Польская мозаика

Михалина Ольшаньска

Актриса, писательница. Родилась 29 июня 1992 года. Снималась в фильмах «Дочери дансинга», «Я, Ольга Гепнарова».

Михалина – актриса, писательница и скрипачка. С семи лет училась игре на скрипке, а в 2011 году закончила общеобразовательную музыкальную школу имени Зенона Бжеского в Варшаве. Выступала как солистка вместе с симфоническими оркестрами в Катовицах, Жешуве, Ломже, Слупске и Берлине.

В 2009 году Ольшаньска дебютировала в литературе, представив публике роман «Ребёнок-звезда Атлантида», который она написала в 15 лет. Спустя два года Михалина написала еще один роман, «Зачарованная», основанный на сказке братьев Гримм «Рапунцель». А спустя еще какое-то время Михалина оставила литературное поприще ради актерства. В 2011 году она начала обучение в варшавской Театральной академии имени Александра Зельверовича

Она снималась в телевизионных сериалах «Цвет счастья» и «Комиссар Алекс», а также исполняла эпизодические роли в таких фильмах, как «Варшава ночью» Натальи Корынцкой-Груз и «Город 44» Яна Комасы. В фильме «Джек Стронг» Владислава Пасиковского Ольшаньская исполнила роль подруги Богдана Куклиньского, а в «Анатомии зла» Яцека Бромского – роль молодой проститутки. Также актриса играла в короткометражных фильмах «Тигр» Якуба Хелковского и «Соланж» Патрика Юрка.

Как ведущая актриса Ольшаньская выступила в художественном фильме «В-пятых, не уходи» Катажины Юнговской. Михалина исполнила роль пятнадцатилетней Ромы, которая после смерти матери страдает от загадочной болезни. Ее отец, эмоционально не связанный с дочерью, должен вновь выстроить отношения с девочкой-подростком. Фильм был холодно встречен критиками, но показал, что Ольшаньская хорошо справляется с ролями первого плана.

Поворотным моментом в ее актерской карьере стал фильм «Дочери дансинга» Агнешки Смочиньской, сумасшедший мюзикл о двух русалках, которые выходят на берег Вислы, чтобы стать звездами одного из дансингов социалистической Польши. Ольшаньская, на пару с Мартой Мазурек, играла одну из главных героинь – красотку-кровопийцу, убивающую мужчин.

Тем не менее, можно сказать, что Ольшаньская чудом попала в актерский состав этого фильма. Согласно первоначальной идее, роли русалок должны были исполнять 11-летние девочки, а не взрослые актрисы.
«Я решила быть настойчивой и пошла на кастинг. С Агнешкой мы сразу нашли общий язык. Но после этого был год тишины. Наконец, концепция фильма изменилась, и меня пригласили на следующий кастинг», – вспоминает актриса в интервью Лукашу Кнапу

В «Дочерях дансинга» Ольшаньска создала мощный выразительный образ и, в то же время, продемонстрировала свой музыкальный талант. Ее поющая героиня стала воплощением естественности, девичьей нежности, наивности и вместе с тем жестокости. Фильм Смочиньской стал одним из самых громких польских дебютов последних лет и завоевал награды на фестивалях в Кракове, Порту, Нэшвилле, Чикаго, Сан-Франциско и Гдыне.

Это не единственный фильм с участием актрисы, восторженно встреченный на фестивалях. Следующим успехом Ольшанской стал фильм двух молодых чешских режиссеров Петра Казды и Томаша Вайнреба – «Я, Ольга Гепнарова». Актриса исполнила свою роль на чешском языке, но позже ее реплики дублировали.

Черно-белая драма рассказывает историю молодой женщины, которая 10 июля 1973 года въехала на грузовике в толпу, стоящую на трамвайной остановке в Праге. Во время судебного процесса она подтвердила, что хотела убить как можно больше людей. Ольга Гепнарова стала последней женщиной в Чехии, приговоренной к смертной казни.

Актриса говорит о своей героине:

«Когда я играю убийцу, я не могу осуждать ее или оправдывать, потому что иначе я сыграю недостоверно. Это довольно опасный момент».

Воплотив в кино образ Ольги Гепнаровой, Ольшаньская превзошла все свои прежние работы. Ее героиня скрывается от мира за панцирем недосягаемости. За эту роль в 2016 году актрису номинировали на награду Объединения чешских кинокритиков за лучшую главную женскую роль.

Уже совсем скоро мы сможем увидеть новую работу Михалины Ольшанской в высокобюджетном российском проекте «Матильда» Алексея Учителя, рассказывающем об императоре Николае II. Польская актриса исполнит в нем главную роль Матильды Кшесинской, любовницы императора.
Вскоре на экранах появятся еще несколько фильмов с этой актрисой – сказочный «Сын Снежной королевы» Роберта Вихровского, «Любовь в городе садов» Адама Сикоры и Ингмара Вилквиста, а также чешские «Музыканты» Дусана Рапоса и российский «Собибор» («Легенда о побеге») Андрея Малюкова (оба фильма сейчас готовятся к выходу).


Фильмография:
2017 – «Сын Снежной королевы»
2016 – «Я, Ольга Гепнарова»
2016 – «Матильда»
2016 – «Операция Василиск»
2015 – «Любовь в городе садов»
2015 – «Дочери дансинга»
2015 – «Анатомия зла»
2015 – «Жить, не умирать»
2015 – «Отец»
2015 – «Тигр»
2015 – «Бангистан»
2014 – «Джек Стронг»
2014 – «Срочно (не)требуется мужчина»
2014 – «Город 44»
2014 – «В-пятых, не уходи»
2014 – «Варшава ночью»
2013 – «Соланж»
2013– «Кранц»
2013 – «Это только комедия»

Bartosz Staszczyszyn 20.01.2017


http://culture.pl/ru/artist/mihalina-olshanskaya

«Дикие розы», реж. Анна Ядовская

Марта Нерадкевич и Наталия Бартник в «Диких розах» Анны Ядовской, фото: промо-материалы

О женственности и материнстве в патриархальном мире. Анна Ядовская создала один из самых интересных женских образов в современном польском кино. Красивый, неоднозначный и удивительно сильный фильм.

Ядовская приглашает зрителя в польскую провинцию, в маленькую, залитую солнцем деревеньку где-то на городских окраинах. Мы приезжаем туда с Евой (великолепная Марта Нерадкевич), молодой женщиной, возвращающейся из больницы в свой родной дом. Здесь ее ждут двое маленьких детей и мать (Халина Расяк), которая присматривала за ними, пока Ева болела. Вскоре должен приехать муж Евы, Анджей (отличная роль Михала Журавского), который работает за рубежом. Грядет первое причастие дочери (Наталия Бартник) — это торжественное событие станет поводом для встречи всей семьи и выяснения накопившихся обид.

Режиссер «Диких роз» рассказывает об этих событиях необычайно сдержанно, делая ставку на глубокий психологизм, а не на кинематографическую фабулу. Вместо того, чтобы множить на экране события, она воспроизводит ауру мест, где они происходят, и людей, которые в них участвуют. Ее фильм — это торжество неспешности, история, которая разворачивается неторопливо, но неумолимо. При этом Ядовская великолепно дозирует информацию — она показывает зрителю ровно столько, сколько ему необходимо знать, чтобы в полной мере понять героиню картины. Тайну Евы мы открываем постепенно и никогда не узнаем до конца. Режиссер «Диких роз» хорошо знает, что поиск ответа бывает интереснее, чем сам ответ.

«Дикие розы» подкупают своей искренностью и эмоциональным накалом. Режиссер отлично знает и своих героев, и их мир. Реальность фильма состоит из незначительных, на первых взгляд, деталей и фоновых элементов — таких, как попкорн, перевозимый в детской коляске; дом героев, годами находящийся в состоянии перманентного ремонта, двор, где детские игрушки валяются среди кирпичей; деревенька с собранными из запчастей старенькими «фольксвагенами», неухоженной спортплощадкой и небольшим костелом. Все это настоящее, хорошо известное, нисколько не похожее на искусственный мир киношных декораций.

Ядовская показывает этот мир очень честно. Она не издевается над ним, но и не идеализирует. Так же она относится и к своим героям. В этой истории о распаде семейных связей нет ни обвиняемых, ни виноватых. Есть только жертвы — муж, вкалывающий в чужой стране ради того, чтобы у детей был нормальный дом, жена, обреченная на одиночество и безысходность, маленькая дочка, которая становится невинной жертвой боев между родителями и бабушкой, которая пытается помочь, как может. Ядовская относится к ним с нежностью. Она видит их беды, одиночество, страх. Она никому не отпускает грехи и никого не хочет осуждать.

И тем не менее «Дикие розы» — мощный обвинительный акт, направленный против патриархальной культуры, закрепившейся в сознании людей и передаваемой из поколения в поколение. В этом смысле фильм Анны Ядовской представляет собой реверс «Крещения». Как и в фильме Марцина Вроны, религиозный обряд становится отправной точкой для изменения жизни героев и переоценки ценностей, но автор «Диких роз» предлагает посмотреть на мир не с мизогинической точки зрения, а сквозь призму феминизма.

Социальные, религиозные и семейные ритуалы у Ядовской выглядят актами символического насилия над женщинами. Именно женщины должны адаптироваться к навязанным им ролям и задачам, и именно они несут ответственность за решения, принимаемые мужчинами, и при этом их учат быть покорными и пассивными. Когда в финальной сцене люди объединяются в поисках потерявшегося ребенка, Еве придется ждать в автомобиле, предоставив мужчинам действовать самостоятельно.

Михал Журавский в «Диких розах» Анны Ядовской, фото: промо-материалы

Ядовская показывает, что патриархальные образцы воспроизводят сами женщины. В этом фильме эстафета поколений расписана на три героини — это бабушка, мать и маленькая дочка. Когда дочка Евы признается, что ей совсем не хочется принимать первое причастие, мать не обращает на нее внимания. В этом мире нет места свободе выбора — тут следует подчиняться. Подчиняться должна и Ева — ее мать, в свою очередь поучает ее, что отношения с мужем как-то наладятся, что с мужиками нужно действовать лаской, «по-женски».

Ядовская, которая в своем дебютном художественном фильме говорила о психологических последствиях сексуального насилия, на этот раз рассуждает о женской сексуальности как пространстве, где самым ярким образом проявляется патриархальная доминация. Ее «Дикие розы» — это сильный голос в защиту прав женщин, который слышен даже тогда, когда звучит тихо. Ядовская рассказывает свою историю шепотом, с чувством и верой в то, что на экране правда всегда найдет путь к сердцу зрителя. А ее «Дикие розы» — это один из самых правдивых женских портретов в польском кино последних десятилетий. Красивый, неоднозначный и удивительно сильный фильм.

«Дикие розы» («Dzikie róże»), сценарий и постановка: Анна Ядовская. Оператор: Малгожата Шилак. Композитор: Агнешка Стулгинская.
В ролях: Марта Нерадкевич, Михал Журавский, Халина Расяк, Наталия Бартник.

Премьера: 29.12.2017.


http://culture.pl/ru/work/dikie-rozy-rezh-anna-yadovskaya

Начались мероприятия по случаю годовщины событий марта 1968 года
06.03.2018 13:10
В программе - более 30 встреч, театральных представлений, выставок, дебатов и концертов в восьми городах Польши.

Foto: ipn.gov.pl/marzec1968.pl
Более 30 встреч, театральных представлений, выставок, дебатов и концертов в восьми городах Польши состоятся в рамках программы, посвященной 50-й годовщине событий марта 1968 года.

Мероприятия будут проходить на протяжении двух недель. В них примут участие многие из тех, кто в результате антисемитской кампании властей Польской народной республики был вынужден выехать из страны.

Организаторами являются, среди прочих, Социально-культурное общество евреев в Польше, Национальный центр культуры и Министерство культуры и национального наследия Польши.

Торжественное открытие программы мероприятий состоится 6 марта в Национальной филармонии в Варшаве.

«Концерт будет интересен тем, что на нем выступит скрипач и дирижер Николай Цнайдер, семья которого была в группе мигрантов 1968 года», - сказал директор филармонии Войцех Новак.

В варшавской галерее «Кардегарда» можно будет увидеть выставку фотографий, собранных Лео Кантором, под названием «Семейный альбом. Фотографии, которые евреи забрали с собой…».

Годовщину событий марта 1968 года будут отмечать также встречами с эмигрантами того времени.

Патронат над мероприятиями осуществляет польский президент Анджей Дуда.

События марта 1968 года связаны с пикетом студентов во дворе Варшавского университета из-за отмены спектакля «Деды» Адама Мицкевича, поставленного режиссером Казимежем Деймеком. Пикет был жестоко разогнан милицией.

Одну из ролей в спектакле «Деды» играл выдающийся польский актер и режиссер Густав Холоубек. 6 марта исполнилось десять лет с момента его смерти



http://www.radiopolsha.pl/6/136/Artykul/352510

Начались мероприятия по случаю годовщины событий марта 1968 года

В программе - более 30 встреч, театральных представлений, выставок, дебатов и концертов в восьми городах Польши.

Foto: ipn.gov.pl/marzec1968.pl

Более 30 встреч, театральных представлений, выставок, дебатов и концертов в восьми городах Польши состоятся в рамках программы, посвященной 50-й годовщине событий марта 1968 года.

Мероприятия будут проходить на протяжении двух недель. В них примут участие многие из тех, кто в результате антисемитской кампании властей Польской народной республики был вынужден выехать из страны.

Организаторами являются, среди прочих, Социально-культурное общество евреев в Польше, Национальный центр культуры и Министерство культуры и национального наследия Польши.

Торжественное открытие программы мероприятий состоится 6 марта в Национальной филармонии в Варшаве.

«Концерт будет интересен тем, что на нем выступит скрипач и дирижер Николай Цнайдер, семья которого была в группе мигрантов 1968 года», - сказал директор филармонии Войцех Новак.

В варшавской галерее «Кардегарда» можно будет увидеть выставку фотографий, собранных Лео Кантором, под названием «Семейный альбом. Фотографии, которые евреи забрали с собой…».

Годовщину событий марта 1968 года будут отмечать также встречами с эмигрантами того времени.

Патронат над мероприятиями осуществляет польский президент Анджей Дуда.

События марта 1968 года связаны с пикетом студентов во дворе Варшавского университета из-за отмены спектакля «Деды» Адама Мицкевича, поставленного режиссером Казимежем Деймеком. Пикет был жестоко разогнан милицией.

Одну из ролей в спектакле «Деды» играл выдающийся польский актер и режиссер Густав Холоубек. 6 марта исполнилось десять лет с момента его смерти



http://www.radiopolsha.pl/6/136/Artykul/352510

http://www.radiopolsha.pl/6/139/Artykul/351639


Для Всенародного чтения 2018 выбрана повесть «Канун весны» Стефана Жеромского

Главным произведением Всенародного чтения в 2018 году станет повесть Стефана Жеромского «Канун весны».

Портрет Стефана Жеромского, автор - Казимир Мордасевич
Фото: wikipedia.org/Kazimierz Mordasewicz, Domena publiczna

Главным произведением Всенародного чтения в 2018 году станет повесть Стефана Жеромского «Канун весны». О результатах интернет-голосования сообщил президент Польши Анджей Дуда.

Книга «Канун весны» была опубликована в 1924 году. В ней представлена история Цезары Барыки, уроженца Баку, который приехал в возрожденную после разделов и Первой мировой войны Польшу. Стефан Жеромский описывает судьбу своего героя на фоне самых важных событий времен Второй Речи Посполитой.

В этом году Всенародное чтение пройдет 8 сентября. В прошлом году в рамках мероприятия поляки читали «Свадьбу» Станислава Выспяньского. Стоит отметить, что в прошлогоднем голосовании повесть «Канун весны» заняла второе место.

После последнего сообщения вспомнила про ролик который был на польском ТВ в 2012 году.
В нем звезды польского шоу-бизнеса и культуры призывают НЕ ЧИТАТЬ КНИГИ. Был снят минутный ролик , в котором они изобретают более или менее нелепые причины, почему это не стоит читать: " Книги тяжелые!", "Не читай — пой!", "Все равно это когда-нибудь покажут на экране!". Эта акция построена на рекламе от обратного и призвана пробудить интерес к чтению. Видео снимали в университетской библиотеке Варшавы, одной из самых оснащенных библиотек в стране.
В проекте приняли участие Joanna Brodzik, Karolina Gruszka, Alicja Resich-Modlińska, Michał Szpak, Tomasz Kammel, Janusz L. Wiśniewski, Paulina Holtz czy Michał Żebrowski.

Ну, не знаю подействует ли такая антиреклама. В Польском культурном центре в прошедшем году в День всенародного чтения читали "Свадьбу" Выспянского. На экране фоном шёл фильм-экранизация Анджея Вайды, был небольшой фуршет и приятное общение.

2Andrzej Szablewski:

>Ну, не знаю подействует ли такая антиреклама.


Однозначно привлечет внимание, а это уже часть задачи выполнена.

Нашёл фотографию с вечера польской музыки 30-х годов, где и Оксану и меня чуть-чуть видно.

Зам.директора ПКЦ Лешек Казимерский делает презентацию о довоенной польской эстрадной музыке

Дорогие форумчанки!

Примите самые тёплые поздравления и самые искренние пожелания всего самого доброго в этот радостный весенний день!


Edward Hulewicz - Za zdrowie pań (lepsza jakość) 1974

Fragment programu "Piosenka z autografem". Szampana piją m.in. Anna Jantar i Alibabki.

Kompozytor: Jarosław Kukulski, Janusz Sławiński
Autor tekstu: Andrzej Kudelski

Panowie! Zdrowie pań!!!

Za zdrowie pań, za zdrowie,
szampana pijmy aż do dna, panowie!
Za zdrowie pań, za zdrowie,
jedyny toast, który niechaj wiecznie trwa.

Dziewczyny treścią są naszych snów,
dziewczyny dobre, dziewczyny złe.
Chociaż dziewczyna, marny to puch,
bez dziewczyn nie ma życia, życia nie ma, nie!

Za zdrowie pań, za zdrowie,
spełnijmy toast jeszcze raz, panowie!
Niech wiedzą, że bez nich każda chwila,
to utracony już na wieki wieków czas.

Za zdrowie pań, za zdrowie,
szampana pijmy aż do dna, panowie!
Za zdrowie pań, za zdrowie,
dla dziewczyn niech w szampanie
dziś utonie świat!

Dziewczyny treścią są naszych snów,
dziewczyny dobre, dziewczyny złe.
Chociaż dziewczyna, marny to puch,
bez dziewczyn nie ma życia, życia nie ma, nie!

Za zdrowie pań, za zdrowie,
jedyne, za co warto pić, panowie!
A jeśli kto nie chce, lub nie może,
to nie zmuszamy, ale jakże przykro nam!

Za zdrowie pań, za zdrowie,
jedyne, za co warto pić, panowie!
A jeśli kto nie chce, lub nie może,

Krzysztof Krawczyk & Bohdan Smoleń - Dziewczyny, które mam na myśli

http://www.radiopolsha.pl/6/139/Artykul/353205


Ежи Штур получил «Орлов» за совокупность творческих достижений

Лауреат премии Польской киноакадемии

Ежи Штур.
Фото: Grzegorz Gołębiowski, CC BY-SA 4.0, https://commons.wikimedia.org

Ежи Штур, польский драматический и комедийный актёр театра и кино, сценарист, режиссёр, педагог, получил премию «Орлы». Эту премию часто также называют «польским Оскаром». Как и американскую награду, «Орлов» присуждают в разных категориях. Ежи Штур стал лауреатом этой премии за совокупность творческих достижений.

Сенатор Польской киноакадемии режиссер Януш Маевский подчеркнул, что «Орлов» Ежи Штур получил, прежде всего, за сыгранные роли в театре и кино.

70-летний актер является выпускником Государственной высшей театральной школы (Краков). Он сыграл роли в более чем 40 фильмах, в том числе «Секс-миссия. Новые амазонки» и «Дежа вю».

Польские народные музыканты в 10 картинах

От существовавшего на самом деле волынщика до вымышленного цимбалиста-виртуоза и уличного скрипача, играющего на берегу реки. Представляем нашу подборку из десяти картин, на которых изображены польские народные музыканты, а также рассказываем об их жизни, музыкальных инструментах и о радости, которую они приносили своим слушателям.

«Сплавщики леса на Висле», Вильгельм Август Стрыевский

Вильгельм Август Стрыйовский «Сплавщики леса на Висле», ок. 1870. Фото: Мазовецкий музей в Плоцке

Когда-то давно лесосплав был главным способом транспортирования леса. Сплавщики, чаще всего крестьяне, спали в лачугах и за небольшие деньги занимались тяжелым физическим трудом. Зато взамен они получали своеобразное чувство свободы — ведь они путешествовали в дальние края и знакомились с новыми людьми. В конце рабочего дня, отдыхая на берегу реки, сплавщики часто играли на музыкальных инструментах. Иногда, заслышав музыку, к ним подходили местные жители, и тогда начиналось настоящее веселье с песнями и плясками.

Картина гданьского художника Вильгельма Августа Стрыйковского «Сплавщики леса на Висле» (ок. 1870) — это очаровательный портрет крестьян, один из которых играет на скрипке после тяжелого рабочего дня