Chaos And Creation In The Back Yard

Интересно, сколько миллионов ремиксов со всего света туда направятся..

ОПРЕДЕЛЕНИЕ ПОЛА
Rolling Stone, дек.2005

Пол Маккартни садится за рояль, расположенный в самом центре стадиона в Майами. Прежде чем прикоснуться к клавишам, он обводит взглядом зрителей, которых этим утром набралось целых десять человек — охранники и рабочие сцены. Сэр Пол хмурится и говорит в микрофон: «Чувствую себя так, словно я участник "Фабрики звезд"». Изображая члена жюри, он рычит в микрофон: «Вы ни на что не годны!» Затем робким голосом отвечает сам себе: «Ну... Нам сказали, что мы подойдем». Зрители смеются, а Пол начинает «Hey Jude».

<...>

Американские критики назвали последний альбом «Chaos And Creation In The Backyard» лучшим альбомом Маккартни с выхода в 1989 году «Flowers In The Dirt». Для работы над «Chaos And Creation» сэр Пол пригласил продюсера Найджела Годрича, человека, работавшего над четырьмя дисками Radiohead и пластинкой Бека «Sea Change». В студии Маккартни сам играл практически на всех музыкальных инструментах — гитаре, басу, ударных и клавишных, рожке, треугольнике, маракасах.

<...>

Вы слышали что-нибудь из того, что сделал Найджел Годрич до «Chaos And Creation»?

Я слышал некоторые диски, но не знал, что их продюсировал именно он. Мне понравились два последних альбома Radiohead, его работы с Trams, The Invisible Band, Беком. Мы встретились, поболтали немного и поняли, что можем работать вместе. Меня привлекала идея поэкспериментировать с восточной музыкой, поиграть на каком-нибудь однострунном инструменте. Найджел позвонил мне и сказал: «Я знаю, каким должен получиться альбом. Я хочу записать диск, который отражал бы твою сущность». Я подумал: «Именно такой продюсер мне сейчас и нужен».
Мы договорились об испытательном сроке — две недели работы в Лондоне. Первую неделю мы репетировали с моей группой, и все музыканты ожидали предстоящей записи в студии. Но Найджелу хотелось придумать нечто новое: «То, что ты предлагаешь сделать, Пол, это слишком просто».

Годрич убедил Маккартни самому записать все партии, как это было на первом сольном альбоме Пола «McCartney», выпущенном в 1970 году, через десять дней после заявления о распаде The Beatles. Тогда Маккартни установил четырехдорожечный магнитофон Studer в своей гостиной и записал почти весь альбом сам. В интервью Rolling Stone в 1974 году Пол забраковал ту свою работу. Годрич начал убеждать Маккартни самостоятельно исполнить все партии на «Chaos And Creation» с того, что предложил экс-битлу сыграть на ударных. «Барабаны — моя слабость, — признается Пол. — Я сразу же согласился... Потом Найджел сказал: "Я бы хотел послушать, как ты играешь на гитаре". Я принес свой старый Epiphone».

Вы храните все свои старые инструменты?

У меня есть несколько любимых гитар. Проблема любого известного и богатого музыканта в том, что у него есть больше чем одна гитара. В детстве у тебя всего один инструмент. Ты его любишь, лелеешь. К единственной гитаре привязываешься, а когда их становится две, три, уже не знаешь, какую выбрать. (Смеется.) Всему виной деньги. Еще хуже, когда тебе начинают дарить гитары. В итоге их набирается просто куча. Но мой Epiphone — как первая девушка. Мне нравится на нем играть, потому что он старомодный и постоянно расстраивается. Его не так-то просто настроить. Вот одна история. Это было давно. В пятницу мы выпустили «Sgt. Pepper's», а в воскресенье Джими Хендрикс играл в Лондоне. И он начал концерт с первой песни с нашего нового альбома. Его соло были очень длинными, и в конце концов гитара расстроилась. Тогда он подошел к микрофону и спросил: «Эрик Клэптон в зале?» Эрик втянул голову в плечи, спрятался за спины зрителей, но какие-то девушки, сидящие рядом с ним, закричали: «Да, он здесь!» «Ты не настроишь мне гитару?» — спросил Хендрикс. Клэптон не отреагировал, и Джими пришлось все делать самому.

Ваши музыканты боятся работать с вами в студии? У них хватает духу сказать вам «нет»?

Думаю, работать со мной нелегко. Уже после первой встречи с Найджелом я был уверен, что он будет спорить со мной до упора. Затем я принес ему записи своих песен к альбому. Некоторые из них он отложил в сторону после первых же аккордов. Я сказал: «Ты так их и не послушал». На что Найджел ответил: «Меня больше заинтересовали другие». Я был в бешенстве: «Тебе не нравятся мои песни? Как ты посмел? Да кто ты такой?» Он считал, что некоторые композиции звучат неоправданно резко. Я тогда думал: «Я слышал много хороших резких песен на радио. И настроение у меня такое, что хочется быть резким». Но Годрич все равно не согласился работать с теми вещами. Такое его поведение только пошло мне на пользу. Я чувствовал себя, словно мы играем с ним в одной группе. Словно я работал с...
Конечно, Найджел — не Джон, но... но наша с ним совместная деятельность была похожа на то, как мы с Джоном общались, когда были еще детьми. Однажды я сидел в студии, играл на своем любимом басу Hofner. Я был в хорошем настроении и прослушивал запись, чтобы найти место, где должен вступать. Пришел Найджел и сказал: «Помнишь песню, которую ты играл на днях? Она мне ужасно не понравилась. Скажу честно, эта песня — дерьмо. Я подумал тогда: «Ну и что мне делать? Врезать ему? А может, просто плюнуть ему в рожу? Сказать, чтобы убирался ко всем чертям?» Мне давно не говорили, что моя музыка — дерьмо. Очень давно. Я, признаюсь, и сам не считал эту песню шедевром, но проблема была не столько в музыке, сколько в словах Годрича. Ясно, что после этого я уже не мог работать дальше. Ничего не получалось. Все валилось из рук. Тогда я сказал всем в студии: «Парни! Я иду домой. Приношу свои извинения. Всем пока». Я даже не хлопнул дверью, просто ушел. Весь остаток дня настроение было ужасное. Утром я пришел в студию и записал бас с первого дубля. Но потом я все-таки поговорил с Найджелом. Я сказал: «Я избалован Джорджем Мартином. Он был настоящий дипломат».

А что вам говорил Джордж Мартин, когда ему что-нибудь не нравилось?

Джордж бы сказал: «Возможно, нам стоит попробовать сделать "Yesterday " по-другому. Например, добавить струнный квартет». Обычно я не соглашался. Тогда он очень мягко говорил: «Послушай! Мы можем просто попробовать. Возможно, я ошибаюсь. И если тебе не понравится то, что получится, тогда мы забудем об этом». Я рассказал все Найджелу. Он ответил: «Понятно. Но я не Джордж Мартин. Я такой, какой есть, и если мы собираемся дальше работать вместе, то нам нужно найти компромисс». Вот тогда-то я заорал: «Катись-ка ты, Найджел, ко всем чертям!» Это было круто. Мы накричали друг на друга. Через какое-то время мы успокоились и просто решили переиграть спорную песню в другом темпе. Это сработало. Получилось очень здорово.

Эта песня вошла в альбом?

Да. Она называется «Riding To Vanity Fair».

И о чем она?

Меня постоянно спрашивают: «О чем вы думали, когда писали ту или иную композицию?» Когда я пишу, я не всегда думаю о чем-то или о ком-то конкретном. Некоторые вещи появляются сами по себе. К примеру, текст «Ob-la-di, ob-la-da» пришел мне в голову после общения с ямайским приятелем Джимми Скоттом. (Имитирует латиноамериканский акцент): «Об-ла-ди, об-ла-да, жизнь продолжается, братишка» (англ.— Obladi-Oblada, life goes on, bra). Он всегда так говорил. Все остальное—плод моего вообра- . жения. Это как абстрактное искусство. К примеру, в песне «Monkberry Moon Delight» (с альбома «Ram») говорится о парне, у которого из носа вытекает пианино. Меня спрашивали: «Это о кокаине?» Я отвечал: «Нет, это всего лишь пианино, которое вытекает из носа. Вы что, никогда не видели сюрреалистических картин?»

<...>

После диска «McCartney» Пол записал психоделический альбом «Ram». Затем была создана машина для производства хитов — группа Wings. Тогда над Маккартни долго издевались из-за того, что тот настоял, чтобы его жена Линда, прекрасный фотограф, но человек, не имеющий музыкального образования, пела в его ансамбле. Тем не менее, после благотворительного концерта Live 8 Боно сказал Полу: «Знаешь, какая группа в этом году считается самой крутой? Wings». Маккартни вспоминает, что он «был ошеломлен и подумал тогда: "Жаль, что Линда не могла это слышать"».

<...>

Кстати, о The Rolling Stones. Мне кажется, что между Миком Джаггером и Китом Ричардсом существуют такие же сложные отношения, какие были у вас с Джоном. Как вы думаете, почему они до сих пор работают вместе?

Я не знаю, какие между ними отношения. Скажу лишь одно — у нас с Джоном все шло нормально, особенно когда дело касалось музыки. В студии никогда не было проблем, но вот в бизнесе, в каких-то личных делах все оказывалось по-другому. Когда Джон принес «Come Together», я сказал: «Это напоминает композицию Чака Берри "You Can't Catch Me"». Я сказал это вполне спокойно, без издевки: «Джон. Ты копируешь Берри. Давай попробуем сыграть ее медленнее». Ему понравилось мое предложение. Только «Let It Be» был альбомом, работая над которым мы ссорились. Так получилось, что он стал последним.

В следующем году вам исполнится 64 года. Вы готовы к тем ужасам, о которых пели в "When I'm Sixty Four”?

Мои дети сказали мне: «Пап, в следующем году ты просто лопнешь, как мыльный пузырь». Кто знает. А может, наоборот, я окажусь в самой гуще каких-нибудь событий.

(С сокращениями.)

Ой нет, концовка там несколько другая (переводчик, видимо, не справился). Дети говорят: "Пап, тебе лучше вообще исчезнуть с лица земли". И Пол добавляет: "Я пока изучаю варианты". Ну и шутки юмора у них, чес-слово :)

Блин, еще одно живое доказательство ущербности российского читателя "Роллинг Стоун" - разница-то весьма существеннна :-(((

2Leobax:

>Блин, еще одно живое доказательство ущербности
>российского читателя "Роллинг Стоун" - разница-то
>весьма существеннна :-(((

Читатель-то причём, если ущербно рашен-эдишен? =(

Пална, это скорее целиком и полностью придумка самого Пола. Не поверю, чтобы дети ему так сказать могли. Но здесь кроется подсказка, натолкнувшая меня на мысль. Построю ряд - Flaming Pie - болезнь и предчувствие смерти Линды; Run Devil Run - скорбь по Линде, Driving Rain - прогрессирующая болезнь и предчувствие скорой смерти Джорджа, наконец, Chaos & Creations On The Backyard - здесь предчувствие скорой старости и возможная боязнь смерти, и сильнее боязни смерти, боязнь дряхлости и невозможности работать. Лиш последний сингл, Jenny Wren пронизан некоторым оптимизмом.

2ИгорьИзМагазинаЦветы:
Маккартни - Нострадамус!
Открываем новую тему...

Зачем темы плодить, можно и здесь.

2ИгорьИзМагазинаЦветы:

Дорогой Игорь! Ход Ваших мыслей вполне объясним. Как известно, редкие похороны обходятся без цветов. Потому у Вас все рассуждения (может быть, даже неосознанно) сводятся к могиле.

Paul McCartney Earns Three Grammy Nods for Critically Hailed 'Chaos And Creation In The Backyard'
Paul McCartney earned three Grammy nominations today for his recently released, critically acclaimed album, "Chaos And Creation In The Backyard." With nominations for Album Of The Year, Best Male Pop Vocal Performance, for the album's first single "Fine Line," and Best Pop Vocal Album, (as well as a Producer Of The Year nod for Nigel Godrich) McCartney's "Chaos" stands as one of the most nominated albums of the year.

"It's always great to be recognized for your work," said McCartney, who recently completed his sold-out, 37-city, "US Tour" of America. "We're very proud of the album, the reception it's had and I'm chuffed for Nigel. It was a great album to make. And seeing as I've never actually won a Grammy for my post-Wings work, it's pretty exciting to think it might happen."

"Chaos And Creation In The Back Yard" is McCartney's 20th studio recording since The Beatles. Upon its release this past September, which marked the end to a nearly four year studio hiatus for McCartney, the recording was met with unprecedented universal critically praise. The comparisons to "Chaos," were made at the time, many pointing out similarities to "McCartney," as well as to the Beatles "White Album."

"Chaos" was produced by Nigel Godrich (Radiohead, Travis and Beck) and was recorded in London and Los Angeles over the past two years.

Thursday, December 15, 2005

ИгорьИзМагазинаЦветы:
> Построю ряд - Flaming Pie - болезнь и предчувствие смерти Линды;
> Run Devil Run - скорбь по Линде,
> Driving Rain - прогрессирующая болезнь и предчувствие скорой смерти Джорджа, > наконец, Chaos & Creations On The Backyard - здесь предчувствие скорой старости и возможная боязнь смерти, и сильнее боязни смерти, боязнь дряхлости и невозможности работать. Лиш последний сингл, Jenny Wren пронизан некоторым оптимизмом.

...что наводит на выводы об очередном скором ренессансе в духе "Run Devil Run": "уборка опавшей листвы" должна сопровождаться обязательным регулярным изгнанием чертей ;-)

2Walrus:

>2ИгорьИзМагазинаЦветы:
>Дорогой Игорь! Ход Ваших мыслей вполне объясним.
>Как известно, редкие похороны обходятся без цветов.
>Потому у Вас все рассуждения (может быть, даже
>неосознанно) сводятся к могиле.

:-))))))))))))))

2Jos:

>Читатель-то причём, если ущербно рашен-эдишен? =(

поумничай мне тут еще :-)))
не все же российские читатели имеют доступ к оригинальному изданию, чтобы сравнить - отсюда и ущерб...

2Olga Palna:

Дети говорят: "Пап, тебе
>лучше вообще исчезнуть с лица земли". И Пол добавляет:
>"Я пока изучаю варианты". Ну и шутки юмора у них,
>чес-слово :)
А как тебе такая интерпретация?
Дети говорят: "Пап, а не пора ли тебе на пенсию?" И Пол добавляет: "Я пока изучаю варианты".

Словосочетание "исчезнуть с лица земли" слишком глаз коробит. Думается "ну и деточек сэр Пол вырастил"!

Пол эту фразу, которую ему дети говорили, цитировал ещё и в Ellen DeGeneres Show - скачайте из медиа-архива, посмотрите и не надо будет долго спорить.

Новый альбом Пола многие в этой дискуссии сравнивают с Flowers In The Dirt и Off The Ground. При этом многие тематически и стилистически объединяют его с Driving Rain. Что-то общее в последних двух альбомах, конечно есть. Я бы сказал, что в легкой степени Flaming Pie и в большей степени Driving Rain все же воспринимаются мной, как переход к Chaos And Creation. Пол моему мнению, Chaos является самым цельным и законченным альбомов из всех, когда либо выпущенных Полом. При этом, я не говорю, что он самый лучший, самый оригинальный или мелодичный. Все это - дело вкуса и каждым может восприниматься по разному. Я говорю - самый цельный и законченный. В этом альбоме нет технического экспериментаторства,вызванного желанием следовать тенденциям или некоей внутренней неудовлетворенностью. Голос МакКартни в этом альбоме это просто голос. Это не музыкальный инструмент, каким он по сути является в Flowers и Off The Ground, а именно голос, каким услышали бы мы его, находясь в одной комнате с исполнителем.

У нас не появились в Медиа-архиве: I Want You To Fly и This Loving Game ?

уже около месяца лежат:-)

~> sweet_lord:
Спасибо!