Группа Czerwone Gitary (Червоне гитары) и другие исполнители из стран Восточной Европы

Но были и другие танго, которые имели в Польше оглушительный успех. Премьера популярной песни «Umówiłem Się z Nią na Dziewiątą» в исполнении Евгениуша Бодо состоялась в 1937 году, но не забыта и по сей день. Хит 1935 года «Graj Skrzypku, Graj» в исполнении Адама Астона, а также Мечислава Фогга, стал, как и многие другие, образцом культуры танго, появившейся в то время.

Песня «Rebeka» 1932 года и ее продолжение 1934 года «Rebeka Tańczy Tango» представляют нам образ страдающей влюбленной женщины, который можно найти во многих танго того периода. Еще один из хитов Петерсбурского, трагическая элегия «Ta Ostatnia Niedziela», появилась в 1935 году и до сих пор остается символом довоенной польской культуры.

Танго и кинематограф

Польская кинокультура 1930-х также способствовала росту популярности танго: один только Варс написал музыку примерно к трети польских фильмов межвоенного периода. Другие звезды танго сочиняли музыку, пели или играли в самых известных польских кинокартинах.

В середине 1930-х сочетание танго и кино привлекало в Варшаву музыкантов со всей Польши, предоставляя им шанс сделать себе имя: среди них были, например, братья Шпильман, Владислав и Генрих, которые работали над песнями для классических польских фильмов «Вереск» (1938) и «Доктор Мурек», а также написали некоторые из самых известных польских танго 1930-х годов.

В межвоенный период в Польше было написано около 4000 танго. Расцвет новой эпохи польской музыки был в самом разгаре.

Конец эпохи

Евгениуш Бодо со своей собакой Самбо, 1931, фото: Ежи Бенедикт Дорыс/Национальная библиотека «Polona»

Но конец был уже близок: в 1939 году, незадолго до начала войны, золотая эпоха польского танго подошла к концу — мы слышим это в мучительной меланхолии композиции «Złociste Chryzantemy», которая стала выражением отчаянной ностальгии по чему-то навсегда утраченному. Возможно, это тень сгущающихся на горизонте туч войны, которая полностью уничтожит романтическую ауру 30-х годов.

После 1939 года атмосфера польского танго межвоенного периода уже не вернется: интернационализм, породивший эти мелодии, был одним махом уничтожен во время катастрофы, и польская культура рухнула вместе с ним.

Сотрудников студии «Syrena-Electro» расстреляли или сослали в лагеря, музыкантов и певцов разлучали друг с другом. Еврейских музыкантов заключили в гетто: там они продолжали выступать до самой смерти. Так сложились судьбы Анджея Власта, Генрика Шпильмана и Артура Гольда. Говорят, последний был вынужден выступать перед нацистами в костюме клоуна.

Авторы танго «Rebeka» и «Rebeka Tańczy Tango» Зыгмунт Бялостоцкий и Шимон Каташек тоже погибли, как и многие другие композиторы, певцы и поэты этого периода. Евгениуш Бодо умер от голода по дороге в концлагерь. Его собака, Самбо, пережила его на год.

Из выживших только Мечислав Фогг и Владислав Шпильман остались в центре музыкальной культуры Польши. Петерсбурский уехал в Аргентину и продолжил сочинять, позже вернулся в Варшаву, чтобы провести последние годы жизни в любимом городе. Хенрик Гольд писал песни в Израиле, а затем в Нью-Йорке. Хенрик Варс добился успеха в Голливуде. Юлиан Тувим умер в Закопане в 1953 году, а Юлиуш Фейгенбаум — в конце 1940-х годов в Цюрихе. Великолепная Ганка Ордонувна основала детский дом и умерла от туберкулеза в Бейруте в 1950 году. Адам Астон и Марьян Хемар переехали в Англию и умерли в безвестности.

В мире польского танго межвоенного времени было столько значительных фигур, что невозможно перечислить судьбы их всех, но процветающее общество, к которому они принадлежали, в конечном итоге исчезло, практически не оставив следа.

Нацисты разрушили фабрики «Syrena-Electro», и сейчас, пятьдесят лет спустя, здесь все еще можно найти осколки пластинок.

Stare polskie tango: 'Złociste chryzantemy'

Probably the latest tango recorded at Warsaw Odeon, just before the outbreak of the WW2, 1939 by a tenor, Janusz Popławski.
The song became through many years an evergreen sung by generations
always and ever.

Живое наследие

Скриншот вебсайта «Stare melodie», фото: https://staremelodie.pl/

Компания «Syrena-Record» сегодня продолжает жить только в частных коллекциях и на сайтах, таких как «Stare Melodie», где собрано воедино множество подробностей о композиторах, певцах и песнях, характеризующих этот яркий период. Администратор сайта Томек Грдень абсолютно уверен, что польское танго 1930-х годов сегодня переживает возрождение популярности, хотя и за счет кавер-версий и современных интерпретаций. Он утверждает, что «тексты песен и сентиментальная тоска по старым романтическим временам» и «душещипательные мелодии» делают эти песни привлекательными для всех.

Но по сути главное — это откровенно польский характер танго, написанных в 1930-х годах: широкая популярность композиций в межвоенный период означает, что эти танго будут говорить с поколениями поляков в течение еще многих лет.

Флэшмоб, организованный клубом «Złota Milonga Argentinian Tango» рядом со станцией «Centrum» в Варшаве, 25.07.2004, фото: Павел Швапчиньский/ Forum

Да, от старых грампластинок с очаровательной музыкой, которая покорила поляков почти 90 лет назад, остались лишь осколки. Но прикоснитесь иглой времени к истории, и вы все еще сможете услышать отголоски великолепных мелодий, которые стали саундтреком золотого века польской культуры — и это рассказ, который не закончится никогда.

Джульетт Бретан, редакция AZ, октябрь 2017

http://culture.pl/ru/article/polskoe-tango-saundtrek-k-polskoy-nezavisimosti


"Tango Notturno" - Wiera GRAN - 1938 !

Co Nam Zostało Z Tych Lat - Anna Maria Jopek, Gonzalo Rubalcaba

Eugeniusz Bodo śpiewa przedwojenny szlagier "Umówiłem się z nią na dziewiątą" w filmie "Piętro wyżej" z 1937 roku.

Adam Aston & Orkiestra Syrena Rekord - Graj skrzypku graj (Play Fiddler, Play) tango (W.Lidauer /Zdrojewski), Syrena-Electro 1935

Edyta Geppert - Już nigdy

Piosenka z koncertu poświęconego Mieczysławowi Foggowi, który odbył się w bydgoskiej Operze Nova 23.10.2006 r. Kierownictwo Muzyczne - Krzysztof Herdzin

Hanna Banaszak - Miłość ci wszystko wybaczy (Festiwal Warszawa Singera 2004)

Maryla, 1969

Марыля Родович записывает рождественские коляды с футболистами «Легия» в Варшаве, 2015

Марыля Родович записывает рождественские коляды с футболистами «Легия» в Варшаве, 2015

Sutari

Группа «Sutari». Фото: Александра Гроновская / рекламные материалы

Из традиционных польских песен они извлекают свинг, а народные напевы, шепот и крики миксуют со звуками терки, ключей, заточки ножа или ванны, наполненной водой. Оригинальное трио «Sutari» завоевало фолк-сцену своей современной интерпретацией старых песен.

«Sutari» — это сила трех женских талантов, темпераментов и голосов. Зофья Бараньская, Катажина Капеля и Барбара Сонгин — вокалистки, инструменталистки, актрисы и перформеры, которые уже много лет активно действуют в разных областях искусства: от театральной музыки до танца и кино. Катажина в последние годы сотрудничала с вроцлавским театром «Pieśń Kozła», Барбара занимается физическим танцем, хореографией и постановкой авторских спектаклей в художественном коллективе FURU, а Зофья сотрудничает с Институтом Адама Мицкевича в области музыкальных проектов. Несколько лет назад они встретились в Академии театральных практик «Gardzienice», и так началось продолжающееся доныне совместное музицирование: на скрипках, барабанах, стаканах, бутылках, ножах, терках и даже на воде.

Мы хорошо чувствуем себя на сцене вместе. Игра на концертах также приносит нам массу удовольствия. Мы много экспериментируем со звучанием. Достаточно слегка изменить темп, замедлить его или ускорить, чтобы обнаружить в старых песнях джаз, свинг, и даже блюз, — объясняет Зофья Бараньская. — А необычные инструменты помогают нам рассказать историю наших прабабушек, напоминают о традиции совместного пения за чисткой картошки или во время работы в поле, поскольку пение когда-то сопровождало ежедневный труд. Отсюда и ритмичные звуки, издаваемые кухонной утварью.

Дурманящее и гипнотическое «Приданое»

Группа дебютировала в 2012 году на престижном фолк-фестивале Польского радио «Nowa Tradycja» и получила одновременно II премию жюри и приз зрительских симпатий «Буря аплодисментов». Очередные награды и похвалы не заставили себя долго ждать. Журналисты провозгласили варшавско-вроцлавское трио самой интересной группой 2012 года. Послужной список группы украсила также победа в 10-м международном конкурсе «Battle of the Bands», организованном одним из крупнейших музыкальных издательств мира — «World Music Network». Песня «Chłopacy» собрала 91% голосов интернет-пользователей, а группа получила возможность принять участие в международном проекте: песня вошла на диск-сборник «The Rough Guide to Undiscovered World».



В 2014 году на полках магазинов появился дебютный альбом «Sutari» — «Wiano» («Приданое»), с 10 эмоциональными песнями, состоящий как из архивных записей, так и из авторских композиций.

– Весь материал — это живой диалог с польской традиционной музыкой\», — говорят девушки. А критики добавляют, что знакомство с диском —это необыкновенное музыкальное приключение:

Расположение треков на диске не позволяет слушателю заскучать и одновременно дает возможность ощутить диаметрально противоположные настроения, в которые вводит нас музыка. Прекрасное чутье у вас, девушки! (…)

Техники, заимствованные из «sutartines» (каноны, полифония) успокаивают и вводят слушателя в состояние трансового экстаза. Литовская традиция отлично сочетается с польскими текстами. «Niedźwiedź» и «Kuchenny» — особенные композиции, от которых у меня побежали мурашки по коже. Это, возможно, наиболее эзотерические из всех песен, — комментирует Анна Ситко на портале etnosystem.pl.

«Wiano» получило III премию конкурса «Folkowy Fonogram Roku». В решении жюри читаем:

Трио объединяет поэзию, театр и музыкальность в поразительное и чарующее единое целое. Голоса плавно расходятся и встречаются, создавая ощущение близости и игры, которые скрывают их виртуозность. Дурманящая и гипнотическая. Просто гениальная пластинка

В один голос

Группа «Sutari». Фото: Александра Гроновская / рекламные материалы

Их голоса сплетаются настолько идеально, что сложно отличить один от другого.

– Замысел именно таков: слушатель не должен знать, какой голос прядет эту песенную нить. Мы — как туго заплетенная коса, как ткань, — поясняет Барбара Сонгин. Она увлекается польскими песнями и литовскими «sutartines» — полифоническими напевами, которые исполняли обычно женщины. Именно им «Sutari» обязано происхождением своего названия. Слово «sutarti» означает «согласное звучание», «созвучие». Девушки не переделывают традиционные песни, каждая из них поет, исходя из собственного ощущения и понимания текста.

Музыка для нас — нечто очень близкое, интимное. Это диалог с прошлым. Традиционные песни были и остаются частью повседневности, «кухонной жизни», — говорит Катажина Капеля. — Потому что они, как и сами люди, не слишком изменились, — добавляет Барбара Сонгин. — Песни, которые мы поем, рассказывают о том, что было важно для наших предков 100, 200 лет назад. О том, что девушки подчинялись воле родителей, о грусти, несправедливостях судьбы, первой любви или несчастливой влюбленности. Публика на наших концертах эти на первый взгляд архаичные тексты отлично понимает, безошибочно схватывает шутки, иронию.

В мае 2017 года вышел второй альбом «Sutari», названный «Osty» («Чертополох»). Артистки в поисках традиционных мелодий из Куяв, Великопольши и Мазовше обратились к архивам Польского радио, Польской академии наук и записям Оскара Кольберга. Здесь также есть авторские композиции, вдохновленные народной поэзией. На диске мы слышим, например, «волчий бас» (народный инструмент типа виолончели), а также литовские канкли (гусли) и скрипки. Каська Палюх указывает в рецензии на «Osty», что это альбом многосюжетный и удивительный.

«Sutari» снова показывают традиционные мелодии, некоторым, конечно же, хорошо знакомые, с новой и свежей точки зрения, выделяя в них удивительные смыслы. Народные песни были и остаются теми спутниками на жизненном пути, которые «как сказка, помогают свыкнуться с неизвестностью, с опасностью, с самим волком», — читаем в анонсе альбома. — Они многомерны, как растение, давшее название диску, — оно лечебное и красивое, но может быть и колючим сорняком. «Sutari» прекрасно демонстрируют этот дуализм», — читаем на сайте etnosystem.pl.

Кроме песен, на счету у музыкального трио — перформанс «Watermelon», премьера которого состоялась на 34-м фестивале актерской песни во Вроцлаве. Это состоящий из авторских композиций концерт, вдохновленный традиционным куявским и мазовецким свингом, а также польскими народными песнями.

Коллектив выступает на главных сценах Польши. Одно из последних концертов — выступление на OFF-фестивале, а также перед микрофонами и камерами культовой радиостанции KEXP (Сиэттл), которая во время катовицких концертов пригласила «Sutari» на музыкальную сессию в прямом эфире. Это высокая награда и неповторимая возможность выступить перед слушателями и интернет-пользователями со всего мира. В августе 2016 года группа участвовала в днях польской культуры в Бразилии и вызвала большой интерес как среди польской диаспоры, так и у местной музыкальной общественности.

Источники: www.sutari.pl, etnosystem.pl, Polskie Radio, Folk24.pl, собственные материалы автора.

Анна Легерская, август 2017

http://culture.pl/ru/artist/sutari

SUTARI - JELEŃ

SUTARI - KUPALNOCKA