Кто слушает джаз?

Собрал с соцсетей фестиваля «Джаз Тихой Заводи» информацию о музыкантах, которые будут принимать в нём участие.

Блистательная Алла Рид, финалистка шоу "Голос 4", сейчас солистка театра Александра Градского. Её голосовой диапазон, наверное, сопоставим только с её репертуаром, где известнейшие еврейские мотивы сменяются рок-н-роллом и снова уходят в лирику, уже французскую. И всё это, заметьте, в джазовом ключе. Поэтому и произведения Мишеля Леграна в исполнении Аллы Рид на фестивале «Джаз Тихой Заводи» будут завораживать не как всегда.

В ОК «Бор» будет выступать и Дмитрий Носков с ансамблем Круглый бенд. Это уникальный проект, он сродни мистическому обряду, который поворачивает время вспять – и предлагает отдаться музыкальным волнам золотого века Америки, когда на сцене блистал великий Фрэнк Синатра. Композиции, которые мы услышим, напомнят об огнях Нью-Йорка, ночной и не всегда праведной жизни абсолютно счастливых людей и заставят помечтать о мимолётном взаимном и желанном любовном романе на несколько часов.

Григорий Зайцев - джазовый контрабасист, бас-гитарист, трубач, аранжировщик и бэнд-лидер. На российской сцене он уже более 20 лет. В разное время гастролировал со многими американскими музыкантами: тромбонисты Steve Turre и Stafford Hunter, пианист Joel Holmes, саксофонисты Wayne Escoffery и Brad Leali, вокалисты JD Walter, Gregory Porter, Lisa Henry, Patsy Grant и многие другие. Его проект «Jon Davis Trio» с нью-йоркским пианистом Джоном Дэвисом за три гастрольных тура дал 60 концертов в более чем 30 городах России.
Григорий Зайцев записал свыше 20 альбомов как сайдмен, в нескольких из них являясь аранжировщиком и соавтором.
В 2008 году Григорий Зайцев создал квартет, в котором исполняет собственные композиции. Проект находится на стыке стилей: Jazz, fusion, smooth-jazz, Brazil-jazz, jazz-rock. Их композиции звучат светло и мелодично, и, безусловно, достойны внимания самого взыскательного слушателя.
В концерте участвуют:
Григорий Зайцев - бас-гитара;
Никита Кана - саксофоны;
Александр Пахомов - клавишные;
Дмитрий Власенко - ударные.

Екатерина Черноусова - выпускница Московской Консерватории им. П.И. Чайковского, лауреат Международных вокальных конкурсов. Кроме того, после поездок в фольклорные экспедиции Екатерина освоила аутентичную манеру народного пения разных народов России – славян, грузин, армян, евреев, казахов, вепсов и других. И, сделав самостоятельно авторские этно-фьюжн программы восточной и русской музыки, стала постоянной участницей концертов и фестивалей фольклора – Этносфера, этно-музыка и, конечно, фестивалей «Кроссовер», где переплетаются различные стили и направления современного искусства.
Будучи солисткой Президентского оркестра России, Екатерина часто выступает в Кремле, на Государственных приемах. Екатерина выступала на одной сцене с такими артистами как И.Бутман, В.Горский, А. Бочелли, З.Тутов, Р.Ибрагимов, В.Горский, А.Кузнецов, артистами балета - Е.Максимова, Ю.Григорович, театров – О.Табаков, К.Райкин и др. Одновременно занимается педагогической деятельностью, являясь председателем жюри нескольких вокальных конкурсов в России.

Трио Игоря Молчанова

Игорь МОЛЧАНОВ
Фортепиано

В юности служил в военном оркестре и ансамбле песни и пляски в ГСВГ (Группа Советских войск в Германии). В 70-х годах - клавишник в ВИА "Эврика" г. Химки. Работал в Московском объединении музыкальных ансамблей (МОМА). Участник международного фестиваля "JAZZ VOICES" - 2015 в Москве (организаторы - ДЖАЗАРТКЛУБ и джаз-кафе "ЭССЕ").

Григорий МАЛЬЯН
Виолончель и контрабас

В 1975 году экстерном закончил джазовую студию "Москворечье". Входил в состав ансамблей под управлением Э.Кунина, А.Звягинцева (Л.Кушнир – фортепиано, Г.Зайцев – ударные), В.Преображенского (Л.Кушнир – фортепиано, В.Журкин – ударные) и др. С начала 80-х - многолетний участник ансамбля "Джаз-контакт" под управлением Завёрткина-Степурко (концерты и джазовые фестивали в Москве, Одессе, Львове, Ярославле, Риге и других городах). За долгие годы на джазовой сцене Григорию Мальяну довелось сотрудничать с такими музыкантами, как Юрий Чугунов, Михаил Альперин, Аркадий Шилклопер, Аркадий Кириченко, латышская пианистка Ilga Berzina, Андрей Соколов, Владимир Кулль, Андрей Товмасян, Алексей Кузнецов, Одиссей Богусевич, Стас Майнугин, Тамара Хоуквотер (Нидерланды), Бхарата Райношек – (Чехия), Леонид Пташка (Израиль) и др.

Алексей ГАГАРИН
Ударные инструменты

В 1981г. закончил муз.уч.им."Октябрьской Революции" теперь ГНЕСИНКА там же преподавал. Выступал вместе с такими музыкантами, как Александр Айзенштадт, Игорь Бриль, Николай Левиновский "АЛЛЕГРО",Герман Лукьянов "КАКДАНС", Ирина Отиева, Лариса Долина, Сергей Манукян, Алексей Козлов "АРСЕНАЛ".

Группа "ChetMen" создана Дмитрием Четверговым и Михаилом Менем. В неё входят великолепные музыканты из топовых проектов, играющие в различных стилях и направлениях.
"ChetMen" исполняет в основном авторскую музыку. В целом стиль группы можно охарактеризовать как фьюжн - это сплав джаза, блюза, фанка, соула с элементами поп-рока, арт-рока и этнической музыки.» Так спокойно написали о себе «ChetMen».
Чтобы понять масштаб и элитарность этой группы, можно скопировать только первый абзац из одного популярного ресурса:
«Дми́трий Четверго́в - всемирно известный гитарист-виртуоз, композитор, аранжировщик, саунд-продюсер, актёр. Лауреат международных фестивалей и конкурсов. Лауреат премии «Золотая нота» в номинации «Лучший гитарист России 2014».

О виртуозном Lepety Daniel расскажет художественный руководитель Фестиваля Стас Майнугин: «С Даниэлем я знаком лет десять. На моих глазах африканский студент из Камеруна превратился в серьезного мастера бас-гитары, музыкального наследника Ришара Бона. С последним в Дуалу они жили на соседних улицах. И, конечно, для Дани он всегда был образцом. Потом Бона окончательно переселился во Францию. Даниэль в Новгород, а затем в Москву. Он несколько лет играл вместе со мной в Лиге наций, а потом в проектах Олега Бутмана и Натальи Смирновой-Бутман. Кроме виртуозной игры на бас-гитаре он замечательно поет на английском, французском и дуалу. Сейчас у него собственный проект на стыке жанров, очень интересный. Хочу еще сказать, что с Даниэлем очень комфортно ездить на гастроли хоть на юг, хоть в Заполярье（был у нас и такой опыт в бесконечный полярный день)».

Joander Santos - человек, живущий на двух континентах. Там, на другом полушарии Земли, рядом с тёплым океаном, жизнь существует в другом ритме. Воздух полон солнца. Люди танцуют прямо на улицах. Или смотрят в бархатное ночное небо под звуки завораживающей босса-новы.
А в Россию эту негу привозит Жоандер Сантос со своей гитарой - музыкант, обладающий тёплым голосом и особенным, притягательным южно-американским стилем. Мы почувствуем истому Копакабаны на гостеприимном берегу Фестиваля «Джаз Тихой Заводи».
Сейчас Joander Santos - один из самых ярких и популярных вокалистов, гитаристов и композиторов Бразилии. Ритмами самбы и лирика босса-новы Сантос продолжает полувековую традицию изящного и романтичного бразильского джаза, которая зародилась еще в 50-х годах 20 века.

Стас Майнугин приглашает на грядущий фестиваль джазовой музыки.

До фестиваля "Джаз Тихой Заводи" осталось всего несколько дней!
А вы едете? Будет жарко: нырнем с головой в "заводь"!

Напоминаем, что в программе будут участвовать:
- Майнугин Бенд
- Олег Бутман
- Группа ChetMen
- Joander Santos (Бразилия)
- Lepety Daniel (Камерун)
- Дмитрий Носков и Круглый бенд
- Михаил Барсуков и The Intelligent Village
- Алла Рид
- Chuk Register (США) и группа Jasper Lee
- Екатерина Черноусова и трио Игоря Молчанова
- Зайцев бенд
- Группа Лига

Заказ билетов на фестиваль без наценки прямо у организаторов:
1. онлайн на сайте http://newsintezproject.ru
2. по телефону +7 495 5007407

До Фестиваля "Джаз Тихой Заводи" фактически остался один день. Пора собираться и выдвигаться! Именно это подразумевает Жоандер Сантос в своём обращении!

Небольшое видео о том, как создавались выдающиеся обложки лейбла Blue Note.
Они меня всегда восхищали. На первый взгляд, всё предельно ясно и лаконично, не в пример вычурности рок-пластинок, однако каждая обложка наполнена мелкими, порой неуловимыми деталями, но всегда необычными. с удовольствием посмотрел бы что-то подобное на часок-другой

Вчера был на двухчасовом концерте группы Яна Гарбарека с участием Трилока Гурту в Вильнюсе, полный зал. Ну, это уже музыка на уровне высшего класса шаманства, все участники - чародеи и могут все.
Особенно поразил своим сольным номером Райнер Брюнингхаус, он исполнил сложную композицию, финальная часть которой структурно представляла собой буги с переходом в рэг-тайм, при этом правая рука довольно строго следовала канонам этих жанров, зато левая, ритмически вроде бы укладываясь и в буги и рэг, хотя и не без протуберанцев, одновременно играла что-то с территории Роберта Фриппа: диссонансы все это действо телепортировали в другую плоскость реальности.

Трилок Гурту один мог бы озвучить целый фильм, то что он делает со своим набором экзотической перкуссии поразит и озадачит самое изощренное воображение, исключительно тонко чувствующий оттенки звука и ритма человек, визуалист.

Group members:

JAN GARBAREK sax
RAINER BRÜNINGHAUS piano
YURI DANIEL bass guitar
TRILOK GURTU drums

Тут можно посмотреть и послушать записи этого же состава 2013 года, вчерашних пока не нашел.

https://www.balticket.lv/lat/biletes/jan-garbarek-group-feat-trilok-gurtu--vilnius-240162/

Ну и...

На днях умерла Nancy Wilson.
Её творческую жизнь перевернула в 21 год встреча с известнейшим Cannonball Adderley, чей менеджер стал работать и с Нэнси. Успех сопутствовал девушке с первых записей. А самой наверное известной записью раннего периода стал альбом 1961 года Nancy Wilson / Cannonball Adderley. Всего для Capitol Нэнси Уилсон записала 37 альбомов, а в 60-е годы была одной из самых коммерчески успешных певиц в Штатах. Кроме того работала на ТВ, даже получила Эмми, снималась в телесериалах. Большую популярность имела в Японии, где записала несколько пластинок в 80-е, время, когда в родной Америке джаз переживал не лучшие времена. Успех сопутствовал ей и в новом веке, казалось бы уже в почтенном возрасте. В 2005 и 2007 годах в номинации Best Jazz Vocal Album певица получала Грэмми, в 70 лет!

Donald Byrd - A New Perspective (1963)

одна из первых джазовых пластинок, которую слушал осмысленно и целиком. Мне вообще кажется, это один из лучших образцов для плавного погружения в жанр. Ведь, как я регулярно подмечаю, люди приходят к джазу часто через сопутствующие "чёрные" жанры, такие как фанк и соул. И эта пластинку ложится в данную канву идеально. Невероятно красивый и певучий, по своей сути "песенный" альбом, чему способствуют вокализы приглашённого госпел-хора. Сам Дональд Берд - сын священника-методиста - очень трепетно относился к этой пластинке и хотел, чтобы альбом звучал как духовный гимн. Думаю, ему это в полной мере удалось. И, конечно, состав музыкантов на записи просто дрим-тим какой-то: сам Берд, Херби Хэнкок, Хэнк Мобли, Кенни Баррелл.
https://www.youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_lmqmwfNCQXayE0Yk2LuWpZclz_voDEYfM

John Medeski's Mad Skillet (2018)

Новый проект Медески. Психоделический джаз, с ритм-н-блюзовыми оттенками, очень чётким ритмическим рисунком и стройной структурой композиций. Такой "человеческий" фьюжн, я бы рекомендовал его даже людям, от джаза далёким, мне кажется, легко слушается. Отличная запись, одним словом.

В этом году 80 лет лейблу Blue Note.
На официальном сайте можно ознакомиться с планом мероприятий в наступившем году, посвящённых сей знаменательнейшей дате. Список, полагаю, ещё далеко не полный.
http://www.bluenote.com/news/blue-note-80th-anniversary-celebrations

Billboard 31 October 1981
Ганелин, Тарасов, Чекасин

Billboard 20 September 1986

Billboard 16 May 1987.

Решил маленько джаз послушать.
The Crusaders - Chain Reaction (MCAD-1648)