс. В отдельном эпизоде Кольбер встретился с другими ведущими вечерних шоу — Джимми Киммелом, Джимми Фэллоном, Сетом Майерсом и Джоном Оливером. В программе также участвовали Джон Стюарт и Нил Деграсс Тайсон.

Опубликованы записи бонусных выступлений Пола Маккартни в Saturday Night Live, которые не вошли в основной эфир финала 51-го сезона шоу. После титров сэр Пол исполнил песни «Help!» и «Drive My Car».

Выступления прошли в студии 8H перед актерами и зрителями SNL. Вместе с Маккартни играли, в частности, Чэд Смит из Red Hot Chili Peppers и ведущий выпуска Уилл Феррелл.

В основной части программы Маккартни исполнил «Days We Left Behind» и «Band on the Run». Во время финальных титров он сыграл «Coming Up».

29 мая, в пятницу, состоится праздничный концерт в честь Др лидера C.C.R. Джона Фогерти, на котором выступит наш замечательный трибьют Creedence - Cree Dance!
Концерт пройдет в отличном клубе Mellow Yellow , расположенного по адресу :
м. Нагатинская
Нагатинская улица, 16 с9.
+7 (916) 994-15-58
@mellow_yellow_music_club

Вас ждут все хиты Creedence и несколько песен Джона Фогерти в исполнении известных в клубной среде и умелых музыкантов!
Спешите бронировать столы!
познакомиться с группой Cree Dance можно и нужно тут: vk.com/club234194579

ПРОМОКОД НА СЕГОДНЯ: ХАРРИСОН2315

Несомненно, в нашем городе есть огромное количество людей, которые будут рады услышать вживую "Something”, "What Is Life", "Any Road", "Got My Mind Set On You" и даже "You Got It". Это незабываемое удовольствие вы сможете испытать в субботнюю ночь, 23 мая, на главной сцене легендарного клуба Алексея Козлова на Маросейке 9/2. Отменный звук, свет и атмосфера гарантированы.

На сцене - Трибьют Джорджу Харрисону «Cloud Nine», в котором всеми любимые песни звучат так, как Джордж сам мог бы спеть их для вас с дузьями: Джеффом Линном, Роем Орбисоном и Томом Петти, не говоря о Дилане, Клэптоне и других. У Джорджа были достойные друзья.

Приходите слушать и петь вместе с нами! И, конечно, не забудьте поделиться этим известием с теми, кто так же, как и все мы, любит эту прекрасную музыку, они будут искренне вам благодарны!

Друзья!

24 мая Уральский Битлз-клуб приглашает всех поклонников Великолепной Четвёрки отметить День Советского Битломана в Битловском дворике (ул. Горького, 8).

Горячими ритмами раннего рок-н-ролла, с которого и начинал Ливерпульский квартет, собравшихся порадует рокабилли-бэнд Diddley Dogs!

Начало в 18:00.
Количество мест не ограничено!

Концерты. Самара. 7.7.2026. Концертная вечеринка - День рождения Ринго Старра

Восход Радуги

Второй студийный лонпглей ансамбля, записанный в заснеженной мюнхенской студии, стал их главным произведением и одним из основополагающих хард-роковых шедевров, влияние и качество которого сопоставимо лишь с `Deep Purple in Rock`.

Грохочущий поступью каменного колосса, «Rising» оказался для Радуги монументом, который, однако, был записан всего за 10 дней.

На этой пластинке идеально сошлись музыкальные взгляды Блэкмора и интерес Дио к сказочным сюжетам, благодаря которому по страницам альбома шествуют таинственные дамы и зловещие маги.

Диск ценен мистической, экспрессивной `Run with the Wolf`, в которой гитарные и барабанные «проходы» временами сливаются, создавая сногсшибательный эффект, а также `Starstruck` со скрежещущими гитарными пассажами.

Центральной композицией стал величественный волшебный опус `Stargazer`, построенный на колоссальном барабанном рисунке, сочетающий железную поступь и изощренные оркестровки в восточном стиле; феноменальное гитарное соло, пестрящее экзотическими восточными гаммами, и титанический по объему вокал, в который Дио вложил всю голосовую мощь, вознесли «Звездочета» на самую вершину творчества группы.

«Stargazer» был запечатлен при поддержке симфонического оркестра Мюнхенской филармонии.

Колдовской рифф «Звездочета» был сочинен Блэкмором на виолончели. Ричи тогда только осваивал этот инструмент, а в роли наставника выступил Хью Макдауэлл - виолончелист из Electric Light Orchestra.

Альбом заключает еще одно эпическое полотно - `A Light in the Black`: жесткая, скоростная, сыгранная на пределе вещь, пронизанная металлическим пульсом виртуозных ударных, снабженная острым как бритва риффом, и искрящаяся молниеносными гитарными линиями, отдающими классикой. Поверх этой стальной конструкции парИт громоподобный вокал…

Для записи хватило одного дубля.

Воистину, `Rising` представляет собой рок-театр в миниатюре.

Р. Дж. Дио: «Stargazer» написана с точки зрения раба древнеегипетской эпохи. Он служит Чародею, который наблюдает за небом и звездами и одержим идеей летать. Рабы строят для него башню из камня, чтобы Чародей мог спрыгнуть с вершины и подняться в воздух. В конце концов он пытается взлететь, и, конечно, разбивается насмерть. Рабы освобождены, и на этом заканчивается песня «Stargazer», и начинается «A Light in the Black».

Колдун умер, и рабы свободны, но все, что они знали в жизни, — это преданность Звездочету; с его уходом смысл их жизни теряется, ибо все, что у них было — это вера в него. Они не знают, куда направиться или что делать, пока не увидят свет во тьме…»

Р. Блэкмор: «Stargazer» - одна из моих любимых песен Rainbow. У нее очень хорошая концовка. Мы записывали ее в мюнхенской студии, с оркестром из 27 музыкантов. Это был очень хороший оркестр, и дирижер написал для нас свою аранжировку, спросил мое мнение. Он сделал ее слишком объемной, и я сказал: «Хорошо, но в ней слишком много всего, нужно убрать половину партий». После трех или четырех поправок он сделал все так, как я хотел. Дирижер, конечно, был недоволен – оркестр играл только самые базовые партии. А он очень гордился тем, что написал. Но оркестр нужен был мне лишь как аккомпанемент для вокала.

В студии с нами был цыганский скрипач. Когда мы записали концовку, оркестр остановился, а скрипач продолжил играть прекрасную музыку в венгерском духе. Он импровизировал так две минуты, и это было просто невероятно. Я посмотрел на инженера Мартина Бёрча и понял, что запись окончена. Я сказал: «Это просто фантастика!», а Мартин добавил: «Только есть одна проблема… пленка кончилась!». Мне было очень жаль, он играл просто невероятные скрипичные импровизации, но мы их не записали».

«Я не могу разбирать музыку на части, но если я буду вынужден дать ей какое-то определение, то я бы сказал, что это длинный, тяжелый рок с большим упором в мелодию, которой многим сегодняшним рок-н-ролльным группам не хватает».

Фильм «Битлз: Четыре плюс один» (оригинальное название — Backbeat) — это британско-немецкая драма 1994 года, снятая режиссёром Иэном Софтли. Вопреки названию, это не просто рядовой байопик о «ливерпульской четверке», а скорее трагическая история любви и дружбы, которая разворачивается на фоне их ранних, «диких» лет.

Если кратко: это фильм о пятом участнике группы, самом забытом битле — Стюарте Сатклиффе, который стоял у истоков коллектива, но покинул его на пороге славы.

О чем фильм: Не четверка, а пятерка

Действие происходит в 1960 году. Группа, еще не подозревающая о грядущей мировой славе, отправляется в опасное путешествие в Гамбург — город грязных клубов, наркотиков и бешеных ночей на Репербане.

В центре сюжета — не Пол Маккартни и не Джон Леннон (хотя он играет ключевую роль), а лучший друг Джона — Стюарт Сатклифф.

• Конфликт: Стюарт — талантливый художник, но ужасный басист. Пол считает, что ему не место в группе, но Джон Леннон ставит ультиматум: «Стю остается, или я ухожу».

• Любовь: В Гамбурге Стюарт встречает фотографа Астрид Кирхерр, которая полностью меняет его жизнь и стиль группы (именно она придумает будущую «битловскую» прическу).

• Трагедия: Фильм показывает, как Стюарт разрывается между любовью к Астрид и живописью и чувством долга перед другом Джоном. Заканчивается все трагически — фильм охватывает период вплоть до его смерти от кровоизлияния в мозг в 1962 году.

Актеры и съемочная группа

Картина известна невероятно точным подбором актеров, особенно исполнителей ролей Леннона и Маккартни, а также уникальным подходом к музыке.

В главных ролях:

• Стюарт Сатклифф — Стивен Дорфф (известный по фильмам «Блэйд» и «Одинокие сердца»).

• Джон Леннон — Иэн Харт. Критики и зрители единодушны: Иэн Харт — лучший Джон Леннон в истории кино. Он передал не просто внешность, а взрывной, циничный и ранимый характер «рабочего» Джона до того, как тот стал иконой.

• Пол Маккартни — Гари Бэйквелл. Также отмечен за поразительное сходство с молодым Полом.

• Астрид Кирхерр — Шерил Ли (знаменита ролью Лоры Палмер в «Твин Пикс»).

Создатели:

• Режиссер: Иэн Софтли (позже снявший «Связанные насмерть» и «Гаттаку»).

• Музыкальный продюсер: Дон Уос (знаменитый басист и продюсер Боба Дилана и The Rolling Stones).

Главная «фишка» фильма — Гранжевый саундтрек

Это одна из самых необычных деталей фильма. В картине не используются оригинальные записи The Beatles и даже нет песен, написанных Ленноном и Маккартни.

Зато есть каверы на ранние рок-н-ролльные хиты, которые группа играла в Гамбурге (чаще всего это песни Литтл Ричарда, Чака Берри, Карла Перкинса). Чтобы передать дух того времени, Дон Уос собрал «супергруппу гранжа»:

• Дэйв Грол (Nirvana, Foo Fighters) — ударные.

• Терстон Мур (Sonic Youth) — гитара.

• Майк Миллз (R.E.M.) — бас (имитирующий плохую игру Сатклиффа).

• Грег Дулли (Afghan Whigs) — вокал (партия Джона Леннона).

• Дэйв Пирнер (Soul Asylum) — вокал (партия Пола Маккартни).

Звук получился агрессивным, грязным и очень энергичным — именно такими были ранние Beatles в барах Гамбурга.

Историческая достоверность: Байопик или вымысел?

Фильм получил полярные оценки как от битломанов, так и от самих участников группы. Джордж Харрисон, например, демонстративно покинул кинозал во время просмотра, назвав фильм «дерьмом» из-за искажения фактов.

Вот ключевые расхождения с реальностью:

• Главный герой: Реальные Маккартни и Харрисон всегда утверждали, что Сатклифф был просто другом Леннона, который едва умел играть на басу, и его роль в истории преувеличена. В фильме же он показан «трагическим гением».

• Джон Леннон: В фильме Джон показан неуравновешенным, ревнивым и постоянно плачущим. Друзья группы утверждали, что в тот период Леннон был острым на язык, дерзким, но веселым.

• Отношения: Фильм намекает на неоднозначную близость (возможно, латентно-гомосексуальную) между Джоном и Стюартом, а также выдумывает влюбленность Леннона в Астрид. В реальности, как утверждают историки, Астрид нравилась Полу, а не Джону.

• Треугольник: Конфликт «Сатклифф vs Маккартни» радикально усилен для драматического эффекта.

Стоит ли смотреть?

Фильм является идеальным выбором для тех, кто устал от учебников по истории музыки.
Это не документальная реконструкция, а романтизированная, мрачная и стильная драма. Если вы хотите узнать, как Стюарт покупал свой первый бас или как выглядел клуб «Kaiserkeller» — фильм даст отличную атмосферу.

• Смотреть: Фанатам эстетики 60-х, поклонникам творчества Дэйва Грола и тем, кто хочет увидеть Джона Леннона в исполнении гениального Иэна Харта.

• Не смотреть: Пуристам-битломанам, которые требуют покадрового соответствия книге «The Beatles Anthology» и терпеть не могут художественный вымысел в биографиях

Пол Маккартни рассказал, что не всегда понимает подход Боба Дилана к концертам. По его словам, на нескольких выступлениях Дилана он с трудом узнавал песни, которые звучали со сцены.

Сэр Пол говорил об этом в подкасте The Rest Is Entertainment. Он отметил, что понимает желание музыканта менять старый материал или не возвращаться к самым известным песням, но зритель, по его мнению, все равно ждет узнаваемых вещей.

Он добавил, что, например, хотел бы услышать «Mr. Tambourine Man», даже если сам Дилан давно устал от этой песни.

В Зале славы рок-н-ролла в Кливленде открылась выставка «Paul McCartney and Wings». Ее называют крупнейшим открытым собранием предметов из личного архива сэра Пола. Часть материалов также предоставили участники Wings и люди из их окружения.

Экспозиция охватывает период от сольного дебюта Маккартни в 1970 году до распада Wings в 1981-м. Среди экспонатов — инструменты, использовавшиеся на студийных сессиях и концертах Wings, сценическая одежда, рукописные тексты, оригинальные рисунки, гастрольные материалы и ранее не публиковавшиеся фотографии.

На выставке также воссоздали кухню шотландского дома Пола и Линды Маккартни. Именно туда семья уехала после распада Битлз; там же была устроена домашняя студия. В этом разделе выставки размещены семейные фотографии, а также фотокамера Линды.

Среди других предметов можно выделить рукописные партитуры Джорджа Мартина к «Uncle Albert» и «Live and Let Die».

На вечеринке по случаю открытия выставки присутствовали бывшие участники Wings Лоуренс Джубер и Стив Холли. В программе были музыкальная викторина, выступление хаус-бэнда музея, архивные показы, рассказы о закулисье и автограф-сессия Джубера с книгой «Guitar with Wings: A Photographic Memoir».

King Crimson выпустят новый концертный альбом «2014 NYC». Релиз намечен на 10 июля. Альбом выйдет на двойном 200-граммовом виниле и двойном CD.

Альбом выпускают DGM/Panegyric. В его основу легли многодорожечные концертные записи, сделанные во время четырех нью-йоркских выступлений группы 18—21 сентября 2014 года.

Эти концерты прошли в рамках первого тура King Crimson за шесть лет. Тогда в состав входили Роберт Фрипп, Якко Жакшик, Мел Коллинз, Тони Левин, а также барабанщики Гэвин Харрисон, Билл Рифлин и Пэт Мастелотто.

«2014 NYC» откроет новую концертную серию King Crimson, посвященную составам группы периода 2014—2021 годов. Позднее, осенью 2026 года, планируется отдельный релиз на двух Blu-ray с записью всего американского тура 2014 года.