Музыка соул

Doris Duke - I'm A Loser (1969)

отменный альбом, глубокий, чувственный соул, начинала как исполнительница госпелов, и это слышно в голосе и подаче. Самый успешный в коммерческом плане альбом певицы.

2Ourson:

>начинала как исполнительница госпелов, и это слышно

А кто-то начинал иначе?! Назови! Нет, я жду!

Вообще приятно здесь видеть такие сообщения; вижу ты начал копать чуть глубже, чем принято)
По сабжу: один из лучших альбомов в стиле дип-соул, мастхэв для всех кто любит, чтобы было "почернее".

2Kalina:

>А кто-то начинал иначе?! Назови! Нет, я жду!

:) ну, да, это стандартная практика

>Вообще приятно здесь видеть такие сообщения;
>вижу ты начал копать чуть глубже, чем принято)

я как-то последнее время слушаю в основном "чёрную" музыку, она мне наиболее интересна. Правда, не так много , как хотелось бы, времени особо нет. Да и не публикую всё подряд. С другой стороны нет переедания, это тоже хорошо.

2Ourson:

>Doris Duke - I'm A Loser (1969)

Давно не брался за соул, так что этот альбом зашел на ура. Спасибо за наводку!

John Legend - Once Again (2006)

талантливый ремесленник, я бы так его назвал, музыкальный, одарённый, но как-то без огонька, без божьей искры, в общем. Послушать приятно. Но как-то послушал... и забыл.

Terence Trent D'Arby

Впервые увидел его на концерте памяти Леннона 90-го года в Ливерпуле (тот самый, где Кайли Миноуг занималась аэробикой под Help! - о, боги, этого не забыть:)


Наверное самый его известный альбом - первый - на мой вкус несколько страдает от пластмассового восьмидесятнического звука


Поскольку как только звучание становится более классическим, сразу слышно, какой он великолепный вокалист.


Его голос часто сравнивают с Сэмом Куком. Что-то безусловно есть. Достаточно послушать его версию A Change Is Gonna Come.


На первых альбомах мне ещё отчётливо слышится Стиви Уандер. В общем, не худшие образцы для подражания.
В 90-е звучание его пластинок стало жёстче.


В 2001-м году после нескольких снов (это не шутка) музыкант официально изменил имя на Sananda Maitreya, под которым записывается и работает до сих пор.

The Chambers Brothers - The Time Has Come (1967)

одна из первых "чёрных" групп, заинтересовавшихся новыми веяниями, то бишь царящей повсюду психоделией, и внедривших её в свой творчество. ИХ самый известный альбом, включающий, в частности, 11-минутную "телегу" Time Has Come Today, ставшую, правда, в значительно сокращённом виде, большим хитом в 68-м году.

Своим любимым альбомом группы я, пожалуй, назову вот этот - New Generation, 1971
Здесь психоделический соул и фанк уже цветут пышным цветом. Впрочем, в 71-м году подобным звучанием не удивишь. На качестве материала это, впрочем, не отражается - крепкая работа.

James Morrison - Undiscovered (2006)

В своё время мне очень понравился этот альбом, так что когда на днях попался фирменный сиди по бросовой цене (на виниле, к сожалению, не выходил), то взял, переслушал - не разочаровался (что бывает по истечении времени и расширении музыкальных знаний и интересов). Достойный, вдохновлённый классическим соулом альбом, своими любимцами музыкнат называет Стиви Уандера, Отиса Рединга, Эла Грина, так что "нужные книжки в детстве читал":) Для дебютника двадцатилетнего парня так просто отличный материал. Изюминки добавляет и голос, естественный в своей хрипоте (в младенчестве перенёс коклюш в тяжёлой форме)




Джеймс не оказался калифом на час. Карьера его продолжается и по сей день, достаточно успешная, но в дальнейшем его музыка становилась всё менее "чёрной" и уходила в пусть достаточно благозвучный, но более плоский и тусклый поп/софт-рок.

Продолжаем рубрику "зрелые да поздние".
Очередная её героиня - Sharon Jones - пришла к известности на пятом десятке. по сравнению с предыдущими героями, это даже рано=)
Родом певица из Южной Каролины, Начало у неё было классическое - пела госпелы в церкви. Затем выступала вместе с местными фанковыми группами, довольно много работала как сессионная бэк-вокалистка, пыталась что-то делать сольно, но на протяжении многих лет не получалось подписать хоть какой-нибудь контракт. Потому зарабатывала на жизнь иным, в частности, работая тюремным надзирателем!! Тем не менее дело жизни не отпускало. И в 1996-м году, появившись на очередной сессии звукозаписи в качестве бэк-вокалистки, она настолько впечатлила её организаторов, что наконец-то записалась сольно и - мало того - эти треки были официально выпущены на пластинке коллектива под названием Soul Providers, на чью сессию она собственно и явилась. А участники этой группы несколько позже составили костяк уже аккомпанирующей группы Шэрон Джонс - The Dap-Kings.
У певицы семь официально выпущенных альбомов, и я даже не знаю, какой из них порекомендовать в первую очередь. Все одинаково хороши, включайте любой - не ошибётесь. Ничего оригинального не услышите, музыка группы принципиально старомодна, даже записывались они на аналоговой аппаратуре. Шэрон любила великих - Брауна, Рединга, Кука, Арету, Эллу и проч., кому и отдавала дань своим творчеством, но делая это с жаром и вдохновением.
2002 - Dap-Dippin' With... Sharon Jones and The Dap-Kings
2005 - Naturally
2007 - 100 Days, 100 Nights
2010 - I Learned the Hard Way
2014 - Give the People What They Want
2015 - It's a Holiday Soul Party
2017 - Soul of a Woman (посмертный, содержит ранние записи)
И да, приходится говорить о ней в прошедшем времени. В 2013-м году у певицы были диагностирован рак. Отступив после проведённой химиотерапии, он вернулся через два года. В 2016-м году же добили Шэрон два инсульта подряд, полученные прямо во время президентских выборов, о чём неунывающая певица ещё успела пошутить, мол, вот до чего Трамп приличных людей доводит. В тоге прекрасная певица Шэрон Джонс скончалась 18 ноября 2016 года в возрасте 60 лет.

Не просматривал все страницы, поэтому прошу извинить если повтор.

The Dynamics - First Landing (1969)

по-моему близкий к идеалу соул-альбом. По звучанию, исполнению, к тому же не перегружен социалкой, как это становилось модно в то время. Чувства, страсть, бодрые ритмы, одним словом ultimate classic.
Менеджером группы был Тед Уайт, первый муж Ареты Франклин, ну это так из рубрики "интересные факты"

Третий альбом выпустил талантливый лондонский музыкант Michael Kiwanuka.
Пластинка продолжает традиции его прошлого альбома Love & Hate, сходна по звучанию и настроению.

Twylyte'81 - First Coming (1981)

Французский лейбл Favorite Records откопал в своих залежах очень симпатичный соул-джазовый альбом. Единственная пластинка в истории этого трио - Twylyte'81, причём на момент записи участникам группы было не больше 18 лет. И больше никому из них ничего записать в жизни не довелось. Вот такое бывает.
https://www.favoriterec.com/2020/03/twylyte-81-the-first-coming/
https://music.yandex.com/album/9633830

R.I.P. Bill Withers...

The 24-Carat Black ‎– Ghetto: Misfortune's Wealth (1973)

На мой взгляд, одна из жемчужин и без того великой пятилетки 1970-75 гг., золотого времени американской "чёрной" музыки.
Это редкий для соула концептуальный альбом, повествующий, как уже можно догадаться из названия, о судьбе жителей негритянских гетто, бедности и различных лишениях, сопровождающих их жизнь. Тем не менее альбом не оставляет в депрессии, а наоборот полон силы и веры, именно благодаря тому насколько страстно и мощно исполнен, в лучших традициях жанра. Композиции, будь то вокальные или инструментальные, в основном достаточно продолжительные, начинают производить поистине гипнотический эффект. Автор и продюсер альбома - Dale Warren, сделавший себе имя работой над альбомами Айзека Хейза рубежа 60-х и 70х.
Особой популярностью после выхода альбом не пользовался. Тематика подобная была не особо близка широким массам, мало кто хотел так "загоняться" существующими проблемами и всё же больше отдохнуть от них в музыке. Но как водится со значимыми работами постепенно распробовали и уже в 90-е начали активно растаскивать на сэмплы. Сейчас пластинка имеет культовый статус, которого явно заслуживает.
Музыканты же принимавшие участие в записи, позже создали группу Shotgun, выпустили несколько успешных в коммерческом отношении альбомов, но играли уже другую, куда более более лёгкую в смысловом отношении музыку, такой коммерционализированный фанк.

https://www.youtube.com/playlist?list=PL79xK-VVZpslAmTdh7yVftMjxyJNGJu9A

Marie "Queenie" Lyons ‎– Soul Fever (1970)

может, не столь знаковая работа как предыдущая, однако отличный образчик южного соула.
Записавшая его девушка личность загадочная, успев в конце 60-х поработать у Джеймса Брауна она доросла до сольника, но после записи одного-единственного дебютного альбома навсегда исчезла с радаров. Чем она занималась дальше, где, неизвестно, во всяком случае я никакой информации не нашёл. В начале 70-х из-за изобилия талантов и знаковых альбомов вокруг эту пластинку, тем более изданную не на крупном лейбле, легко можно было не заметить. Лишь со временем понимаешь, что разбрасываться такими артефактами не стоит, и чуть ли не каждый чих, записанный в те годы, стоит внимания. Причём, не в качестве музейного экспоната. Пластинка очень достойная и слушается с удовольствием.

2Ourson:

Оба альбома - классика второго ряда, широко известные в узких рядах пластинки. Не очень доступные сейчас, увы.

Про великую пятилетку соглашусь. Все таки очень многие культовые соул-пластинки pre-70's сейчас звучат или архаично или наивно или простовато по саунду. А вот начало 70-х это тот момент, когда язык соул-музыки окончательно отшлифовался, а саунд стал одновременно глубоким, разнообразным, непопсовым, но в тоже время популярным.

Советую любителям соула и фанка обранить пристальное внимание на группу "The Two Things In One".

Лично я вижу откуда росли корни у третьего и четвертого состава легендарных Deep Purple с Glenn Hughes. Местами и бас и вокал ну очень похоже.

При жизни группа выпустила всего три сингла (шесть песен) https://www.discogs.com/ru/artist/2384912-The-Two-Things-In-One
Предпринимала попытки записать полновесный LP. Все сессии 1971 - 1973 годов (16 треков) вышли на 1 диске в 2011 году на лейблах ACE и BGP Rerords.