Битлз «от других», полностью

В266) DREAM (Mercer)

Написана Джонни Мерсером в 1944 году. В 1945 –м она гремела в исполнении американской вокальной группы The Pied Pipers. Вокальная группа The Skylines в сопровождении оркестра Рэя Энтони возродит эту песню в фильме 1955 года «Daddy Long Legs».
В дальнейшем свои каверы выпустили Фрэнк Синатра, Рой Орбисон, Клифф Ричард, Джонни Престон, Энди Уильямс и множество других знаменитостей.
Ринго Старр записал свою версию песни в студии Trident Studios в 1969 году для альбома «Sentimental Journey». Новую аранжировку сделал Джордж Мартин

В267) STARDUST (Carmichael / Parish)

Эта популярная песня, появилась первоначально в виде инструментальной мелодии, написанной в 1927 году Хоаги Кармайклом под названием «Star Dust». В том же году состоялась её первая запись в исполнении оркестра Эмиля Зайделя. В 1929 году Митчелл Пэриш написал текст песни.
Она стала одной из «самых записываемых» песен 20-го века с более чем 1500 записями и в 2004 году была включена в «Национальный реестр записей» США.
Ринго Старр записал свою версию песни в 1969 году для альбома «Sentimental Journey». Она была записана в Wessex Sound Studios в Лондоне и продюсирована Джорджем Мартином, который сделал и аранжировку. Об этом говорят и платёжные ведомости EMI, и записи, сделанные в сопроводительной документации к мастер лентам. Но на конверте альбома автором аранжировки значится Пол Маккартни, что говорит о том, что сама идея этой новой аранжировки принадлежала ему. Полу принадлежит и более важная идея – именно он посоветовал Ринго записать сольный альбом песен. Кстати, рабочим названием альбома было “Ringo Starrdust”, но в дальнейшем его посчитали слишком помпезным и нескромным.

В268) SENTIMENTAL JOURNEY (Brown / Homer / Green)

Музыку этой популярной джазовой песни написали в 1944 году Лес Браун и Бон Хоумер на стихи Бада Грина. Она входила в репертуар Леса Брауна и его джазового биг-бэнда, но они не смогли записать её из-за забастовки музыкантов 1942–1944 годов. Запись была сделана только после её окончания в 1945 году. Вокалисткой выступила знаменитая Дорис Дэй. Релиз песни совпал с окончанием Второй мировой войны в Европе, и она стала своего рода темой возвращения домой
для многих ветеранов. Песня продержалась в чарте Billboard 23 недели, достигнув пика на №1.
В дальнейшем песня стала стандартом для джазовых исполнителей и была записана многими музыкантами. Любимцы битлов Booker T. & the M.G.'s записали инструментальную версию для своего альбома 1966 года «And Now!».
В январе 1970 года песню записал Ринго Старр. Аранжировку сделал известный продюсер Ричард Перри, с которым Ринго плодотворно сотрудничал в 1973-1974 годах.

В269) I’M A FOOL TO CARE (Daffan)

Песню написал Тед Даффан в 1940 году и в том же году она была выпущена его вокальной группой Ted Daffan’s Texans. А в 1954 году она стала хитом в исполнении Леса Пола и Мэри Форд
Ринго Старр выбрал этот номер для своего первого сольного альбома. Аранжировку сделал Клаус Форман, оркестром дирижировал Фрэнсис Шо.

В270) LOVE IS A MANY SPLENDORED THING (Fain / Webster)

Популярная песня с музыкой Сэмми Фейна и стихами Пола Фрэнсиса Вебстера. Припев песни основан на арии сопрано из оперы Пуччини «Мадам Баттерфляй».
Впервые прозвучала в одноимённом фильме 1955 года и получила премию Оскар «за лучшую оригинальную песню». Первые исполнители – вокальный квартет The Four Aces (№ 1 – US Billboard, № 2 - UK Singles). В дальнейшем песню записали Дон Корнелл, Бинг Кросби, Фрэнк Синатра, Энди Уильямс, Ширли Басси, Нат Кинг Коул, Нил Седака, Конни Фрэнсис и многие другие исполнители. Джефф Линн записал свою версию для ностальгического кавер-альбома «Long Wave» в 2012 году.
У Ринго Стара была пластинка с оригинальной версией The Four Aces английского издания 1955 года (на фото). Он записал собственную версию для своего альбома «Sentimental Journey». Новую аранжировку для Ринго подготовил Куинси Джонс. Оркестровая дорожка под его управлением была записана в декабре 1969 года, в Голливуде, а свой вокал под неё Ринго записал в студии Olimpic 14 января 1970 года.

В271) YOU ALWAYS HURT THE ONE YOU LOVE (Roberts / Fisher)

Написана популярной американской певицей Дорис Фишер на стихи Аллана Робертса в 1944 году. В том же году была записана суперпопулярной в то время вокальной группой The Mills Brothers. Их версия, вышедшая на сингле с «Till Then» на стороне-Б, продержалась в чарте Billboard 20 недель на графике, достигнув номера один. В дальнейшем свои каверы выпустили Спайк Джонс, Конни Фрэнсис, Фрэнки Лэйн, Пегги Ли, Фэтс Домино и многие другие популярные исполнители.
Это была любимая песня у матери Ринго Старра, Элси, и конечно же он включил её в сольный альбом. Аранжировку под голос Ринго подготовил Джон Данкворт.

В272) WHISPERING GRASS (DON’T TELL THE TREES) (F.Fisher / D.Fisher)

Ещё одна песня Дорис Фишер, но на стихи своего отца Фреда, выбранная Ринго для альбома «Sentimental Journey». Первым её записал и выпустил в 1940 году американский трубач Эрскин Хокинс со своим знаменитым оркестром. Но более успешной оказалась версия в исполнении вокального квартета The Ink Spots, пробившаяся на позицию 10 в чарте Billboard в том же году.
Песня часто звучала на семейных тусовках в доме у Ринго, и с детства была его фаворитом.
Оркестровую аранжировку для него подготовил Рон Гудвин.

В273) LET THE REST OF THE WORLD GO BY (Ball / Brennan)

Эту песню сочинили в далёком 1919 году Эрнест Болл и Карен Бреннан. Первоначально она была записана Джорджем Тринкаусом и его оркестром. Широкую известность получила благодаря фильму 1944 года “When The Irish Eyes Are Smiling”, в котором её исполнил американский актёр и певец Дик Хэймс.
Это ещё одна песня, которую очень любила мать Ринго, и которая очень часто звучала в их доме.
Новую оркестровую аранжировку для Ринго сделал Лес Рид. Он же дирижировал оркестром из 31 музыканта и хором из 9 человек. Над этой записью провозились много дольше остальных, сделав 11 дублей. (Лес Рид не сразу понял, что придерживается неподходящей для Ринго тональности, отчего его вокал не стыковался с оркестровкой).

В274) BLUE TURNING GREY OVER YOU (Razaf / Waller)

Джазовый стандарт 1929 года. Музыка была написана пианистом Фэтсом Уоллером на стихи американского поэта Энди Разафа. Сам Фэтс Уоллер записал песню только в 1937 году, но к этому времени она уже получила широкую известность благодаря версии Луи Амстронга, ставшую в 1930 году одним из первых его хитов.
Новую аранжировку для Ринго для его трека в альбоме «Sentimental Journey» сделал Оливер Нельсон.

В275) HAVE I TOLD YOU LATELY THAT I LOVE YOU? (Wiseman)

Популярная песня, написанная Скотти Уайзманом для музыкального фильма 1944 года “Sing, Neighbor, Sing”, в котором её исполнил кантри-дуэт Lulu Belle and Scotty Wiseman. Первая, выпущенная на пластинке в 1945 году, версия этой песни принадлежит Джину Отри (№3 – Billboard C & W).
Бинг Кросби с поддержкой женского вокального трио The Andrews Sisters выпустили свою версию в 1949 году. Эта запись в январе 1950 года на четыре недели вошла в чарт Billboard, достигнув пика на № 24.
В дальнейшем свои каверы выпустили многие известные музыканты. Вот лишь несколько имён: Элвис Пресли, Эдди Кокран, Джерри Ли Льюис, Вера Линн, Рики Нельсон (как би-сайд для " Be-Bop Baby "), Клифф Ричард и среди ещё многих были также и ливерпульцы: Билли Фьюри, Майкл Холлидей и Кен Додд.
Для версии Ринго к альбому «Sentimental Journey» аранжировку подготовил Элмер Бернстайн.
Оркестровая партия под его управлением была записана в Америке, а затем плёнку доставили в Англию, где под неё Ринго записал свой вокал.
Отмечу, что Пол Маккартни также исполнял песню во время репетиций программы MTV Unplugged в 1991 году.

В276) STORMY WEATHER (Arlen / Koehler)

Эта сентиментальная песня о любви написана в 1933 году Гарольдом Арленом и Тедом Келером.
Американская актриса и певица Этель Уотерс впервые исполнила её в ночном клубе Cotton Club в Гарлеме в 1933 году, а затем в том же году была выпущена пластинка.
Песня с тех пор исполнялась такими разными артистами, как Бинг Кросби, Фрэнк Синатра, Джуди Гарлэнд, Этта Джеймс, Элла Фицджеральд, Дина Вашингтон, Клода Роджерс, Билли Холидей и многими другими, но наибольшую известность получили версии в исполнении Лины Хорн. Первая из них была записана в 1941 году, через два года она записала еще одну версию для одноименного фильма. За всю свою карьеру Лина Хорн записывала эту песню, по крайней мере, пять раз, в том числе для альбома 1957 года Stormy Weather. Её оригинальная версия песни 1941 года была введена в Зал славы Грэмми в 2000 году.
Ринго Старр записал песню в ноябре 1969 года для своего сольного дебютного альбома, но на пластинку она не попала, став единственным ауттейком. Может быть по этой причине не известен автор аранжировки. Официально эта запись до сих пор не издана, но услышать её можно на бутлеге Джорджа Харрисона “Through Many Years”.
Свой кавер песни выпустил Джефф Линн на альбоме 1990 года “Armchair Theatre” с участием Джорджа Харрисона на слайд и акустической гитарах.

Ринго был первым из рок-музыкантов, записавший целый альбом из «дороковых» американских поп/джазовых стандартов. В дальнейшем его примеру последовали и другие известные исполнители: Брайан Ферри (1999), Робби Уильямс (2001), Клифф Ричард (2010), Род Стюард даже так «потащился от старой музыки», что выпустил в период 2002-2005 гг целых четыре альбома, объединённых в одну серию “The Great American Songbook”.
Наконец в 2012 году подобный альбом под названием «Kisses On The Bottom” выпустил и Пол Маккартни. Более того, оказалось, что Пол мечтал записать подобную кавер-компиляцию ещё вместе с Битлз. Но им всегда что-нибудь мешало. «Мы то записывали Сержанта, то Белый альбом, и до классики дело как-то не доходило, - рассказывал Пол. – Такую музыку слушал мой отец, и я всегда хотел сделать что-то похожее на неё ещё с битловских дней».
Представляя свой новый альбом Пол резюмировал: «Это очень нежный, очень интимный альбом. Этот альбом нужно слушать дома, после работы, с бокалом вина или чашкой чая».
Что ж, я с ним полностью согласен и с удовольствием предлагаю познакомиться, так сказать, с исходным материалом, тем более, что Пол сделал свой профессиональный выбор на далеко не самых известных композициях.

В277) I'M GONNA SIT RIGHT DOWN AND WRITE MYSELF A LETTER (Ahlert / Young)

Популярная песня 1935 года с музыкой Фреда Э. Алерта на стихи Джо Янга. В том же году она была выпущена американским джазовым пианистом и певцом Фэтсом Уоллером и достигла пятого места в чарте Billboard. (В Великобритании сингл вышел в 1936 году, и он был в коллекции Пола на его джут-боксе). Запись Уоллера включена в «Great American Songbook».
Песня получила возрождение в 1957 году в записи Билли Уильямса с оркестром под руководством Дика Джейкобса (№3 – Billboard). Была записана также Фрэнком Синатрой для его альбома 1954 года “Swing Easy”, Бингом Кросби для его LP “Bing with a Beat” (1957 г.) и снова Синатрой в 1962 году для его совместного альбома с Каунтом Бейси «Sinatra–Basie: An Historic Musical First».
Среди других версий можно отметить записи Дина Мартина, Нат Кинг Коула, The Boswell Sisters и The Mills Brothers.
В 1957 году рок-н-ролльный кавер песни сделал один из основоположников этого жанра Билл Хэйли.
Само названиее своего альбома Пол позаимствовал из текста этой песни (“A lot of kisses on the botton I’ll be glad I got’em”).
Кроме студийной записи песни для альбома Пол записал и её живую версию в Capitol Studios в 2012 году, которая вошла в Deluxe-выпуск.

"Home (When Shadows Fall)"

Эта песня, выбранная Полом для своего альбома ретро-классики, уже была ранее представлена
См. https://www.beatles.ru/postman/forum_messages.asp...940&cfrom=1&showtype=0&cpage=9#2896756

В278) IT'S ONLY A PAPER MOON (Arlen / Harburg / Rose)

Эту песню в 1933 году написал Гарольд Арлен на стихи Ипселя Харбурга и Билли Роуза. Первоначальное её название – «If You Believed In Me», и она впервые прозвучала в крайне неудачном бродвейском спектакле «The Great Magoo» в исполнении американской актрисы Клэр Карлтон. После смены названия песня была использована в фильме «Take a Chance» в 1933 году, где её спели Джун Найт и Чарльз "Бадди" Роджерс. Пол Уайтман записал хитовую версию, выпущенную в том же 1933 году с участием Банни Беригана на трубе. Ещё одна популярная запись того года была сделана одним из первых гитаристов на укулеле Клиффом Эдвардсом.
Но наибольший успех к песне пришёл в конце Второй мировой войны, когда её выпустила Элла Фитцджеральд с участием вокального квартета The Delta Rhythm Boys (№4 – Billboard R & B).
В дальнейшем в целом около сотни артистов выпустили свои каверы этой песни.
В версии Маккартни соло на скрипке исполнил известный скрипач Энди Стейн.
Кроме студийной записи, живая версия из выступления Capitol Studios также вошла в Deluxe-выпуск альбома.

(На фото: Пол с Эллой Фицджеральд на церемонии вручения премии Грэмми в ноябре 1990 года, где ему была вручена “The Grammy Lifrtime Achievement” - награда за жизненные достижения и за особый вклад в индустрию звукозаписи).

В279) MORE I CANNOT WISH YOU (Loesser)

А вот это - настоящая редкость и весьма неожиданна на альбоме Пола.
Песню написал Фрэнк Лессер в 1949 году для мюзикла «Guys and Dolls», премьера которого состоялась на Бродвее в ноябре 1950 года. Песня прозвучала во втором акте спектакля и стала одной из менее известных его песен. В последствии, когда в 1955 году мюзикл был экранизирован с участием Фрэнка Синатры, она была исключена из действия в числе ещё пяти других песен. Вместо них Лессер написал три новых. Однако бродвейская актерская запись в исполнении Пэта Руни-старшего была сделана в декабре 1950 года и выпущена в январе 1951 года. Эта пластинка, выпущенная весьма ограниченным тиражом, была у Джима Маккартни, и Пол рассказывал, что «первое, что я услышал, была актерская запись More I Cannot Wish You со сценического шоу. Это прекрасная и трогательная песня, и она с раннего детства запала мне в душу».

В280) THE INCH WORM (Loesser)

Ещё одна, но более известная, песня Фрэнка Лессера, появившаяся в альбоме Пола.
В 1952 году она впервые прозвучала в музыкальном фильме "Hans Christian Andersen», в котором её исполнил известный американский актёр и певец Дэнни Кей. Благодаря «арифметическому» припеву (Two and two are four/ Four and four are eight/ Eight and eight are sixteen/ Sixteen and sixteen are thirty-two) песня мгновенно стала популярной детской считалкой и колыбельной. С тех пор эту песню исполняли многие музыканты, например, Дорис Дэй, Энн Мюррей и Кенни Логгинс. Мэри Хопкин включила её в свой альбом 1969 года «Post Card». Запись продюсировал Пол.
В записи самого Пола принял участие детский хор под управлением Скотти Хэскелла.

В281) THE GLORY OF LOVE (Hill)

Песня была написана в 1936 году Билли Хиллом. Первым её записал и выпустил в том же году «король свинга» - американский джазовый кларнетист Бенни Гудман в сопровождении своего оркестра. Их версия стала хитом номер один. Спустя 15 лет их успех повторила версия в исполнении вокального квартета The Five Keys, в творческой биографии которых это был единственный №1, но они удерживали это место на протяжении четырёх недель подряд в 1951 году. В последующие годы эта песня была записана огромным количеством исполнителей, от Дина Мартина до Джимми Дюранте. У Джима Маккартни была пластинка, где эту песню исполнял американский блюзовый певец и гитарист Биг Билл Брунзи (Big Bill Broonzy). Запись была сделана в 1955 году, и на следующий год была выпущена в Великобритании на EP «Volume 1, Mississippi Blues». Эту версию, знакомую с детства, Пол и взял за основу. (На том же миньоне была ещё одна полюбившаяся Полу песня - «St. Louis Blues» (см. https://www.beatles.ru/postman/forum_messages.asp...&cfrom=1&showtype=0&cpage=22#2900138).

В282) WE THREE (MY ECHO, MY SHADOW AND ME) (Mysels/ Robertson/ Cogane)

Эта баллада была написана в 1939 году Нельсоном Коганом на стихи Сэмми Мисетса и Дика Робертсона. Её практически одновременно записали и выпустили сначала Фрэнк Синатра в сопровождении оркестра Томми Дорси, а затем вокальный квартет Ink Spots. Обе версии стали чрезвычайно популярными и, что интересно, обе в декабре 1940 года одновременно оказались в чарте Billboard на своих наивысших позициях: Ink Spots - №1, Фрэнк Синатра - № 3. Интересно и то, что в том же 1940 году в чарте Billboard на более низких местах с этой песней фигурировали ещё и Долорес О'Нил и Элла Фицджеральд. Но вот в последующие годы песня исполнялась не часто. Можно отметить Бренду Ли, записавшую её для своего альбома 1960 года " This Is...Brenda " и Боба Дилана, трижды испонившего песню на своих концертах (два раза в 1986 году и один - в 1988-м).

В283) AC-CENT-TCHU-ATE THE POSITIVE (Arlen/ Mercer)

Популярная песня, которая была опубликована в 1944 году. Музыка была написана Гарольдом Арленом, а слова - Джонни Мерсером. Первую запись сделал сам Джонни Мерсер, как вокалист, вместе с вокальной группой The Pied Pipers и оркестром Пола Уэстона. Их запись попала в чарт Billboard 4 января 1945 года и продержалась в таблице 13 недель, достигнув пика под № 2.
Песня была номинирована на «Оскар за лучшую оригинальную песню» 1945 года. 25 марта 2015 версия Мерсера была введена в «Национальный реестр звукозаписей Библиотеки Конгресса США» за «культурное, художественное и историческое значение песни для американского общества и звукового наследия нации».
Бинг Кросби и женское вокальное трио The Andrews Sisters записали свою версию в декабре 1944 года с Виком Шоеном и его оркестром, которая также попала в чарт Billboard 25 января 1945 года продержалась в нём девять недель, достигнув пика на том же №2.
Именно их пластинка была у Пола в музыкальном автомате и послужила основой для его версии.