Какую музыку слушаем?

28 июля 1978 года вышел «Nightflight to Venus» - третий студийный альбом евро-карибской группы Boney M., ставший крупным успехом группы в континентальной Европе, Скандинавии и Канаде. Он возглавил большинство хит-парадов в течение второй половины 1978 года, а также стал их первым британским альбомом номером один. Nightflight to Venus включает в себя всемирные суперхиты «Rivers Of Babylon» и «Brown Girl In The Ring», которые вышли на одной сорокопятке с двумя сторонами «А». Сингл с этими двумя песнями возглавил все хит-парады мира (за исключением Америки, где, впрочем, «Rivers Of Babylon» достигла №30 в Billboard Hot 100, став там самым крупным успехом группы) и стал очень популярным в Великобритании, возглавив британский чарт синглов и продавшись в количестве более 2 миллионов копий. Мало того, на сегодняшний день, сингл с этими двумя песнями занимает 7 место за всю историю продаж синглов в Великобритании. Второй сингл с известной классикой Boney M. «Rasputin» и «Painter Man», также пользовался популярностью, достигнув в Великобритании 2 места.

Программа нового альбома предварительно опробовалась продюсером в дискотеках Мюнхена и Саарбрюкена, где Фариан проигрывал отдельные демозаписи с новыми треками. Альбом Nightflight to Venusбыл записан и смикширован во Франкфурте (Europasound Studios Offenbach) и Мюнхене (Union Studios). Он вышел в июле 1978 года и стал самой продаваемой пластинкой группы за всю её историю.

Оригинальных композиций, написанных для Boney M, на диске только четыре. Остальные были обработкой или каверами известных песен, для которых Фариан создал совершенно новые аранжировки. Так, композиция «Painter Man» была написана группой The Creation и вышла в 1966 году. «Rivers of Babylon» — песня ямайской рэгги-группы The Melodians, популярной в 1960-е годы. «Brown Girl in the Ring» — обработка ямайской народной песни. Год спустя после выхода альбома у Фариана возникли проблемы с копирайтом на аранжировку композиции «Brown Girl in the Ring», что положило начало многолетнему процессу, который до сих пор ничем не закончился. Заглавная композиция «Nightflight to Venus», по мнению некоторых любителей музыки, является аранжировкой композиции «Dance with the devil» (автор Фил Деннис), выпущенной барабанщиком Кози Пауэллом в 1973 году. Однако никаких юридических проблем по этому поводу не возникало.

Существует четыре разных штамповки альбома Nightflight to Venus, с небольшими изменениями в содержании. Разница касается, в основном, продолжительности начальной песни "Nightflight to Venus". Самая длинная была на самой первой немецкой штамповке - 7:09 минут, таким образом вся эта часть с Распутиным вместе длилась 13:48 минут. На второй штамповке "Nightflight to Venus" сократили до 5:55, на третьей - до 4:58, на последней (изданной в США и Великобритании) - до 4:46 минут.

Проект Boney M к 1976 году имел уже устоявшийся состав из четверых членов группы, но вокальные партии для диска «Nightfligh to Venus» исполнили двое: Лиз Митчелл и Марсия Баррэтт. Партию мужского голоса исполнял сам Фрэнк Фариан и в одной из композиций (голос робота) Билл Свишер.

2еж ушастый:

>Касательно Майка Олдфилда...

Всё правильно сказано. Platinum и сам люблю. А что касаемо пресловутого Tubular Bells, то я с гораздо бо̀льшим удовольствием слушаю Hergest Ridge и особенно Ommadawn. A также Tubular Bells II.

2andi:
>я с гораздо бо̀льшим удовольствием слушаю Hergest
>Ridge и особенно Ommadawn
Hergest Ridge и на мой вкус тоже поприятнее Tabular bells, но Tabular bells объективно поярче работа.
Ommadawn и Amarok - приятные, но не более того.
Остальное для меня уже скучно и однообразно...

2karp:
>2zistebá:
>>Я понял, что Субмарин сначала сказал о его творчестве
>>в общем. Или что-то не так?
>Я не понимаю о чем ты.
>У меня все просто.
>Если хочется найти хоть что-то, что может понравиться
>у Олдфилда - можно и песенку (кто ж запрещает-то,
>я ж согласился - она может и понравиться). Но
>это как бы "побочный продукт".

Эксперимент удался не полностью, оказалось, что этот альбом у меня был еще в 2010 году. Раз забыл о нем, значит, не произвел особого впечатлния. Но для чистоты эксперимента я сначала прослушал альбом, выделил две понравившиеся мне композиции (Platinum II и чуть побольше - Platinum IV) и только потом нашел этот альбом в одном из своих каталогов. Именно эти две композиции и были там записаны, а больше ничего. Я их выделил из общей массы за музыкальность, отсутствие занудства и разных гитарных выкрутасов. Но кожей чувствую, что основной его стиль совсем другой. Хотя встречаются и мелодичные композиции, например, музыка к известному к/ф The killing fields. Но больше залезать в основной его стиль, о котором я прочитал в рецензиях, как-то не хочется. Ради еще одной-двух приятных для меня композиций перемалывать десятки альбомов не считаю эффективным занятием.

А я его альбом Crises несомненно себе закажу. Ну и также закажу альбомы QE2 и Guitars и ещё некоторые.

to yellow submarine <<(Platinum II и чуть побольше - Platinum IV)<<

Ну, чтобы у Олдфилда, да в раннем/среднем (и, возможно, в позднем, с ним я уже не знаком) периоде, да отсутствовали "гитарные выкрутасы" - это просто невероятно. Две композиции из восьми, считайте, что вам повезло. Ага.

2audi
............
Хороший- умну такой на Хвилипсе,из госдэпа видимо...и такого надо до пары!

просто улетный концерт!

to alex1972 Paul Rodgers Free Spirit

О! Спасибо за информацию, это я уж никак не пропущу.

James Brown - GOLD

2 еж ушастый
James Brown - GOLD

А почему сборного- 66-й или в Аполло!!!

Раскрыл на Меркурии.

Glenn Hughes - Feel (1995)

"Я записал этот альбом для себя. Я устал от того, что мне всегда указывали, что надо делать. И записал именно это. Я люблю всё, что связано с записью этого альбома. Мою группу - работать с ними было просто в кайф. То, что я снова полюбил петь именно на этой записи... Есть множество поклонников FEEL и если вы из их числа, то я уже знаю, что вы за человек!"
(Гленн Хьюз)

По ходу записи альбома Хьюз сменил несколько рабочих названий - "Against The Grain" - "Speak Your Mind" - "Living For The Minute" прежде, чем обрёл своё настоящее имя, которое объединило все треки в единое целое ключевым (для джаза, блюза, соул и любой др. музыки имевшей "чернокожее происхождение") словом "FEEL". Этим словом Гленн Хьюз, кроме всего прочего, подчеркнул своё "обращение к корням и истокам".
So - press to play!

BIG TIME (Hughes / Thrall)
- "Нет смысла прятаться, я иду за тобой по пятам" (There's no use hidin' / I'm comin' after you).
Хард - роковая энергия бьёт через край. Без конца повторяющийся вопрос "Are You ready for the big time?" требует немедленного ответа от меня и я отвечаю: "ready, уже - ready!" и именно "for the big time".
То, с каким напором атакует Хьюз при огневой гитарной поддержке Тролла, не оставляет сомнений - "big time comin' up"!.. Opener удался на славу - вниманием завладевает моментально.

LIVIN' FOR THE MINUTE (Hughes/Gowdy)
- Снова хард - роковый номер, как продолжение предыдущего. Но, замедлив темп до среднего, Хьюз начинает подмешивать к хард - року свой любимый soul - куплет он поёт в суоловой манере, но после паузы выходит на могучий хардовый припев.
Текст откровенно автобиографичен, если не сказать - исповедален и (слегка:)) нравоучителен:

" Был миг, когда день обернулся ночью
И я едва остался жив
Я помню, как шёл в луче света
Пытаясь перейти на ту сторону...
Тебе бы лучше послушать
Ты знаешь, где я побывал
Я жил ради минуты
И мне надо было прозреть, чтобы перестать жить во грехе..."

Ясно, что речь идёт о Рождественнской ночи 1991г, когда Хьюз побывал "на той стороне".

DOES IT MEAN THAT MUCH TO YOU ? (Hughes)
- Cнова средний темп, но музыка альбома к этому треку уже окончательно эволюционировала в сторону soul с его характерными вокальными модуляциями, придыханиями, подвываниями и даже переходами на томный шёпот. Поёт эту песню ГХ просто отменно, а в финале откровенно подражает концовкам классических soul баллад. И, наконец, проклюнулся фанк - в звякающей исподволь ритм - гитаре, в лёгком усложнении ритмического рисунка, в работе барабанщика (Gary Ferguson - зачёт :)).

SAVE ME TONIGHT - I'll BE WAITING (Hughes/Rojas/Kentis)
- Постепенно, от трека к треку замедляя темп, Хьюз пришёл к полноценному медляку, в которых ему немного найдётся равных. Это уже - чистый соул, с акцентом на романтические клавиши, с обязательным саксом, подхватывающим у вокалиста мелодию на самой высокой ноте. Гленн просто купается в своём вокале, выпевая банальный любовный текст "с кайфом, чувством, расстановкой". Пожалуй, это - лучший вокал альбома, всякие "soul - фальшивомонетчики" типа Майкла Болтона могут спокойно отправляться к "месту для курения", хорошенько заправив бензином свои позолоченные ронсоны.
Неудивительно, что для сингла была выбрана именно эта песня.

READLINE (Hughes/Thrall)
- Разомлевший было на предыдущем треке хард - роковый организм альбома вдруг взбрыкнулся, отчаянным рифом сопротивляясь соул/фанк прививке. Хьюз, переключая певческий режим с соула на хард в течении всего трека, к финалу срывается в вокальную истерику на фоне гитарного забоя. "Победа разума над сарсапариллой и меннингитом" - сказал бы, подняв палец вверх, незабвенный доктор Воф Ху*.
Тяжеляк ликует, соул повержен и "красная линия" пролегла между ними... Казалось бы, но...

COFFEE & VANILLA (Hughes/Rojas)
- ... Но открывающей "Кофе с ванилью" саксофонной фигурой и, сразу вслед за ней - "мотауновским" вокальным распевом, соул даёт понять, что он более, чем жизнеспособен и сдаваться не собирался, да и фанк синкопирующим басовым пульсом и клавишными сигналами возвращается к жизни. Хьюз распелся не на шутку - в конце трека он в течении минуты кувыркает слова "coffee and vanilla" на разные лады и даже рэп подпустил, упиваясь своим вокальным могуществом... В "кофе с ванилью" ГХ подмешал целый букет музыкальных специй - от рока и джаза до фанка и рэпа. Получилось вкусно и остро.

Сам ГХ называет эту песню своей любимой на всём альбоме и я с ним абсолютно согласен. Даже текст здесь, по - моему - самый интересный и поэтичный.
Рассказ про "мужчину без компьютера, ненавидящего городские пробки и ведущего книгу расходов "Cause he's a conscious man" и ту, которая - "... обожает фильмы с Гретой Гарбо и стиль ретро, знает истину, носит нарисованную улыбку и любит работать над собой со своим видео - гуру" (собственно - эта парочка и есть "кофе и ваниль").

PUSH! (Hughes)
- Хард - рок снова вступает в свои рифовые права. В этой песне он - коррроль! Хотя фанк и здесь напомианет о своём обязательном присутствии в музыке ГХ, но в основном - пробивающимся funky гитарным ритмом (как тут не вспомнить хьюзовского дружка Томми Болина, большой был мастер по этой части).

SHE LOVES YOUR MONEY (Hughes/Gowdy/Allison)
- Опять фанковая ритмическая ткань выходит на первый план. Гитары, бас, барабаны, клавиши, саксофон - все фанкуют напропалую, играя самостоятельные линии и заполняя музыкальное пространство.

SPEAK YOUR MIND ((Hughes/Rojas)
- Ещё одна funky вдогонку. Снова Джордж Настос (George Nastos) в роли Томми Болина (или, если копнуть глубже - в роли Стива Кроппера*. Лучшая басовая линия альбома, разукрашенная смачными слэпами и синкопами.

TALKIN' TO MESSIAH (Hughes/Gowdy)
- Просто "Cometaste the Band" какой то! :)... Музыкальный водоворот. Типичные для знаменитого альбома MK 4 ритмические сбивки, паузы, иногда заполняемые (опять же) фанковым гитарным боем a la Bolin (a la Cropper) и переходы от плотного хард - рокового звука к плавному вокалу на фоне смягчённого аккомпанимента... и обратно в хардовую фактуру.
Единственный трек, где барабанит Матт Сорум.

MAYBE YOUR BABY (Stevie Wonder)
- Кавер выбран неслучайно - ГХ всегда пел в манере близкой к Великому Слепому (с поправкой на хардовую специфику, естесственно).
Конечно, никакой "войны харда с фанком" в музыке FEEL нет, это просто "литературный приём" автора этих строк:)... Альбом звучит вполне органчино и убедительно, никаких грубых швов на стыке стилей и никакой искусственности в их соединении. Проще всего это будет назвать funk rock .
rock.ru

Personnel
Glenn Hughes – Vocals/ Bass
Pat Thrall – Guitars/ Keyboards on tracks 1,3-8&11
Bruce Gowdy – Guitars/ Keyboards on tracks 2&10
George Nastos – Guitars on tracks 8,9,11&12
Gary Ferguson – Drums on all tracks except 10
Matt Sorum – Drums on track 10
Todd Hunter – Keyboards on tracks 1&3-5
Marc Hugenberger – Keyboards on tracks 3,4,6-9&12
Carmine Rojas – Keyboards on tracks 6&9
Greg Phillinganes – Keyboards on track 11
Pat Zicari – Saxophone on tracks 4,6&8
Guy Allison – Bass synthesizer on track 8

to alex1972 <<James Brown - GOLD А почему сборного- 66-й или в Аполло!!!<<

Я его выборочно слушаю, всего не осилил!