Редкие группы

US 69


http://alextsu.narod.ru/borderlinebooks/us6070s/index.html

Synanthesia


http://alextsu.narod.ru/borderlinebooks/uk6070s/index.html

Fat Water


http://alextsu.narod.ru/borderlinebooks/us6070s/index.html

Aesop's Fables


http://alextsu.narod.ru/borderlinebooks/us6070s/index.html
http://musicmp3.spb.ru/artist/aesops_fables.html

Hard Meat были?

2andysmith:

>Hard Meat были?
>


клёвая команда

2Жидков Сергей:
>US 69
>


>http://alextsu.narod.ru/borderlinebooks/us6070s/index.html

Даааа, Сергей, показав эту, для многих совершенно проходную, пластинку, Вы задели меня, как говорится, за живое... В этой теме часто встречаются уже имеющиеся у меня пластинки, есть они и на этой странице, но эта пластинка мне ОСОБЕННО дорога! Промо-сингл этой группы, выпущенный еще под названием THE MUSTARD FAMILY, когда-то стал моей САМОЙ ПЕРВОЙ ПЛАСТИНКОЙ!!!

Несколько лет назад, в другой теме, я очень подробно рассказал об этом событии в моей жизни. Я не буду давать ссылку на эту тему, там осталось и много личного, к которому не хотелось бы возвращаться, в общем, вот выдержки из моих корявых воспоминаний (надеюсь обилие букв не очень утомит) -

...зима 1969-го... Съэкономив на несъеденном мороженом и непросмотренных фильмах (я думаю, не очень то и много потерял), я решил купить свою Самую Первую Пластинку. Договорившись с человеком, у которого этих самых пластинок было, я поехал через весь город. Все стены его комнаты украшали плакаты, пара-тройка долгоиграющих пластинок, с десяток синглов - знакомством с Такими людьми в ТЕ годы можно было гордиться!!! Моей, хотя и не состоявшейся первой покупкой, должен был стать сингл Роллингов "Honky Tonk Woman"(пишу по памяти, если что, простите). Вместо него приятель предложил совершенно неизвестную группу - THE MUSTARD FAMILY. На вопрос, что это такое, приятель уважительно произнес: "Американский андерграунд". Звучало как волшебное заклинание. Я зачарованно уставился на вертушку... Таинственное, гулкое вступление бас гитары, немного напоминающее музыку из детективного фильма. И после него как шквал обрушившийся на меня - "Ай кэн ремемба..."! Почва ушла из под ног... Это было круто!!! Домой я бежал счастливым!!!

Вторая сторона сингла меня откровенно разочаровала - ураганные там-тамы, завывания флейты и безконечные, как заклинания, повторения "...sha-na-na-nana, yeh...". По достоинству я оценил эту вещь намного позднее, лет эдак через 30. И все эти годы, только из-за этой вещи, считал их чернокожими музыкантами. Во многом я еще тогда ошибался.

SP The Mustard Family - Yesterday's Folks / African Sunshine (BUDDAH, промо, 1969, US).

На снимке - вот она, моя семейная реликвия, хоть и потрепанная, прошедшая через все жизненные передряги, но уцелевшая!!! И еще. До сих пор никак не могу понять - как в такой глуши,в Риге, в 1969 году, мог оказаться только что выпущенный в Штатах промо-сингл, предназначенный совсем для других людей и других целей ?!

...А дальше была Тайна. Тайна, которая мучила меня долгие 30 лет, и раскрытая только в конце 90-х!
Итак, купив свою первую пластинку, я невольно обрек себя на продолжительные, длившеяся около 30 лет, мучения - ведь у такой шикарной группы обязательно должно было быть продолжение!!! И если не в виде LP, то хотя бы в виде сингла, или на худой конец, статьи в каком нибудь журнале! Интенсивно занялся распросами среди всех знакомых, малознакомых и совсем незнакомых людей, маломальски имеющих хоть какое-нибудь отношение к пластинкам, благо в ТЕ годы в них разбирались ВСЕ! Все кому лень, и все, кому не лень! Со временем ответ стал довольно предсказуемым - на мой вопрос, все отвечали вопросом: "...и где ты ЭТО откопал?".
Наверное я идеализирую вещь, которая произвела на меня такое сильнейшее впечатление, но все последующие годы я искал нечто подобное, сделав "Yesterday's folks" неким эталоном рока! На сером и унылом фоне тогдашней жизни, с бесконечной эстрадной белибердой, лившейся с экранов телевизора и радиоприемников, она давала такой заряд знергии, от нее исходила просто невероятная мощь!!!

И только во второй половине 90-х, с приходом Интернета, появилась информация. Как оказалось, я все время ходил вокруг да около. Ветераны винилового движения хорошо помнили эту пластинку, в те годы она уже была в Риге, но у нее было совсем другое название и встретиться мы не могли!
Поиск по названию группы и заглавной песне принесли кучку информации не имеющей никакого к музыке отношения... Уже отчаявшись, попробовал искать по имени лидера группы - Bill Durso. Неожиданно поиск принес первый результат, постепенно удалось собрать всю разрозненную информацию!!!
Следующим шагом был поиск самой пластинки. Пластинка оказалась довольно редкой. Буквально обшарив Вселенную (на это ушла уйма времени), я нашел в маленьком американском магазинчике то, что искал!!! Договорившись с продавцом, и мысленно попращавшись с деньгами (ведь это был мой ЕДИНСТВЕННЫЙ на тот момент, шанс), я отправил стопочку зеленых денег по указанному адресу, отправил в простом письме, даже не регистрированном! И ЧУДО случилось - через месяц я получил заветную пластинку!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
Чтобы понять мои чувства, наверное нужно пройти через подобгые мучения. Как я уже говорил, у группы оказалось совсем другое название, и это на столько лет задержало мою встречу с этим альбомом... Наверное это и к лучшему... К встрече я подошел уже зрелым человеком, подготовленным к восприятию такой музыки! Ведь помимо жестких рок номеров на ней, пластинке, была и музыка совсем другого плана.

Группа американцев называлась "US 69" , со своим единственным альбомом "Yesterday's Folks", как и одноименный промо-сингл, выпущенным в 1969 году. Единственным источником информации, хотя и немногословным, оказалось одно из изданий "The Tapestry Of Delight", поведавшей в основном об этническом происхождении музыкантов, нежели об их музыке (в печатной версии книги):
http://alextsu.narod.ru/borderlinebooks/us6070s/index.html

На пластинке восемь довольно разноплановых треков, объединенных общим стилем - психоделия:
1. I'm On My Way - медитативно-психоделический номер, с применением ситара и многократным эхо, повторяющим каждое слово.
2.ставший для меня эталоном рока Yesterday' Folks, агрессивно-жесткий, с взрывными акцентами духовой секции, с нагловатым, с легкой хрипотцой, низким голосом Билла Дюрсо.
3. динамично-отвязный I'm Nobody.
4. завершает первую сторону альбома жгучая African Sunshine, с ее бешенным ритмом всевозможных ударных,от которых, кажется, начнет плавиться сама пластинка!!!
5. романтически-никакая I Hear You Talkin', благодаря которой группу занесли в разряд исполнителей музыки соул!
6. динамичный, сыгранный буквально на одной ноте, Miss Goodbody.
7. симпатичная баллада Never A Day Go By. Я только недавно обратил внимание, что на альбоме нет ни одного гитарного соло, но я с большим удовольствием слушаю работу гитариста, настолько уместно, даже эффектно он играет - ни отнять ни добавить! Единственное соло сыграно буквально одним пальцем, в унисон с голосом и на несколько секунд! Но я просто кайфую от его гитары! Заканчиваясь, Never A Day Go By, просто подготавливает к следующему, фантастичесому, психоделичесому номеру, буквально рассыпаясь на мельчайшие кусочки...
8. пожалй самая впечатляющая вещь пластинки - 2069: A Spaced Oddity. Моя дочь, всю жизнь занимающаяся музыкой, и имеющая совсем другие муз. пристрастия, была просто поражена, когда случайно услышала ее! Попросив поставить сначала, сидела все 10 минут восхищенно шепча какие-то муз. термины, самым поняиным из которых было что-то про "...удивительнейшую прозрачность звука"!
Пионеров SPACE рока, таких как King Crimson, Kraftwerk, Faust и т.д., знают очень многие... К моему сожалению, US 69 стоят последними,в этой очереди за признанием...

Наверное я излишне идеализирую это событие, но я люблю каждый милиметр этой этой пластинки!!!! Ведь именно эта группа, хотя и случайно, в свое время,задала мне направление, которого я и придерживаюсь до сих пор!

2november:

>2Жидков Сергей:
>>US 69
>>


>>http://alextsu.narod.ru/borderlinebooks/us6070s/index.html
>
>Даааа, Сергей, показав эту, для многих совершенно
>проходную, пластинку, Вы задели меня, как говорится,
>за живое... В этой теме часто встречаются уже
>имеющиеся у меня пластинки...
Время 60-70х.время нашей юности,ностальгия понимаешь...
Спасибо Вам за Ваши откровения.

McCully Workshop Inc.


http://www.mccullyworkshop.co.za/inc.html
http://musicmp3.spb.ru/artist/mccully_workshop_inc.html

The Third Eye


http://www.rock.co.za/files/thirdeye.html
http://musicmp3.spb.ru/album/awakening_the_third_eye.html

East Of Eden


http://alextsu.narod.ru/borderlinebooks/uk6070s/index.html

Rockadrome


http://alextsu.narod.ru/borderlinebooks/canada/canada_f.html

TOUCH
Рецензии из интернета:
Touch - Touch (1968). Единственный выпущенный альбом американского коллектива. Группа была собрана в 1967 году Доном Галуччи, который был известен тем, что в возрасте 15 лет играл клавишником в группе Kingsmen, которой принадлежит один из самых известных хитов первой половины 60х, "Louie Louie". По причине нежного возраста принимать участие во всех гастролях и разъездах команды Дон не мог, поэтому с Kingsmen пришлось распрощаться, но через два года он сформировал собственную группу Don and the Goodtimes, которая пользовалась популярностью в Портленде и даже пробилась в местные чарты с несколькими региональными хитами. В 1967 этот энтузиаст собрал вокруг себя несколько начинающих, но талантливых музыкантов, ставших участниками его новой группы Touch.
Несмотря на дебютный статус этого ВИА, Галуччи проявил себя талантливым менеджером и затеял целый аукцион вокруг будущего диска, за который вели борьбу сразу несколько студий звукозаписи. Право на релиз досталось Coliseum, а ребятам достался фантастический аванс в сумме 25 тысяч долларов, что по тем временам было делом почти неслыханным. Студия арендовала для записи пластинки целый замок недалеко от Голливуда, и, как вспоминали очевидцы, в его окрестностях были замечены Мик Джаггер, Грейс Слик и даже сам Джими Хендрикс. Веселые и дармовые тусовки привлекали большое количество народу. Короче говоря, студия забеспокоилась и стала усердно торопить запись диска, ребята собрались, сконцентрировались на музыке и принялись за работу.
Альбом получился замечательным, но вовсе не таким, каким его ожидали услышать менеджеры. Получив приличную сумму авансом Touch могли не очень беспокоиться о коммерческом успехе пластинки и занялись свободным и отвязным экспериментаторством. В итоге был испечен один из первых дисков прогрессив-рока. Хитом продаж он не мог стать по определению - время прога еще не пришло, но музыка была очень интересной. Достаточно сказать, что в эту, еще досинтезаторную эпоху, коллективу удавалось из обычных инструментов извлекать звуки, над происхождением которых долго ломали головы слушатели и критики. Отличная гитара, клавишные, вокал - короче говоря, сейчас перед нами очень интересная, редкая работа, единственная пластинка, записанная талантливыми ребятами, чье короткое, но яркое наследие было использовано впоследствии такими пафосными коллективами, как Канзас и Uriah Heep.
Психоделик-прог от Дона Галуччи и Touch, результат творчества, лизергиновой кислоты и некоторого количества свободных денег.
Перебирая и слушая старые американские группы, иногда
сталкиваешься с такими уникальными творениями,
которые трудно описать даже сейчас. В конце 60-х
такие опусы, как этот, были просто непонятны: вроде
психоделия, что-то от джаза, какие-то классические
навороты, длинные беспорядочные композиции,
разноплановые темы без четкой структуры и стиля.
Теперь уже ясно, что записанный в 1968 году
единственный релиз квинтета из Кливленда просто
опередил время, проложив мостик от традиционного
«кислотного» рока к новым, сложным и элитарным
музыкальным формам. Ничего подобного тогда не
исполнялось, оттого я бы назвал «Прикосновение»
(хорошее название, правда была еще одна команда под
таким именем) пионерами прогрессивного стиля, а сам
альбом классическим! Первая композиция довольно
сумбурная психо-хардовая We Feel Fine, исполнена в
духе времени, чем-то напоминая сочинения Iron
Buttefly и Vanilla Fudge, с обилием меллотрона Дона
Гальючи и высоким вокалом Джеффа Хоукса. Дальше
начинается новаторство и отход от традиций: поэма
Friendly Birds прозрачная вначале, оживает
неожиданными фортепьянными и гитарными джазовыми
проходами - нечто подобное стали играть чуть позже
англичане Nice. Доминирующие пронзительные аккорды
фортепьяно догоняют нас в следующем треке Miss Teach,
энергичном рок-н-рольном квадрате, с неожиданными
отступлениями и модуляциями - не шедевр. А вот на
девятиминутной композиции The Spiritual Death Of
Howard Greer, начинается магия - это мощное
полифоническое полотно с загробными хоралами,
пиковыми вокальными вибрато, сменами ритмами и
парящими клавишными. Одним словом прогрессивные дела,
которые впоследствии развили Uriah Heep в Salisbury.
Дальше нечто авангадно-психоделическое в
инструментальной композиции Down At Circ's Place -
убийственная грязно-сыроватая тема с отчетливым
привкусом ранних работ Фрэнка Заппы. Затем красивая
баллада Alesha And Others, переходящая в свинг, ну
кто так играл!? Безусловный шедевр - венчающая альбом
эпопея Seventy Five. Произведение длится больше 11
минут и является, на мой взгляд, пиком творчества
музыкантов. Классическое прогрессивное полотно, с
отчаянными гитарными поливами Джоя Ньюмана и сложными
наворотами, присущими жанру (впечатление слегка
портят искаженные высокие звуки).
Запиши
TOUCH этот альбом на несколько лет позже, я бы оценил
альбом от силы в семь-восемь баллов из десяти, но
напомню материал писался в 1968 - оттого высший бал!

2Жидков Сергей:

>East Of Eden

Какая же это редкость, альбомов 10 выпустили

2Roger Keith Barrett:
>Какая же это редкость, альбомов 10 выпустили
Ну, 10 у них явно не одного качества...
А редкие - ну какая разница? Не самая известная группа, не Смоки :-)
При любом раскладе, Mercator Projected (1969) и Snafu (1970) - граничат с гениальными, на мой вкус

PS
East of Eden - Nymphenburger

2Roger Keith Barrett:

>2Жидков Сергей:
>>East Of Eden
>Какая же это редкость, альбомов 10 выпустили
Я просто глушь не радиофицированная, узнал про них ну прямо на днях.

Sweet Thursday


http://alextsu.narod.ru/borderlinebooks/uk6070s/index.html

2karp:

>При любом раскладе, Mercator Projected (1969)
>и Snafu (1970) - граничат с гениальными, на мой
>вкус

Согласен, остальное можно смело спускать в помойку. Даже стыдно за группу