Фото Антология Битлз 1969 – январь (проект Get Back)

2SVAAAVS:

>Я не думаю, что в этой теме надо развивать полемику
>о музыкальных жанрах, стилях, направлениях и т.д.
>– это дело музыковедов.

Ну если вы их цитируете, то надо давать ссылки. Тогда не будет никаких вопросов, а будут вопросы лишь к тем, кто породил все это..



2SVAAAVS:

>Я, например, не знаю почему “Julia” – фолк-баллада,
>“I Will” – софт-рок, “Dear Prudens” – рок-баллада

То есть теперь осталось отличить "фолк-балладу" от "рок-баллады".

I Will” – софт-рок ???? Где же там рок?




2SVAAAVS:

>“Blackbird” – фолк-рок,

Еще один недооцененный "рок-номер". Играет одна гитара под метроном. И получается "рок".




2SVAAAVS:

>“Happiness is a Warm Gun” – композиционный рок,

Такого стиля вообще не существует.




2SVAAAVS:

>“Birthday” – new rock-n-roll

Ну и что же в нем "нового"???




2SVAAAVS:

>чёрт его знает сколько ещё придумали терминов

Ну если придумали, то зачем им столь безоговорочно верить?




2SVAAAVS:

>когда они стремились каждую свою новую песню
>сделать непохожей на предыдущую.

Не думаю. Иначе бы у них совсем была бы окрошка из предельно разнородных элементов, а не альбомы.

2SVAAAVS:

>Теперь шутка Леннона стала более понятной. (см.
>https://www.beatles.ru/postman/forum_messages.asp...46&cfrom=1&showtype=0&c...
>Для тех, кто английский знает ещё хуже меня,
>привожу исправление.
>….
>Джон (вставляет шутливую реплику): Выглядит как
>будто мы с тобой словно два гомосексуалиста.
>Пол: Да. Ну, ты знаешь. Ну, я думаю, что …
>Джон: Мы пара гомосексуалистов…
>….

Так как в оригинале использован слэнг, то при переводе его и следует придерживаться. То есть какой-нибудь "педик". Это и звучит не так тяжеловесно, как такое самое богатое слово "гомосексуализм". )

1969.01.24

1969.01.25

1969.01.26

2Lennon1:

>Спасибо!

И надо отметить, что фото Джона именно с сессии 25 января, а не с 26-го, что ранее ошибочно было здесь:
https://www.beatles.ru/postman/forum_messages.asp...46&cfrom=1&showtype=0&cpage=27#2927506
(как и два следующих за ним снимка)

1969.01.24

Хочу ещё раз вернуться к перерождению “Two Of Us" в эту сессию. Я, например, всегда предполагал, что переход на акустику в этой песне был каким-то заранее обдуманным шагом, и Пол пришёл к этому варианту после каких-то предварительных размышлений или обсуждений в студии. Но доступные видео и аудио материалы сессии этого не подтверждают. Всё произошло случайно (хотя в отношении Битлз слово «случайно», наверное, не совсем подходит), лучше сказать «само собой», как любил говорить Джордж. Ведь похоже на то, что Пол собирался продолжить «совершенствование» “Get Back”, пока Джон, переключившись на песни их молодости, не вспомнил Братьев Эверли. И вскоре после этого они взяли акустические гитары и через каких-то семь минут появилась основа новой версии “Two Of Us". Превосходный пример творческой работы Битлз: все отлично с полуслова, с полувзгляда понимали друг друга, что даже невольно задумываешься о каком-то едином разуме, руководившим ими в эти моменты.
Я заострил на этом внимание потому, что довольно странно, почему вот таким эпизодам не нашлось потом места в фильме “Let It Be”.

1969.01.25

В этот день родилась идея проведения концерта на крыше офиса. Высказанное в основной части темы предположение, что это случилось уже в самом начале сессии не находит подтверждения.

Вся четвёрка прибыла без опоздания и первым делом состоялось общее прослушивание всех наиболее удачных дублей, записанных в студии в предыдущие сессии (с 22 по 24 января).

Затем после небольшой разминки Пол впервые исполняет набросок своей новой песни «Another Day» (она была выпущена на его сольном сингле в 1971 году), а в тот день с её мелодии начались продолжительные «поиски совершенства» акустической версии «Two Of Us». С завидной настойчивостью Пол увлекал группу в поиски каких-то новых мелодических решений, и песня исполнялась снова и снова. Когда уставали, начинали попросту дурачиться и петь с каким-нибудь немецким или французским акцентом («Eins zwei drei vier! You and I have memories…» и т.п.), затем вновь возвращались к серьёзной работе.

Но всё это выглядело настолько надоедливо и утомительно, что, когда Йоко поднялась со своего места, кинооператоры по жесту Линдсея-Хогга охотно повернули на неё свои камеры.

Йоко неторопливо прикрепила лист бумаги к перегородке возле барабанов Ринго, достала из своей сумочки краску с кисточкой и принялась задумчиво и неторопливо рисовать одной ей понятные иероглифы и знаки.

Затем сняла лист, прикрепила новый и сделала ещё один «дубль».
Можно было и не упоминать об этом факте, если бы дело ограничилось только мимолётным эпизодом, но Йоко продолжала оставаться главным объектом внимания киногруппы на протяжении всей продолжительной репетиции «Two Of Us». Более того, в первую забракованную битлами версию фильма “Let It Be” Линдсей-Хогг зачем-то включил большой эпизод этих «йокиных художеств».

Но с другой стороны Линдсей-Хогга понять можно: однообразных кадров членов группы, исполняющих свои песни, было предостаточно, но вот дело в том, что он ни совсем представлял, как из них сделать фильм. Ему для фильма не хватало «хорошей натуры», какого-нибудь эффектного события.

1969.01.25

Об этом он и завёл разговор в перерыве на чай и перекур. Он объяснил, что однообразие в студии никому потом смотреть будет не интересно, и сразу же эта тема перешла в дискуссию о перспективной стоимости производства документального фильма. Пол мрачно сравнил их нынешнее однообразие в студии с тем однообразием, которое они чувствовали во время гастролей, исполняя одни и те же песни снова и снова на каждом выступлении.

1969.01.25

Джордж: Но то, что у нас пока получилось лучше всего, мы и не собирались сделать лучше. Все вещи просто получились как бы сами собой. Чтобы мы не делали, они всё равно получились бы такими.
Джон: Видишь ли, получилось то, что получилось, но это совсем не то, чего хочет Пол. Ему, знаешь ли, надо, чтобы каждый его номер был отдельным шоу. А то, что получилось – это всего лишь наш общий компромиссный вариант. Каждый номер Пола фактически получился как наш общий номер, чем его собственный. Вот и всё.
Пол: Но я считаю, что это нормально. Это…
Джон: …хорошо, но я хочу сказать, что именно это тебя и беспокоит. Потому что, когда мы вместе берёмся за дело, получается совсем не то, о чём думаешь ты. Вещь превращается в рок-номер, а не в номер для хора или чего-то ещё в этом роде. И ... в этом вся правда.
Пол: Но ведь просто смешно осознавать, что на этом всё и закончится. И мы будем лишь в роли зрителей где-нибудь в Альберт-Холле. А я бы хотел увидеть там Ринго и всех нас.
(Джордж при этом начинает играть рифф хита американской блюз-группы Canned Heat «On The Road Again» - Снова в дороге)
Джон: О!
(Исполнив небольшой фрагмент, Джордж, видимо, уменьшает громкость, и под аккомпанемент его тихой игры беседа продолжается)
Пол: Вроде бы мы раньше собирались устроить шоу или что-нибудь подобное, чтобы был результат от того, что мы делаем.
Джон: Но, знаешь ли, я бы хотел играть на сцене.
Пол: Да?
Джон: Я имею в виду, что можно пойти на какое-нибудь выступление, если оно не приведёт к гастролям. Вот почему я был согласен на телешоу. Хотя и не хотел бы, чёрт возьми, делать этого.
Пол: А мне бы этого хотелось, понимаешь…
Джон: Ну, я тоже люблю играть и выступать, именно поэтому я пошел в шоу камней (Джон имеет в виду Rock and Roll Circus), именно поэтому я буду делать то, что хотят остальные.
Пол: Да, я знаю, это так. Это как сказать «да» решению большинства.
Джон: Но я не хочу снова отправляться в путь и гастролировать.
Джордж: На мой взгляд, наша студия - это самое приятное место, где я с удовольствием провёл бы долгое время.
Пол: Да, это так.
Джордж: Теперь мы можем каждый день подолгу играть. Я уже чувствую, как мои пальцы стали лучше работать. Но если мы выйдем на дорогу, то снова вовлечём себя в хлопоты гастролей. На самом деле я просто хочу играть, и играть всё лучше и лучше, а для этого совсем не обязательно отправляться в дорогу. У нас здесь в студии всё не так плохо, но было бы намного лучше без всех этих микрофонов, камер и тому подобных вещей.
Пол (с некоторым огорчением): Да, все в порядке.
(Джордж начинает тихо играть импровизацию песни Боба Дилана ‘All I Really Want To Do’)

1969.01.25

До обеда исполнили ещё несколько дублей «Two Of Us», между которыми втиснули фрагмент ещё одной песни Братьев Эверли «Bye Bye Love». Последний записанный дубль «Two Of Us» (25.24) показался интересным и сразу отправились его прослушивать, а за одним опять прослушали и часть ранее записанного материала.

1969.01.25

Однако каких-либо разговоров, где была бы кем-нибудь озвучена идея о проведении концерта на крыше офиса не было. Вообще возникает вопрос кто и когда её предложил.
Известно воспоминание Пола из Антологии: «…было решено подняться на крышу и дать концерт там, а потом разъехаться по домам. Не помню, кто именно это предложил. Может быть, это была и моя идея, но я не уверен".
И здесь больше веры воспоминаниям Линдсей-Хогга: «… во время ланча (и значит поэтому этот разговор не был записан) я сказал им: «Проекту нужен какой-то финал. Ничего специального. Просто что-нибудь в том же ключе. Мы же не хотим, в конце концов, засунуть всё это в ящик. Нам нужна некая кульминация. Давайте решать. Почему бы нам не сделать на крыше что-то вроде концерта?»

1969.01.25

1969.01.25